O parnassianism Brasiilias sellest sai luule suund 1880. aastate paiku ja see kehtestas end kanoonilise stiilina kuni 1920. aastate alguseni. Eranditult poeetiline kirjanduslik liikumine, mis tekkis Pariisis 1860. aastate keskel, tuli jääda Brasiiliasse.
Tuntud luuletaja Olavo Bilaci kool, kes pühendus rääkimisele Kreeka-rooma viited, nimi parnassianism see pärineb Parnassuse mäelt, mütoloogilisest ja lüürilisest Kreeka maastikust, mis valvas Castália purskkaevu, mille veed inspireerisid luuletajaid. Parnaslaste jaoks polnud inspiratsioon aga piisav: sõna tuleks ära lõigata, nagu kullassepa töö. THE kinnisidee vormist, nende rütmilise täiuslikkuse tõttu on nende esteetilise liikumise lavastuse märgid nende fikseeritud meeter ning romantilise perioodi sentimentaalsete rapside ja vabavärsside õudus.
Parnassianismi ajalooline kontekst Brasiilias
19. sajandi viimased aastakümned olid suurepärased poliitiline segadus Brasiilias. abolitsionistlikud liikumised aastal ja vabariiklased tõusid üles monarhilise korra vastu Dom Pedro II, mis on juba kulunud pikkade aastate jooksul Paraguay sõda. Kell kriisidsisemine viis 1888. aastal orjanduse kaotamiseni ja Vabariigi väljakuulutamine, järgmisel aastal, lõpetades Brasiilia monarhia.
Varem konsolideeritud programmis suhkrumajandus kirdepiirkonnast koges Brasiilia sel ajal a majanduskeskusest: peamiselt 19. sajandil sai Brasiilia majandussõlm Kagu regiooniks kohvimajandus. Ja peamiselt 1800ndate viimastel aastakümnetel industrialiseerimine hakkas toimuma Brasiilias, tuues endaga kaasa kaasajastamine ja linnastumine.
Parnassi luuletajad olid enamasti ka vabariiklased. See poliitiline ideaal, nagu ka Parnassi liikumine tervikuna, imporditi Prantsusmaalt - riigist, mis mõjutas XIX sajandi Brasiiliat kunstiliselt ja intellektuaalselt. Ka prantslane oli mõtleja Auguste Comte, kutsutud mõttevoolu eelkäija positivism, mille teoreetiline ettepanek põhines peamiselt teadusliku meetodi objektiivsus.
Ainult loodusteaduste range meetodi abil jõuaksime edusammud, ja kogu inimkonna ajaloo trajektoor seni oleks olnud vaid proov, et jõuda sellesse teaduslike teadmiste staadiumisse, mis oli üles ehitatud alates 19. sajandist. Ja see teadusliku ja ratsionaalse objektiivsuse horisont ületas ka Brasiilia Parnassi poeetikat.
Loe ka: Segundo Reinado - periood Brasiilia ajaloos, kui D. Pedro II oli võimul
Parnassianismi tunnused Brasiilias
Eranditult poeetiline liikumine: Parnassianism pühendus ainult luule vormile. Parnassi lavastusi pole proosas ega dramaturgias.
“Kunst kunsti pärast": Parnassi lavastuse üks peamisi loomingulisi silmaringi oli iseendale keskendunud luulekunsti idee ise, vaba igasugusest pühendumisest sotsiaalsele reaalsusele ega kellegi moraalsetele ja poliitilistele kavatsustele tüüp.
Objektiivsus ja umbisikulisus: antiromantiline, püüdsid parnaslased oma lüürikat üles ehitada vähimatki subjektiivsuse jälgi. Objektid, maastikud, ajaloolised või mütoloogilised tegelased on tema luuletustes sagedased teemad, mis lähevad kaugele sentimentaalsetest puhangutest ning säilitavad kainuse ja ratsionaalsuse.
