O Dadaism, või antud (hobihobune, prantsuse keeles) oli liikumis- ja kultuurinähtus, mis esines aastatel 1916–1922 mõnes Euroopa riigis ja Ameerika Ühendriikides (USA). Erinevalt teistest kunstistiilistest, mis mõtisklesid kunst ja piltlik esteetika seadis Dada kahtluse alla kunsti eesmärgi ja selle kultuurilise väärtuse.
Peetakse avangardistlikuks liikumiseks, mis tegi ettepaneku kunstivastaneDadaismi esindajateks olid eri rahvustest kunstnikud ja intellektuaalid, eriti sakslased, prantslased ja rumeenlased. Dadaistide väljendusvorm oli ebaloogiline,hävitav ja samal ajal naljakas ja lapsik.
Kuidas dadaism algas?
Dadaism algas aasta lõpus Esimene maailmasõda, Euroopas kirjandus- ja kunstiliikumisena. Kuid aja jooksul võttis see protesti kunsti joont järgides muid suundi.
Sõjajärgsel perioodil oli Euroopas delikaatne hetk, arvestades sõda tähistavaid sündmusi, mis olid täis õudusi ja absurde. Kriitika ja väljakutse vormina Esimese maailmasõja tagajärjed, eriti seda, mida tollal kunstiks peeti, lõid mõned kunstnikud selle ideoloogia antud.
integreeris liikumise antud teiste hulgas plastikakunstnikke, kirjanikke, näitlejaid, maalijaid, muusikuid, luuletajaid, arste. Ühine oli neil viha, küünilisus ja pettumus selle aja sündmuste suhtes.
nähtus antud hakkas Zürichis, aastal Šveits. Seejärel levis see mõnes Euroopa linnas, näiteks Berliin, Hannover ja Köln, Saksamaa; ja Pariisis, Prantsusmaal. See oli esindatud ka aastal New York, Ameerika Ühendriikides koos Marcel Duchampi ja Francis Picabiaga.
Teiseks Stephen Farthing, raamatus kõik kunstist, läksid I maailmasõja ajal paljud kunstnikud pagulusse. 1916. aasta mais avas saksa kirjanik ja esineja Hugo Ball ööklubi Cabaret Voltaire, Zürichis. See koht hakkas majutama teisi väliskunstnikke, kes olid väsinud kõigest, mida nad olid näinud Viimasel ajal said nad sõjaga seotud raevukustunde välja heita, ilma et nad seda ka kaaluksid meel.
Nad olid vihased Euroopa ühiskonna peale, mis nende arvates võimaldas sõjal puhkeda, nii et neile meeldis neile väljakutseid esitada rahvuslus, ratsionalism, materialism ja mis tahes muu “-ism”.
Hugo Ball ja rumeenlane Tristan Tzara peetakse asutajateks Dadaismi. Nii palju, et Ball luges esimese Dada manifest 14. juunil 1916. mõlemad ütlesid seda antud see oli uus kunstisuund.
Sakslaste ja rumeenlaste idee oli kutsuda kunstnikke ja haritlasi Cabaret Voltaire'i ettekannetele ja igapäevastele lugemistele.
Dadaistidel olid ühised ideaalid. Nad tahtsid minna vastupidises suunas, kui ühiskond tol ajal arvas, sealhulgas ka traditsioonide vastu. Selleks otsustasid nad minna vastuollu hetke kunstiliste väljendusvormidega, luues “mittekunsti”. Dadaistid uskusid, et kunst on inimkonna reetnud.
Vaadake ka: Kunst pärast I maailmasõda
(Krediit: Avalik domeen / wikimedia)
Mida tähendab dadaism?
Spetsialistide sõnul oli liikumise eesmärk luua uus kunstivorm, nagu oleks see laps, kes arendab oma esimesi jooni. Seda silmas pidades sõna antud see on ka viide beebi esimesele kolinale. Uuringud näitavad ka seda sõna antud sel oli muid tähendusi. Vaadake mõnda:
Prantsuse keel: "kepihobune".
Saksa keel: "ära tüüta mind"; "palun"; "tsau"; "järgmisele".
- Rumeenia keel: "Kindlasti"; "selge"; "sul on täiesti õigus"; "Nii on"; "Jah, härra"; "tõesti"; "Oleme sellega juba tegelenud".
Dada kontseptsioon
Uuringute kohaselt on dadaismi mõte olla liikumine, mis koosneb kapriissest, värviküllasest, vaimukast sarkastilisest ja kohati täiesti rumalast kunstist.
Kes järgis joont antud oli ühiskonna vastu ja ennekõike kunsti vastu. Nad tahtsid teda ebaloogilisest hoiakust lähtudes hävitada. Dadaismis tähistati lapsemeelsust. Visuaalse esteetika pärast ei muretsetud, vaid idee pärast. Mõttetus oli kõige mõte.
Dada stiil oli "Šoki kunst”Ehk kunst inimesi šokeerida. Selle fookusega väljendasid kunstnikud ennast roppuste rääkimisega, esitasid eshatoloogilist huumorit, tegid muu hulgas visuaalseid sõnamänge.
