Kunst on viis kunstniku visiooni, tunde või arvamuse edastamiseks ja esteetiliseks esitamiseks. See suhtlus toimub muu hulgas näiteks tantsu, fotograafia kaudu.
Kunstilise väljenduse vormid on väga mitmekesised, mõned neist tekkisid muinasajal, läbides antiikaja ja keskaja kunsti.
Sina 11 tüüpi kunsti on:
- Laul
- Tants
- Maalimine
- Skulptuur
- teater
- Kirjandus
- Kino
- Fotograafia
- Koomiksid
- Elektroonilised mängud
- Digitaalne kunst
1. Laul
Muusika on kunst, mis on seotud helide, näiteks instrumentide ja häältega. See on väga vana kunsti väljend, mis ulatub tagasi eelajalukku ja millel on plaate, mis on sarnased sellele, mida me muusikaks peame.
See on kunst, mis on levinud kogu maailmas ja mida kasutatakse isegi kultuuri aspektide esitamiseks ja paljundamiseks.
Lugu koosneb järgmistest kombinatsioonidest:
- harmoonia: helide ja akordide segamine;
- rütm: määrab loo kiiruse;
- meloodia: mis on moodustatud helide või häälte hulgast (lauluga võivad laulusõnad olla kaasas või mitte).
Muusika on tuntud kunstina, mis tekitab muu hulgas selliseid emotsioone nagu nostalgia, rõõm, eufooria, melanhoolia. See propageerib ka tantsu, jälgib lugusid ja esineb muud tüüpi kunstides, näiteks kinos ja teatris.
Muusika võib olla populaarne, klassikaline, instrumentaalne või folk. Sina muusikastiilid neid on erinevaid: samba, rokk, jazz, bossa nova, reggae, heavy metal, bolero, blues, elektroonika, sertanejo ja forró on mõned näited.
Freddie Mercury edestas teda kuninganna 20 aastat oli ansambel 1970. ja 1980. aastatel väga edukas.
2. Tants
Tants on kunstiline väljendus, mida esitatakse kehaliste liigutuste kaudu, rütmis.
Nagu muusika, on ka tants olnud antiikajast saadik ja seda saab esitada soolodes, duodes või rühmades ning peaaegu alati on see muusika saatel. Lisaks omamoodi kunstilisele väljendusele on tantsimine ka meelelahutus.
Erinevad tantsuliigid võivad esindada ühiskonna kultuuri ja identiteeti, näiteks rahvatantsud või piirkondlikud tantsud. Samuti on pidustusi ja religioosseid tantse.
Mõned tantsuliigid on: ballett, jazz, peotants, stepptants, kõhutants, bolero, frevo, maracatu, Hip Hop, väänata, lambada ja kaasaegne tants.
Töö Tantsutüdrukud Kairos (David Roberts / 1847) näitab Egiptuse tantsu 19. sajandil.
3. Maalimine
Maal on veel üks kunstiliik, mis viib meid tagasi iidsetesse aegadesse, tõendades seda väljendusvormi juba tsivilisatsioonide algusest peale.
Maal on väga rikkalik väljendusvorm ning võtted ja stiilid võivad olla ajaloolise perioodi, kunstilise liikumise või piirkonna jaoks väga esinduslikud.
Mõned näited on koopamaalingud (eksisteerivad ajaloo-eelsel perioodil) ja põlisrahvaste kehamaalingud (iidne kunstiline väljend, mis jääb mõnesse hõimu). Mõned neist on: realism, impressionism, kubism, abstraktsionism, sürrealism, ekspressionism, dadaism, futurism ja popkunst.
O Harlekiini karneval (Joan Miró / 1925) on üks tuntumaid sürrealistlikku liikumist esindavaid teoseid.
Lisateave kujutav kunst ja nende kunstiliste liikumiste olulisus: Realism, Impressionism, Kubism, abstraktsionism, Sürrealism, Ekspressionism, Dadaismi, futurism ja popkunst.
4. Skulptuur
Skulptuurid on ehitatud erinevate materjalide, näiteks marmori, graniidi, pronksi ja puidu, manipuleerimisest. Neid tuntakse juba muinasajast alates ja hinnatakse juba iidsetest aegadest.
Näiteks Vana-Kreeka ja Rooma impeeriumi skulptuurid on olulise ajaloolise tähtsusega ja neid saab tänapäevalgi näha paljudes muuseumides üle maailma.
Näiteks Vana-Kreeka ja Rooma impeeriumi skulptuurid on olulise ajaloolise tähtsusega ja neid saab tänapäevalgi näha paljudes muuseumides üle maailma.
Mõned skulptorid, kes on oma tööde poolest tuntud, on: Michelangelo, Auguste Rodin, Camille Claudel, Marcel Duchamp, Louise Bourgeois, Tomie Ohtake, Fernando Botero, Anish Kapoor, Jeff Koons, Patricia Piccinini, Mark Newman ning brasiillased Aleijadinho, Abelardo da Hora ja Francisco Brennand.
Mõtleja (Auguste Rodin / 1904) on väga tuntud skulptuur. See on osa Rodini muuseumi (Pariis / Prantsusmaa) kogust.
5. teater
Teater on kunstiline esitus, mille teevad näitlejad, kes annavad tegelastele elu jutustada lugusid, mis võivad olla väljamõeldud või reaalsed.
Dramaturgilise esitusega võivad kaasneda stsenaariumid, heli, muusika ja isegi suhtlemine publikuga.
Näidend võib olla erinevast žanrist: draama, komöödia, tragöödia, ajalooline või muusikaline. Seda saab esitada ka grupis või üksiku näitleja poolt (monoloog).
Teatrietendused sündisid Vana-Kreekas, kus etendused toimusid väljakutel ja Kreeka kuulsates teatrites. Mõned tolleaegsed tuntud tükid - Kreeka tragöödiad - on Medea (Euripides), Oidipus Rex (Sophocles), Prometheus ahelates (Aeschylus) ja Electra (Sophocles).
16. ja 17. sajandil kirjutas inglise dramaturg William Shakespeare (1564-1616) olulisi näidendeid, näiteks: Hamlet, Romeo ja Julia, King Lear, Othello ja Macbeth.
Herod Atticuse Odeon, teater, mis asub Ateenas / Kreekas, on dateeritud 161 pKr. Ç.
6. Kirjandus
Kirjandus on kunstiliik, mis väljendab end kirjutatud sõnade kaudu. Seda kirjutamist saab teha proosas (kõnekeeles) või värsis (kirjutis moodustab meeter).
See hõlmab erinevaid stiile nagu draama, ilukirjandus, kroonika, romantika, luule, ajalugu. Need stiilid võivad kuuluda kolme eri žanrisse: narratiivne, dramaatiline ja lüüriline.
Läbi ajaloo on olnud palju kirjanduslikke liikumisi, millest igaühel on oma eripärad. Näited on: barokk, romantism, realism, parassianism, sümboolika ja modernism.
Kirjandus väljendab arvamusi, jutustab ja jutustab ajaloolisi sündmusi.
Loe ka selle tähendusi proosa ja salm.
7. Kino
Kino on kunstiline väljend, mis reprodutseerib liikuvate piltide salvestamist, mida nimetatakse filmiks.
Seda tüüpi kunsti mõjutab pidevalt uute tehnoloogiate loomine ja see võib esindada erinevad ajastud mustvalgetest tummfilmidest kuni tänapäevaste animatsioonide ja ilukirjandusnäitusteni teaduslik.
Kino - mida nimetatakse ka seitsmendaks kunstiks - on eksisteerinud 19. sajandist, täpselt aastast 1895, kui toimus esimene kinematograafiline reproduktsioon. Selle mängu eest vastutasid prantslane Louis Lumière (1864–1948) ja Auguste Lumière (1862–1954), kes olid ka esimese projektori - operaatori - loojad.
