Kogu moodsa ajastu jooksul olid paljud kunstiliikumised stiili kehtestamisel laialt esile tõstetud rõhutatakse mitmetes erinevates kunstilistes viisides, nagu muusika, maal, skulptuur ja arhitektuur. O barokkvõi Artbarokk, nagu on ka teada, moodustas ühe neist liikumistest.
Barrota kunst kujunes välja 16. sajandi teisest poolest kuni 17. sajandi esimese pooleni, kuid kasutusele võeti sõna “barokk” pärast seda perioodi kunstikriitikud, kes soovisid sellele omistada halvustavat iseloomu (kuna barokk tähendas “moondumist”, “Kõverad” jne). Hoolimata hilisemast kriitikast iseloomustasid baroki õitsengu konteksti poliitilised ja sotsiaalsed mõjud Protestantlikud reformatsioonid ja ennekõike VastureformKatoliiklane.
Me teame, et protestantlikud reformatsioonid vallandasid kodusõdade laine kogu mandril Euroopalik, mis tõi aluse Absolutistlikule Riigile (kelle ülesandeks oli korraldada Euroopa Liidus korda) konfliktid). Katoliku kirik töötas omakorda välja meetmete komplekti, et kinnitada katoliikluse dogmasid ja kaitsta oma ustavaid protestantide edasiliikumise eest. Selleks kutsuti kokku näiteks Trentsi kirikukogu (1545–1563). Üks võetud meetmetest oli kiriku investeering religioossete teemadega (rõhutades katoliku traditsiooni) kunstilisse tootmisse. Seetõttu sai katoliku kirik peamiseks institutsiooniks, kes tellis jumalateenistuse Barokk-kunstnikud, peamiselt itaallased, kes olid pärinud klassikalise kooli elemendid Renessanss.
Üks kuulsamaid neist kunstnikest oli maalikunstnik Michelangelo Marise de Caravaggio. Kuid erinevalt Maali maalide pehmuse ning kaine ja selge ilu otsimisest Taassünd, Caravaggio lõuendid avaldavad muljet oma loomulikkusest (õuduse, hirmu, hämmastuse tugev väljendus), nagu see on alates evangeeliumi kirjakohast, kus Kristus näitab oma haavu apostel Toomasele (vt pilti ülaosas tekst).
Lisaks naturalismile võib seda näha Caravaggio lõuenditel (nagu ka barokkmaali teiste suurte nimede lõuenditel, näiteks hispaania Velásquez ja hollandlane Peter Paul Rubens ja Rembrandt) barokikunsti teine oluline omadus: värvide käsitlus, mis rõhutas valguse ja vari. Barokkmaalijad hoolitsesid selles tehnikas väga hoolikalt. Eelmises väljatöötamises, veel süvisfaasis, rakendati juba nende punktide jälge, kuhu valgus tungib, ja ruumi, mille pimedus võtab. Lisaks sellele kontrastile heleda ja tumeda vahel rõhutas barokkmaal ka liikumist, tegevuses oleva stseeni muljet; üsna erinevalt renessansiajastu maalist, mis jälgis fikseeritud, staatilist tasapinda.
Barokiajastu kunstnikud ei piirdunud siiski katoliikliku traditsiooni teemadega. Töötati ka paljude klassikalise kultuuri (kreeka ja rooma) teemadega. Caravaggio näitel jätkates on sellel maalikunstnikul lõuendid, mis kujutavad Nartsissose müüdist müüti Medusast, läbides paganlike jumalate esindusi nagu Bacchus (roomlaste jaoks) või Dionysos (kreeklaste jaoks).
Nagu barokkmaal, arhitektuur ja skulptuur, püüdsid ka nemad arendada neid elemente (nii formaalseid kui ka temaatilisi). Näitena võib tuua Itaalia skulptuurikomplektid GianlourenzoBernini, mis on kuulus Hispaania müstiku dramaatilise kuju kujundamise poolest JõuluvanaTeresaAvilast ekstaasis. Altpoolt näete Roomas Piazza Berberini väljakul asuvat Bernini “Tritoni purskkaevu” kuju.
Ülal itaallase Gianlourenzo Bernini üks skulptuur rühmitusest "A Fonte de Tritão"
Barokk omas kirjanduses endiselt tähtsust, näiteks Hispaania müstiline kirjandus JõuluvanaTeresa ja Nemad onJoãoannabRistja müstiline luule gongora, teiste vahel.
Minu poolt. Cláudio Fernandes
