Ο μεσαιωνική τέχνη είναι ένα που παρήχθη κατά την περίοδο του Μεσαίωνα (15ος έως πέμπτος αιώνας).
Συνδέεται με τη θρησκευτικότητα, καθώς εκείνη την περίοδο η Εκκλησία είχε μεγάλη δύναμη και επιρροή στη ζωή των ανθρώπων.
Έτσι, ο θεοκεντρισμός (ο Θεός ως το κέντρο του κόσμου) ήταν το κύριο χαρακτηριστικό του μεσαιωνικού πολιτισμού.
Ιστορία της Μεσαιωνικής Τέχνης: Περίληψη
Ο Μεσαίωνας ξεκίνησε με την πτώση της Δυτικής Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας το 476. Το τέλος της σηματοδοτήθηκε με την κατάληψη της Κωνσταντινούπολης από τους Τούρκους το 1453.
Στον Μεσαίωνα (ή μεσαιωνικά), λίγοι άνθρωποι μπορούσαν να διαβάσουν. Αυτή η δραστηριότητα ήταν αποκλειστική για μέλη της Εκκλησίας (κληρικούς) και ευγενείς.
Επομένως, η θρησκευτική τέχνη του Μεσαίωνα είχε ως στόχο να φέρει τους ανθρώπους πιο κοντά στη θρησκευτικότητα και να παρουσιάσει έναν διδακτικό χαρακτήρα.
Η κύρια πολιτική-διοικητική οργάνωση αυτής της περιόδου βασίστηκε στο φεουδαρχικό σύστημα. Σε αυτές τις μεγάλες εκτάσεις γης, η κοινωνική κινητικότητα δεν υπήρχε.
Η φεουδαρχική κοινωνία ήταν αποκλειστικά αγροτική και αυτάρκεια. Η κοινωνική δομή καθιερώθηκε και σταθεροποιήθηκε, χωρισμένη σε βασιλιά, κληρικούς, ευγενείς και ανθρώπους.
Σε αυτό το πλαίσιο αναπτύχθηκε η μεσαιωνική τέχνη σε διάφορους τομείς, όπως η αρχιτεκτονική, η ζωγραφική, η μουσική, η γλυπτική και η λογοτεχνία. Δύο στυλ ήταν κυρίαρχα σε αυτήν την περίοδο: το Ρωμανικό στιλ είναι το γοτθικό.
Μάθετε περισσότερα για αυτήν την περίοδο στα άρθρα:
- Μεσαίωνας
- Μεσαιωνικός πολιτισμός
- Μεσαιωνική φιλοσοφία
- μεσαιωνική εκκλησία
- Θεοκεντρισμός
Χαρακτηριστικά της τέχνης στο Μεσαίωνα
Όπως αναφέρθηκε, η μεσαιωνική τέχνη χωρίστηκε σε δύο περιόδους, με διαφορετικά χαρακτηριστικά σε κάθε μία από αυτές.
Ωστόσο, το κύριο κοινό χαρακτηριστικό ήταν το θέμα των έργων, τα οποία ήταν βασικά θρησκευτικά.
Δείτε παρακάτω τα κύρια χαρακτηριστικά κάθε στυλ που επικρατούσε στον Μεσαίωνα:
Ρωμανική μεσαιωνική τέχνη
Ο Ρωμανική τέχνη παίρνει το όνομά του δεδομένου ότι σχετίζεται με τον ρωμαϊκό πολιτισμό. Το ρωμαϊνικό στυλ αναπτύχθηκε κατά την περίοδο που ονομάζεται ο Μεσαίωνας (μεταξύ του 5ου και του 9ου αιώνα).
Στην αρχιτεκτονική, έχουμε κάστρα, εκκλησίες και μοναστήρια που αποκαλύπτουν το «βαρύτερο» στυλ σε σύγκριση με τη γοτθική τέχνη. Με λίγα παράθυρα, σε αυτά τα μέρη η είσοδος του φωτός ήταν σπάνια.
Με άλλα λόγια, στη ρωμαϊκή αρχιτεκτονική, τα τείχη των κτιρίων ήταν χοντρά, γεγονός που αποκάλυψε τον κύριο σκοπό της άμυνας.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, επικρατούν θόλοι και καμάρες. Η οριζόντια θέση των κτιρίων αντιπροσώπευε ένα σημαντικό χαρακτηριστικό αυτής της περιόδου. Τα αρχιτεκτονικά σχέδια χτίστηκαν σε σχήμα σταυρού και η οριζόντια κατασκευή ήταν εμφανής.