Nagu muudki kunstiliigid, on ka kino oluline meelelahutuse, mõtiskluse ja teabe vahend. Filmid võivad edendada oluliste sündmuste kajastamist, jutustada lugusid (tegelikke või väljamõeldud) ning võimaldada kogeda muud tegelikkust.
On palju filmižanreid, näiteks draama, komöödia, dokumentaalfilm, muusikal, animatsioon, õudus, põnevus, action, romantika ja detektiiv.
Charles Chaplin (1889-1977) ja Virginia Cherrill (1908-1996) filmis Linna tuled (1931).
8. Fotograafia
Fotograafia on välja töötatud ja trükitud piltide register. Foto võib olla analoog (filmiarendus) või digitaalne.
See tekkis 19. sajandi esimesel poolel, ehkki selle tekitanud protsessid ilmnesid umbes 300 aastat varem.
Fotograafia loomisel olid väga olulised kaks leiutist: pimeruum ja dagerrotüüp.
Pimeruum, mille näitas 1558. aastal Giovanni Battista della Porta (1535-1615), on fotograafia ja pildi moodustamise põhimõtte loomine. Mõni sajand hiljem aitas dagerrotüübi loomine fotograafiat populariseerida. Aparaadi lõi 1839. aastal Louis Jacques Mandé Daguerre (1787–1851).
Mõned olulised fotograafid on Pierre Verger, Henry Cartier-Bresson, Cindy Sherman, Steve McCurry, Dorothea Lange, Maureen Bisilliat ja pime fotograaf Evgen Bavcar.
Brasiilia fotograafias paistavad silma Sebastião Salgado, Walter Firmo, Vânia Toledo, Boris Kossoy, Bob Wolfenson ja Evandro Teixeira.
pildistamine rändaja ema, pildistas fotograaf Dorothea Lange 1936. aastal. Pildil Florence Thompsom 1930ndatel Ameerika Ühendriike tabanud majanduslanguse ajal.
9. Koomiksid
Koomiksiraamat (Koomiks) on lugu, mida jutustatakse järjestikuste sündmuste, mõtete ja tegelaste dialoogide jooniste kaudu.
Esimene avaldamine toimus 19. sajandi lõpus Ameerika Ühendriikides, luues illustraatori Richard Felton Outcault (1863–1925). Brasiilias hakati neid lugusid avaldama 1930. aastatel.
Koomiksit saab avaldada oma versioonis või täiendusena väljaannetes, peamiselt ajalehtedes. Mitmest edukast koomiksist sai film, mis andis tegelaste lugudele rohkem elu.
Mõned kuulsad koomiksid on: Recruta Zero, Gato Felix, Mafalda, Zé Carioca, Tähesõjad, Onu Scrooge, Flash Gordon, Wonder Woman, Ämblikmees, Batman, Hulk ja Draakonipall ning Naruto manga.
Brasiilias said tuntuks sellised koomiksiraamatud nagu Turma da Mônica, O Tico-Tico, Pererê ja O Menino Maluquinho.
Aasta esimene väljaanne Tähtede sõda koomiksiraamat oli 1977. aastal.
10. Elektroonilised mängud
Elektroonilised mängud on virtuaalsed platvormimängud, mida kasutatakse telerites, arvutites või kaasaskantavates seadmetes.
Mänge on palju ja need põhinevad tavaliselt vaidlustel, mida saab mängida eraldi, paarikaupa või rühmana. Videomänge saab struktureerida etapidena ja edasiliikumiseks on vaja läbida väljakutseid.
