Ο κυβισμός ήταν ένα σημαντικό καλλιτεχνικό κίνημα που ήταν μέρος των ευρωπαϊκών πρωτοπόρων που πραγματοποιήθηκαν στις αρχές του 20ού αιώνα.
Σε αυτό το ρεύμα, που αναπτύχθηκε πιο έντονα στη ζωγραφική, οι μορφές απεικονίζονται γεωμετρικά, προκαλώντας μια αίσθηση γλυπτικής ζωγραφικής.
Επιλέξαμε 8 σημαντικά κυβικά έργα που ανήκουν σε αυτό το σκέλος της ιστορίας της τέχνης τόσο στον κόσμο όσο και στη Βραζιλία. Ολοκλήρωση παραγγελίας!
1. Οι Κυρίες της Αβινιόν (1907), του Πικάσο
Πρόκειται για ένα εμβληματικό έργο από την κυβική avant-garde. Θεωρήθηκε το πρώτο εντελώς κυβιστικό έργο, Les Demoiselles d'Avignon παράγεται το 1907 από τον Ισπανό ζωγράφο Πάμπλο Πικάσο.
Στην οθόνη εμφανίζονται πέντε γυμνές γυναίκες που εκπροσωπούνται σε γεωμετρικές γραμμές. Σημειώστε ότι τα δύο κορίτσια στα αριστερά έχουν πρόσωπα όπως αφρικανικές μάσκες. Αυτή η λεπτομέρεια εμφανίζει ρητά την επίδραση της «πρωτόγονης» τέχνης στο έργο του Πικάσο.
- Καλλιτέχνης: Pablo Picasso
- Έτος: 1907
- Διαστάσεις: 244 x 234 εκ
- Τοποθεσία: Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
2. Σπίτια στο L'Estaque (1908), από τον Braque
Ο Γάλλος ζωγράφος Georges Braque ήταν ο ιδρυτής του κυβιστικού κινήματος, μαζί με τον Pablo Picasso.
Σε αυτή τη δουλειά (Maisons à L'Estaque, στα γαλλικά), από το 1908, ο καλλιτέχνης απεικονίζει μια ομάδα σπιτιών σαν να ήταν πραγματικά «κύβοι». Στη σύνθεση δεν είναι δυνατό να δείτε τον ορίζοντα ή τον ουρανό, μόνο το αστικό τοπίο μέσα στα δέντρα.
Η σκίαση στα σπίτια φέρνει βάθος στη σκηνή, σχηματισμένη σε αποχρώσεις του γκρι, του πράσινου και της ώχρας.
- Καλλιτέχνης: Georges Braque
- Έτος: 1908
- Διαστάσεις: 73 x 59,5 cm
- Τοποθεσία: Μουσείο Τέχνης, Βέρνη, Ελβετία
3. Violin and Cântaro (1910), από τον Braque
Αυτό το έργο του Georges Braque ανήκει στη λεγόμενη «αναλυτική φάση» του Κυβισμού.
Εδώ, βλέπουμε μια σύνθεση στην οποία το βιολί και η στάμνα είναι τα αντικείμενα που αντιπροσωπεύονται στη σκηνή. Ωστόσο, εμφανίζονται πολύπλευρα, σαν να φαίνονται μέσα από έναν κατεστραμμένο καθρέφτη.
Ο ζωγράφος σκόπευε να παράγει νέους τρόπους αναπαράστασης, κατακερματισμό αντικειμένων και αποδόμηση παραδοσιακών αντιλήψεων. Εξαιτίας αυτού, ο Αναλυτικός Κυβισμός χρησιμοποιούσε σχεδόν πάντα ουδέτερους χρωματικούς τόνους.
- Καλλιτέχνης: Georges Braque
- Έτος: 1910
- Διαστάσεις: 117 x 81,5 cm
- Τοποθεσία: Μουσείο Τέχνης, Βασιλεία, Ελβετία
4. Πορτρέτο του Πάμπλο Πικάσο (1912), Juan Gris
Αυτό το πορτρέτο του Pablo Picasso έγινε από τον Ισπανό ζωγράφο Juan Gris το 1912.
Παρασκευάστηκε τα πρώτα χρόνια όταν ο νέος καλλιτεχνικός κλάδος αναδύθηκε και είναι ένα από τα πρώτα κυβικά έργα που έκανε άλλος καλλιτέχνης εκτός των ιδρυτών του κινήματος.
Στη σύνθεση, ο Πικάσο απεικονίζεται στην ηλικία των 31 κρατώντας μια παλέτα χρωμάτων. Οι ευθείες γραμμές και τα γεωμετρικά σχήματα είναι εκφραστικά, αλλά εξακολουθεί να είναι δυνατή η αναγνώριση του σχήματος στη σκηνή.
