Barokk Brasiilias see toimus aastatel 1601–1768 ja seda mõjutasid Euroopas toimunud katoliku vastureformatsiooni meetmed. Selle peamised omadused on fusioonsus, kultus kontrast, O kultus see on kontseptualism. Seega on selle stiili peamised kirjandusteosed Brasiilias Prosopopoeia, autor Bento Teixeira; jutlused, autor isa António Vieira; lisaks Gregório de Matose luulele. Kunstis on võimalik esile tuua kuulsa skulptori Aleijadinho, maalikunstnik Mestre Ataíde ja dirigendi Lobo de Mesquita töid.
Euroopas tekkis barokk 16. sajandi lõpus ja kestis kuni 18. sajandini. Kuigi see stiil on pärit itaalia päritolu, peamised Euroopa autorid on kirjanikud hispaania keel Luis de Góngora ja Francisco de Quevedo, millest pärinevad mõisted “gongorismo” (kultism) ja “quevedismo” (kontseptsioon). Lisaks on vaja esile tõsta ka autoreid portugallane Muuhulgas Francisco Rodrigues Lobo, Jerónimo Baía, António José da Silva, Soror Mariana Alcoforado.
Loe ka: Klassitsism – barokile eelnev Euroopa kultuuriliikumine
Baroki ajalooline kontekst Brasiilias
Juures Brasiilia koloonia, juures XVII sajand, hakkas barokk-esteetika Brasiilia territooriumil kunstnikke mõjutama. Sellel perioodil, Salvador ja Recife olid peamised linnakeskused, kuna riigi majandus põhines kirdeosasse koondunud suhkruroo ekspluateerimisel. Salvador oli Brasiilia pealinn, võimukeskus ja seal elasid kaks peamist Brasiilia barokikirjanikku.
THE orjus Põliselanike ja Aafrika mustanahaliste tõkestamine, mis algas eelmisel sajandil, toimus riigis. Seetõttu tegid tööd suhkruroo tootmisel orjad. Brasiiliast kui rahvusest polnud ikka veel ettekujutust, riigi identiteet oli väljatöötamisel. Peamine kultuurimõju oli portugali keel. Sel viisil, Kristlik religioossus dikteeris käitumise tolleaegsetest inimestest, mida juhtis katoliku kirik.
Kell Euroopa, eelmisel sajandil, Protestantlik reformatsioon kutsus esile katoliku kiriku reaktsiooni, mis sai tuntuks kui Vastureform, luues meetmeid protestantismi vastu võitlemiseks, sealhulgas loomine Jeesuse seltskond. Jesuiidid, kes vastutavad indiaanlaste katekiseerimine, saabusid Brasiiliasse 16. sajandil ja jäid riiki, kus neil oli suur poliitiline mõju, kuni 18. sajandini, mil nad riigist välja saadeti. barokkstiili autor Isa António Vieira (1608-1697) oli üks tähtsamaid.
Ära nüüd lõpeta... Peale reklaami on veel midagi ;)
Baroki omadused
![Barokk- ja itaalia maalikunstnik Caravaggio (1571–1610) inspireeritud Püha Matteuse (1602). [1]](/f/81364da30b8ff14a6060d66d6a458fd3.jpg)
Barokk Brasiilias ametlikult kestis 1601-1768 ja esitas järgmise omadused:
fusioonsus: keskaegse ja renessansi vaadete kombinatsioon.
kontrasti kultus: ideede vastandus.
Antitees ja paradoks: opositsioonitegelased.
Pessimism: negatiivne suhtumine materiaalsusesse.
feism: kinnisidee ebameeldivatest piltidest.
rafineerimine: keele liigne ornamentika.
Hüperbool: overkill.
Sünesteesia: sensoorne veetlus.
Kultus või gongorism: sõnamäng (sünonüümid, antonüümid, homonüümid, sõnamängud, kõnekujundid, hüperbaatika).
Kontseptsioon või quevedism: ideedemäng (võrdlused ja geniaalne argumentatsioon).
Haigestumus.
tunne süü.
carpe diem: Naudi hetke.
Uue meetme kasutamine: kahesilbilised värsid.
Peamised teemad:
inimlik nõrkus;
aeg möödub;
edevuse kriitika;
armastuse vastuolud.
