Pablo Picasso: elämäkerta, kubismi ja suuria teoksia

Pablo Picasso (1881-1973) oli espanjalainen muovitaiteilija ja yksi 1900-luvun suurimmista taidemestareista.

Picasso oli erittäin arvostettu hänen elinaikanaan ja osoitti teknisen monipuolisuuden ja taiteellisen tuottavuuden tuskin tasan.

Hän tuotti tuhansia teoksia, mukaan lukien maalauksia, veistoksia, keramiikkaa ja muita tukia, joissa hän käytti erilaisia ​​materiaaleja.

Hän oli myös yksi kubismin perustajista, liike, joka yritti dekonstruoida kuvaa geometrisesti ja lisätä siten todellisuuteen uusia mahdollisuuksia pelkän lisääntymisen lisäksi.

Häneen vaikuttivat suuresti Kreikan, Iberian ja Afrikan taiteet, jotka näkyvät hänen teoksissaan helposti.

Pablo Picasson elämäkerta

Pablo Picasso
Pablo Picasso poseeraa kuuluisalla paneelillaan Guernica

Pablo Picasso syntyi Malagassa Andalusian alueella Espanjassa 25. lokakuuta 1881.

Hänet kastettiin laajalla nimellä: Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso.

Pablo kasvoi suotuisassa ympäristössä, koska hänen isänsä oli taidemaalari ja luonnos, joka opetti hänelle ensimmäiset askeleet. Siksi hän maalasi ensimmäisen kankaansa 8-vuotiaana, jossa hän kuvaa härkätaistelu kohtauksia (O Härkätaistelija). 14-vuotiaana hän löysi tunnustuksen maalauskouluista.

Perhe muutti Malagasta Barcelonaan vuonna 1896, kun Picasson sisar oli kuollut kurkkumätästä. Siellä nuori mies aloitti uransa maalarina ja tapasi monia katalonialaisia ​​taiteilijoita, kuten Carles Casagemas, Joan Vidal Ventosa, Cardona ja muut.

Vuonna 1898 hän ilmoittautui Espanjan tunnetuimpaan taideakatemiaan,San Fernandon kuninkaallinen kuvataideakatemia”, Madridissa. Kuitenkin samana vuonna hän sairastui tulipaloon ja palasi Barcelonaan.

Vuonna 1900 hän matkusti Pariisiin ja hyväksyi kaupungin kotiinsa, mutta vuoteen 1904 hänellä oli vielä siteitä Barcelonaan.

Seuraavana vuonna, vuonna 1901, hänen ystävänsä Casagemas teki itsemurhan, mikä vaikutti suuresti hänen henkilökohtaiseen ja taiteelliseen elämäänsä, ja silloin Picasso aloitti ns. Sininen vaihe. Myöhemmin toipunut voimakkaasta melankolista, toiveikkaammaksi ja onnellisemmaksi Pablo vihkiytyy vaaleanpunainen vaihe.

Ranskan pääkaupungissa hän tapasi avantgardistiset ikäisensä, kuten André Breton, Guillaume Apollinaire ja kirjailija Gertrude Stein.

Muutaman näyttelyn järjestämisen jälkeen Picasso voitti taloudelliset vaikeudet ja jatkoi melkein kiihkeää tuotantoa.

Vuonna 1907 Pablo ryhtyi yhdessä taiteilija Georges Braquen kanssa esteettisiin kokeisiin, jotka perustuivat muotojen geometrisaatioon ja primitiivisen afrikkalaisen taiteen vaikutuksiin. Kubismi.

Monipuolisuus sai hänet omistautumaan veistoksiin, kaiverruksiin ja keramiikkaan koko toisen maailmansodan ajan.

Nämä ovat teoksia, jotka ansaitsevat korostamisen:

1. Les Demoiselles d'Avignon (1907), joka on uraauurtavan henkensä vuoksi yksi kubismin maamerkeistä;

les demoiselles d'avignon
Huomaa oikealla oleva yksityiskohta, joka näyttää afrikkalaisten naamioiden innoittamat ominaisuudet

2. Guernica (1937), Hitlerin fasismin vakava kritiikki, esillä Madridin Reina Sofian taidekeskuksen kansallismuseossa.

guernica
Teos osoittaa verilöylyn hirviön ja uhrien epätoivon. Tuli sodanvastainen kuvake

Picasso rakastaa

Picasson elämä ja työ on leimattu hänen rakastavasta osallistumisestaan ​​naisten kanssa. Jokaisen suhteen yhteydessä tämän taiteilijan teoksissa voidaan havaita uusi muutos.

Joten hän meni naimisiin kahdesti, mutta hänellä oli ainakin kymmenen erilaista avioliittoa.

Hän meni naimisiin tanssija Olga Koklovan kanssa 12. heinäkuuta 1918. Kun hänen vaimonsa oli raskaana, ilmestyy sarja maaleja, joissa on äitejä ja lapsia.

Kuitenkin vuonna 1927 hän tapasi ja rakastui 17-vuotiaan ranskalaisen tytön Marie-Thérèse Walterin kanssa, ja hänellä oli tytär nimeltä Maya Widmaier-Picasso.

Muut naiset olivat osa hänen elämäänsä ja inspiroivat taiteilijaa heidän tuotannossaan.

Katso muotokuvia joidenkin Picasson rakkauksista:

picasso rakastaa
Vasemmalta oikealle ja ylhäältä alas muotokuvat: Fernande Olivier, Olga Koklova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar, Françoise Gilot ja Jaqueline Roque

Picasson viimeiset vuodet

87-vuotiaana Picasso tuottaa noin seitsemässä kuukaudessa 347 tulosteen sarjan, jossa hän käsittelee sirkusta, härkätaisteluita jne.

Hänen uransa päättyy terveytensä kanssa, ja ennennäkemättömänä kunnianosoituksena Louvre-museo avaa 90-vuotispäivänään Pablo Picasson suuren näyttelyn.

Lopulta hän kuoli 8. huhtikuuta 1973 Mouginsissa, Ranskassa, 91-vuotiaana.

Jätti perinnön noin:

  • 1880 maalausta;
  • 1335 veistosta;
  • 880 keramiikkaa;
  • 7089 piirustusta.
picasso omakuva
Pablo Picasson viimeinen omakuva, joka tuotettiin kuukausia ennen hänen kuolemaansa

Uteliaisuudet Picassosta

  • Pablo Picasso oli lukihäiriössä, mikä tarkoittaa, että hänellä oli oppimisvaikeuksia, jolle oli ominaista vaikeudet lukemisessa, kirjoittamisessa ja oikeinkirjoituksessa.
  • Picasso oli kommunistisen puolueen jäsen ja osallistui moniin rauhan kongresseihin.
  • Françoise Gilot, yksi naisista, joiden kanssa hänellä oli suhde, erosi taiteilijan kanssa ja julkaisi vuosia myöhemmin kirja "Living with Picasso", jossa hän kertoi osan läheisyydestään, joka aiheutti suuren kapinan taidemaalari.
  • Picassolla oli levoton suhde lapsiinsa, yhteensä 4, ja myös joihinkin lastenlapsiinsa.

Picasson vaiheet

Picasson teoksissa voidaan havaita eroja jakson ja toisen välillä, ja ensimmäiset vaiheet hänen tuotannossaan tunnustettuna maalarina olivat sininen ja vaaleanpunainen vaihe.

Lisäksi jotkut tutkijat jakavat teokset edelleen Afrikan vaiheeseen, analyyttiseen kubismivaiheeseen ja synteettiseen kubismivaiheeseen.

Picasson sininen näyttämö (1901-1905)

Sinisen vaiheen aikana Picasson teokset käsittelivät esimerkiksi yksinäisyyttä, kuolemaa, hylkäämistä, sokeutta, köyhyyttä, vieraantumista, epätoivoa. Tätä ajanjaksoa leimasi melankolia.

Toisaalta on korostettava, että tämän vaiheen nimi johtuu sinisen värin vallitsevuudesta. Nämä työt tehtiin Barcelonassa ja Pariisissa, joka oli Pablolle suuria taloudellisia vaikeuksia.

Varkaiden, katutyttöjen, vanhusten, sairaiden, prostituoitujen ja lasten äitien edustukset ovat myös ilmeisiä.

Tänä aikana Picasso siirtyi pois akateemisesta maalauksesta, ja Katalonian kirjallisuus vaikutti siihen voimakkaalla yhteiskuntakriitikalla.

