Ekspressionismin merkitys (mitä se on, käsite ja määritelmä)

Ernst Ludwig Kirchner EkspressionismiEkspressionismi oli avantgardeinen taiteellinen liike vuonna vastustaa ranskalaista impressionismia.

Ekspressionismin ajatus oli taiteesta kuin toiminnasta, taiteilijan käsityksessä kuvasta tavallaan emotionaalinen, viskeraalinen, joskus väkivaltainen, jossa värit ja muodot eivät vastaa todellisuutta suoraan.

Käsite käytettiin ensimmäisen kerran Herwath Waldenin lehdessä "Der Sturm" (The Storm) vuonna 1912. Sillä oli tilaa pääasiassa Saksassa, joten sitä voidaan kutsua myös Saksan ekspressionismi, ja siihen vaikutti afrikkalaisten heimojen primitiivinen taide.

Teokset pelastivat taiteeseen sisältyneen sosiaalisen kritiikan puolueellisuuden, jokapäiväiset kohtaukset kuvataan ilman taiteilija ei ole hillitty, dramatisoitu, monien teemasarjojen kanssa seksistä ja kuolema.

Ekspressionistit toimivat vastakohtana ajatukselle, jonka Claude Monetin kaltaiset impressionistit ovat esittäneet taiteilijan havainnollisesta eteerisestä luonteesta maailmasta.

Ekspressionististen viitteiden alkuperän antavat Van Goghin ja Edvard Munchin teokset, taiteilijat, jotka käyttivät jo vääristymiä ja voimakasta tunnelatausta.

Katso myös:

  • Kubismi
  • Surrealismi
  • Dadaismi
  • futurismi
  • abstraktio
  • Taidetyypit

Ekspressionismin ominaisuudet

  • taide kuin toiminta
  • maailmankuvan hylkääminen
  • Vääristyneiden ja paksujen viivojen käyttö
  • Kirjoittajan emotionaalinen ja subjektiivinen ilmaisu
  • Lomakkeiden radikaali yksinkertaistaminen
  • Vahvojen värien käyttö
  • Maalin ja siveltimen voimakkuus kankaalle

Lisätietoja ekspressionismin ominaisuudet.

Ekspressionismin parhaat taiteilijat

Ekspressionistiset taiteilijat jaettiin kahteen ryhmään:

Die Brucke (Silta)

Vaikuttavat Van Gogh, Gauguin, Matisse. Ryhmään kuului Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Emil Nolde, Max Pechstein ja Otto Mueller.

Der Blaue Reiter (Sininen ritari)

Kandinskyn vaikutuksesta he käyttivät hienovaraisempia sävyjä, ja heidän teemansa olivat henkisyyden ympärillä. Ryhmään kuuluivat taiteilijat Max Beckmann, Käthe Kollwitz, Ernst Barlach ja Wilhelm Lehmbruck.

Abstrakti ekspressionismi

Ekspressionismin säike, se syntyi New Yorkissa 1900-luvun puolivälissä, heti toisen maailmansodan jälkeen. Sodanjälkeinen ajanjakso teki Yhdysvalloista uuden taiteellisen keskuksen, ja tämä luovien teosten liitto synnytti sellaisia ​​liikkeitä kuin abstrakti ekspressionismi. New Yorkiin muuttanut armenialainen taidemaalari Arshile Gorky oli tyylin edelläkävijä. Seuraavat nimet, kuten Jackson Pollock, Willem de Kooning ja Isamu Noguchi.

Abstraktin ekspressionismin taustalla oli perinteisten tekniikoiden kieltäminen, ja he ottivat kriittisen kannan suhde yhteiskuntaan, vuoropuhelu eturintamien kanssa psykologian, antropologian, kirjallisuuden, musiikin ja elokuvateatteri.

Ekspressionismi Brasiliassa

Ekspressionismin päänimi Brasiliassa oli Anita Malfatti, joka esitteli eurooppalaisia ​​taiteellisia etujoukkoja Brasilian piireissä. Voimme mainita myös Lasar Segallin, Oswaldo Goeldin, Flávio de Carvalhon ja Iberê Camargon.

Katso myös: Vanguard ja Nykytaide.

Nykytanssi: merkitys, historia ja ominaisuudet

Nykytanssi on eräänlainen tanssityyppi, joka ei rajoitu tiettyihin tekniikoihin, joten se kattaa ...

read more

Xoten merkitys (mikä se on, käsite ja määritelmä)

Xote se on a tanssimusiikin rytmi useiden laulajien ja forró-yhtyeiden esittämät. Se on tanssiryt...

read more

Merkitys Pocahontas (mitä ne ovat, käsite ja määritelmä)

Pocahontas on intialaisen naisen lempinimi, jonka tarina muuttui legendaksi, kerrottiin sukupolvi...

read more