Ο είδοςδραματικόςορίζει λογοτεχνικά κείμενα που έγιναν για να παιχτούν στη σκηνή. Η προέλευσή του, που ανάγεται στο Αρχαία Ελλάδα, συνδέεται με θρησκευτικές γιορτές προς τιμή του θεού Διόνυσου (Βάκχου). Με την πάροδο των αιώνων, αυτό το είδος αποσπάστηκε από τη σύνδεση με τη θρησκευτικότητα και άρχισε να ενσωματώνει τα σημάδια του την εποχή του και τα χαρακτηριστικά των λογοτεχνικών στιγμών στις οποίες παρήχθη, όντας επίσης παραγωγή, ανάγνωση και σκηνοθετημένη.
Διαβάστε επίσης: Επικό είδος – κείμενα που αφηγούνται, μέσα από στίχους, ηρωικές περιπέτειες
Προέλευση του δραματικού είδους
Δράμα, που στα ελληνικά σημαίνει «δράση», είναι α λογοτεχνικό είδος εμφανίστηκε στην Αρχαία Ελλάδα ως, αρχικά, μια μορφή θρησκευτικής λατρείας προς τον θεό Διόνυσο (Βάκχο). Το δραματικό είδος συντίθεται από τους κείμενα σε πρόζα ή στίχους που προορίζονταν να ανέβουν στη σκηνή.
Χαρακτηριστικά του δραματικού είδους
- Κείμενο με τη μορφή διαλόγων.
- Χωρίζεται σε πράξεις και σκηνές.
- Παρουσία ρουμπρίκων — περιγραφές χώρου και/ή κατάστασης πριν από κάθε πράξη.
- Ακολουθία δραματικής δράσης που συνήθως αποτελείται από έκθεση, σύγκρουση, επιπλοκή, κορύφωση, έκβαση.
Δραματικά στοιχεία κειμένου
- Πρωταγωνιστής: κεντρικός χαρακτήρας της δραματικής δράσης.
- Ανταγωνιστής: χαρακτήρας που εναντιώνεται στον πρωταγωνιστή.
- Χορωδία: σύνολο ηθοποιών που σχολιάζουν τη δράση σε όλη τη διάρκεια του έργου.
- Κάθαρση: από τα ελληνικά σημαίνει «κάθαρση», μια κάθαρση που βιώνει το κοινό από μια τραγωδία, που θα μπορούσε να κατευνάσει τις εσωτερικές του ανησυχίες μέσα από τα συναισθήματα που αναπαριστώνται στις σκηνές.
Είδη Δραματικών Κειμένων
Στην Αρχαία Ελλάδα παράγονταν δύο είδη δραματικών κειμένων: α τραγωδία και το κωμωδία. Δεύτερος Αριστοτέλης, Έλληνας φιλόσοφος που γεννήθηκε το 384 π. Γ., η τραγωδία χαρακτηρίζεται από το ότι είναι «η μίμηση μιας δράσης υψηλού χαρακτήρα που προκαλεί τρόμο και οίκτο και έχει ως αποτέλεσμα την κάθαρση των συναισθημάτων». Η κωμωδία, με τη σειρά της, θα ήταν «η μίμηση κατώτερων ανδρών».
Χαρακτηριστικά τραγωδίας
- Σοβαρός, επίσημος τόνος.
- Ο πρωταγωνιστής αντιμετωπίζει μεγάλες δυσκολίες.
- Πιο επίσημη γλώσσα.
- Δομή που αποτελείται από μια χαρούμενη αρχική δράση, αλλά η οποία έχει μοιραίο αποτέλεσμα.
- Παρουσία ευγενών χαρακτήρων: βασιλιάδων, πρίγκιπες, που υποφέρουν από τη μοίρα που επιβάλλουν οι θεοί του Ολύμπου.
Χαρακτηριστικά κωμωδίας
- Κωμικός, γελοίος τόνος.
- Θεματική που συνδέεται με την καθημερινή ζωή, με επίκεντρο τη σάτιρα της κοινωνίας και τις ανθρώπινες κακίες.
- Περισσότερη καθομιλουμένη γλώσσα.
- Δομή που αποτελείται από μια περίπλοκη αρχική κατάσταση, αλλά που καταλήγει σε αίσιο τέλος.
- Παρουσία στερεότυπων χαρακτήρων, που συμβολίζουν ανθρώπινα ελαττώματα, όπως απληστία, μικροπρέπεια κ.λπ.