Loe ka: Arkadianism Brasiilias – kirjanduskoolkond, mille peamiseks tunnuseks oli bukolism
Barokk töötab Brasiilias
Proosa
Raamatjutlused (1679), Fr. António Vieira, on Brasiilia ja Portugali barokkproosa peateos, kuna see autor on osa mõlema rahva kirjandusest. Nemad on kontseptistlikud tekstid, ehk siis geniaalse argumendiga idee kaitseks. Oma vaatenurga kaitsmiseks kasutas Vieira võrdlused, antiteesid ja paradoksid. Barokkstiilis, vastandlikus ja vastuolulises, ühendas preester usu mõistusega, kuna tema tekstid olid religioossed, aga ka argumenteerivad, st tema kristlikku usku kaitsti läbi põhjus.
Seega kuulus “Sermão de Santo António” — “Jutlustatakse S. Luís do Maranhão, kolm päeva enne seda, kui ta salaja kuningriiki sõitis” – muu hulgas halbade jutlustajate kriitika alates metafoorid (kaudsed võrdlused), nagu "maa sool", kus "sool" on jutlustaja ja "maa" on jutluse kuulaja:
“Sina, ütleb Kristus, meie Issand, jutlustajatega rääkides, kunst maa sool: ja ta nimetab neid maa soolaks, sest ta tahab, et nad teeksid maa peal sama, mida sool teeb. soola efekt on korruptsiooni ära hoida; aga kui maa on sama rikutud kui meie oma, on selles nii palju neid, kes on seda teinud soola käsitöö, mis saab või mis võib olla selle korruptsiooni põhjuseks? või on see sellepärast sool ei soola, või sellepärast maa ei lase end soolata.”
Juba filmis „Sermão de Santo António” – „Jutlustas Roomas, Igreja dos Portuguesesis ja sel puhul, kui suursaadik Marquês das Minas Meie Issanda printsi erakorraline, tegi Clement X Pühadusele kuulekuse saatkonnaks” —, on võimalik näha märgina barokk, paradoks, kui Vieira ütleb, et Santo António on "itaallasest portugallane" ja "portugali itaallane". Seejärel selgitab ta vastuolu: „Lissabonist [Portugalist], sest tema sünnitas su; Padovast [Itaaliast], sest tema andis talle haua”, kus võib näha ka vastandumist “sünni” ja “matmise” vastanduses.
Järgmisena kasutab preester metafoor "maailma valgus" näidata, et pühak viis kristlik usk maailma jaoks, sest hea portugallasena ei jäänud ta sünnimaale, kuna portugallased on kuulsad oma saavutuste poolest Suurepärased navigatsioonid. Nii et preester austab nii kirikut kui rahvust portugali keel. Samuti on võimalik tajuda paradoksi, kui Vieira ütleb, et pühak lahkus Portugalist, et olla suurepärane, ja ütleb seejärel, et ta oli suurepärane ja lahkus seetõttu:
“Ja kui Antonio oli maailma valgus, kuidas ma ei saaks kodumaalt lahkuda? See oli teine käik. Ta lahkus maailmast valgusena ja ta tuli välja portugallasena. Ilma lahkumata ei saa keegi olla suurepärane: [...]. See tuli välja suur ja kuna see oli suur, tuli see välja. [...]. Seda António suur vaim tegi ja seda ta oli kohustatud tegema, sest ta sündis portugallasena.
Luule
Kuigi kriitikud ei pea seda suureks väärtuseks, raamat, mis avas Brasiilia baroki, on eepiline poeem Prosopopoeia (1601), of Bento Teixeira (1561-1618). Suurim barokkluule esindaja Brasiilias on Gregorius Matosest (1636-1696), kes oma eluajal raamatuid ei avaldanud|1|, kuigi autor oli omal ajal hästi tuntud ja temast räägitud — peamiselt tänu oma satiiriline luule — omal ajal lugejate vahel jagatud käsikirjade tõttu. Lisaks sellele kriitilisele luulele kirjutas luuletaja ka püha luule (religioossed) ja lüürilis-filosoofiline luule (erinevatel teemadel, sealhulgas armastuse teemadel).
Näiteks teie lüürilis-filosoofiline luule, loeme a sonett klassikaline, meetriline ja uue mõõdu (kümme poeetilist silpi) kasutamisega, milles lüüriline mina teeb võrdlus naisest nime järgi Angelica levinud Ingel on Lill, väga kultuslik stiil, sõnamänguga Angelica nime ümber, mis pärineb inglist ja on ka lille nimi:
Ingel nimes, Angelica näos!
See peab olema lill ja ingel koos,
Olles Angelica Flower ja Angel Florent,
Kelles, kui mitte sinus, on ta ühtlane:
Kes oli sellist lille näinud, kes poleks seda lõikanud,
Roheline jalg, õitsvast oksast;
Ja kes iganes ingel muutub nii säravaks,
Et ta ei kummardanud teda oma Jumala pärast?