Vormikultus ja eruditsioon: ametlik rangus on liikumise tunnuseks. Parnaslased püüdsid täiuslikkust luuletuse kujul, järgides traditsioonilisi riimimudeleid, rütm ja mõõdik. Eelistab parnasia luulet riimid haruldased ja keerukad sõnad, luulelise väljenduse viimistlemise igatsus ning romantiliste luuletuste poolt juba kulunud piltide ja väljendite põlgus. See hõlmab ka soovi elegantsi järele ja sõna vaimset aristokraatimist.
Parnasianiisi olulised aspektid Brasiilias
Parnassianism loodi Brasiilias samal ajal, kui esteetilised hoovused realism See on pärit naturalism. Üldiselt on olemas kunstilise suundumuse laialdane kulumine romantism, mis domineeris enam kui pooles 19. sajandist ja kinnitas end kaanonina Euroopas ja ka Brasiilias. Pärast kolme põlvkonna romantilisi luuletajaid on liikumine edenenud.
O alguspunkt Brasiilias parnasiani mõistetakse kui Avaldamine Fännid, 1882, millele on alla kirjutanud luuletaja Teófilo Dias. Kuid Parnassi populaarsus on peamiselt tingitud Parnassi ettekirjutuste levitamine Brasiilias tegi kroonik, professor ja kirjanduskriitik Artur de Oliveira, kellel oli otsene kokkupuude peamiste Parnassi luuletajatega Prantsuse keel ja naastes tõi ta kaasa liikumise esteetilised ruumid, avaldades selle uue luule loomingut laialdaselt Euroopalik.
Troopilistele maadele saabudes kaotas Euroopa parnasiaalsuse impersonaalsus osa oma jäikusest ja omandas vähem erapooletuid toone. Vormikultus ning hästi viimistletud ja viimistletud sõnavaraotsing jäid aga ka tagajärjeks keele elimineerimine ja poeetilise sõna aristokraatimine.
Parnassianism oskas end Brasiilia maades kanooniliseks muuta ja oli Brasiilias pikaajaline, laienedes kui peamine esteetiline suundumus 19. aastate keskpaik 1880 aasta kümnendi keskpaigani 1920. See oli aasta tulekuga brasiilia modernism, mis lükkas ägedalt ära Parnassi poeetika, et see kunstikool langes vähehaaval kasutusse. Siiski jättis see aastate jooksul oma jälje: Brasiilia hümnsee on Parnassi kompositsiooni püsiv näide. Kirjutas Joaquim Osório Duque-Estrada 1909. aastal ja autor parandas seda seni, kuni jõudis meile teadaoleva versioonini, omandas liit 1922. aastal, võlgneb hümn oma sõnade viimistlemise Parnassi stiilis, mis on moes ajastu.
Vaadake ka: Romantism Brasiilias - liikumine, mis üritas rahvuslikku identiteeti päevavalgele tuua
Parnassianismi peamised autorid Brasiilias
Alberto de Oliveira
Alberto de Oliveira, täisnimega Antonio Mariano Alberto de Oliveira, on tuntud kui esimene brasiillane Parnassian. Sündinud Palmital de Saquaremas (RJ) 28. aprillil 1857. Hariduselt apteeker oli ta ka Rio de Janeiro õpetaja, riigiteenistuja ja avaliku korra peadirektor.
Debüüt luules järgnes endiselt romantismikoolile, avaldamisega romantilised lauludaastal 1877. Just 1880-ndate aastate alguses hakkas Alberto de Oliveira oma majas vastu võtma rühma koosseisus olevaid intellektuaale nimed, mille autoriteks on Raimundo Correia ja Olavo Bilac, mille kõrval tunnustatakse teda “Brasiilia parnasiani kolmainsuse” epiteediga.
Ta oli Brasiilia Kirjade Akadeemia asutajaliiges ja pälvisid elus olles suure kirjandusliku tunnustuse ja hiilguse, olles ka valitud Brasiilia luuletajate vürst 1924. aastal. Tema töö on väga ulatuslik ja pärineb lõunapoolne (1884), et autor kinnistab oma poeetilises töös Parnassi stiili. Oma stiili ja korduvate teemade poolest paistab silma piltide detailne kirjeldus, justkui komponeerides maali, stseeni portreed.
