Walt Whitman γεννήθηκε στις 31 Μαΐου 1819 στην πολιτεία της Νέας Υόρκης των ΗΠΑ. Είχε λίγα χρόνια επίσημων σπουδών, αλλά εργάστηκε σε πολλά αμερικανικά περιοδικά. Το 1855 δημοσίευσε την πρώτη έκδοση του βιβλίου του λεπίδες χόρτου, η οποία επεκτεινόταν σε κάθε έκδοση, η ένατη και τελευταία εκδόθηκε το 1892.
Ο ποιητής, που πέθανε στις 26 Μαρτίου 1892, στο Κάμντεν του Νιου Τζέρσεϊ, ήταν πρόδρομος του Μμοντερνισμός.Η ποίησή του καινοτομεί χρησιμοποιώντας ελεύθερο στίχο, ασυνήθιστο για την εποχή. Το πιο γνωστό του ποίημα είναι το «Τραγούδι του εαυτού μου», που ανήκει στο διάσημο βιβλίο του λεπίδες χόρτου.
Διαβάστε επίσης: Έντγκαρ Άλαν Πόε — Αμερικανός συγγραφέας που θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα στο είδος του τρόμου
Θέματα σε αυτό το άρθρο
- 1 - Σύνοψη για τον Walt Whitman
- 2 - Βιογραφία του Walt Whitman
- 3 - Χαρακτηριστικά του έργου του Walt Whitman
-
4 - Έργα του Walt Whitman
- → Τραγούδι του εαυτού μου
- 5 - Αποφθέγματα του Walt Whitman
Σύνοψη για τον Walt Whitman
Ο Αμερικανός συγγραφέας Walt Whitman γεννήθηκε το 1819 και πέθανε το 1892.
Εκτός από ποιητής, ήταν και δημοσιογράφος και έγραψε για αρκετά αμερικανικά περιοδικά.
Το έργο του Γουίτμαν έχει ίχνη ρομαντικού υπερβατισμού, εκτός από προπομπός του μοντερνισμού.
Τα ποιήματά του είναι πρωτοποριακά για την εποχή και χρησιμοποιούν ελεύθερο στίχο.
Το αριστούργημα του συγγραφέα είναι το βιβλίο ποίησης λεπίδες χόρτου, το οποίο περιέχει το διάσημο ποίημά του «Song of yourself».
Βιογραφία Walt Whitman
Walt Whitman γεννήθηκε στις 31 Μαΐου 1819 στο West Hills, στην πολιτεία της Νέας Υόρκης των Ηνωμένων Πολιτειών. Το 1823, η οικογένεια του συγγραφέα μετακόμισε στο δήμο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Δύο χρόνια αργότερα, ο μαρκήσιος ντε Λαφαγιέτ (1757-1834), σε μια επίσκεψη στην πόλη, αγκάλιασε τον Γουίτμαν, γεγονός που έχει μείνει στη μνήμη του ποιητή.
Ο συγγραφέας είχε λίγα χρόνια επίσημης εκπαίδευσης, σπουδάζοντας σε δημόσιο σχολείο από το 1825 έως το 1830. Παράτησε το σχολείο για να εργαστεί ως αγόρι γραφείου. Το 1832 ήταν μαθητευόμενος στην εφημερίδα Long Island Patriot και αργότερα εργάστηκε ως συγγραφέας για το Το αστέρι του Long Island. Το 1838 άρχισε να επιμελείται την εφημερίδα μακρονήσιος και επίσης δούλεψε Δημοκρατικός του Λονγκ Άιλαντ.
Μη σταματάς τώρα... Υπάρχουν και άλλα μετά τη διαφήμιση ;)
Το 1841, έγινε ο συντάκτης του Ο νέος κόσμος, στη Νέα Υόρκη, και έγραψε στο Δημοκρατική Επιθεώρηση. Τα επόμενα τρία χρόνια έγραφε και για περιοδικά όπως π.χ Αυγή, Βραδινό Tattler και καθρέφτης. Το 1845 εργάστηκε στο Brooklyn Evening Star. Το επόμενο έτος, έγινε συντάκτης του Brooklyn Daily Eagle.
Το 1848, ήταν εκδότης του Brooklyn Weekly Freeman για έναν χρόνο. Στη συνέχεια, ο συγγραφέας άρχισε να ενεργεί ως δημοσιογράφος. Το 1855 δημοσίευσε το αριστούργημά του, λεπίδες χόρτου. Ωστόσο, το βιβλίο παρεξηγήθηκε από πολλούς κριτικούς και αναγνώστες. Συνέχισε να γράφει για Life Illustrated. Το 1857 έγινε εκδότης του Brooklyn Daily Times.
