Trubaduurism: kontekst, omadused, laulud

Seda nimetatakse trubaduur aastal toimunud esimene kunstiline liikumine luule Euroopa, eriti 11. ja 12. sajandist. Koostanud lüürilisi ja satiirilisi laule, mille kirjutasid trubaduurid, kes annavad liikumisele nime, oli a hübriid poeetilise keele ja muusika vahel.

Muusikariistade ja tantsu saatel rändasid trubaduurid oma laule lauldes. See oli üks populaarsemaid kirjandusžanreid Aafrikas Keskaeg, seebiooperite kõrval ratsavägi, väljend proosa perioodil.

Tea rohkem: Viis luuletust portugali kirjandusest

Ajalooline kontekst

Trubaduurid lugesid laule muusikariistade saatel.

Aastal ilmnes trubaduurism keskaeg, peamiselt 12. sajandist. Sel ajal oli rahvusriigid — Euroopa jagunes mõisad, suured mõisad, mida kontrollivad ülemused. Väärtus ei põhinenud keskajal mitte rahal, vaid territoriaalsel valdusel. Sel põhjusel tähistasid paljud keskaegset igapäevaelu sõjad, lahingud ja pealetungid kavatsusega vallutada territoorium.

A suzerainty ja vasallage suhe: ülemhärra, mõisahärra, Euroopa aadli eelkäija pakkus kaitset oma vasallidele, kes vastutasuks tootsid tarbeesemeid: harisid, ketrasid, sepitsesid relvi jne.

Meeldib Rooma impeeriumi allakäik, alates neljandast ja viiendast sajandist, labane ladina keel, Rooma ametlik keel, hakkasid muutusi läbi tegema domineerivate rahvaste seas. Just sel keskaja pikal perioodil uuslatini keeled, nagu Portugali keel, Hispaania, prantsuse, itaalia, rumeenia ja katalaani keeles. Kuid alles 14. sajandil sai ametlikuks keeleks portugali keel; seetõttu kirjutati trubaduuride laulud teises murdes: Provence'i keel.

Vaadake ka:Portugali keele päritolu

Trubaduurismi tunnused

Trubaduuri teoseid nimetatakse laulud, kuna need kirjutati mahaütlemiseks (keskajal puudus raamatukultuur, elanikkond oli suures osas kirjaoskamatu ja trükitud raamatut polnud veel leiutatud) ja olid sageli kaasas muusikariistadnagu lüüra, flööt, vioola.

Samal ajal kui helilooja (päritolu) nimetati trubaduuriks, kutsuti muusikut minstrel. seda kutsuti saladus professionaalne trubaduur, Rüütel kes käis kohtust kohtusse, reklaamides raha eest oma laule.

Ikka oli naljamees, populaarse päritoluga laulja, kes laulis kellegi teise laule ja lõi oma. Kell peod või keevitajad nemad olid tantsijad ja lauljad, kes saatsid neid ka laulude esitustes ja dramatiseeringutes.

Trubaduur mängib lüürat, muusikariista, mis andis lüürilisele žanrile nime.

Trubaduurism oli a liikumineReisimine, see tähendab, et trubaduuride ja minstrelite rühmad rändasid läbi kohtute, linnade ja usklike, avaldades poliitilisi sündmusi ja ideede levitamine, nagu armunud rüütlilt oodatav armuline käitumine.

O armastus on üks trubaduuri kesksetest teemadest. See on armastuslaulud ja sõbralaule. Coita teema on levinud (coyta), sõna, mis tähistab armastuse, kirgliku trubaduuri valu, kes tunneb oma kehas armastuse mittetäitumist. Siit tuleneb sõna “vaene mees”: see, kes oli piinlik, valu või vaevuste ohver.

Trubaduurid kirjutasid veel kahte tüüpi ditties: need pilkamine ja need needus, mis on pühendatud satiirimisele ja naeruvääristamisele.

On tavaline, et neid on paralleelsus lauludes: iga idee areneb iga kahe stroofi järel - või siis madude järele. Tolleaegne nomenklatuur oli erinev: stroofi nimetati maduks, salmi nimetati sõnaks.