Kui sa oled siis ingel minu altaritelt,
Sa olid mu hooldaja ja valvur,
Päästis mind kuratlikest õnnetustest.
Aga ma näen, et ilu ja galantsuse pärast,
Kuna inglid ei kahetse kunagi,
Sa oled Ingel, kes mind kiusab, aga ei hoia mind.
Sinu koopiana püha luule, loeme sonetti Jeesusele Kristusele, meie Issandale, mis toob teema patt ja süü. Selles tekstis näitab lüüriline mina, et olenemata sellest, kui palju ta pattu teeb, saab Jumal talle andeks, kuna andeksandmine teeb sellest jumalikkusest suure olendi. Lisaks esitab see antiteese ja paradokse, nagu esimeses salmis, kus lüüriline mina ütleb, et ta tegi pattu, kuid ei teinud pattu.
ma tegin pattu, härra; aga mitte sellepärast, et mul oleks patt,
Sinu kõrgest halastusest eemaldasin ma minult;
Sest mida rohkem ma olen kurjategija,
sul on andeks anda rohkem pühendunud.
Kui sellest piisab, et sind nii vihaseks ajada patt,
Teie aeglustamiseks jääb üks oigamine:
et sama süü, kes on sind solvanud,
oled sa selle jaoks andestus meelitatud.
Kui kadunud lamba eest on juba tasu makstud,
Au selline äkiline rõõm
Ta andis teile, nagu te püha ajaloos kinnitate,
Mina olen, Issand, hulkuv lammas,
Koguge see kokku; ja ei taha, jumalik karjane,
Kaota oma au oma lammaste ees.
Lõpetuseks näiteks teie satiiriline luule, loeme sonetti maailma asjad. Selles kritiseerib lüüriline mina inimlik korruptsioon, mida ilmestab rikastamise ebaausus, silmakirjalikkus ja valenäitajad. Sonett on tähistatud tähisega kultus (sõnamäng), nagu võib näha viimasest stroofist, kus sõnamäng hõlmab sõnu "vägede", "kaltsu" ja "soolikas":
Siin maailmas on rikkaim kõige rapa:
Kes on puhtam, sellel on rohkem skaala;
Alatu aadlik lõikab keelega maha:
Suurimal kelmil on alati keep.
Näidake aadli kelmidele kaarti:
Kellel käsi haarata, kiire ronimine;
Kes kõige vähem räägib, see suudab, seda uskumatum:
Paavstiks võib saada igaüks, kellel on raha.
Madalale õiele on külvatud tulbi;
Täna kepp käes, eile garlopa,
Erapooletumale näidatakse seda, kes kõige rohkem imeb.
Rühma kaltsu jaoks annan soolestiku tühjaks
Ja rohkem ma ei räägi, sest Muse on sellega nõus
In apa, epa, ipa, opa, upa.
Baroki autorid Brasiilias
Bento Teixeira
Autori elukäigu kohta on vähe andmeid. Siiani on teada, et sündis Portos (Portugal) 1561. aastal, umbes. Ta oli katoliiklusse pöördunud juutide poeg, a uus kristlane, seega. Ta tuli 1567. aastal koos vanematega Brasiiliasse ja õppis jesuiitide kolledžis. Hiljem sai temast Pernambuco professor, kuid tema naine süüdistas teda juudi tavade läbiviimises.
Sel põhjusel (või abielurikkumise tõttu), Bento Teixeira mõrvas naise ja leidis varjupaiga Olindas asuvas São Bento kloostris, kus sa oma ainsa raamatu kirjutasid. Seejärel ta arreteeriti, saadeti tõenäoliselt 1595. aastal Lissaboni ja 1599. aastal mõisteti eluks ajaks vangi. Süüdimõistmise samal aastal vabastati ta tingimisi; kuid ilma varata ja haigena naasis ta vanglasse, et suri juulis 1600.
Gregorius Matosest
Portugali päritolu rikka perekonna poeg, luuletaja sündis Salvadoris 20. detsembril 1636. aastal. Brasiilias õppis ta jesuiitide kolledžis ja hiljem õppis ta Coimbra ülikool, Portugalis. Lõpetanud õigusteaduse, töötas ta orbude kuraatorina ja kriminaalkohtunikuna, kuid naasis Bahiasse, et asuda kindralvikari ja katedraali peavarahoidja ametikohale.
poolt eemaldati ametist järeleandmatus ja tekitas selle tõttu palju vaenu kriitikat, mida ta oma luuletustes esitas, mis pälvis talle hüüdnime põrgu suu. 1694. aastal küüditati ta Angolasse. Hiljem sai ta loa naasta Brasiiliasse, kuid mitte Bahiasse, ja suri Recife'is 26. november 1696 (või 1695).