Ο Αμερικάνικος Εμφύλιος πόλεμος ξεκίνησε το 1861 και θα διαρκέσει μέχρι το 1865. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Γουίτμαν εργάστηκε ως δημοσιογράφος και το 1863 μετακόμισε στην Ουάσιγκτον, όπου εργάστηκε σε γραφείο του στρατού. Δύο χρόνια αργότερα, ανέλαβε θέση στο Υπουργείο Εσωτερικών και παρευρέθηκε στη δεύτερη ορκωμοσία του Προέδρου Αβραάμ Λίνκολν (1809-1865).
Το 1865, απολύθηκε από τη θέση του από τον Υπουργό Εσωτερικών Τζέιμς Χάρλαν (1820-1899), πιθανώς επειδή δημοσίευσε ποίηση που θεωρήθηκε άσεμνη. Διορίστηκε όμως σε άλλη θέση στο γραφείο του γενικού εισαγγελέα. Την ίδια χρονιά, ξεκίνησε μια ρομαντική σχέση με τον οδηγό του τραμ Peter Doyle (1843-1907).
Ο Γουίτμαν πήγε χτυπήθηκε από εγκεφαλικό το 1873. Έτσι πήγε να ζήσει στο Κάμντεν του Νιου Τζέρσεϊ, στο σπίτι του αδελφού του Τζορτζ. Επτά χρόνια αργότερα, έκανε ένα ταξίδι στον Καναδά. Το 1882, δέχτηκε την επίσκεψη του Ιρλανδού συγγραφέα Όσκαρ Γουάιλντ (1854-1900). Εκείνο το έτος, ο εισαγγελέας της Βοστώνης υπέβαλε καταγγελία κατά της νέας έκδοσης του λεπίδες χόρτου.
Αυτό απλώς αύξησε το ενδιαφέρον των αναγνωστών για το έργο. Το 1884, ο ποιητής αγόρασε ένα σπίτι στο Κάμντεν με δικαιώματα από λεπίδες χόρτου. Τα επόμενα χρόνια έδωσε πολλές διαλέξεις σε όλη τη χώρα. Ωστόσο, το 1888, υπέστη άλλο ένα εγκεφαλικό. Αυτός πέθανε στις 26 Μαρτίου 1892, στο Κάμντεν.
Χαρακτηριστικά του έργου του Walt Whitman
Το έργο του Walt Whitman κάνει το μετάβαση μεταξύ του ρομαντικού υπερβατισμού και του Μμοντερνισμός και έχει τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:
καινοτόμος χαρακτήρας?
πειραματισμός?
καθομιλουμενα?
αμερικανισμοί?
δανεικές λέξεις;
Αργκό;
νεολογισμοί;
Μακριοί στίχοι?
ελεύθεροι στίχοι?
συντακτικός παραλληλισμός;
επαναλήψεις?
ακανόνιστες στροφές.
εναρμόνιση μεταξύ του υλικού και του πνευματικού.
βιβλική αναφορική δομή;
καταλογογράφηση ανθρώπων, τοποθεσιών, κ.λπ.
ένωση των αντιθέτων?
θέματα όπως:
Δημοκρατία;
φύση;
αγάπη;
φιλία.
Διαβάστε επίσης: Λόρδος Μπάιρον — Άγγλος ποιητής που σημάδεψε τον 19ο αιώνα με την απαισιόδοξη γραφή του
Έργα του Walt Whitman
![Εξώφυλλο του βιβλίου «Leaves of Grass», του Walt Whitman, εκδόσεις Hedra. [1]](/f/5928e707c072aeef0fb604f20f90c720.jpg)
Όλη του τη ζωή ο Whitman δούλεψε πάνω στο έργο του λεπίδες χόρτου. Έτσι, σε κάθε έκδοση πρόσθεσα κι άλλες ποιήματα. Η πρώτη έκδοση έγινε το 1855. Η ένατη και οριστική έκδοση δημοσιεύτηκε το 1892. Εκτός από αυτό το έργο, ο ποιητής δημοσίευσε επίσης:
υποδειγματικές μέρες (1882);
υποκαταστήματα Νοεμβρίου (1888);
Ολόκληρα ποιήματα και πεζογραφία του Walt Whitman (1888).