Elektrooniliste mängude täpne päritolu pole teada, kuid Willy oli see 1950. aastate lõpus Higinbotham (1910-1994) lõi esimese elektroonilise mängu prototüübi, omamoodi mängu tossud. Esimese videomängukonsooli - Magnavox Odyssey - lõi 1970. aastatel saksa insener Ralph Baer (1922-2014).
Praegu on elektroonilised mängud saadaval ka mobiiltelefonides ja tehnoloogilised uuendused toovad sellesse meelelahutusvormi pidevalt uuendusi.
Mõned videomänguklassikad on Street Fighter, Super Mario, Tetris, The Legend of Zelda, Minecraft, Mortal Kombat, Donkey Kong ja Sonic.
O Magnavoxi Odüsseia oli esimene avalikkusele müüdud elektrooniline mängukonsool.
11. Digitaalne kunst
Digitaalkunst on kaasaegne kunstiline väljendus ja see, millest saavad kõige rohkem kasu tehnoloogilised uuendused, mis põhineb kunstiliste väljenduste ja tehnoloogia koostoimel.
Selle tekkimine toimus 1980. aastate keskel koos arvutite populariseerimise algusega.
Seda tüüpi kunst hõlmab erinevaid digitaalse väljenduse vorme, mis võivad hõlmata videoid, animatsioone, fotosid ja graafilist redigeerimist. Digitaalkunsti näited on ka illustratsioonid, 3D-projektsioonid, vektorjoonised ja pikslipildid.
Digikunsti ajaloos oluline: Charles Csuri, Andy Warhol, Immo Jalass, Carla Chan ja brasiillane Guto Lacaz.
Digitaalkunst on üks uusimaid kunstiliike.
Lisateave selle tähenduste kohta laul, tantsu, teater ja kirjandus.
Kuidas tekkis kunstiliikide klassifitseerimine?
Saksa filosoof Georg Wilhelm Friedrich Hegel (1770-1831) tegi ettepaneku viies kunstilise väljenduse vormi esialgseks loetlemiseks. Filosoof mõistis, et kunstil on kolm vormi: sümboolne, klassikaline ja romantiline
Hegel pakkus välja ka kaunite kunstide klassifitseerimise vormi, mida sel ajal sellisena peeti: arhitektuur, skulptuur, maal, muusika ja luule.
Seitsme kunsti manifest
Järgmisel sajandil on Seitsme kunsti ja seitsmenda kunsti esteetika manifest kirjutas Itaalia teoreetik Ricciotto Canudo (1877-1923) aastal 1932.
Canudo jaoks oleks seitset tüüpi kunsti: muusika, tants, maal, skulptuur, teater, kirjandus ja kino. Canudo väljaanne oli vastutav selle eest, et kino saaks tuntuks kui seitsmes kunst.
Teoreetiku ettepanekut levitati laialdaselt ja seda kasutatakse tänapäevalgi ühe kõige aktsepteerituma kunstiliikide liigitusena.
Muude kunstiliste väljenduste kaasamine
Aastate jooksul ja uute kunstiliikide tekkimisega, eriti kunsti integreeritud uute tehnoloogiate loomise kaudu, lisati loendisse järgmised: fotograafia, koomiksiraamatud, videomängud ja digitaalne kunst.
Loe ka selle tähendust Art ja kohtuda kunstiajalugu.
Teine kunstiliikide klassifikatsioon
Kunsti võib liigitada ka muul, laiemal viisil, mis rühmitab kunstilise väljenduse vormid kolme laia rühma.
- kujutav kunstVaatamisväärsused: maalimine, graafika, joonistamine, skulptuur, keraamika, arhitektuur, fotograafia ja kino.
- etenduskunst: muusika, teater ja tants.
- kirjanduskunst: erinevate kirjandusžanride, näiteks proosa ja luule tootmine.
Selle teema kohta lisateabe saamiseks vaadake ka: Kaasaegne kunst, Modernne kunst, Abstraktne kunst, rokikunst, Brasiilia põlisrahvaste kunst ja Gooti kunst.
