Italialainen renessanssimaalari, syntynyt Veronan kaupungissa, yksi venetsialaisen koulun merkittävimmistä mestareista ja Veronese-niminen Veronasta. Hän oli opetuslapsi Antonio Badilelle, joka oli paikallisen perinteen edustaja ja välitti hänelle makua ihmishahmojen ja arkkitehtonisten elementtien integroinnista, joka oli erittäin läsnä hänen työstään.
Hän vastasi useiden asuntojen sisustamisesta ja loi freskoja juhlia, palloja, mytologisia ja historiallisia kohtauksia varten. Michelangelon vaikutuksesta hän maalasi Pyhän Antoniuksen kiusaukset (1552) Mantovan katedraalille. Hän muutti Venetsiaan (1553), jo omalla tyylillään ja täydellä värikomennollaan. Alussa hänen maalaukselleen oli tunnusomaista vankka, volyymien säännöllisyys, voimakkaat ja kontrastivärit sekä tavanomainen ja hän omisti monta vuotta Dogen palatsin eri osien koristeluun maalaus kohtauksia Junon ja Jupiterin ympärillä neuvoston huoneen katolla kymmenestä.
Hän koristi San Sebastianon kirkkoa (1555-1558), johon hänet haudattiin. Myöhemmin hän sai kontrastikäsittelyjä värin ja valon välillä, ja 35-vuotiaana hänen maalauksensa leimasi rauhallisuus, ilmaisukeinojen yksinkertaistaminen klassisemmilla sävellyksillä, vivahteikkaammilla sävyillä sekä entistä enemmän valoa ja värejä käyttämällä upea. Inkvisitio haastoi hänet syytökseen siitä, että hänen ehtoollisensa Levillä (1573) oli liian rienaava, ja hänet pakotettiin korjaamaan tietyt työn yksityiskohdat.
Hän ja maalarit, kuten Titian, värinsä kanssa, Tintoretto majesteettisella teoksellaan ja Giorgione ilmeikkyydellään, tuottivat teoksen, joka luonnehti renessanssin viimeistä vaihetta 1500-luvulla ja Cinquecentoa (1500-1599), asettamalla enemmän arvoa väreille ja tiukalle näkökulmalle verrattuna muodossa. Taiteellisesta näkökulmasta renessanssi oli kulttuuriliike, jonka pääominaisuus oli syvyyden illuusion syntyminen teoksessa.
Yleisesti ottaen renessanssi oli määritelmän mukaan taiteellinen, tieteellinen ja kirjallinen liike, joka kukoisti Euroopassa ajanjaksona, joka vastasi Myöhäiset keskiajat ja varhaiset uudet aikakaudet, 1200-luvulta 1500-luvulle, kehto Italiassa ja Firenzen ja Rooman kahdeksi keskukseksi tärkeä. Sen pääominaisuus oli syvyyden illuusion syntyminen teoksissa ja kronologisesti se voi olla jaettu neljään jaksoon: Duocento (1200-1299), Trecento (1300-1399), Quattrocento (1400-1499) ja Cinquecento (1500-1599).
Hän kuoli Venetsiassa, jättäen jälkeensä teoksen, jolla on korkea paikkataju, jonka taito väreissä ja käsittelyssä näkökulmasta tuli viitteitä muille taiteilijoille, kuten Rubens ja Tiepolo, vaikka hän ei antanut opetuslapset. Hänen työnsä merkitsi sekä venetsialaisen perinteen kukoistusta että ensimmäistä rappeutumisen merkkiä. Vielä nykyäänkin hänen maalauksillaan on kunniapaikka monissa Euroopan museoissa, kuten Pariisissa, Lontoossa, Venetsiassa ja Wienissä, mukaan lukien fariseuksen ehtoollinen (1560), Kanaanin häät (1563), Kristus ja nainen jälkeläisineen (1565-1570), Rakkauden allegoria (1570), Mooseksen kokous (1570-1575), Ristiinnaulitseminen (1572), Illallinen Levin talossa (1573), Pietà (1576-1582), Saint Lucia ja palvoja (1580), Kristus ja samarialainen nainen (1580-1582) ja kuuluisa Lucretia puukotti itseään (1583-1584), tämä, kuten monet heistä, Museu da História da Wienin taide.
Näyttö "Lucrecia (~ 1583)" kopioitu VERONESE / PICTURESQUE -sivulta:
http://www.pitoresco.com.br/italiana/veronese.htm
Lähde: http://www.dec.ufcg.edu.br/biografias/
Tilaa P - Elämäkerta - Brasilian koulu
