Kaasaegne kunst on tavaliselt kunstiline suundumus, mis on meie reaalsusele kõige lähemal.
Välimusega 20. sajandi teisel poolel toodetakse seda tänapäevani.
Üldiselt püüab see kajastada ühiskonna ärevust ja muresid ning aitab meil mõista ja tõlgendada sündmusi maailmas ja meie elus.
Valisime välja 5 kaasaegset kunstnikku, kes esitlevad olulisi teoseid. Need on lavastused, mis viivad meid küsimuste ja mõtiskluste juurde, teravdavad meie tundlikkust ja väärtustavad inimest.
Kontrollige!
1. Rosana Paulino
São Paulost pärit Rosana Paulinol on väga võimas teos. Põhiteemad, mida see käsitleb, on seotud etniliste, sotsiaalsete ja sooliste küsimustega.
Tema mure on paljastada erinevat tüüpi agressioon, mida mustanahalised naised Brasiilia ühiskonnas kannatavad; 400 aastat Brasiiliat kiusanud orjanduse jäänused.
Üks tema silmapaistvamaid teoseid nimetatakse lava taga, 1997.
Kasutades fotosid, niiti ja tikandiraame, tõstab kunstnik esile naistele suunatud vägivalda ja vaikimist, eriti koduses keskkonnas.
Selle teose nimi vihjab sellele, mis on peidus “ühiskonna lavataguses”.
Teos koosneb mustade naiste portreedest, mis on trükitud kangale ja õmmeldud jämedalt silma ja suu piirkondadesse, viidates silmadele, mis ei näe, ja suudele, mis ei karju.
2. Helena Almeida
Helena Almeida alustas oma kunstilist tootmist 60ndatel. 1934. aastal Portugalis Lissabonis sündinud naine on kaasaegse kunsti maastikul üks suurimaid nimesid.
Väga mitmekesise teosega segab ta erinevaid keeli nagu fotograafia, maalimine, performance ja skulptuur.
Enamikus oma teostes kasutab ta instrumendina oma keha, provotseerides ja seades kahtluse alla naisrolli ja kunstilise loomingu.
Ühes teie teoses Asustatud maalaastast 1975 püüab Helena sulanduda kunstiteosega, lõimides end lõuendiga.
Kunstniku sõnadega:
Kõik oli kõiges ja ma sain sellest aru, et see on globaalne. Et kõik oli kõiges, et ekraan oli minu peal täiesti samamoodi, nagu ma olin täielikult ekraanil.
Helena Almeida lahkus siit ilmast 25. septembril 2018, jättes mahuka tootmise.
3. Claudia Andujar
Fotograaf Claudia Andujar sündis 1931. aastal Šveitsis. Teise maailmasõja ohver kaotas suurema osa oma perekonnast ja kolis USA-sse. Aastaid hiljem tuli ta Brasiiliasse ja asus siia elama.
1971. aastal alustas ta intensiivset fototööd Yanomami etnilise rühma põliskülades. Ta hakkas selle kultuuriga tihedalt tegelema ja otsustas São Paulost lahkuda. Seejärel liigub see riigi põhjaosasse.
Ta elas indiaanlaste juures kuni 1978. aastani, mil India tagakiusas teda sõjaline diktatuur. Riikliku julgeoleku seaduse kohaselt peab ta hõimust lahkuma.
Sel perioodil pildistas ta intensiivselt Brasiilia esimeste elanike metsaolendite lihtsust ja ilu.
Naastes São Paulosse, hakkas ta indiaanlaste asja eest võitlema. Võime öelda, et põlisrahvastele, eriti yanomamile, oli hädavajalik anda nähtavus ja hääl.
Claudia Andujar on üks Brasiilia kaasaegse fotograafia suurepäraseid nimesid.
4. Leonilson
José Leonilson sündis 1. märtsil 1957 Ceará linnas Fortalezas. Joonistamise, maalimise ja tikkimise kaudu käsitles see kunstnik homoseksuaalsuse ja kiindumusega seotud probleeme.
Peaaegu alati konfessionaalsel toonil on tema looming autobiograafilise ja intiimse iseloomuga. Kuna ta oli aga nii leebe ja siiras, suutis ta tervet põlvkonda sügavalt puudutada.
Homoseksuaal, Leonilson avastas end HIV-viirust kandmas 1991. aastal, mis ilmneb tema viimastest töödest.
Sellest ajast alates hakkas tema lavastus esitama vaimset laengut ja näitama elu habrast.
Mured 1980. aastate ebaselge sotsiaalse ja poliitilise panoraami pärast - pärast sõjalist diktatuuri - olid ka tema karjääri alguses.
Ta suri 28. mail 1993 São Paulos.
2012. aastal toodeti dokumentaalfilm Leonilson, mu armastuste raskuse all, kestusega 43 minutit, mis räägib kunstniku trajektoori. Vaadake seda allpool.
5. Ron Mueck
Austraalia kunstnik Ron Mueck, sündinud 1958. aastal, on üks neist nimedest, mis ei jää kunstis tähelepanuta.
Tema lavastus koosneb hüperrealistlikest skulptuuridest, milles ta reprodutseerib inimkujusid suurtes või väikestes mõõtmetes.
Skulptor kasutab selliseid materjale nagu vaik, silikoon ja klaaskiud, et luua tegelasi, mis näevad uskumatult välja nagu "päris inimene".
Arvud on peaaegu alati olukordades, mis demonstreerivad inimese haavatavust, üksindust, armastust, elu ja surma.
Tema töödega kokku puutuv avalikkus avaldab üldiselt muljet. See on raske kõigile, kes ei samastu Ron Muecki loominguga.
2014. aastal eksponeeris kunstnik oma teoseid Pinacoteca de São Paulos. Vaadake sel ajal tehtud videot, mis selgitab veidi selle andeka skulptori toodangut.
Teie jaoks on rohkem teavet kaasaegse kunsti kunstnike kohta:
