on useita elokuvia valmistettu teoksista, jotka on alun perin julkaistu kirjoissa. Sekä elokuva että kirja kommunikoivat yleisönsä kanssa, mutta luonnollisesti, koska ne ovat erilaisia viestintävälineitä, kullakin on etuja ja haittoja. Yhden ja toisen vertailu on mahdotonta juuri siksi, että ne ovat erilaisia tapoja olla yhteydessä sisältöön, ne ovat erilaisia tapoja tulkita samaa asiaa.
Vertaamalla kirjalliset teokset kanssa elokuvatuotannot, on mahdollista sanoa, että ensimmäisillä on yleensä enemmän yksityiskohtien terävyyttä, kun taas elokuvilla on taipumus menettää rikkautta sisällöltään, mutta saavat kulmia, ääntä ja muita kuvahoitoja.
Lue myös: Mikä on paras aika opiskella?
Tämä tapahtuu, koska molemmat teokset tekevät reaalimaailman edustuseli mitä meillä on välitöntä kokemusta, ja kun on kyse kokemusten esittämisestä, kirjoituksella on yleensä enemmän objektiivisuutta, lukemisen ollessa paljon suorempaa ja asiayhteyteen perustuvaa. Toisaalta elokuva pyrkii mahdollistamaan rikkaamman lukemisen, vaikka subjektiivisempi, koska sillä ei ole näkökulmaa erityinen kirjoituksena (linkitetty kertojaan) - koska se on mukautus, joka voi muuttua kulmissa, leikkauksissa, muokkauksissa ja mukautukset.
Sopeutumisprosessi
Sinä kirjat, joista tulee elokuvia alkaa saada toinen tulkinta, mikä ei tarkoita sitä, että se olisi parempi tai huonompi kuin itse kirja, vaikka monet elokuvasovitukset lopulta jättävät paljon toivomisen varaa. Ongelma ei ole lineaarisen median mukauttamisessa kuvaan sinänsä, vaan ohjaajan käyttämissä muodoissa kirjoitettua historiaa varten.
Joten on elokuvia, jotka hallitsevat kuvien ja äänen välityksellä sekä tiedon välittämisen että kirjoittamisen, kuitenkin jokainen omalla tavallaan. Analysoimme esimerkkinä alla olevaa työtä Kuolema ja vakava elämä, kirjoittanut João Cabral de Melo Neto, ja vastaava elokuvasovitus sekä Sokeuden essee, José Saramago ja myös sovitettu elokuviin.
Sopeutumisanalyysi
kuolema ja vakava elämä
Vasemmalta oikealle: Death and Severine Life -sovelluksen elokuvien ja kirjojen sovitus.
O runo, jonka musikaalisuus on merkitty riimeillä ja foneettisilla yhdistelmillä, saa tietyn musikaalisuuden, kun näyttelijän ääni kertoo sen. Vaikka kirjoittaminen edustaa tällaista musikaalisuutta, se ei tee sitä ennen kuin lukija omasta aloitteestaan lukee sen ääneen, tietyllä intonaatiolla ja riittävillä taukoilla.
Cinemateca Brasileira -sivuston mukaan Zelito Vianan ohjaama ja tuottama elokuva julkaistiin vuonna 1977, sopien musikaali. Sekä kirjoitettu runo että elokuva kuvaavat maahanmuuttajan tarinaa Severine, joka lähtiessään Serra da Costelasta etsii paikkaa, jossa hän voisi työskennellä ja elättää itsensä.
pakenee kuiva ja nälkä, hahmo käy läpi useita paikkoja, muun muassa toisen Severinon herätyksen, joka, kuten kirjoittaja kuvaa, "laulavat huippuyksikköjä kuolleelle". Tämä kirjan kohtaus on kuvattu lineaarisesti 23 jaksossa. Elokuvassa tämä kohtaus saa paitsi musikaalisuuden myös kulman, perspektiivin, valaistuksen, jotka alkavat tulkita tilanteen tulkintaa.
