Nykytaide on yleensä taiteellinen suuntaus, joka on lähinnä todellisuuttamme.
Sen ulkonäkö 1900-luvun toisella puoliskolla on tuotettu tähän päivään saakka.
Se pyrkii yleensä heijastamaan yhteiskunnan ahdistuksia ja huolenaiheita ja voi auttaa meitä ymmärtämään ja tulkitsemaan tapahtumia maailmassa ja elämässämme.
Valitsimme 5 nykytaiteilijaa, jotka esittävät tärkeitä teoksia. Nämä ovat tuotantoja, jotka johtavat meidät kyseenalaistamiseen ja pohdintaan, terävöittävät herkkyyttämme ja arvostavat ihmistä.
Tarkista!
1. Rosana Paulino
Rosana Paulinolla São Paulosta on erittäin voimakas työ. Sen käsittelemät pääteemat liittyvät etnisiin, sosiaalisiin ja sukupuolikysymyksiin.
Hänen tehtävänään on paljastaa mustat naiset kärsivät erilaisista aggressioista Brasilian yhteiskunnassa. orjuuden jäänteet, jotka kiusasivat Brasiliaa 400 vuoden ajan.
Yksi hänen merkittävimmistä teoksistaan kutsutaan kulissien takana, 1997.
Taiteilija korostaa valokuvilla, langoilla ja kirjontakehyksillä naisille kohdistettua väkivaltaa ja hiljaisuutta etenkin kotiympäristössä.
Tämän teoksen nimi viittaa siihen, mikä on piilotettu "yhteiskunnan kulissien takana".
Teos koostuu mustista naisista, jotka on painettu kankaalle ja ommeltu karkeasti silmä- ja suualueille, mikä viittaa silmiin, jotka eivät näe, ja suihin, jotka eivät huutaa.
2. Helena Almeida
Helena Almeida aloitti taiteellisen tuotantonsa 60-luvulla. Vuonna 1934 syntynyt Lissabonissa, Portugalissa, hän on yksi nykytaiteen näyttämön suurista nimistä.
Erittäin monipuolisella teoksellaan hän sekoittaa eri kieliä, kuten valokuvaus, maalaaminen, esitys ja veistos.
Useimmissa teoksissaan hän käyttää omaa vartaloaan välineenä, mikä provosoi ja kyseenalaistaa naisten roolin ja taiteellisen tekemisen.
Yhdessä teoksestasi Asuttu maalaus, vuodesta 1975, Helena pyrkii sulautumaan taideteokseen integroimalla itsensä kankaaseen.
Taiteilijan sanoin:
Kaikki oli kaikessa, ja ymmärsin sen, että se oli globaalia. Että kaikki oli kaikessa, että näyttö oli täysin päälläni samalla tavalla kuin olin kokonaan näytöllä.
Helena Almeida kuoli 25. syyskuuta 2018 jättäen laajan tuotannon.
3. Claudia Andujar
Valokuvaaja Claudia Andujar on syntynyt vuonna 1931 Sveitsissä. Toisen maailmansodan uhri menetti suurimman osan perheestään ja muutti Yhdysvaltoihin. Vuosia myöhemmin hän tuli Brasiliaan ja asettui tänne.
Vuonna 1971 hän aloitti intensiivisen valokuvan Yanomami-etnisen ryhmän alkuperäiskylissä. Hän osallistui voimakkaasti tähän kulttuuriin ja päätti lähteä São Paulosta. Sitten se siirtyy maan pohjoiseen.
Hän asui intialaisten kanssa vuoteen 1978 asti, jolloin sotilaallinen diktatuuri. Kansallisen turvallisuuden lain mukaan hänen on poistuttava heimosta.
Tänä aikana hän kuvasi voimakkaasti Brasilian ensimmäisten asukkaiden metsäolentojen yksinkertaisuutta ja kauneutta.
Palattuaan São Pauloon hän alkoi taistella intialaisten puolesta. Voimme sanoa, että oli välttämätöntä antaa näkyvyys ja ääni alkuperäiskansoille, erityisesti yanomamille.
Claudia Andujar on yksi brasilialaisen nykyaikaisen valokuvan suurista nimistä.
4. Leonilson
José Leonilson syntyi 1. maaliskuuta 1957 Fortalezassa, Ceará. Piirtämisen, maalaamisen ja kirjonnan avulla tämä taiteilija käsitteli homoseksuaalisuuteen ja hellyyteen liittyviä kysymyksiä.
Hänen teoksillaan on melkein aina tunnustuksellisella sävyllä omaelämäkerrallinen ja intiimi luonne. Koska hän oli niin lempeä ja vilpitön, hän pystyi koskettamaan koko sukupolvea syvästi.
Homoseksuaalinen Leonilson huomasi olevansa HIV-viruksen kantajana vuonna 1991, mikä näkyy hänen viimeisissä teoksissaan.
Siitä lähtien hänen tuotantonsa alkoi esittää hengellistä varausta ja osoittaa elämän haurautta.
Huolet 1980-luvun hämärästä yhteiskunnallisesta ja poliittisesta panoraamasta - sotilasdiktatuurin jälkeen - olivat myös hänen uransa alussa.
Hän kuoli 28. toukokuuta 1993 São Paulossa.
Vuonna 2012 dokumentti tuotettiin Leonilson, rakkauteni painolla, kesto 43 minuuttia, joka kertoo taiteilijan liikeradan. Tarkista se alla.
5. Ron Mueck
Australialainen taiteilija Ron Mueck, syntynyt vuonna 1958, on yksi niistä nimistä, jotka eivät jää huomaamatta taiteessa.
Hänen tuotantonsa koostuu hyperrealistisista veistoksista, joissa hän toistaa ihmishahmoja suurina tai pieninä mitoina.
Kuvanveistäjä käyttää materiaaleja, kuten hartsia, silikonia ja lasikuitua, luomaan hahmoja, jotka näyttävät uskomattoman "todellisilta ihmisiltä".
Luvut ovat melkein aina tilanteissa, jotka osoittavat ihmisen haavoittuvuuden, yksinäisyyden, rakkauden, elämän ja kuoleman.
Hänen teoksilleen törmännyt yleisö on yleensä vaikuttunut. Se on vaikeaa jokaiselle, joka ei tunnista Ron Mueckin luomuksia.
Vuonna 2014 taiteilija näytti teoksiaan Pinacoteca de São Paulossa. Katso tuolloin tehty video, jossa selitetään vähän tämän lahjakkaan kuvanveistäjän tuotannosta.
Sinulle on lisätietoja nykytaiteen taiteilijoista:
