O futurisme était l'un des aspects de Avant-gardes artistiques du XXe siècle. Cela a commencé comme un mouvement en Italie, en 1909-1910, avec un ton fort patriotique dans son manifeste, mais il a eu une influence sur les arts d'autres pays, comme la France, la Russie et le Brésil. Ces artistes voyaient l'avenir représenté dans la vitesse de l'automobile, dans les progrès industriels, dans l'électricité, dans les grandes métropoles, dans les rouages des machines, bref, dans le nouvelle configuration sociale du début du siècle, qui représentait pour eux un monde nouveau et un homme nouveau.
Glorifier la technologie et comprendre l'accélération des moteurs et des turbines comme une libération du passé, accueilli avec enthousiasme les nouvelles inventions comme l'horizon de l'avenir humain. "Un fer électrique est plus beau qu'une sculpture", a déclaré Giacomo Balla, l'un des fondateurs du mouvement, une affirmation qui pointe vers la rupture représentée par la proposition futuriste.
L'idée principale que les futuristes cherchaient à incorporer dans leur démarche artistique était principalement la
rapidité, capturant, que ce soit dans les beaux-arts ou en littérature, ce mouvement accéléré qu'ils percevaient s'intensifier autour d'eux. dans les paroles de Philippe Marinetti, autre précurseur du mouvement :« La splendeur du monde s'est enrichie d'une nouvelle beauté: la beauté de la vitesse. Une voiture de carrière est plus belle que la Victoire de Samothrace.
Contexte historique
Créé au début de 1909 à Milan, en Italie, le futurisme a résonné euphorie de découvertes et d'inventions donne Deuxième révolution industrielle, en cours en Europe depuis le milieu du XIXe siècle, et dont les avancées technologiques se sont affinées au fil des décennies.
Le remplacement du fer par l'acier a renforcé le potentiel productif, ainsi que le remplacement du charbon par le pétrole comme principale ressource l'énergie, qui a permis la création de moteurs à combustion, présents dans les automobiles jusqu'à aujourd'hui, qui ont été popularisés au début du siècle XX. C'est également à cette période, au milieu de l'année 1908, que les premiers vols publics ont lieu à Paris, à bord du 14-bis. O l'environnement était de grand changement, raccourcir les distances, accélérer la vie quotidienne.
Le mouvement futuriste italien a été, dans sa genèse, marqué par une nationalisme agressif, qui a conduit nombre de ses membres, notamment Marinetti, à une enthousiasme pour la guerre et à soutien catégorique du fascisme de Benito Mussolini, officiellement fondée en 1919.
Principales caractéristiques du futurisme
- Dynamicité;
- Défi de la sentimentalité et valorisation conséquente de l'homme d'action ;
- Louer l'audace et la révolution ;
- Exaltation de la vie contemporaine, avec un accent sur les thèmes technologiques et les nouveaux appareils industriels;
- Rejet du moralisme et rupture avec la tradition ;
- en peinture: utilisation de couleurs vives et de contrastes; abstraction et dématérialisation des objets (influence cubiste); superposition d'images et de traces afin de représenter l'idée de mouvement et de vitesse ;
- Dans l'écriture: « la liberté de la parole »; utilisation d'onomatopées, de vers libres, de phrases fragmentées ou dans des endroits inattendus, pour véhiculer l'idée de vitesse; vocabulaire technologique; utilisation d'exclamations et d'interjections pour exprimer l'énergie.
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Extraits du Manifeste futuriste
Les mouvements d'avant-garde du début du 20e siècle ont été, pour la plupart, officiellement lancés à partir du rédaction de manifestes. S'agissant de filières artistiques qui recherchaient avant tout la Pause avec l'art jusqu'alors établi, les artistes trouvèrent, dans ce genre textuel, l'occasion de préciser ce que mouvement cherchait à exprimer, de quelle manière il entendait rompre avec la tradition, ce qui était le plus important et le plus significatif pour eux. etc.