Trubaduurism Portugalis

Galicia-Portugali trubaduurism kujunes üldiselt välja aastal 12. sajandi lõpus. Teadlased viitavad selle geneesile a lugu Paio Soares de Taveirós pühendatud kuningas Sancho I lemmikule Maria Pais Ribeirole, kes elas aastatel 1154–1211.

Oluline on veenduda selles The portugali kirjandus 12. sajandil ei olnud veel rahvusliku identiteedi mõistet täielikult sisse seatud. Territoorium oli osa Portucalense'i maakonnast ja Galicia maakonnast, maadest, mis anti pulmakingitusena ristisõduritele, kes abiellusid kahe aadlise tüdrukuga.

D. Alfonso I Henriques ta muutis need kaks maakonda kuningriigiks, kuid teda ennast tunnustati monarhina alles siis, kui ta need maad tagasi sai, ristiusu jõu ja tugevusega kaitstuna. Trubaduuride identiteetei olnud seetõttu portugali keel, vaid Ibeeria ja hispaania keel. Nende heliloojate päritolu oli Leon, Galicia, Portugali kuningriik, Castilla jne.

Oli Dom Dinis I, kes 13. sajandi lõpus asutas Galicia-portugali keel kui kuningriigi ametnik, koos esimeste ülikoolidega. Ja ta ise oli trubaduuri kuningas. Luuletaja monarh tahtis Portugal moodustati rahvusena tegelikult kultuurilise identiteedi ja trubaduurismi soodustamine. Seetõttu oli liikumine portugali keele ja kultuuri arengu jaoks väga oluline.

Tea rohkem: Orfism: modernismi esimene etapp Portugalis

Trubaduuri autorid ja teosed

Seal oli suur hulk galicia-portugali laulude autoreid, osa neist teadmata päritoluga, anonüümsed. On aga teada, et trubaduuri kunsti autorid on enamasti keskaegsed suured Ibeeria lordid. Lisaks trubaduuridele olid kohal ka poppiklassidest tulnud naljad, autorid, kes laule mitte ainult ei tõlgendanud, vaid ka lõid.

Illustratsioon keskaegsest žonglöörist, kes mängib lutti.

Selle tuntuimad autorid, Käsikirjades kõige vanem autor João Soares de Paiva, silma paistavad João Zorro, Martin Codax, Paio Soares de Taveirós, João Garcia de Guilhade, Vasco Martins de Resende ja kuningad. D. Dinis I ja Alfonso X.

Trubaduurismi teosed moodustavad kerib ja käsikirjad. Mis on jõudnud meie päevini, on kokku pandud Lauluraamatud. Rullid on kõige tuntumad Vindel ja Jagaja, sest neil on noodikiri. Nende põhjal tehti mõne loo kaasaegsed lindistused, näiteks “Ondas do mar de Vigo”, autor naljamees Martin Codax, võimaldades meil kuulata lugusid nii, nagu nende autorid nende välja mõtlesid.

laulud

Laulud on jagatud kahte tüüpi: lüüriline ja satiiriline.

• Lüürilised laulud

Lüürilised laulud on armastuseteemad ja neil on kahte tüüpi: armastuslaulud ja sõbralaule.

• armastuslaulud

Järgmistel sajanditel tekkiva armastusluule genees, sisse lauldakse armastuslaulu 1. inimene. Selles trubaduur kuuluta välja oma armastus daam, keda tavaliselt mõjutavad vaeseke, armastav valu lähedase ükskõiksuse ees.

THE armastuse tunnistamine on otsene, ja trubaduur pöördub daami poole tavaliselt kui „mia Senhor” või „mia Senhor Fremosa” („minu daam” või „minu kaunis daam”), analoogiliselt keskaegse lordluse ja vasalisuhetega. Armuke on seetõttu armastatud sulane ja vasall ning väljendab tema armastust nõudmise ja intensiivsusega.

kummardus¹ oleks härra²,
sind hellitada³ minult,
et sina tõsiselt⁴ päev nägin,
ja väga tõsises oma armastuses,
nii tõsine, et ma ei saa
d'aquesta asi rohkem kannatada
mille all olen ammu kannatanud.