→ τραγούδι του εαυτού μου
“Song of Myself”, από το βιβλίο λεπίδες χόρτου, και το Το πιο διάσημο ποίημα του Γουίτμαν. Αυτό το μεγάλο ποίημα χωρίζεται σε 52 μέρη. Με κατακερματισμένο τρόπο, φέρνει προβληματισμούς, ιδέες και διαφορετικά γεγονότα που συγκλίνουν σε ένα μόνο σημείο: την ένωση μεταξύ του «εγώ» και του «άλλου». Αυτό το έργο συνδέεται με την ενδόμυχη ύπαρξη του ποιητή, σαν μέσα σε αυτό αποκαλύφθηκε και, έτσι, αποκάλυψε τον κόσμο.
Ο ο λυρικός εαυτός προσδιορίζεται ως Walt, δηλαδή είναι ο ίδιος ο ποιητής. Με αυτόν τον τρόπο, το ποίημα είναι ένας φόρος τιμής στο «εγώ», στην υποκειμενικότητα, αλλά ένα «εγώ» ενσωματωμένο στην κοινωνία, το συλλογικό, ώστε το «εγώ» να είμαστε όλοι μας:
Γιορτάζω τον εαυτό μου και τραγουδάω στον εαυτό μου,
Και αυτό που υποθέτω, υποθέτετε,
Γιατί κάθε άτομο που ανήκει σε εμένα ανήκει και σε εσάς.
Παρά το γεγονός ότι δείχνει σεβασμό για το παρελθόν και «παίρνει τον καθένα για αυτό που αξίζει και ούτε μια δεκάρα παραπάνω», παραδέχεται «ότι έζησαν και έκαναν το έργο της εποχής τους», εκτιμά το παρόν:
Ποτέ δεν υπήρξε τόση γένεση όσο τώρα,
Όχι τόσο νιάτα ή μεγάλη ηλικία όσο τώρα,
Και ποτέ δεν θα υπάρξει τόση τελειότητα όσο τώρα,
Όχι τόσο παράδεισος ή κόλαση όσο τώρα.
Ως μέρος πολλών καθημερινών γεγονότων και στοιχείων, το εμφανίζεται επίσης ο ερωτισμός:
Θυμάμαι πώς ξαπλώσαμε κάποτε ένα διάφανο καλοκαιρινό πρωινό,
Καθώς κάθισες το κεφάλι σου στους γοφούς μου και με γύρισες απαλά,
Και άνοιξες το πουκάμισο στο στήθος μου και έριξες τη γλώσσα σου στη γυμνή μου καρδιά,
Και ψηλαφούσες μέχρι που ένιωσες τα γένια μου και ψηλαφούσες μέχρι να νιώσεις τα πόδια μου.
Γιορτάζει τα πάντα και τους πάντες, εξισώνει το εξαιρετικό με το συνηθισμένο και εκτιμά τους ανθρώπους και τις καθημερινές πράξεις, όπως:
Το quadrarona πωλείται στην πλατφόρμα δημοπρασιών,
Ο μεθυσμένος κουνάει το κεφάλι του δίπλα στο θερμοκήπιο του μπαρ,
Ο μηχανικός σηκώνει τα μανίκια, ο αστυνομικός τριγυρνάει,
Ο αχθοφόρος σημαδεύει ποιος περνά, το αγόρι οδηγεί το αυτοκίνητο εξπρές,
(Τον αγαπώ παρόλο που δεν τον ξέρω ;)
Ο λυρικός εαυτός δείχνει ότι είναι αδελφικός με όλους και επιβεβαιώνει ότι ο «εαυτός» του είναι και ο «άλλος»:
Είμαι ο ποιητής της γυναίκας αλλά και του άντρα,
Και λέω ότι είναι τόσο καλό να είσαι γυναίκα όσο και άντρας,
Και λέω ότι δεν υπάρχει τίποτα μεγαλύτερο από τη μητέρα των ανθρώπων.
Επιβεβαιώνει επανειλημμένα την κοινωνία του με τα πάντα και με όλους:
Η περιφρόνηση και η ηρεμία των μαρτύρων,
Η παλιά μητέρα, καταδικασμένη από μια μάγισσα, καμένη με ξερά ξύλα, τα παιδιά της κοιτάζουν,
Ο παρενοχλημένος σκλάβος που τρεκλίζει τρέχοντας, ακουμπάει στον φράχτη, φουσκώνει, ιδρώνει,
Τα αγκίστρια που τρυπούν τα πόδια και το λαιμό σαν βελόνες, το δολοφονικό σφαίρα και οι σφαίρες,
Όλα αυτά τα νιώθω ή τα είμαι.