O Manifeste futuriste a été écrit par le poète Philippe Marinetti et s'est fait connaître après sa publication, en 1909, dans le journal français Le Figaro. Voir quelques extraits :
« Donc, avec la silhouette recouverte de la bonne boue des usines – une boue de scories métalliques, de sueur inutile, de suie céleste -, meurtris et bandé nos bras, mais intrépides, nous dictons nos premiers vœux à tous les hommes vivants de la Terre:
Nous voulons chanter l'amour du danger, l'habitude de l'énergie et de l'insouciance.
Courage, audace et rébellion seront des éléments essentiels de notre poésie.
À ce jour, la littérature a vanté l'immobilité réfléchie, l'extase et le sommeil. On veut exalter le mouvement agressif, l'insomnie fébrile, la vitesse, les sauts périlleux, les gifles et les coups de poing.
Nous affirmons que la magnificence du monde s'est enrichie d'une nouvelle beauté: la beauté de la vitesse. Une voiture de course ornée d'épais tubes serpentins de souffle explosif… une automobile rugissante, qui il semble courir sur les éclats d'obus, c'est plus beau que la Victoire de Samothrace [Sculpture romaine de l'Antiquité classique, environ. 190 a. Ç.].
Nous voulons célébrer l'homme qui tient la roue, dont l'arbre idéal traverse la Terre, lancé à toute vitesse dans le circuit de sa propre orbite.
Le poète doit se prodiguer d'ardeur, d'ostentation et de munificence, afin d'augmenter la ferveur enthousiaste des éléments primordiaux.
Il n'y a plus de beauté que dans le combat. Aucune œuvre qui n'a pas un caractère agressif ne peut être un chef-d'œuvre. La poésie doit être conçue comme un assaut violent contre des forces inconnues pour les forcer à se prosterner devant l'homme.
Nous sommes sur l'extrême promontoire des siècles! …. Pourquoi regarder en arrière si l'on veut défoncer les mystérieuses portes de l'Impossible? Le Temps et l'Espace sont morts hier. Nous vivons déjà l'absolu, car nous créons l'éternelle vitesse omniprésente.
Nous voulons glorifier la guerre – la seule hygiène du monde – le militarisme, le patriotisme, le geste destructeur des anarchistes, les belles idées pour lesquelles les gens meurent et le mépris des femmes.
Nous voulons détruire les musées, les bibliothèques, les académies de toutes sortes, et combattre le moralisme, le féminisme et toutes les viles opportunistes et utilitaristes.
Nous chanterons les grandes foules agitées par le travail, le plaisir ou le bouleversement; nous chanterons le flot multicolore et polyphonique des révolutions dans les capitales modernes; nous chanterons la vibrante ferveur nocturne des arsenaux et des chantiers navals embrasés par de violentes lunes électriques: les saisons insatiables, dévorantes de serpents fumants: les usines suspendues aux nuages par les fils tordus de leurs fume; les ponts géants en forme de gymnaste qui traversent la fumée, brillant au soleil avec un éclair de couteaux; les bateaux à vapeur aventureux qui flairent l'horizon, les locomotives à large poitrine qui se cabrent sur les voies comme d'énormes chevaux d'acier retenu par des tubes et le vol plané des avions, dont les hélices flottent au vent comme des drapeaux et semblent applaudir comme une foule enthousiaste.
[...]”
Meilleurs artistes
- Philippe Marinetti (1876-1944), fondateur du mouvement; poète, éditeur, journaliste et militant politique.
- Giacomo Balla (1871-1958), également précurseur du mouvement, était peintre et sculpteur.
- Carlos Carrà (1881-1966), Luigi Russolo (1885-1947), Umberto Boccioni (1882-1916), tous peintres italiens signataires du Manifeste futuriste.
- Vladimir Maïakovski (1893-1930), poète et dramaturge russe fortement influencé par le mouvement, étant l'un des précurseurs de la cubfuturisme russe, un fil qui combinait des traces de cubisme et de futurisme dans ses productions.
- Fernando Pessoa (1888-1935), poète, traducteur, essayiste et penseur portugais dont l'œuvre est marquée par l'utilisation d'hétéronymes. L'un de ses hétéronymes, lvaro de Campos, avait une phase futuriste marquée.