Aga sa tead meie Issandat
Ma pole sind kunagi väärinud,
aga tean hästi, et ma teenisin sind,
kuna ma nägin sind, siis alati parem
mida ma pole kunagi suutnud teha;
panna tahtma sulle haiget teha
minult, vaene patune.

[...]

(D. Dinis, sisse D laulud Dinis, B 521b, V 124)

[1] kohutav: "viisakus"

[2] härra: "Daam". “Või” -ga lõppevatel järelliidetel polnud naiselikku käänet.

[3] turul: "kaastunne, tunne kaastunnet"

[4] tõsine: "raske, õnnetu"

Selles loos loodab trubaduur, et daamil on viisakust tunda kaastunne tema poolt. Kannatades ütleb ta, et päev, mil ta temaga kohtus, oli õnnetu ja veelgi õnnetum oli armastus, mida ta tema vastu tundis, nii raske, et ta ei saa enam selle all kannatada, nagu see on olnud pikka aega. kannataja. Jumal teab, et ta pole kunagi seda kannatust väärinud, Jumal teab, et ta pakkus daamile alati parimat ja ütleb, et ta tahab näha teda kannatamas, vaeses patuses.

• sõbralaule

Ehkki nad koosnevad meeste trubaduuridest, esindavad nad alati a naishääl. Daam paljastab oma tunded alati diskreetselt, sest Provence'i kontekstis on naise kõige olulisem väärtus äranägemisel. Neiu pöördub mõnikord ema, õe või sõbra või isegi pastori või kellegi poole, kellega ta teel kokku saab. Sõbralaule on seitse kategooriat:

- kell albumid, kes laulavad päikesetõusu;
- kell kautsjonid, kes laulavad tantsukunsti;
- kell barcarolas, mereteemaline;
- kell karjad, bukoolilise teemaga;
- kell palverännakud, religioosse tähistamise;
- kell rahulik, kes laulavad päikeseloojangut;
- selle puhas üksindus, mis ei sobi ühegi ülalnimetatud teemaga.

Hei mind, coytada, kuidas ma elan Gran Cuydado linnas
mu sõber, et silm venis!
see võtab mul liiga kaua aega
mu sõber Valves

Oy mulle, coytada, kuidas ma elan suurt soovi
hiljaks jäänud sõbrale ja ma ei näe!
Olen liiga hilja
mu sõber Valves

(D. Sancho I või Alfonso X [kahtlane autorlus], Rahvusraamatukogu lauluraamat, B 456)

Selles laulus on tõestatud, et neiu kannatab ka valulikke armastuse valusid, kaugust tema ja armastatud valvuri ohvitseri vahel, keda ta pole pikka aega näinud. Mõistame seda siiski armukõne on peenem, pole adresseeritud otse poisile; see on umbes a kahetsus kadumise pärast.

• satiirilised laulud

on mõeldud mõnitama või laimama konkreetne inimene. Satiirilisi laule on kahte tüüpi: pilkamine ja need needus.

• pilkavad laulud

Nemad on kõige iroonilisem ja nad töötavad enamasti sõnamängude ja kahetähenduslike sõnadega, nimetamata otseselt. Nemad on kaudne kriitika: on varjatud, vihjatud “halb ütlus”.

Oh daam, sa kaebasid
et ma ei kiida sind kunagi oma laulmise eest;
aga nüüd tahan laulda
milles ma teid veel kiidan;
ja vaata, kuidas ma tahan sulle anda:
naine, vana ja sandia omanik!

Naine, kui Jumal mulle andeks annab,
sest sul on [gramm] süda
et ma loen teile sel põhjusel
Ma tahan sind juba loarida;
ja vaadake, milline on lõtvumine:
naine, vana ja sandia omanik!