Ιλαροτραγωδία
Θεατρική τροπικότητα στην οποία αναμειγνύονται τραγικά και κωμικά στοιχεία. Σημαίνει επίσης, όταν αναδύθηκε, το μείγμα στοιχείων πραγματικότητας και φαντασίας.
φάρσα
Μικρό θεατρικό παιχνίδι, που χαρακτηρίζεται από το γελοίο και γελοιογραφικό του περιεχόμενο, που κατακρίνει την κοινωνία και τις συνήθειές της.
Δείτε περισσότερα: Κλασικισμός – καλλιτεχνικό κίνημα που διέσωσε μορφές και θέματα από την Κλασική Αρχαιότητα
παράδειγμα τραγωδίας
ο Αθηναίος ποιητής Σοφοκλής, γεννημένος πιθανώς μεταξύ των ετών 497 π.Χ. ΝΤΟ. έως το 496 π. Γ., είναι θεωρείται ο σημαντικότερος Έλληνας δραματουργός. Από τα περισσότερα από 100 κομμάτια που έγραψε ξεχωρίζουν τα κυριότερα: οιδίποδας βασιλιάς, Αντιγόνη και Ηλέκτρα.
Βλέπω ένα μέρος του κομματιού οιδίποδας βασιλιάς, στην οποία ο Οιδίποδας ανακαλύπτει ότι είχε δοθεί ως μωρό σε άλλη οικογένεια. Μέσα από αυτή την αποκάλυψη, ανακαλύπτει επίσης ότι σκότωσε τον βιολογικό του πατέρα χωρίς να το ξέρει, εκτός από το ότι έχει παντρευτεί τη μητέρα του, χωρίς επίσης να γνωρίζει ότι ήταν μητέρα του.
Ο ΣΕΡΒΕΡ - Είπαν ότι ήταν ο γιος του βασιλιά...
ΟΙΔΗΠΟ - Ήταν αυτή που σου έδωσε το παιδί;
Ο ΣΕΡΒΕΡ - Ήταν αυτή, Κύριε.
ΟΙΔΙΠΟΣ - Με ποια πρόθεση;
Ο ΣΕΡΒΕΡ - Για να τη σκοτώσω.
ΟΙΔΙΠΟΣ - Μια μάνα! Αιματηρή γυναίκα!
Ο ΣΕΡΒΕΡ - Φοβόταν έναν χρησμό των θεών.
ΟΙΔΙΠΟΣ - Τι διαφήμιζε;
Ο ΣΕΡΒΕΡ - Ότι αυτό το παιδί μια μέρα θα σκότωνε τον πατέρα του.
ΟΙΔΗΠΟ - Μα γιατί την έδωσες σε αυτόν τον άνθρωπο;
Ο ΣΕΡΒΕΡ - Την λυπήθηκα, αφέντη. Πίστευα ότι θα την πήγαινε στη χώρα από την οποία ήρθε. Σου έσωσε τη ζωή, αλλά προς το χειρότερο! Αν πραγματικά είσαι αυτός για τον οποίο μιλάει, να ξέρεις ότι γεννήθηκες χαρακτηρισμένος από τη δυστυχία.
ΟΙΔΙΠΟΣ - Α! Αλίμονο! Έτσι στο τέλος όλα θα ήταν αληθινά! Αχ! Φως της ημέρας, να σε δω εδώ για τελευταία φορά, αφού σήμερα αποκαλύπτω τον γιο του οποίου δεν πρέπει να γεννηθώ, τον σύζυγο του οποίου δεν πρέπει να είμαι, τον δολοφόνο του οποίου δεν πρέπει να σκοτώσω!
παράδειγμα κωμωδίας
Ο κύριος συγγραφέας κωμωδιών στην αρχαία Ελλάδα ήταν ο Αριστοφάνης, όντας το θεατρικό κείμενο Λυσίστρια, που γράφτηκε και ανέβηκε το 411 α. α., το κύριο έργο του. Σε αυτό το κείμενο, οι Ελληνίδες, με αρχηγό τη Λυσιστράτη, έχουν βαρεθεί τον πόλεμο μεταξύ Αθήνας και Σπάρτης, κλειδώνονται σε ένα ναό και αποφασίζουν, με ψηφοφορία, να ξεκινήσουν μια σεξουαλική απεργία για να αναγκάσουν μια διαπραγμάτευση ειρήνη. Αυτή η στρατηγική, ωστόσο, προκαλεί μια αστεία μάχη μεταξύ ανδρών και γυναικών.