Eesmärgiks oli provotseerida avalikkust, kes kohati tundus, et pakutavad kunstivastased vormid mässasid. Dadaistide eesmärk oli tekitada oma väljenditega šoke ja nördimust.
Dadaismi mõjutasid abstraktsioon ja JAkspressionism. Seal oli ka vihjeid Kubism (liimimistehnikad) ja vähemal määral ka Futourism(enesereklaam).
Loe ka: 1922 moodsa kunsti nädal
Dadaismi teosed
autor Marcel Duchamp.
(Pildikrediit: emka74 / Shutterstock.com)
Dadas kasutati selliseid materjale nagu geomeetrilised seinavaibad klaasist, kipsist ja puidust reljeefsest materjalist. Lisaks on kooslused (prantsuse keeles kollaažid materjalidega) ja fotomontaažid.
Dadaismi üks tuntumaid väljendeid oli fotomontaažid. Kunstnikud nagu Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz ja Hannah Höch olid mõned nimed, mis võtsid tehnika, mis koosnes fotode lõikamisest ajalehtedest ja ajakirjadest absurdsete kollaažide loomiseks ja satiiriline.
Need kunstnikud panid sõnalõike kotti, raputasid seda ja viisid ükshaaval välja. Siis kirjutasid nad suvalisi lauseid.
Dadaismi üheks põhiteoseks on Marcel Duchampi 1917. aastal loodud purskkaev. Teos on pissuaar, ilma torustikuta, valgest portselanist.
Teine kuulus Duchampi teos oli selle koopia Mona Lisa- kuulsaim Itaalia maal Leonardo da Vinci - vuntsidega. Tahvlil kritseldati roppusi.
Loe ka:Da Vinci naaber Mona Lisa
“kunstikriitik”, Autor Raoul Hausmann, on veel üks oluline dadaismi (1919) teos. See sisaldas Dada fotomontaažide omadusi: kriitika süsteemi vastu, irooniline kujundlikkus, eneseviide ja tüpograafia kasutamine.
Dada on mõjutanud arvukaid kirjandusajakirju, näiteks Chemarea, toimetanud Tristan Tzara ja Der Dada, autor Hausmann. Liikumine inspireeris ka visuaalkunsti vooge, nagu näiteks konstruktivism. Peamine dadaismist mõjutatud kunstiline liikumine oli Sürrealism.
Cabaret Voltaire
Dadaismi ei mäleta mitte ainult selle teosed, vaid ka lärmakad ja provokatiivsed etteasted, mis toimusid Cabaret Voltaire'is.
Artistid läheksid kabarees lavale ja teeksid lollusi (absurdseid) ettekandeid, nagu näiteks klaverit löömine, tantsimine, kostüümide valmistamine, mõttetute luuletuste tühistamine. Dadaistid olid väga performatiivsed.
Mõni ettekanne oli sõja suhtes ägedalt kriitiline. Luuletusi loeti kolmes keeles, mis uuringute järgi esindasid samaaegselt surevaid eri rahvustest mehi, samas kohas.
Üks meeldejääv ettekanne oli millal Hugo Ball ta riietus läikivast metallist kostüümi ja koonusekujulise mütsi, et lugeda luulet silbide ja helidega. Mõni peab Ballit foneetilise luule eelkäijaks.
Berliini laat
1920. aastal toimus Berliinis “Erste Internationale Dada Messe”, Esimene Dada rahvusvaheline mess. Kokku eksponeeriti 174 tööd. Ürituse keskmes oli messide paroodia tegemine.
Messi üks tipphetki oli toa keskele riputatud rätsepamannekeen, mis oli riietatud Saksa ohvitserivormi ja seapea papi-mashest.
Vaadake ka: Ääreluule
Dadaismi lõpp
Arvatakse, et dadaism suri 1922. aastal pärast seda, kui selle üks eelkäijatest Tristan Tzara pidas loengu, öeldes, et nagu kõik muu elus, oli ka dadaismi kasutu. 1924. aastal pöördus dadaism André Bretoni manifestiga sürrealismiks.
Dada ei olnud Brasiilias esindatud, kuid uuringud näitavad, et raamat Macunaíma, sisse mario de andradesisaldab selle liikumise tunnuseid.
Dadaismi peamised nimed
Oluline on rõhutada, et dadaismi ei ole kunstistiil nagu kubism, futurism ja sürrealism. Pealegi ei koosnenud see ainult kunstnikest. Vaadake allpool olevaid peamisi nimesid:
Tristan Tzara (rumeenia luuletaja)
Hans Arp (saksa maalikunstnik ja luuletaja)
Hugo Ball (saksa luuletaja, kirjanik ja filosoof)
Francis Picabia (prantsuse maalikunstnik ja luuletaja)
Marcel Duchamp (prantsuse maalikunstnik ja skulptor)
Man Ray (Ameerika maalikunstnik, fotograaf ja filmitegija)
Max Ernst (saksa maalikunstnik)
Kurt Schwitters (saksa plastikakunstnik)
Hans Richter (saksa plastikakunstnik)
Richard Huelsenbeck (saksa luuletaja, muusik ja arst)
____________________
¹ Pildikrediit: Avalik domeen / wikimedia
Autor Silvia Tancredi
Brasiilia koolimeeskond