Lue myös: Grande Sertão: Guimarães Rosan kirjallisuuden polut
Kuva pimeästä ja nöyrästä talosta, joka peitti kuolleen, ikkunan läpi kehystää Severino da Serra da Kylkiluu saapuu voimakkaan auringon alla, joka voi tässä tilanteessa edustaa elämää, joka on auringossa valaistun kuvan kautta sisään Severine elossa, toisin kuin pimeässä huoneessa, joka valvoo kuolleen Severinoa. Kaikki tämä tapahtuu hautajaislaulujen kanssa, joita kirja kuvaa sanoin.
Siten elokuva pystyi esittämään tulkintamahdollisuuden kirjan tavoin, mutta eri tavalla. Huomataan, että sekä media (kirja että elokuva) pystyvät välittämään tietoa, kuitenkin jokainen omalla tavallaan.
Sokeuden essee
Vasemmalta oikealle: elokuvien ja kirjojen sopeutuminen ”Essee sokeudesta”.
Toinen teos, jota arvostettiin paitsi kirjoitetussa, myös audiovisuaalisessa versiossa, oli kirja Sokeuden essee, kirjoittanut José Saramago, joka voitti Nobel-kirjallisuuspalkinnon ainoana portugalinkielisenä kirjailijana, joka voitti Nobelin; ja hänen elokuvansa, jonka brasilialainen ohjaaja Fernando Meirelles sopeutti vuonna 2008. Elokuva avasi Cannesin elokuvajuhlat samana julkaisuvuotena.
Saramago sanoi, ettäelokuva tuhoaa mielikuvituksen ”, koska itse asiassa näytön esittämä kuva alkaa määrittää lopullisen kuvan, ja siksi kirjoittaja ei sallinut lukuisat yritykset tulkita teoksensa audiovisuaalisesti, peläten, että se vaarantuu hänen kuvansa kanssa sopeutuminen. Kirjoittaja itse oli kuitenkin tyytyväinen Meirellesin sopeutumiseen.
Lue myös: Parhaat brasilialaiset kirjoittajat 1900-luvun alusta
Kirjassa käsitellään selittämätöntä ilmiötä valkoinen sokeus joka tavoittaa vähitellen kaikki kaupungin kansalaiset ja tuottaa kuvitteellisia kuvia, jotka ovat melko vahvoja sekä sisällöltään avaruuden ja historian luonnehdinta sekä itse kirjoituksen muoto, joka luo ja selittää kiinnostavalla tavalla, kuinka visio hahmot, heidän ymmärryksensä itsestään ja ympäristöstään sekä siitä, miltä lääkärin vaimo näyttää, ainoa hahmo, joka pystyy näkemään maailman ja todellinen tilanne.
Ensimmäiset ovat saaneet tartunnan oletetusta taudista, joka aiheutti valkoisen sokeuden - sokeuden, joka aiheutti valkoinen visio ikään kuin upotettaisiin maitoon - ne asetetaan karanteeniin eräänlaiseen sairaalaan ja siellä a vähän sokea yhteiskunta, ne, joilla oli enemmän resursseja, kuten taitoa lukea pistekirjoitusta, alkoivat väkivaltaisesti käskellä muita miettimällä, miten yhteiskunta olisi, jos kaikki olivat sokeita, osoittaen, että kunkin subjektiivisuus luo henkilökohtaisia tulkintoja, jotka eivät aina käy vuoropuhelua muiden ihmisten todellisuuden kanssa ympäristö.
Kirjan muokkaamiseen elokuvaksi käytettiin tarkennuksen ja sumennuksen, ylivalotuksen ja kuvan sävyjen vaihtelutekniikoita, jotka tarjosi tekstin visuaalisia tulkintoja, jotka olivat analogisia kirjoituksen kanssa, mikä on siis toinen tapa tulkita sitä. tarina.
Kirjailija: M. Fernando Marinho
Lähde: Brasilian koulu - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/livros-que-viraram-filmes.htm