- Almada Negreiros (1893-1970), écrivain et artiste, appartenant à la première génération de modernistes portugais, était un grand représentant du futurisme dans son pays.
- Oswald de Andrade (1890-1954), poète, dramaturge et essayiste brésilien, l'un des noms centraux de modernisme national, fut le premier à évoquer le mouvement futuriste.
- Mario de Andrade (1893-1945), poète, théoricien, essayiste et romancier. Il a rejeté la catégorisation de « futuriste », mais a reçu des influences directes du mouvement, en particulier dans son travail Pauliceia Desvairada (1922).
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Un Fernando Pessoa futuriste
Poète aux expressions multiples, Fernando Pessoa a plusieurs voix, chacune avec ses propres caractéristiques, dans un système complexe de création qu'il les appelle hétéronymes. Plus que des pseudonymes, chacun des hétéronymes exprimait son propre univers, un autre moi personnel, chacun avec son propre style littéraire. Les plus connus sont Alberto Caeiro, Ricardo Reis, Álvaro de Campos et le semi-hétéronyme Bernardo Soares.
lvaro de Campos, le plus viscéral et fiévreux des hétéronymes de Pessoa, avait une phase de composition futuriste, dans laquelle le moi lyrique exalte le monde moderne, structurant leurs vers de manière à ce qu'ils donnent le effet du dynamisme et de la vitesse des machines. Voir un exemple où les fonctionnalités futuristes sont bien délimitées - utilisation du vocabulaire liée à la technologie, la vision de ce que le poète appelle la beauté de cette machinerie, jamais vue auparavant par les humains; la présence d'onomatopées, de vers libres, d'exclamations et d'interjections :
Ode triomphale
A la lumière douloureuse des grandes lampes électriques de l'usine
J'ai de la fièvre et j'écris.
J'écris en serrant les dents, bête pour sa beauté,
Pour sa beauté totalement inconnue des anciens.
roues, ô engrenages, r-r-r-r-r-r-r Éternel!
Fort spasme contenu de la machinerie furieuse !
Rage à l'intérieur et à l'extérieur,
Pour tous mes nerfs disséqués,
Pour tous les bourgeons de tout ce que je ressens !
J'ai les lèvres sèches, ô grands bruits modernes,
De t'avoir trop écouté,
Et ma tête brûle de vouloir que tu chantes avec excès
Expression de toutes mes sensations,
Avec un excès contemporain de vous-mêmes, ô machines !
En fièvre et regardant les moteurs comme une Nature tropicale —
Grands tropiques humains de fer, de feu et de force —
Je chante, et chante le présent, et aussi le passé et le futur,
Parce que le présent est tout passé et tout futur
Et il y a Platon et Virgile à l'intérieur des machines et des lumières électriques
Juste parce qu'il fut un temps et que Virgile et Platon étaient des humains,
Et des morceaux d'Alexandre le Grand du cinquantenaire peut-être,
Des atomes qui auront de la fièvre pour le cerveau de l'Eschyle du siècle,
Ils marchent à travers ces courroies de transmission et ces pistons et ces volants d'inertie,
Rugissement, craquement, sifflement, rugissement, amorçage,
Me faisant un accès de caresses au corps en une seule caresse à l'âme.
Ah, pouvoir m'exprimer complètement comme s'exprime un moteur !
Soyez complet comme une machine !
Pour traverser la vie en triomphant comme une automobile à la pointe de la technologie !
Pour pouvoir au moins pénétrer physiquement tout cela,
Déchire moi tout, ouvre moi complètement, deviens passy
A tous les parfums d'huiles et de chaleurs et de charbons
De cette flore prodigieuse, noire, artificielle et insatiable !
[...]
Hey! et le rails et les salles des machines et l'Europe !
Hé et hourra pour moi-tout et tout, machines en état de marche, hé !
Pour grimper avec tout sur tout! Hup-là !
Hup-la, hup-la, hup-la-ho, hup-la !
Le voilà! Hé-ho! H-o-o-o-o !
Z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z !
Oh ne sois pas moi tout le monde et partout !
Londres, 1914—juin.
