Ένα από τα πιο σημαντικά έργα στην ιστορία της δυτικής τέχνης βρίσκεται στην οροφή του παρεκκλησιού Sistine, που βρίσκεται στην πόλη του Βατικανού.
Το θησαυροφυλάκιο του παρεκκλησίου ζωγραφίστηκε μεταξύ 1508 και 1512 από τον Αναγεννησιακό καλλιτέχνη Michelangelo Buonarroti κατόπιν αιτήματος του Πάπα Ιούλιος Β. Ο Ποντίφ ήθελε να αλλάξει τη διακόσμηση της εκκλησίας, που προηγουμένως ήταν διακοσμημένη με χρυσά αστέρια σε μπλε φόντο.
Ο Μιχαήλ Άγγελος σχεδίαζε πολλά πριν ξεκινήσει το έργο, αφιερώνοντας ένα χρόνο στην προετοιμασία των σχεδίων.
Ο καλλιτέχνης ήταν θαυμαστής του στιλ που ονομάζεται κενό τρόμου - που προέρχεται από τα λατινικά και σημαίνει "φόβος του κενού" - και γέμισε όλους τους χώρους του θησαυρού με βιβλικά θέματα.
Στο κεντρικό τμήμα εμφανίζονται εννέα ιστορίες από τη γένεση, ομαδοποιούνται σε τρεις ενότητες:
| Πρώτο τμήμα | Δεύτερο τμήμα | Τρίτο τμήμα |
|---|---|---|
| Ο διαχωρισμός του φωτός και του σκοταδιού | Η δημιουργία του Αδάμ | Η θυσία του Νώε |
| Η δημιουργία του Ήλιου και της Σελήνης | η δημιουργία της παραμονής | η πλημμύρα |
| Ο διαχωρισμός νερού και γης | η αρχική αμαρτία | Η μέθη του Νώε |
Το σύνολο της εργασίας περικλείεται 300 παραστάσεις, αποτελούμενο σε πάνω από χίλια τετραγωνικά μέτρα και ζωγραφισμένο με τον Μιχαήλ Άγγελο ξαπλωμένο
Ανάλυση οροφής παρεκκλήσι Sistine
Ακολουθούν ορισμένοι τομείς της τεράστιας εργασίας που έχουμε επιλέξει για ανάλυση.
Οι πρόγονοι του Χριστού
Στα μικρότερα τρίγωνα απεικονίζονται οι προκάτοχοι του Ιησού Χριστού στον Αβραάμ. Υπάρχουν 24 παραστάσεις σε όλες που δείχνουν ολόκληρη την προγονική γενεαλογία του Χριστού.
Οι Προφήτες και τα Σιμπύλια
Μεταξύ των τριγώνων εμφανίζονται εικόνες δώδεκα προφητών και σιβύλων. Είναι: Zechariah, Delphic Sibyl, Isaiah, Cumana Sibyl (photo), Daniel, Lybian Sibyl, Jonah, Jeremiah, Persian Sibyl, Ezekiel, Eritrean Sibyl and Joel.
Πιθανότατα, ο Μιχαήλ Άγγελος υπαινίχθηκε τον ελληνικό πολιτισμό όταν απεικόνιζε έναν σίσυλο (ή βλέποντα) από την περιοχή της Κουμέας, μια αρχαία ελληνική αποικία που ιδρύθηκε στη νότια Ιταλία.
Η έντονη αντίθεση των χεριών με την προχωρημένη ηλικία του χαρακτήρα, αντιληπτή από τις ρυτίδες στο πρόσωπό της. Εδώ, είναι δυνατό να θαυμάσετε τις γνώσεις του καλλιτέχνη για την ανθρώπινη ανατομία.
Οι ιστορίες του Ισραήλ
Στα μεγαλύτερα τρίγωνα, τέσσερα συνολικά, απεικονίζονται αποσπάσματα της Παλαιάς Διαθήκης στα οποία ο λαός του Ισραήλ σώζεται μέσω θαυματουργών γεγονότων.
εμφανίζονται Judith και Holofernes (Φωτογραφία), Ντέιβιντ και Γολιάθ, το χάλκινο φίδι και Η δοκιμασία της Aman.
Στη σκηνή του Judith και του Holofernes, υπάρχουν τρεις καταστάσεις: ένας ύπνος φρουρός, ο Judith και μια άλλη γυναίκα που μεταφέρουν το κεφάλι του Ασσυρίου στρατηγού Holofernes και το αποκεφαλισμένο σώμα του.
Το κεφάλι του στρατηγού στο δίσκο θεωρείται αυτοπροσωπογραφία του Michelangelo.
Η δημιουργία του Αδάμ
Η εμβληματική σκηνή από τη στιγμή της δημιουργίας του Αδάμ βρίσκεται στο κέντρο του θησαυρού του παρεκκλησιού.
Είναι με απλότητα και δύναμη που ο Μιχαήλ Άγγελος απεικονίζει τον Θεό, ξεκινώντας την πορεία της ανθρωπότητας στον πλανήτη Γη. Από μια απλή και μοναδική χειρονομία, ο Αδάμ λαμβάνει ζωή.
Για τον αυστριακό ιστορικό τέχνης Ernst Gombrich:
Ο Μιχαήλ Άγγελος κατάφερε να κάνει το άγγιγμα του θεϊκού χεριού το κέντρο και το αποκορύφωμα του πίνακα και μας έκανε να δούμε την ιδέα της παντοδυναμίας μέσω της δύναμης της δημιουργικής του χειρονομίας.