Kogu oma elu tegi Alberto de Oliveira kaastööd ka mitmetele Rio ajalehtedele. Ta suri kaheksainimesena, olles tunnistajaks oma luulekooli ja ka au lõppemisele Niterói linnas 1957. aasta jaanuaris.
Raimundo Correia
Raimundo Correia ta sündis Maranhão ranniku lähedal 13. mail 1859 laeva pardal. Kohtunik José Mota de Azevedo Correia poeg Raimundo tegutses diplomaadi, kohtuniku ja õpetaja ning luuletaja ametina. Tema kirjanduslik debüüt toimus São Paulos 1879. aastal, avaldades Väikesed unistused. Varsti pärast seda, 1883. aastal, avaldas ta köite Sümfooniad, mis sisaldab a kuulus sonett pealkirjaga "Tuvid", mis andis talle hüüdnime “tuvide poeet”, mida autor ta avalikult põlgas.
Kaaslastest tundlikuma kalduvusega annab Raimundo Correia luule koha varjunüanssidele, mida teistes Parnassi luuletustes harva näeb. Mõnikord läheneb esteetikale sümbolist, väljendades oma salmide abil hiilgavalt kinesteetilisi aistinguid. Asjatundlik sonetist, kelle nimetas ametisse Manuel Bandeira autorina "mõned kõige salapärasemalt kaunid värsid meie keeles".
Tuberkuloosiga lahkus ta 1911. aastal ravi otsima Prantsusmaalt, kus ta sama aasta septembris suri. Lisaks luulele Raimundo ta kirjutas ka kroonikaid, esseesid ja kirjanduskriitika teoseid.
olavo bilac
olavo bilac é Parnassi luuletajatest kuulsaim ja ka Brasiilia kirjanduse üks tuntumaid nimesid. Rio de Janeiros sündinud Olavo Brás Martins dos Guimarães Bilac sündis 16. detsembril 1865. Arstipoeg Olavo üritas jälgida isa karjääri, kuid loobus sellest ametist 4. kursusel. Samuti proovis ta õppida õigusteadust Largo São Franciscos, kuid loobus kursusest esimesel kursusel. Pühendas oma karjääri kirjandusele ja ajakirjandusele, eriti poliitilise ajakirjanduse poole, olles asutanud mitu ajalehte ja teda vabariigi perioodi alguses ka taga kiusanud Floriano Peixoto.
Kirjanduses debüteeris ta 1888. aastal köitega Luule, milles ta on juba silma paistnud lüürika ja tipptase soneti näol, rõhutades viimase salmi, kuldse võtme, vaate sisseehitatud struktuuri, mis lõpetab luuletuse suure mõjuga. Erinevalt eelkäijatest alustas Bilac oma kirjanduskarjääri otse Parnassi stiilis luuletades. Kõnekalt rääkis ta lugematu arv kordi kreeka-rooma mütoloogia tegelastest, Brasiilia ajaloo eepilistest tegelastest ning ka sensuaalsest armastusest ja selle aistingutest.
bilac ta tootis ka kirjanduskriitika teoseid, lasteluulet ja isegi õpikut, samuti novelle ja kroonikaid. Ta oli üks Brasiilia kirjaakadeemia asutajatest. Ta suri Rio de Janeiros, 1918. aastal.
Juurdepääs ka: Viis Olavo Bilaci luuletust
Teised Brasiilia parassianismi olulised nimed
Teistel autoritel oli märkimisväärne tähtsus, näiteks Frances Julia (1874–1920), kelle Parnassia poeetiline looming jõudis mõnede kriitikute arvates tegelikult selleni, et liikumise esteetiline silmapiir püüdles, enne kui hakati tootma kooliga rohkem seotud luuletusi sümbolist. Sama oluline oli ka Arthur Azevedo (1855-1908), kirjanik Aluísio Azevedo vend, kelle humoristlikus ja satiirilises toonis, sõnamänge täis värsid on liikumise lavastuste seas ainulaadsed.
Parnassianismi peamised teosed Brasiilias
→ Olavo Bilac:
Luule (1888),
Linnutee (1888),
tulepõõsad (1888),
Õhtu (1919) [postuumselt].