Δίνει επίσης χώρο για μια ή την άλλη γρήγορη αναφορά, προκειμένου να συνδυάζουν την ποίηση με την αφήγηση, ως «αναφορά μιας παλιάς ναυμαχίας», μύθος που «μου το είπε ο ναυτικός πατέρας της γιαγιάς μου», η ιστορία ενός Αμερικανού καπετάνιου εναντίον ενός Άγγλου εχθρού.
Για να μιλήσετε για το πέρασμα του χρόνου, θυμηθείτε τους λάτρεις της νεότητας:
Οι εραστές μου με πνίγουν,
Πιέζω τα χείλη μου, άφθονα στους πόρους του δέρματός μου,
Σπρώχνοντάς με στους δρόμους και στις δημόσιες αίθουσες, έρχομαι γυμνός τη νύχτα,
ουρλιάζοντας την ημέρα Γεια! από τα βράχια του ποταμού, κελαηδώντας και κελαηδώντας πάνω από το κεφάλι μου,
Φωνάζοντας το όνομά μου από παρτέρια, αμπέλια, μπερδεμένα ζιζάνια,
Λάμπει σε κάθε στιγμή της ζωής μου,
Φιλώντας το σώμα μου με απαλά βαλσαμικά φιλιά,
Περνώντας σιωπηλά μέσα από τις χούφτες της καρδιάς τους που μου δόθηκαν.
Έπειτα έρχεται τα γηρατειά που «εξαιρετικά ανατέλλει» και η «ευπρόσδεκτη, μεθυστική χάρη των τελευταίων στιγμών»:
Το ραντεβού μου έχει οριστεί, έχει δίκιο,
Ο Κύριος θα είναι εκεί και θα περιμένει μέχρι να φτάσω σε μια τέλεια σχέση,
Ο μεγάλος σύντροφος, ο αληθινός εραστής που λαχταρώ θα είναι εκεί.
Και είναι με την αναφορά του θανάτου τελειώνει το ποίημαΣτην ιδέα του θανάτου προστίθεται η επίμονη αντίληψη ότι το «εγώ» είναι το «άλλο», ότι είμαστε ένα. Αυτή είναι η ουσία του «Τραγουδιού του εαυτού μου», η αίσθηση της ένωσης, της κοινωνίας, της βεβαιότητας ότι ανήκουμε στην ανθρωπότητα, της ότι δεν υπάρχει υπεροχή του ενός όντος έναντι του άλλου, ότι είμαστε όλοι μέρος ενός συνόλου και έχουμε την ίδια σημασία και την ίδια Το τέλος:
Παραδίνομαι στο έδαφος για να φυτρώσω από το γρασίδι που αγαπώ,
Αν πάλι με θέλεις, ψάξε με κάτω από τις σόλες των μπότων σου.
[...]
Το να αποτυγχάνω να ανακτήσω τον εαυτό μου στην αρχή δεν χάνω την καρδιά μου,
Λάθος αναζήτηση από ένα μέρος σε άλλο,
Σταματώ κάπου να σε περιμένω.|1|
Αποφθέγματα του Walt Whitman
Στη συνέχεια, ας διαβάσουμε μερικά αποσπάσματα από τον Walt Whitman, βγαλμένο από το ποίημά του «Song of Myself». Κάναμε μια διασκευή και μετατρέψαμε τους στίχους του σε πεζογραφία:
«Δεν μιλάω για την αρχή ή το τέλος».
«Καθαρό και απαλό είναι η ψυχή μου και καθαρό και απαλό είναι ό, τι δεν είναι η ψυχή μου».
«Ξέρω ότι το χέρι του Θεού είναι η υπόσχεσή μου».
«Είμαι ο σύντροφος και ο σύντροφος των ανθρώπων, όλοι τόσο αθάνατοι και ανεξιχνίαστοι όσο εγώ».
«Είμαι ο ποιητής του Σώματος και είμαι ο ποιητής της Ψυχής».
«Η φωνή μου αναζητά αυτό που δεν μπορούν να φτάσουν τα μάτια μου».
«Αρνούμαι να διώξω αυτό που πραγματικά είμαι από τον εαυτό μου».
«Το να αγγίξω το άτομό μου με το πρόσωπο κάποιου άλλου είναι περίπου όσο μπορώ να αντέξω».
«Πιστεύω ότι μια λεπίδα χόρτου δεν είναι λιγότερο από το ταξίδι των αστεριών».
Σημείωση
|1|Μετάφραση Gentil Saraiva Júnior.
πιστώσεις εικόνας
[1] Επεξεργασίαtτώρα Hedra (αναπαραγωγή)
Του Warley Souza
Καθηγητής λογοτεχνίας