Fr António Vieira
Sündis 6. veebruaril 1608 Lissabonis (Portugal).. Omandita perepoeg tuli Brasiiliasse 1615. aastal. sisse päästja, õppis jesuiitide kolledžis ja astus ülikooli Jeesuse seltskond aastal 1623. 1641. aastal tegi ta diplomaatilise karjääri Lissabonis ja sai sõbraks Dom João IV-ga. Kuid ta sai ka Portugalis vaenlasi juute kaitsta.
Seejärel naasis ta Brasiiliasse. Küll aga jälitasid mõista hukka India orjuse, naasis 1661. aastal Portugali, kus ta oli poolt hukka mõistnud Inkvisitsioon ketserluse eest, kuid anti 1669. aastal armu. Edaspidi elas ta mõnda aega Roomas, seejärel jälle Portugalis ja lõpuks naasis 1681. aastal Brasiiliasse, kus ta samal päeval Salvadoris suri. 18. juulil 1697. aastal.
Vaata ka: Parnassism – poeetiline kirjanduslik liikumine 20. sajandi teisest poolest. XIX
Barokk kunstis
Barokkkunst Brasiilias saavutas haripunkti XVIII sajand. Inspireeritud barokk Euroopa ja Brasiilia kunstnikud jäljendasid oma töödesse meie kasvava kultuuri tüüpilisi elemente (nagu Ataíde'i Nossa Senhora da Porciúncula, millel on mulati tunnused), iseloomustades rokokoo — peenem kui barokk, pehmemate värvide, sümmeetriliste tõmmetega ja vähema liialdusega — üleminek neoklassikalisele stiilile. Algselt iseloomustab barokkkunsti liialdus ornamentika ja värvidega, keerdunud tunnuste olemasolu ja ülekaal religioosne teema.
Brasiilias eelistas arhitektuur sümmeetria, nagu juhtus skulptuurides invaliid, kuulsaim Brasiilia barokikunstnik. Tema töödes on duaalsus see näitas end sümmeetria (mõistuse) kombineerimisel religioosse teemaga (usk). aastal oli barokk-rokokoo tugevalt esindatud sellistes linnades nagu Mariana, Ouro Preto, Tiradentes (Minas Gerais) ja Salvador (Bahia). arhitektuur oma kirikutest, kus, muide, asub maalimine perioodi kunstnikest.
![Aleijadinho prohvet Taanieli kuju Bom Jesus de Matosinhose pühamus Congonhases (MG). [2]](/f/430f39de11f14739d97806761fc6096b.jpg)
Sina peamised kunstnikud Barokk-rokokoo Brasiilias on:
Mestre Valentim (1745-1813): skulptor.
Mestre Ataíde (1762-1830): maalikunstnik.
Francisco Xavier de Brito (?-1751): skulptor.
Aleijadinho (Antônio Francisco Lisboa) (1738-1814): skulptor.
Lobo de Mesquita (1746-1805): muusik.
Barokk Euroopas
Kuigi barokk on pärit itaalia päritolu, on selle stiili peamised Euroopa autorid hispaania keel Luis de Góngora (1561-1627) ja Francisco de Quevedo (1580-1645). Portugali baroki (1580-1756) osas võib välja tuua järgmised autorid:
Francisco Rodrigues Lobo (1580-1622): Pkriim (1601).
Jerónimo Bahia (1620-1688): luuletus Poisile Jumal kommi metafooris.
António Barbosa Bacelar (1610-1663): sonett puudumisele.
António José da Silva (1705-1739), "juut": Läbitorgatud käsikuradi teosed.
Gaspar Pires de Rebelo (1585-1642): Alalise Florinda traagilised õnnetused (1625).
Teresa Margarida da Silva ja Orta (1711-1793): Diophanese seiklused (1752).
D. Francisco Manuel de Melo (1608-1666): Meetrilised tööd (1665).
Heavenly Sori rikkumine (1601–1693): Romantika ristilöödud Kristusele (1659).
Soror Mariana Alcoforado (1640-1723): Portugali tähed (1669).
Kokkuvõte barokist
- Ajalooline kontekst:
Brasiilia koloonia;
-
Vastureform.
- Omadused:
fusioonsus;
kontrasti kultus;
antitees ja paradoks;
pessimism;
feism;
rafineerimine;
hüperbool;
sünesteesia;
kultism või gongorism;
kontseptism või kvevedism;
haigestumus;
süütunne;
karpkala diem;
-
uue meetme kasutamine.