- Καλλιτέχνης: Juan Gris
- Έτος: 1912
- Διαστάσεις: 92,3 × 74,4 εκ
- Τοποθεσία: Art Institute of Chicago, ΗΠΑ
5. Cubist Nude (1916), Anita Malfatti
Η Βραζιλιάνα Anita Malfatti ήταν πρωτοπόρος καλλιτέχνης του μοντερνισμού στη Βραζιλία. Έχοντας σπουδάσει στην Ευρώπη τη στιγμή που οι καλλιτεχνικοί avant-gardes σμήνη, ο ζωγράφος επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από αυτές τις κινήσεις.
στην οθόνη σας γυμνός κυβιστήςΗ Anita εμφανίζει τη μορφή μιας γυμνής γυναίκας που εκπροσωπείται σε διάχυτες μορφές. Μίγμα σχήματος και φόντου σε παρόμοια χρώματα. Εδώ, βλέπουμε την επιρροή του κυβιστικού κινήματος, ωστόσο, ο ζωγράφος ήξερε πώς να συνδυάσει τέτοιες αναφορές με τη συγκεκριμένη της άποψη για τον κόσμο.
- Καλλιτέχνης: Anita Malfatti
- Έτος: 1916
- Διαστάσεις: 51 x 39 cm
- Τοποθεσία: Ιδιωτική συλλογή
6. Pietà (1924), από τον Rego Monteiro
Ο Βραζιλιάνος ζωγράφος Vicente do Rego Monteiro ήταν ένας από τους καλλιτέχνες που συμμετείχαν στο Εβδομάδα Σύγχρονης Τέχνης, στο Σάο Πάολο.
Παράγει έργα που επηρεάζονται σε μεγάλο βαθμό από την αισθητική της Κούβας, η οποία δημιουργήθηκε με πολύ μοναδικό τρόπο. Ένα από αυτά τα καμβά αναπαράγει το θρησκευτικό θέμα Pietà, στο οποίο η Παναγία κρατά το άψυχο σώμα του γιου της Ιησού.
Σε αυτήν την εργασία, βλέπουμε τα σχήματα αρκετά γεωμετρικά. Τα χρώματα είναι ουδέτερα και τα σώματα εμφανίζονται σε ευθείες γραμμές και κυλινδρικά σχήματα, γεγονός που υποδηλώνει μια ιδέα ενός γλυπτικού σώματος.
- Καλλιτέχνης: Vicente do Rego Monteiro
- Έτος: 1924
- Διαστάσεις: 110 x 134 εκ
- Τοποθεσία: Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Σάο Πάολο
7. Guernica (1937), του Πικάσο
Η Γκέρνικα είναι ένα από τα πιο γνωστά έργα του Πάμπλο Πικάσο. Ο ζωγράφος πραγματοποίησε τη σύνθεση το 1937 κατά τη διάρκεια του Ισπανικού Εμφυλίου Πολέμου, ο οποίος αποδεκατίστηκε εκατοντάδες ανθρώπους.
Στην οθόνη, εμφανίζεται μια πολεμική σκηνή στην οποία τα σώματα εμφανίζονται κατακερματισμένα και με εκφράσεις τρόμου. Οι ευθείες γραμμές και οι γεωμετρικές αναπαραστάσεις είναι χαρακτηριστικά του κυβικού ρεύματος.
- Καλλιτέχνης: Pablo Picasso
- Έτος: 1937
- Διαστάσεις: 349 x 777 εκ
- Τοποθεσία: Εθνικό Μουσείο Reina Sofia Art Center
8. Ζακλίν με σταυρωμένα χέρια (1954), του Πικάσο
Σε αυτό το έργο του Πικάσο, εμφανίζεται η φιγούρα της Jacqueline Roque, της δεύτερης συζύγου του.
Η γυναίκα απεικονίζεται να κάθεται στο έδαφος με τα χέρια ενωμένα στα γόνατά της. Η άτυπη στάση του δείχνει ότι βρισκόταν σε οικιακό περιβάλλον.
Οι ευθείες γραμμές και τα τριγωνικά σχήματα που εμφανίζονται στο παρασκήνιο συνθέτουν μια αρμονική εικόνα με τα σχήματα του αμαξώματος, επίσης γεωμετρικά.
Σημειώστε ότι ο λαιμός της Ζακλίν απεικονίζεται ως μια μεγάλη στήλη που στηρίζει το κεφάλι της, η οποία εμφανίζει ένα υπεροπτικό, σκεπτόμενο βλέμμα.
- Καλλιτέχνης: Pablo Picasso
- Έτος: 1954
- Διαστάσεις: 116 x 88,5 cm
- Τοποθεσία: Ιδιωτική συλλογή
Δείτε επίσης αυτήν την επιλογή ερωτήσεων που έχουμε χωρίσει για να δοκιμάσετε τις γνώσεις σας: Ασκήσεις στις ευρωπαϊκές εμπροσθοφυλακές.
Για να μάθετε για άλλα σημαντικά έργα στην ιστορία της τέχνης, διαβάστε:
- Το Portinari λειτουργεί που πρέπει να γνωρίζετε
- Μοντερνιστικά έργα της Tarsila do Amaral
- Έργα του Salvador Dalí που θα σας εντυπωσιάσουν
- Τα πιο ενδιαφέροντα έργα της Φρίντα Κάλο