Jutustusele mõeldes seostame nime tavaliselt essee väljatöötamisel osalevate tekstitüüpidega. Koolis on see esimene tekstitüüp, millele me kokku puutume, olgu siis muinasjuttude või klassikaliste fabulate kaudu. Loo jutustamine, austades sündmuste kronoloogilist järjestust, on tavaliselt väga lihtne ja seetõttu on sellest saanud kõige enam kasutatav ja laialt levinud tehnika.
O jutustav tekst jaguneb tavaliselt kolmeks osaks: sissejuhatus, arendus ja kokkuvõte, selliste elementide uurimine nagu aeg, koht, tegelased ja erinevad asjaolud, mis toovad kaasa loo kulminatsiooni. See klassikaline struktuur tavaliselt ei muutu, kuid on olemas narratiivse struktuuri tehnikaid, mis võivad õõnestada nende elementide järjestuse järjekorra. Lineaarsed jutustused, need, mis esitavad kronoloogiliselt järjestatud süžeed, on kõige levinumad ja ka need, mis nõuavad lugejalt kõige vähem pühendumist. Faktid, mis on jutustatud järjestikku, ilma kõrvalekallete sissetungimiseta ja tagasivaated, on hõlpsamini omastatavad ja takistavad vähem julget lugejal kaotada nn „tokki niiti”.
Brasiilia kirjandusest leiame mitmeid näiteid kirjanikest, kes julgesid lineaarseid narratiive õõnestada, esitades lugejatele uusi loo jutustamise viise. Nendes lugudes uuriti uusi narratiivse ülesehituse tehnikaid, mis tõestasid, et alati pole vaja austada faktide kronoloogiat. Vaadake mõningaid näiteid klassikate narratiivse struktuuri tehnikast meie kirjandusest:
Mittelineaarne narratiiv
Sisse Bras Cubase postuumsed mälestused, Machado de Assis võttis kasutusele mittelineaarse narratiivi
Bras Cubase postuumsed mälestused, aastal Machado de Assis: Machado de Assise klassika tõestab, et narratiivi struktuurist on võimalik üle minna ilma igasuguste eelarvamusteta. Selle jutustaja, Brás Cubas, räägib oma elust pärast tema surma, olles meie Brasiilia kirjanduses kõige paremini määratletud geeniusena “surnud autor”.
1. PEATÜKK / AUTORI SURM
“Mõnda aega kõhklesin, kas avada need mälestused alguses või lõpus, st kas ma peaksin seadma oma sünni või surma esikohale. Eeldades, et levinud kasutusviis peaks algama sündides, viisid mind erinevad kaalutlused kasutama kaks kaalutlust: a esiteks on see, et ma pole just surnud autor, vaid surnud autor, kellele haud oli teine beebivoodi; teine on see, et kirjutamine muutuks seega galantsemaks ja nooremaks. Mooses, kes rääkis ka oma surmast, ei pannud seda introiti, vaid lõpuks: radikaalne erinevus selle raamatu ja Pentateuchi vahel [...] ”.
(Katkend Machado de Assise raamatust “Postuumsed mälestused Brás Cubasest”)
dramaatiline kontrapunkt
ülejäänu on vaikus võtab kasutusele dramaatilise kontrapunkti narratiivse tehnika, pakkudes lugejale tihedat ja liigutavat lugu
Ärge lõpetage kohe... Peale reklaami on veel;)
Mõjutatud inglise romaanikirjaniku Aldous Huxley väljatöötatud jutustustehnikast, kirjutas Érico Veríssimo 1940. aastatel romaani ülejäänu on vaikus, milles see jutustab läbi erinevate tehnikate loo erinevatest vaatenurkadest dramaatiline kontrapunkt. See tehnika võimaldab siduda süžee erinevate tegelaste trajektoorid, pakkudes lugejale esteetiliselt diferentseeritud teksti.
„[...] Selles märkuses [minu] prooviksin neile öelda, et elu on elamist väärt, hoolimata kõigist raskustest, kurbusest ning valu ja ängi hetkedest. Ja et kõige olulisem asi, mis maapinnal eksisteerib, on inimene. Ja et ma tahan, et nad elaksid headuses ja ilus. Ja et oma võimekuse ja võimekuse määras aitavad nad teisi. [...] Paluksin neil aeg-ajalt Vanameest meenutada. [...] Kui nad tahavad minu mälestust kummardada, las nad kohtuvad ühel õhtul, ükskõik mis õhtul ja mängida uusimaid Beethoveni kvartette, mõnda Mozarti sonaati ja kõike muud vanast Bach. Ja ülejäänud - mida kuradit! - ülejäänu on vaikus... ”.
(Katkend Érico Veríssimo raamatust “Ülejäänud on vaikus”)
Paralleelne jutustus
Kuivatatud elud, autor Graciliano Ramos, on kirjandusromaan, mis järgib paralleelselt narratiivseid mustreid
Kuivatatud elud, autor Graciliano Ramos, peetakse a kirjanduslik romaan. Graciliano võttis kõne vastu paralleeljutustus, tehnika, mis nõuab kahe või enama vaatepunkti olemasolu, episoodidega, mida räägitakse järjest. Aga et lugeja või vaataja (kirjanduslikest seebiooperitest sündis seebioopereid) ei eksiks faktide ees samaaegselt on vaja, et tähemärkide tuumad väheneksid ja nende tegevus jääks pidevalt meelde dialoogid. On ka teist tüüpi paralleeljutustus, mis arendab kahte ajalist telge, vaheldumisi tegelasrühma mineviku ja oleviku vahel.
„(...) Tagakülgaja rahutu vaimu läbi sündis mõte poja sel alal hüljata. Ta mõtles raisakotkastele, luudele, kriimustas oma määrdunud punast habet, oli otsustamatu, uuris ümbrust. Sinha Vitória sirutas oma huule, näidates ebamääraselt suunda ja kinnitas mõne sooleheliga, et need on lähedal. Fabiano pani noa tuppe, pani selle vöösse, kükitas pikali, võttis poisi randme, kes segas, põlved kõhu külge surutud, külmad nagu surnukeha. Siis kadus viha ja Fabianol oli sellest kahju. Võimatu on jätta väike ingel metsloomadele. Ta ulatas preili Victoria jahipüssi, pani poja kaela, tõusis püsti, haaras rinnale langenud väikestest kätest, pehmed, õhukesed kui cambitos. Sinha Vitória kiitis selle kokkuleppe heaks, käivitas uuesti sooletrakti ja nimetas nähtamatuid juazeirosid.
Ja teekond jätkus, aeglasemalt, venitatumalt, suures vaikuses (...) ”.
(Fragment raamatust “Vidas Secas”, autor Graciliano Ramos)
Luana Castro autor
Lõpetanud tähed
