Pablo Picasso (1881-1973) fue un artista plástico español y uno de los más grandes maestros del arte del siglo XX.
Picasso fue muy reconocido durante su vida y demostró una versatilidad técnica y una productividad artística difícilmente igualadas.
Produjo miles de obras, entre pinturas, esculturas, cerámicas y trabajos en otros soportes, en los que utilizó diferentes materiales.
También fue uno de los fundadores del cubismo, movimiento que buscaba deconstruir geométricamente la imagen y así agregar nuevas posibilidades a la realidad más allá de la mera reproducción.
Estuvo muy influenciado por las artes griegas, ibéricas y africanas, que son fácilmente visibles en sus obras.
Biografía de Pablo Picasso
Pablo Picasso nació en Málaga, en la región de Andalucía, España, el 25 de octubre de 1881.
Fue bautizado con un nombre extenso: Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso.
Pablo creció en un entorno favorable porque su padre era pintor y dibujante, quien le enseñó los primeros pasos. Por ello, pintó su primer lienzo a los 8 años, en el que retrata escenas taurinas (O Torero). A los 14 años encontró reconocimiento en las escuelas de pintura.
La familia se traslada de Málaga a Barcelona en 1896, tras la muerte de la hermana de Picasso por difteria. Allí, el joven inició su carrera como pintor y conoció a muchos artistas catalanes, como Carles Casagemas, Joan Vidal Ventosa, Cardona y otros.
En 1898 se matriculó en la academia de artes española más reconocida, la “Real Academia de Bellas Artes de San Fernando", en Madrid. Sin embargo, ese mismo año, enfermó de escarlatina y regresó a Barcelona.
En 1900 viajó a París y adoptó esa ciudad como su hogar, pero hasta 1904 mantuvo vínculos con Barcelona.
Al año siguiente, en 1901, su amigo Casagemas se suicidó, lo que provocó un gran impacto en su vida personal y artística, y fue entonces cuando Picasso inició la llamada Fase azul. Más tarde, recuperado de la intensa melancolía, más esperanzado y feliz, Pablo se dedica a fase rosa.
Fue en la capital francesa donde conoció a sus compañeros de vanguardia, como André Breton, Guillaume Apollinaire y la escritora Gertrude Stein.
Después de realizar algunas exposiciones, Picasso superó la dificultad financiera y continuó con su producción casi frenética.
En 1907, junto al artista Georges Braque, Pablo incursionó en experimentos estéticos basados en la geometrización de formas y la influencia del arte primitivo africano, dando lugar a la Cubismo.
Su versatilidad lo llevó a dedicarse a la escultura, el grabado y la cerámica a lo largo de la Segunda Guerra Mundial.
Estas son obras que merecen ser destacadas:
1. Les Demoiselles d'Avignon (1907), que por su espíritu pionero es uno de los hitos del cubismo;
2. Guernica (1937), severa crítica al fascismo de Hitler, expuesta en el "Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía" de Madrid.
Picasso ama
La vida y la obra de Picasso están marcadas por su amorosa implicación con las mujeres. Con cada relación, se puede notar una nueva transformación en las obras de este artista.
Así que se casó dos veces, pero tuvo al menos diez relaciones extramatrimoniales distinguidas.
Se casó con la bailarina Olga Koklova el 12 de julio de 1918. Cuando su esposa estaba embarazada, aparece la serie de cuadros protagonizados por madres e hijos.
Sin embargo, en 1927 conoció y se enamoró de la joven francesa de 17 años, Marie-Thérèse Walter, y con ella tuvo una hija llamada Maya Widmaier-Picasso.
Otras mujeres formaron parte de su vida e inspiraron al artista en sus producciones.
Vea los retratos de algunos de los amores de Picasso:
Los últimos años de Picasso
A los 87 años, Picasso produce en unos siete meses una serie de 347 grabados, en los que retoma los temas del circo, las corridas de toros, etc.
Su carrera termina junto con su salud y, como homenaje sin precedentes, en su 90 cumpleaños, el Museo del Louvre inaugura una gran exposición de Pablo Picasso.
Finalmente, murió el 8 de abril de 1973 en Mougins, Francia, a la edad de 91 años.