- Autorid ja teosed:
Prosopopoeia, autor Bento Teixeira;
jutlused, Fr António Vieira;
-
Gregório de Matose sakraalne, lüürilis-filosoofiline ja satiiriline luule.
- Tippkunstnikud:
Meister Valentine;
Meister Athaide;
Francisco Xavier de Brito;
Aleijadinho (Antonio Francisco Lisboa);
Mošee hunt.
lahendatud harjutusi
Küsimustele 1 ja 2 vastamiseks lugege allolevat luulet.
TEKST
Gregório de Matose "Maailma kaupade püsimatus":
Päike tõuseb ja see ei kesta üle päeva,
Pärast seda, kui valgus järgneb pimedale ööle,
Kurbades varjudes ilu sureb,
Pidevas kurbuses, rõõmus.
Kui aga päike lõpeb, siis miks ta tõusis?
Kui Valgus on ilus, siis miks see ei kesta?
Kuidas ilu niiviisi muudetakse?
Kuidas pastakas niimoodi maitseb?
Kuid päikeses ja valguses puudub tugevus,
Ilus ära ole pidev,
Ja rõõmus tunnen kurbust.
Maailm saab lõpuks alguse teadmatusest,
Ja omage oma olemuselt mõnda kaupa
Tugevus ainult ebastabiilsuses.
MATOS, Gregory of. valitud luuletused. São Paulo: FTD, 1998. jaoks. 60.
Küsimus 1 - (UFJF - kohandatud) Gregório de Matose loetud luuletuses võime kinnitada järgmist baroki iseloomu:
A) kultism, mis on tingitud kaugeleulatuva keele ressurssidest.
B) keskaegne religioossus ja paganlus.
C) prosopopeia ressurss Päikese ja Valguse kehastuses.
D) konflikt rõõmu idealiseerimise ja kurbuse realiseerimise vahel.
E) teadlikkus aja põgususest.
Resolutsioon
Alternatiiv E. Sonetis kordub “aja põgususe teadvustamine”, kuna lüüriline mina demonstreerib oma ahastust aja kulgemise ja asjade lõplikkuse ees.
2. küsimus – (UFJF) Ikka Gregório de Matose luuletuses 2The stroof väljendab retooriliste küsimuste kaudu lüürilise mina tunnetust. Milline variant väljendab seda tunnet kõige paremini?
A) rahutus
B) Pahameel
C) Mittevastavus
D) haavatavus
Ja rõõm
Resolutsioon
Alternatiiv C. Teises stroofis on võimalik tajuda lüürilise mina mittevastavust tema küsimuste tõttu: „Kui aga päike lõppeb, siis miks ta tõusis? / Kui Valgus on ilus, siis miks ta ei kesta? Kuidas ilu niiviisi muudetakse? Kuidas pastakas niimoodi maitseb?”. Selliseid küsimusi esitades demonstreerib ta, et ta ei allu asjade lõplikkusele või ebastabiilsusele.
3. küsimus – (Unimonts)
„Vaadake, kuidas taevas kuulutamise stiil ütleb, stiiliga, mida Kristus maa peal õpetas. Mõlemad külvavad; nisu külvatud maa, tähtedega täis taevas. Jutlus peab olema nagu see, kes külvab, mitte nagu see, kes plaatib või plaatib. (Kuuekümnenda jutlus, jaoks. 127.)
Fr António Vieira leiab, et fragment on esile tõstetud
A) jutlustaja peab kasutama jutluskunsti kompositsioonis looduslikke elemente.
B) jutlustaja peab põlgama inimeste tegusid, et olla oma jutlustamisel edukas.
C) jutlustaja peab oma jutluste koostamisel kasutama kultiveeritud sõnavara ja ülevaid näiteid.
D) jutlustaja peab valima sõnade selguse, loobuma verbaalsetest mängudest ja ümberpööramisest.
Resolutsioon
Alternatiiv D. Öeldes, et "Jutlus peab olema nagu see, kes külvab, mitte nagu see, kes plaatib või plaatib", valib Vieira lihtsuse, loomulikkuse, see tähendab sõnade selguse.
Märge
|1|Academia Brasileira de Letras andis aastatel 1923–1933 välja Gregório de Matose (või talle omistatud) luuletuste esimese väljaande kuues köites.
Pildi tiitrid:
[1] PhotoFires / Shutterstock.com
[2] GTW / Shutterstock.com
autor Warley Souza
Kirjanduse õpetaja