→ Antonio de Oliveira
lõunapoolne (1884),
Sonetid ja luuletused (1885),
Salmid ja riimid (1895).
→ Raimundo Correia
Sümfooniad (1883),
Salmid ja versioonid (1887),
halleluujad (1891).
Luuletuse näide parassianismist Brasiilias
luuletajale
Eemal tänava steriilsest vereringest,
Benediktiin, kirjuta! hubasuses
Kloostrist kannatlikkuses ja vaikselt
Töötage ja püsige, viilige, kannatage ja higistage!
Kuid sellisel kujul on töö varjatud
Pingutusest; ja elav krunt on ehitatud
Nii, et pilt on paljas,
Rikas, kuid kaine nagu Kreeka tempel.
Ärge näidake katsumust tehases
Meistrilt. Ja muidugi, mõju meeldib,
Mäletamata hoone tellinguid hoones:
Sest Ilu, tõe kaksik,
Puhas kunst, kunstlik vaenlane,
See on tugevus ja arm lihtsuses.
(Olav Bilac)
See luuletus pealkirjaga “Luuletajale” on hea näide Parnassi kompositsioonist. Sisse korrapärane mõõdik, O sonett see on dekasilbiline ja struktureeritud ABBA - BAAB - CDC - DCD riimides. Pealkiri osutab: värsid on pühendatud värsivalmistajale.
Esimene stroof paljastab selle pealkirja luuletaja töötab üksinduses, eemal “tänava turniirist”, eraldatuses, mis on seotud benediktiini munkade praktiseerimisega. Luuletaja kirjutab värsse kannatlikkuse ja higiga - ja mitte inspiratsiooni või vabadusega. See on sõna lõikamise kunst.
Need salmid on nagu marmorskulptuuri tava: tuleb lõigata täiuslikkuseni, nii et kuju oleks nii hästi viimistletud, et tasuks vaeva näha. Nii ütleb teine stroof: süžee ja poeetiline pilt peavad jõudma Kreeka templitega sarnase tulemuseni - rikkus ja kainus. Maitse teemadele alates Antiik Klassikaline on samuti siin toodud parnassiline tunnus, samuti kinnisidee vormilisest täiuslikkusest.
Kolmandas stroofis osutab luuletaja sellele värsside tegemise raske töö ei tohiks ilmuda luuletuse lõpptulemuses.. Seos on hoone ehitamise protsessiga: lõpptulemus peab olema suure mõjuga, ilma et tellingud - mis ehitust toetavad - oleksid nähtavad. Seda soovitab Bilac Parnassi kompositsioonide jaoks: neid tuleb vaadelda kui hoonet, paljastamata tohutut teost, mille luuletaja pidi need ehitama.
Lõpuks luuletaja lõpetab soneti kontseptsiooniga „puhas kunst”, kust pärineb ilu - tõeline ilu, mis on tehtud lihtsuses, see tähendab ilma paljude õitsengute või kaunistusteta, kuid püüdes erapooletuse ja objektiivsuse poole.
Loe ka:Pre-modernism - Brasiilia kirjandusliku tootmise suunad 20. sajandi alguses
Parnassianism Euroopas
parnassi liikumine ilmus Prantsusmaal koos väljaandega Le Parnase Contemporain: recueil de vers nouveaux (O Parnasso Contemporâneo: kogumik uusi värsse), luuletuste antoloogia, mis ilmus esmakordselt 1866. aastal, kuid mis levis siiski aastatel 1871 ja 1876. Mitmed luuletajad andsid oma panuse sellesse salmikogusse, mis kujundas ümber tolleaegsed kirjanduskontseptsioonid, rõhuasetusega Théophile Gauthierile, luuletuse autorile L’Art (Kunst), mis käsitles Parnassi esteetilise ettepaneku eesmärke.