Katso joitain tuon ajan tuotantoja:

Vanha juutalainen ja poika (1903)

vanha juutalainen ja poika

Tragedia (1903)

picasso-tragedia

Sokean miehen aamiainen (1903)

sokean miehen aamiainen

Picasson vaaleanpunainen vaihe (1904-1906)

Kun hän rakastuu Fernande Olivieriin, hänen maalauksensa muuttuvat sinisestä vaaleanpunaiseksi ja punaiseksi aloittaen tämän uuden vaiheen, jolle on ominaista ilo.

Pablo Picasso muutti Pariisiin ja avasi studionsa Montmartressa tässä yhteydessä. Siellä hän järjestää näyttelyn keräilijöille, jotka ostivat teoksensa ja ratkaisivat heidän taloudellisen tilanteensa.

Putkipoika (1905)

picasso vaaleanpunainen vaihe

Acrobat-perhe (1905)

picasso akrobaatti perhe

Akrobaattiperhe (1905)

picasso akrobaatti perhe

Picasson afrikkalainen vaihe (1907-1909)

Tässä vaiheessa Afrikan vaikutus Picasson teoksiin on tunnettua. Vaikka se on lyhyt, taiteilija on tuottanut monia teoksia. Juuri tällä hetkellä hän teki yhden tunnetuimmista sävellyksistään: Les Demoiselles d'Avignon (1907).

On tärkeää huomata, että Picasson tuotanto tuolloin oli välttämätöntä kubistisen liikkeen syntymiselle.

Kolme naista puun alla (1907)

kolme naista picasso-puun alla

Ihmisen pää (1907)

miehen pää

Kaksi istuvaa naista (1907)

kaksi naista istuu - picasso

Analyyttisen kubismin vaihe (1909-1912)

Kubismi on eurooppalainen taiteellinen avantgarde, joka alkoi vuonna 1907 Picasson kankaalla: Les Demoiselles d'Avignon (1907).

Aluksi viittaus afrikkalaiseen taiteeseen oli pahamaineista, vaikutteita on myös toisesta taiteilijasta: Paul Cezanne (1839-1906).

Myöhemmin Picasso siirtyy ns. "Analyyttisen kubismin vaiheeksi".

Sen pääominaisuudet olivat tasojen päällekkäisyys, geometriset muodot ja kohtuullisten värien käyttö.

Nainen päärynöillä (1909)

nainen picasso-päärynöiden kanssa

Kukkaruukku (1910)

maljakko picasso-kukilla

Absinttilasi (1910)

absintikuppi

Synteettisen kubismin vaihe (1912-1919)

Synteettisen kubismin vaiheessa Picasso käyttää muita tekniikoita, kuten kollaasia, jossa hän kiinnittää joitain esineitä kankaalle. Silti geometristen muotojen kubistisilla ominaisuuksilla tuolloin käytetyt värit ovat voimakkaampia.

Lisäksi, jos verrataan edelliseen vaiheeseen, on mahdollista huomata paluu kuvaannolliseen. Tämä johtuu siitä, että taiteilija alkaa tuottaa teoksia, joissa hahmot ovat paremmin tunnistettavissa.

Asetelma mainonnalla (1913)

villi luonto mainonnalla

Asetelma maisemassa (1915)

asetelma maisemassa

Lue lisää Euroopan eturintaman muista näkökohdista lukemalla:

  • Ekspressionismi
  • Fovismi
  • futurismi
  • Dadaismi
  • Surrealismi
Kubismi - kaikki asiat
Neil Armstrongin (ensimmäinen mies, joka on asettanut jalan Kuuhun) elämä

Neil Armstrongin (ensimmäinen mies, joka on asettanut jalan Kuuhun) elämä

Neil Armstrong (1930-2012) oli ensimmäinen ihminen, joka astui kuuhun 20. heinäkuuta 1969.Armstro...

read more
Sigmund Freud: psykoanalyysi, teoriat, elämäkerta ja teokset

Sigmund Freud: psykoanalyysi, teoriat, elämäkerta ja teokset

Sigmund Freud (1856-1939) oli itävaltalainen lääkäri ja tutkija, joka loi Psykoanalyysi, menetelm...

read more
Kuka oli Cora Coralina?

Kuka oli Cora Coralina?

Cora Coralina oli nykyaikainen brasilialainen runoilija ja novellikirjoittaja. Yksinkertaisten as...

read more