Armuke fea, ma pole teile kunagi andnud
oma trobaris, aga ma röövisin palju;
aga nüüd hea laulmine
milles ma teid veel kiidan;
ja ma ütlen teile, kuidas ma teid kiidan:
naine, vana ja sandia omanik!

(João Garcia de Gilhade, Rahvusraamatukogu lauluraamat, B 1485 V 1097)

Selles pilkavas laulus vastab trubaduur daamile, kes oleks kurtnud, et ta pole temalt kunagi ühtegi trubaduuri saanud. Irooniline, ütleb ta, et teeb siis tema kiituseks laulu, nimetades teda “koledaks, vanaks ja hulluks daamiks [sandia]”.

• sõimavad laulud

Kas need, kuhu trubaduurid osutavad otsene ja nominaalselt sihikindlalt tema satiiride sihtmärk solvav ja tehes jämeda sõnavara kasutamine.

Teie naiselt, mu Pero Rodrigues
Ärge kunagi uskuge kurjusse, mis temast räägib.
Ma tean, et ta hoolitseb su eest väga,
Need, kes teid ei soovi, toovad teile ainult intriige!
Sest kui ta ta mu voodile pani,
Ta rääkis minuga sinust väga hästi,
Kui ta kinkis mulle oma keha, on see sina, keda ta armastab.

(Martim Soares, versiooni autor Rodrigues Lapa, aastal Arhailine Chrestomatia)

Vaadake ka: Humanism: kirjanduse suure arengu periood

Lauluraamatud

Trubaduuri laulud said meile teada registri kaudu Lauluraamatud. Need on raamatud, tavaliselt käsikirjad, mis on koostatud laulude sõnade ja vahel ka noodikirjade ning illustratsioonidega. Lauluraamatuid on kolm.

• Aidata lauluraamatut: 13. sajandi tekstide koostamine, avastati see Colégio dos Nobresi raamatukogust alles 19. sajandi alguses. Sellel on 310 laulu, enamasti armastavad laulusõnad, ja see jäi pooleli, mis on märgatav puudulike maalide või isegi lihtsalt jälgitava joonistusega illustreerimise pärast.

Käsikirjaleht Aidata lauluraamatut, 12. sajandil kirjutatud luuletuste komplekt. [1]

• Rahvusraamatukogu lauluraamat: käsikiri kopeeritud Itaalias 16. sajandi algul humanist Angelo Colocci, mis põhineb veel ühel teadmata keskaegset päritolu käsikirjal. See sisaldab umbes 150 galicia-portugali trubaduuri ja minstreli 1560 luuletust, mis on loodud ajavahemikus 12. – 14. Sajandil, armastuse tekstides ja satiirižanrites.
• Vatikani lauluraamat: kopeeris ka Itaalias tegutsev Angelo Colocci, saab selle nime, kuna see leiti Vatikani raamatukogust. See koosneb 1205 laulust, millest 138 on kirjutanud D. Dinis.

Kokkuvõte

• See oli poeetilis-muusikaline liikumine;
• See kujunes välja keskajal, 11. ja 14. sajandi vahel;
• Kompositsioone nimetati lauludeks ja neid saatis tavaliselt muusika ja tants;
• Cantigas de amor (rüütel kuulutab daamile armastust ja vaest);
• Cantigas de amigo (alati naishäälega);
• Halvad laulud (iroonia ja kaudne kriitika);
• Kiruvad laulud (solvavad ja otsesed, nimede nimetamine);
• Laulud tulid meie päevile tänu Cancioneirosele;
• Ametlikud trubaduurid olid õilsast suguvõsast, sealhulgas kuningad, kuid oli ka alamkihti sündinud jestreid;
• Trubaduuri töö oli kohtu poolt hinnatud oluline vahend portugali kultuuri ja keele tugevdamiseks.

Pildikrediit

[1] Rahvusabi palee (Üldkasutatav) /ühised

autor Luiza Brandino
Kirjanduse õpetaja

Allikas: Brasiilia kool - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/trovadorismo.htm