Διαβάστε ένα απόσπασμα από την πρώτη σκηνή της κωμωδίας, που υπογραμμίζει την έναρξη της συνάντησης που διοργάνωσε η Λυσιστράτη για τη σεξουαλική απεργία των γυναικών, με σκοπό να τεθεί ένα τέλος στην Πελοποννησιακός Πόλεμος.
ΣΚΗΝΗ
Σε πρώτο πλάνο, το σπίτι της Λυσιστράτης από τη μια πλευρά, της Κλεονίκης από την άλλη. Στο βάθος η Ακρόπολη, ένα στενό και καμπυλωτό μονοπάτι οδηγεί εκεί. Στη μέση των βράχων, στο βάθος, η σπηλιά του Παν. Η Λυσιστράτη περπατάει πέρα δώθε μπροστά στο σπίτι.
LISISTRATA - Έτσι είναι. Αν τους είχαν καλέσει σε ένα πάρτι των Βάκχων, αυτό θα ήταν αδιάβατο για γυναίκες και ντέφια. Αλλά, όπως είπα ότι ήταν σοβαρό, δεν έχει προκύψει κανένα μέχρι στιγμής. Σκέφτονται μόνο τα βακχικά. Γεια σου Κλεονίκη! Καλημέρα Κλεονίκη!
CLEONICE Καλημέρα Λυσιστράτη. Υπέροχη μέρα για έναν βακχικό.
ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗΣ - Κλεονίκη, για την αγάπη του Δία: Ο Βάκχος πρέπει να είναι κουρασμένος τώρα.
CLEONICE Τι έγινε, καλέ γειτόνισσα; Έχεις μια ζοφερή έκφραση, ένα επιβλητικό βλέμμα στο πρόσωπό σου, το φρύδι σου αυλακωμένο. Το πίσω μέρος μιας μάσκας ομορφιάς.
ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗΣ Ω, Κλεονίκη, η καρδιά μου είναι γεμάτη κακία. Ντρέπομαι που είμαι γυναίκα. Είμαι υποχρεωμένος να συμφωνώ με τους άντρες όταν μας συμπεριφέρονται σαν αντικείμενα, καλά μόνο για τις απολαύσεις του κρεβατιού.
CLEONICE - Και μερικές φορές ούτε καν αυτό. Η Κυβέλη, για παράδειγμα...
ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗΣ - (Καλώντας.) Παρακαλώ, Κλεονίκη. (Παύση.) Δεν είναι ώρα για πλημμελήματα. (Παύση.) Τη στιγμή που κλήθηκαν να πάρουν μια οριστική απόφαση στη ζωή της χώρας, προτιμούν να μείνουν στο κρεβάτι αντί να υπηρετήσουν τα συμφέροντα της κοινότητας.
CLEONICE Ηρέμησε, Lisinha! Ξέρετε πόσο δύσκολο είναι για τις νοικοκυρές να εγκαταλείψουν τις οικιακές υποχρεώσεις. Η μία πρέπει να πάει στην αγορά, η άλλη πηγαίνει τον γιο της στο γυμναστήριο, μια τρίτη τσακώνεται με την τεμπέλα σκλάβα που στις 6 το πρωί δεν έχει σηκωθεί ακόμα. Για να μην αναφέρουμε τον χαμένο χρόνο καθαρίζοντας τα ανεύθυνα γαϊδούρια των παιδιών.
ΛΙΣΣΤΡΑΤΑ - Μα τους προειδοποίησα να τα αφήσουν όλα. Το θέμα εδώ είναι πολύ πιο επείγον. Πολύ μεγαλύτερο.
CLEONICE Τόσο μεγάλο;
LISISTRATA - Δεν νομίζω ότι κανένας από εμάς έχει αντιμετωπίσει ποτέ τίποτα tΟχι μεγάλο. Ή μαζευόμαστε και το αντιμετωπίζουμε μαζί ή μας τρώει.
Πρόσβαση επίσης: Λογοτεχνία γεμάτη μπαρόκ αντιθέσεις και παράδοξα
λυμένες ασκήσεις
Ερώτηση 1 - (UFG)
ΣΚΗΝΗ IV
EDUARDO, CARLOTINHA.