Dejó un legado de aproximadamente:
- 1880 pinturas;
- 1335 esculturas;
- 880 cerámicas;
- 7089 dibujos.
Curiosidades sobre Picasso
- Pablo Picasso era disléxico, lo que significa que tenía un trastorno del aprendizaje, caracterizado por dificultad para leer, escribir y deletrear.
- Picasso fue miembro del Partido Comunista y participó en muchos congresos por la paz.
- Françoise Gilot, una de las mujeres con las que mantenía una relación, rompió con el artista y años después publicó el libro "Viviendo con Picasso", en el que relata parte de su intimidad, que provocó una gran revuelta en el pintor.
- Picasso tuvo una relación problemática con sus hijos, 4 en total, y también con algunos de sus nietos.
Las etapas de Picasso
En la obra de Picasso podemos notar diferencias entre una época y otra, siendo las primeras fases de su producción como pintor reconocido las fases azul y rosa.
Además, algunos estudiosos aún dividen las obras en la fase africana, la fase de cubismo analítico y la fase de cubismo sintético.
El escenario azul de Picasso (1901-1905)
Durante la fase azul, las obras de Picasso abordaron temas como la soledad, la muerte, el abandono, la ceguera, la pobreza, la alienación, la desesperación. Este período estuvo marcado por la melancolía.
Por otro lado, debemos destacar que el nombre de esta fase se debe al predominio del color azul. Estos trabajos se llevaron a cabo en Barcelona y París, un período de intensa dificultad financiera para Pablo.
También son evidentes las representaciones de ladrones, niñas de la calle, ancianos, enfermos, prostitutas y madres con hijos.
Fue durante este período que Picasso se alejó de la pintura académica y fue influenciado por la literatura catalana, con una fuerte crítica social.
Echa un vistazo a algunas de las producciones de esa época:
Viejo judío y un niño (1903)
La tragedia (1903)
Desayuno de un ciego (1903)
Escenario rosa de Picasso (1904-1906)
Cuando se enamora de Fernande Olivier, sus cuadros pasarán del azul al rosa y al rojo, iniciando esta nueva etapa, caracterizada por la alegría.
En este contexto, Pablo Picasso se traslada a París y abre su estudio en Montmartre. Allí organiza una exposición para coleccionistas, que compran sus obras y, con ello, solucionan su situación económica.
Niño con pipa (1905)
La familia Acrobat (1905)
La familia de los acróbatas (1905)
Fase africana de Picasso (1907-1909)
En esta etapa, la influencia africana en la obra de Picasso es notoria. Aunque es breve, el artista ha realizado muchas obras. Fue en este momento que realizó una de sus composiciones más emblemáticas: Les Demoiselles d'Avignon (1907).
Es importante señalar que la producción de Picasso en ese momento fue fundamental para el surgimiento del movimiento cubista.
Tres mujeres bajo un árbol (1907)
Cabeza de hombre (1907)
Dos mujeres sentadas (1907)
Fase del cubismo analítico (1909-1912)
El cubismo es una vanguardia artística europea que comenzó en 1907 con el lienzo de Picasso: Les Demoiselles d'Avignon (1907).
En un principio era notoria la referencia al arte africano, también hay influencia de otro artista: Paul Cezanne (1839-1906).
Más tarde, Picasso pasa a lo que se conoce como la "fase del cubismo analítico".
Sus principales características fueron la superposición de planos, formas geométricas y el uso de colores moderados.
Mujer con peras (1909)
Maceta (1910)
El vaso de absenta (1910)
Fase del cubismo sintético (1912-1919)
En la etapa del cubismo sintético, Picasso utiliza otras técnicas como el collage, donde fija algunos objetos en el lienzo. Aún con características cubistas de formas geométricas, los colores utilizados en ese momento son más intensos.
Además, si lo comparamos con la fase anterior, es posible notar el regreso a lo figurativo. Esto se debe a que el artista comienza a producir obras en las que las figuras son más reconocibles.
Bodegón con publicidad (1913)
Naturaleza muerta en un paisaje (1915)
Para conocer otros aspectos de la vanguardia europea, lea:
- Expresionismo
- Fauvismo
- futurismo
- Dadaísmo
- Surrealismo