Πρωτότυπο αμαρτία και η απέλαση από τον παράδεισο
Σε αυτό το μέρος του έργου, εμφανίζεται το απόσπασμα που αφηγείται τον Αδάμ και την Εύα να παραδοθούν στον πειρασμό και να εξαπατηθούν από το φίδι.
Το δέντρο στο οποίο το φίδι περιστρέφεται επίσης ως διαχωριστικό που μας οδηγεί στην κατάσταση που ακολουθεί, όταν το ζευγάρι εκδιώκεται από τον παράδεισο μέσω της μορφής του αγγέλου.
Στην πρώτη σκηνή, βλέπουμε σώματα στο ύψος της δύναμης και του μεγαλείου τους. Στην επόμενη σκηνή, η κατασκευή είναι ακόμα μυώδης, αλλά η ντροπή και η ταπείνωση τους αφήνουν να φαίνονται ηλικιωμένοι και κουρασμένοι.
το Ignudi
Ο ζωγράφος περιλάμβανε 20 γυμνές ανδρικές φιγούρες - το αγνοεί - τα οποία είναι ενσωματωμένα γύρω από τους κεντρικούς πίνακες της σύνθεσης και υποστηρίζουν τις σκηνές.
Δεν είναι γνωστό ακριβώς γιατί παρελήφθησαν αυτά τα στοιχεία, αλλά σίγουρα συνδέονται με τις αξίες του αναγεννησιακού ανθρωπισμού και του ανθρωποκεντρισμός - η αντίληψη ότι ο άνθρωπος είναι το κέντρο αναφοράς για την κατανόηση των πραγμάτων.
Οριστική απόφαση
Χρόνια αργότερα, το 1537, ο Μιχαήλ Άγγελος άρχισε να ζωγραφίζει τον τοίχο πίσω από το βωμό. Αυτός ο πίνακας τέθηκε σε λειτουργία από τον Πάπα Κλήμεντ Β και ολοκληρώθηκε το 1541, υπό την διοίκηση του Πάπα Παύλου Γ '.
Η επιλεγμένη σκηνή δείχνει τη στιγμή κατά την οποία ο Ιησούς απονέμει θεϊκή δικαιοσύνη, επιλέγοντας ποιος θα ή όχι θα ευλογούσε τη βασιλεία των ουρανών. Οι άγγελοι και οι δαίμονες συμπληρώνουν την κατάσταση.
Ο ακατέργαστος και γυμνός τρόπος με τον οποίο εκπροσωπούνται τα σώματα προκάλεσε κάποια διαμάχη και ο Πάπας Παύλος IV ζήτησε την κάλυψη του σεξ.
Μεταξύ 1980 και 1999 - κατά τη διάρκεια της ηγεσίας του Ποντίφου Ιωάννη Παύλου Β '- ξεκίνησε μια νέα αποκατάσταση προκειμένου να αποκατασταθεί ο αρχικός πίνακας και να αποκατασταθεί το γυμνό των απεικονιζόμενων μορφών.
Καπέλα Σιξτίνα
Το παρεκκλήσι Sistine βρίσκεται στο παλάτι του Βατικανού στην πόλη / πολιτεία του Βατικανού. Χτίστηκε με απόφαση του Πάπα Sixtus IV, για το λόγο αυτό η εκκλησία φέρει το όνομά της: Σιστίν.
Το κτίριο πραγματοποιήθηκε μεταξύ 1475 και 1481. Οι υπεύθυνοι αρχιτέκτονες ήταν Μπακίο Ποντέλι και Giovannino de Dolci.
Αρκετοί σημαντικοί καλλιτέχνες της Ιταλικής Αναγέννησης, εκτός από τον Μιχαήλ Άγγελο, ήταν υπεύθυνοι για τη διακόσμηση του ναού. Είναι αυτοί:
- Pietro Perugino
- Σάντρο Μποτιτσέλι
- Domenico Ghirlandaio
- Bartolomeo della Gatta
- Baggio di Antonio
- Ο Piero Matteo d'Amelia - που ήταν ο πρώτος συγγραφέας της οροφής του παρεκκλησιού, αργότερα καλύφθηκε με τη ζωγραφική του Μιχαήλ Άγγελου.
Ποιος ήταν ο Μιχαήλ Άγγελος;
Michelangelo Buonarroti γεννήθηκε στις 6 Μαρτίου 1475 στην Ιταλία. Ήταν ένας σημαντικός αναγεννησιακός καλλιτέχνης και πήγε στην ιστορία ως σπουδαίο όνομα της περιόδου, διαχείριση της μεταφοράς ανθρωπιστικών αρχών και πολιτιστικού, πολιτικού και θρησκευτικού αναβρασμού στο η τέχνη σας.
Εργάστηκε σε διάφορους τομείς, πραγματοποιώντας παραγωγές στη ζωγραφική, τη γλυπτική, την αρχιτεκτονική και την ποίηση. Θεωρείται αληθινή ιδιοφυΐα της τέχνης και ακόμα, στη ζωή, είχε αυτή την αναγνώριση το θεϊκό.
Είχε μεγάλη διάρκεια ζωής και εκτεταμένη παραγωγή και πέθανε το 1564, στη Ρώμη, σε ηλικία 88 ετών. Θάφτηκε στην Εκκλησία του Τιμίου Σταυρού στη Φλωρεντία.
Για να μάθετε περισσότερα, διαβάστε επίσης:
- καλλιτεχνική αναγέννηση
- Αναγεννησιακός ανθρωπισμός
- πολιτιστική αναγέννηση