(Fernando Pessoa, dans Poésie complète d'Álvaro de Campos, 2007)
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Le futurisme au Brésil
O Modernisme brésilien, qui a fait ses débuts officiels à partir du Semaine d'art moderne de 1922, a reçu des influences directes des mouvements d'avant-garde européens. l'horizon de rompre avec l'art traditionnel a été le principal moteur de l'émergence de l'art moderne, et les artistes brésiliens ont vu un modèle dans les avant-gardes, une source d'inspiration pour guider le émergence d'un nouvel art national. Et les propositions futuristes de rejet du passé C'est de culte du progrès et de l'avenir ils correspondaient à ce que recherchaient les modernistes brésiliens.
De plus, le mouvement moderniste au Brésil portait en lui un avidité pour sa propre modernisation, un besoin de suivre la modernité de Deuxième révolution industrielle, dont le futurisme était le témoignage le plus direct.
Les artistes Oswald de Andrade et Mário de Andrade ont été influencé par l'esthétique futuriste, bien qu'ils n'étaient pas strictement partisans de ce mouvement. Pour Oswald, comme écrit dans son Manifeste Pau-Brésil (1924), le futurisme était important pour « régler l'horloge impériale de la littérature nationale ». Il a même appelé Mário « mon poète futuriste » dans un article de 1921, auquel il a répondu: « Je ne suis pas un futuriste (par Marinetti). Je l'ai dit et je le répète. J'ai des points de contact avec le futurisme. Oswald de Andrade, me qualifiant de futuriste, s'est trompé ».
L'influence futuriste n'a donc pas été reproduite, mais assimilée et re-signifiée. Oswald et Mario tendances mixtes du cubisme et du futurisme dans certaines de ses compositions poétiques, sans manquer d'établir une posture critique à la proposition de Marinetti, car l'esthétique étrangère ne correspondait pas correctement au contexte Brésilien - notamment parce que, encore majoritairement agraire, le Brésil commençait lentement à industrialiser. Il n'y avait pas une telle ambiance de machines et de progrès technologiques qu'en Europe.
Le poème suivant est un exemple de incorporation de quelques propositions futuristes dans les vers de Mário de Andrade – chante la ville de São Paulo, qui à l'époque concentrait déjà plusieurs personnes d'origines multiples, et propageait déjà la croyance au progrès industriel; fait résonner l'idée de liberté de parole; fait un usage répété d'interjections; chante l'asphalte et l'avion; mais il se souvient aussi qu'il y a de la boue de la plaine inondable coexistant avec l'asphalte, il y a un peu de vie archaïque avec des ambitions modernes. Voir:
Toi
Bâtons de flammes mourantes,
Encore plus mort dans l'esprit !
esprit gentleman,
Qui vit d'un bâillement entre deux galants
Et de loin en loin une coupe de ténèbres puissantes !
femme plus longue
que les étonnements hallucinés
Des tours de São Bento !
Femme faite d'asphalte et de boue de plaine inondable,
Toutes les insultes dans les yeux,
Chaque invitation dans cette folle bouche de rougissements !
Couturière de São Paulo,
Italo-Franco-Luso-Brasilico-Saxon,
j'aime tes crépuscules,
Crépuscule et donc plus ardent,
De façon flagrante !
Lady Macbeth faite de fine brume,
Brume matinale pure !
Femme qui sont ma belle-mère et ma mère !
Crise ascendante de mes sens!
Risque avion entre Mogi et Paris !
Brume matinale pure !
J'aime vos souhaits criminels turcs
Et tes ambitions tordues comme des braquages !
Je t'aime des cauchemars maussades,
Matérialisation de mon Poe's Canaan...
Jamais plus !
Emílio de Menezes a insulté la mémoire de mon Poe...
Oh! Incendiaire de mes sondages !
Tu es mon chat noir !
Tu m'as écrasé contre les murs de mon rêve !
Ce rêve horrible !
Et tu le seras toujours, la flamme mourante engloutit,
Moitié noble, moitié ventre,
les hallucinations crucifiantes
De toutes les aurores de mon jardin !
(Mário de Andrade, Pauliceia Desvairada, 1922)
par Luiza Brandino
Professeur de littérature