Στη ζωγραφική και τη γλυπτική, τα θέματα ουσιαστικά στράφηκαν στη θρησκεία. Αυτές οι καλλιτεχνικές εκδηλώσεις βρέθηκαν σε εκκλησίες και κάστρα και προορίζονταν να στολίσουν, καθώς και να διδάξουν τους ανθρώπους σε θέματα θρησκευτικότητας.
Σε σχέση με το γοτθικό στιλ, η διακόσμηση της Ρωμανικής ήταν απλούστερη.
Γοτθική μεσαιωνική τέχνη
Ο γοτθική τέχνη Είναι μετά τη Ρωμανική τέχνη και αναπτύχθηκε κατά την περίοδο που ήταν γνωστή ως ο Χαμηλός Μεσαίωνας (από τον 10ο έως τον 15ο αιώνα) Σε αντίθεση με τη ρωμανική τέχνη, η γοτθική τέχνη αποκάλυψε μεγαλύτερη ελαφρότητα και διαφάνεια.
Με άλλα λόγια, εάν συγκρίνουμε την αρχιτεκτονική των δύο περιόδων, παρατηρούμε ότι στη γοτθική τέχνη, τα κτίρια δεν είχαν τόσο πυκνούς τοίχους. Επιπλέον, οι είσοδοι (είτε από εκκλησίες είτε μοναστήρια) περιλάμβαναν ήδη περισσότερα ανοίγματα, από παράθυρα και πόρτες.
Πρέπει να θυμόμαστε ότι τα παράθυρα της ρωμανικής τέχνης ήταν πολύ στενά, ενώ στη γοτθική τέχνη τα παράθυρα είναι ήδη μεγαλύτερα και σε μεγαλύτερο αριθμό, επιτρέποντας έτσι την είσοδο του φωτός. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι κυρτές καμάρες και οι κεφαλές επικράτησαν.
Ακόμα στην αρχιτεκτονική, η γοτθική τέχνη χρησιμοποίησε βιτρό για την είσοδο του φωτός. Τα περισσότερα από αυτά με θρησκευτικά θέματα.
Ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της γοτθικής αρχιτεκτονικής ήταν η κάθετη. Με άλλα λόγια, τα κτίρια ήταν πολύ ψηλά, τα οποία αποκαλύπτουν τη δύναμη της θρησκευτικότητας. Όσο υψηλότερα ήταν, τόσο πιο κοντά ήταν στο Θεό.
Όπως στη ρωμανική τέχνη, οι γοτθικοί πίνακες και τα γλυπτά είχαν τη θρησκεία ως κύριο θέμα τους.
Το βιτρό ήταν πολύ συνηθισμένο κατά την περίοδο αυτή. Κατασκευάστηκαν από γυαλί και γέμισαν με χρώμα. Αντιπροσώπευαν συνήθως θρησκευτικά θέματα, ωστόσο, υπάρχουν εκείνα σε στρογγυλεμένο σχήμα, όπως ροζέτες και ψηφιδωτά.
Για να μάθετε περισσότερα σχετικά με τη μεσαιωνική τέχνη, ρίξτε μια ματιά:
- μεσαιωνική αρχιτεκτονική
- Γοτθική αρχιτεκτονική
- Μεσαιωνικό Θέατρο
- Μεσαιωνική πεζογραφία
- Μεσαιωνική λογοτεχνία
- Μεσαιωνικά κάστρα
Τέχνη στο Μεσαίωνα και Αναγεννησιακή Τέχνη
Η μεσαιωνική τέχνη ήταν ουσιαστικά θρησκευτική, ενώ η αναγεννησιακή τέχνη ήδη δείχνει την εισαγωγή νέων θεμάτων που σχετίζονται με τον άνθρωπο. Ωστόσο, η αναγεννησιακή τέχνη εξακολουθούσε να περιλαμβάνει θρησκευτικά θέματα.
Αυτό συνέβη όταν ο θεοκεντρισμός (θεός ως το κέντρο του κόσμου) παραδόθηκε ανθρωποκεντρισμός (ο άνθρωπος ως το κέντρο του κόσμου).
Ο Μεσαίωνας ήταν μια μακρά περίοδος ιστορίας που επικράτησε για 10 αιώνες (5ος έως 15ος αιώνας).
Η Αναγέννηση ήταν ένα καλλιτεχνικό, πολιτιστικό και φιλοσοφικό κίνημα. Προέρχεται από την Ιταλία από τον 15ο αιώνα, δηλαδή όταν ξεκινά η σύγχρονη εποχή.
Για να μάθετε περισσότερα για την Αναγεννησιακή Τέχνη, διαβάστε:
- Αναγεννησιακή αρχιτεκτονική
- Αναγεννησιακό Θέατρο
- καλλιτεχνική αναγέννηση
- Αναγεννησιακοί Καλλιτέχνες