ΚΑΡΛΟΤΙΝΑ - Πού πας, αδερφέ;
EDUARDO - Πάω στο Catete να δω έναν ασθενή. Επιστρέφω αμέσως.
ΚΑΡΛΟΤΙΝΙΑ - Ήθελα να σου μιλήσω.
EDUARDO - Όταν επιστρέψω, κορίτσι.
ΚΑΡΛΟΤΙΝΙΑ - Και γιατί όχι τώρα;
EDUARDO - Βιάζομαι, ανυπομονώ. Θέλετε να πάτε στη Λυρική σήμερα;
ΚΑΡΛΟΤΙΝΙΑ - Όχι, δεν είμαι πρόθυμη.
EDUARDO - Λοιπόν, αντιπροσωπεύει μια όμορφη όπερα. (Γεμίζει το πορτοφόλι πούρου.) Τραγουδάει ο Charton. Πάει καιρός που πήγαμε στο θέατρο.
ALENCAR, José de. ο γνωστός διάβολος. 2. εκδ. Campinas: Bridges, 2003. Για. 11.
Το θεατρικό κείμενο, με παράδειγμα το προηγούμενο απόσπασμα, έχει ομοιότητες με το αφηγηματικό κείμενο καθώς χρησιμοποιεί χαρακτήρες, αναπαριστά πράξεις και σηματοδοτεί τον χρόνο και τον χώρο. Στο θεατρικό κείμενο,
α) οι ενέργειες των χαρακτήρων περιγράφονται από έναν αφηγητή, ο οποίος είναι ο μεσολαβητής της αφήγησης.
β) οι λόγοι των χαρακτήρων είναι αραιωμένοι στο κείμενο, συγχέοντας με τη φωνή του αφηγητή.
γ) τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων αποκαλύπτονται μέσα από τις ομιλίες τους και έτσι η δράση διεξάγεται από τους ίδιους.
δ) οι φωνές των χαρακτήρων είναι σημαντικές για την κατασκευή της αφήγησης, αν και υπάρχει η φωνή ενός παντογνώστη αφηγητή.
ε) οι στάσεις των χαρακτήρων διεξάγονται από έναν παρεμβατικό αφηγητή, αν και η σύγκρουση είναι στους διαλόγους.
Ανάλυση
Εναλλακτική Γ. Στο θεατρικό κείμενο συνήθως δεν υπάρχει παρουσία του αφηγητές που οδηγούν τις πράξεις και τις ομιλίες των χαρακτήρων. Παίζονται και λέγονται άμεσα, αποκαλύπτοντας τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων στο κοινό.
Ερώτηση 2 - (UFPA) Το λογοτεχνικό κείμενο, εκτός από το ότι παρουσιάζεται σε πεζογραφία και στίχο, εκδηλώνεται, από πλευράς περιεχομένου, διαφορετικούς τρόπους, ως απάντηση στην έμπνευση ή/και τις ιστορικές-κοινωνικο-πολιτιστικές συνθήκες κάθε στυλ εποχή. Επομένως, η εναλλακτική που εκφράζει σωστά ένα χαρακτηριστικό που σχετίζεται είτε με το λυρικό είδος είτε με την αφήγηση ή το δραματικό είναι:
α) Το δραματικό κείμενο έχει ως κύριο αντικείμενο το υποκειμενικό συναίσθημα.
β) Στο λυρικό είδος το κείμενο χτίζεται από διαλόγους.
γ) Η δράση είναι ουσιαστικό στοιχείο της αφήγησης.
δ) Οι χιουμοριστικοί χαρακτήρες είναι οι πιο συνηθισμένοι στα θεατρικά έργα.
ε) Η κειμενική κατασκευή σε στίχο είναι η καταλληλότερη για το διήγημα.
Ανάλυση
Εναλλακτικός C.O λυρικό είδος κύριο αντικείμενο του είναι το υποκειμενικό συναίσθημα, ενώ το δραματικό κατασκευάζεται μέσα από διαλόγους. Οι χιουμοριστικοί χαρακτήρες είναι συνηθισμένοι τόσο στα έργα όσο και στις αφηγήσεις. Η κειμενική κατασκευή σε στίχο δεν είναι κατάλληλη για το ιστορία, αφηγηματικό είδος στην πεζογραφία.
Του Λεάντρο Γκιμαράες
Καθηγητής λογοτεχνίας
Πηγή: Σχολείο Βραζιλίας - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/genero-dramatico.htm