Romantilise kooli sentimentaalsete ülestõmmete vastu võitlemiseks reageeris parnasianism kinnisidee vormist, kooskõlas Euroopas kujundatava uue mõtteviisiga. Juba tegelevad Teine tööstusrevolutsioon, tööstusliku kodanluse konsolideerimisel võimul, ideedeks nagu scientism, teaduslik meetod ja edasiminek soodustas ideid, mis olid romantika ettepanekust juba kaugel. Objektiivsus on saanud keskse rolli mitte ainult teaduses ja tehnoloogias, vaid ka kirjanduses.
lahendatud harjutused
Küsimus 1 - (Mackenzie) Ei iseloomusta Parnassi esteetikat:
A) “mina” ülendamine ja põgenemine praeguse reaalsuse eest.
B) objektiivsus, mis tuleneb teaduslikust vaimust, ja vormikultus.
C) vormiline täiuslikkus riimis, rütmis, meetris ja tagasipöördumine klassikaliste motiivide juurde.
D) vastuseis romantikutele ja distantseerimine realistide sotsiaalsetest muredest.
E) kinnisidee lüürilise ehtimise ja vaoshoitusega.
Resolutsioon
Alternatiiv A. Kõik teised alternatiivid on iseloomulikud Parnassi esteetikale. Alternatiiv A viitab romantilisele koolile.
Küsimus2 - (UFPE) On vale väita, et pParnassianismis:
A) loodust esitatakse objektiivselt.
B) looduslike elementide (puud, tähed, taevas, jõed) paigutus on oluline, kuna see järgib loogilist järjekorda.
C) looduslike elementide väärindamine muutub olulisemaks kui luuletuse vormi väärindamine.
D) loodus vabaneb liialdatud emotsionaalsest laengust, millega seda uuriti teistel kirjandusperioodidel.
E) loendamatud looduskirjeldused tehakse absoluutse objektiivsuse müüdi piires, kuid parimad tekstid on läbi imbunud subjektiivsete varjunditega.
Resolutsioon
Alternatiiv C. Ehkki looduslikud elemendid ilmuvad sageli, on vormi väärtus siiski suurem kui ükski teine element.
3. küsimus - (Ja kas)
salajane kuri
Kui raev, mis vahutab, on valu, mis elab
N’aIma ja hävita kõik sündinud illusioonid,
Kõik, mis kipitab, kõik, mis neelab
Süda, näkku, tembeldati;
Kui saaks, siis vaim, mis nutab,
Vaadake näomaski,
Võib-olla paljud inimesed, kes nüüd kadestavad
Põhjustage meid, siis haletsege meid!
Võib-olla suudavad paljud inimesed, kes naeravad
Valvata julma, varjatud vaenlast,
Kui nähtamatu vähk on valus!
Kui palju inimesi naerab, võib-olla on
kelle ainulaadne seiklus koosneb
Teistele näib olevat õnne!
(VÖÖ, R. In: PATRIOT, M. Raimundo Correia mõistmiseks. Brasilia: Alhambra, 1995.)
Kooskõlas Parnassi ettepanekuga ametlikust hoolivusest ja ratsionaalsusest temaatilises juhtimises mõtiskleb Raimundo Correia sonett selle üle, kuidas üksikisiku emotsioone ühiskonnas hinnatakse. Lüürilise mina kontseptsioonis näitab see kohtuotsus, et:
A) vajadus olla sotsiaalselt aktsepteeritud viib indiviidi tegutsema varjatult.
B) intiimsed kannatused muutuvad kergemaks, kui neid jagab sotsiaalne rühm.
C) oskus erinevusi andestada ja aktsepteerida neutraliseerib kadedustunde.
D) solidaarsusinstinkt viib üksikisiku oma ligimest halastama.
E) ahastuse muutumine rõõmuks on ühiskonnaelule kahjulik kunst.
Resolutsioon
Alternatiiv A. Luuletaja ei vihja, et intiimseid kannatusi leevendataks sotsiaalse jagamise kaudu, ega eelda ka andestust, solidaarsust või erinevuste aktsepteerimist ega tee ettepanekut, et sotsiaalne suhtlus oleks kahjulik ärevuse varjamise, rõõmust.
Luiza Brandino
Kirjanduse õpetaja
Allikas: Brasiilia kool - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/parnasianismo-no-brasil.htm
