Καθ 'όλη τη σύγχρονη εποχή, πολλά καλλιτεχνικά κινήματα είχαν μεγάλη σημασία κατά τη δημιουργία ενός στυλ τονίζεται σε πολλές διαφορετικές καλλιτεχνικές μεθόδους, όπως μουσική, ζωγραφική, γλυπτική και αρχιτεκτονική. Ο μπαρόκ, ή Τέχνημπαρόκ, όπως είναι επίσης γνωστό, αποτελούσε μία από αυτές τις κινήσεις.
Η τέχνη Barrota αναπτύχθηκε μεταξύ του δεύτερου μισού του 16ου αιώνα και του πρώτου μισού του 17ου αιώνα, αλλά επινοήθηκε η λέξη «μπαρόκ» μετά από αυτήν την περίοδο από κριτικούς τέχνης που ήθελαν να του αποδώσουν έναν υποτιμητικό χαρακτήρα (αφού το μπαρόκ σήμαινε «παραμορφωμένο», «Στραβά» κ.λπ.). Παρά τη μετέπειτα κριτική, το πλαίσιο στο οποίο άνθισε το μπαρόκ χαρακτηρίστηκε από τις πολιτικές και κοινωνικές επιπτώσεις που προκλήθηκαν από την Προτεσταντικές μεταρρυθμίσεις και, πάνω απ 'όλα, από το Αντίστροφη μεταρρύθμισηκαθολικός.
Γνωρίζουμε ότι οι Προτεσταντικές Μεταρρυθμίσεις εξαπέλυσαν ένα κύμα εμφύλιων πολέμων σε ολόκληρη την ήπειρο Ευρωπαϊκό, γεγονός που δημιούργησε το Απόλυτο Κράτος (το οποίο ήταν υπεύθυνο για την τάξη συγκρούσεις). Η Καθολική Εκκλησία, με τη σειρά της, επεξεργάστηκε μια σειρά μέτρων για να επιβεβαιώσει τα δόγματα του Καθολικισμού και να προστατεύσει τους πιστούς της από την Προτεσταντική πρόοδο. Για παράδειγμα, συγκλήθηκε το Συμβούλιο του Trent (1545-1563). Ένα από τα μέτρα που ελήφθησαν ήταν η επένδυση, από την Εκκλησία, σε καλλιτεχνική παραγωγή με θρησκευτικά θέματα (με έμφαση στην Καθολική παράδοση). Ως εκ τούτου, η Καθολική Εκκλησία έγινε ο κύριος θεσμός για την ανάθεση της υπηρεσίας του Μπαρόκ καλλιτέχνες, κυρίως Ιταλοί, που είχαν κληρονομήσει στοιχεία της κλασικής σχολής Αναγέννηση.
Ένας από τους πιο διάσημους από αυτούς τους καλλιτέχνες ήταν ο ζωγράφος Michelangelo Marise de Caravaggio. Ωστόσο, σε αντίθεση με την αναζήτηση απαλότητας και νηφάλιας και σαφούς ομορφιάς των έργων ζωγραφικής του ΑναγέννησηΟι καμβάδες του Caravaggio εντυπωσιάζουν για τον φυσικό τους χαρακτήρα (ισχυρές εκφράσεις τρόμου, φόβου, έκπληξης), όπως συμβαίνει από την αναπαράσταση του Ευαγγελίου απόσπασμα στο οποίο ο Χριστός δείχνει τις πληγές του στον απόστολο Θωμά (βλ. εικόνα στην κορυφή του κείμενο).
Εκτός από τον νατουραλισμό, μπορεί να δει κανείς στους καμβάδες του Καραβάτζιο (καθώς και τους καμβάδες άλλων μεγάλων ονομάτων στη μπαρόκ ζωγραφική, όπως το ισπανικό Velásquez και ο Ολλανδός Peter Paul Rubens και ο Rembrandt) ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό της μπαρόκ τέχνης: η επεξεργασία χρωμάτων που υπογράμμισαν το παιχνίδι μεταξύ του φωτός και σκιά. Οι μπαρόκ ζωγράφοι έδωσαν μεγάλη προσοχή σε αυτήν την τεχνική. Στην προηγούμενη επεξεργασία, ακόμα στη φάση του προσχέδιο, το ίχνος των σημείων όπου το φως θα διεισδύει και ο χώρος που θα μπορούσε να πάρει το σκοτάδι είχε ήδη εφαρμοστεί. Εκτός από αυτήν την αντίθεση ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι, η μπαρόκ ζωγραφική τόνισε επίσης την κίνηση, την εντύπωση μιας σκηνής σε δράση. σε αντίθεση με την αναγεννησιακή ζωγραφική, η οποία εντοπίζει ένα σταθερό, στατικό επίπεδο.
Ωστόσο, οι καλλιτέχνες της μπαρόκ περιόδου δεν περιορίστηκαν σε θέματα της καθολικής παράδοσης. Πολλά από τα θέματα της κλασικής κουλτούρας (ελληνική και ρωμαϊκή) επεξεργάστηκαν επίσης. Συνεχίζοντας με το παράδειγμα του Caravaggio, αυτός ο ζωγράφος έχει καμβά που απεικονίζουν από τον μύθο του Νάρκισσου στον μύθο από τη Μέδουσα, περνώντας από παραστάσεις ειδωλολατρικών θεών, όπως ο Βάκχος (για τους Ρωμαίους) ή ο Διόνυσος (για τους Έλληνες).
Όπως η μπαρόκ ζωγραφική, η αρχιτεκτονική και η γλυπτική, επιδίωξαν επίσης να αναπτύξουν αυτά τα στοιχεία (τυπικά και θεματικά). Ένα παράδειγμα είναι τα ιταλικά σετ γλυπτικής ΓιανλουρίντζοΜπερνίνι, διάσημο για τη γλυπτική του δραματικού αγάλματος του ισπανικού μυστικιστή ΣάνταΤερέζατης Άβιλα στην έκσταση. Παρακάτω, μπορείτε να δείτε ένα άγαλμα από το "The Fountain of Triton" του Bernini, που βρίσκεται στην πλατεία Piazza Berberini της Ρώμης.
Πάνω, ένα από τα γλυπτά της ομάδας "A Fonte de Tritão", του Ιταλού Gianlourenzo Bernini
Το μπαρόκ είχε ακόμα εξέχουσα θέση στη λογοτεχνία, όπως η ισπανική μυστική λογοτεχνία του ΣάνταΤερέζα και Αυτοί είναιΤζοάοδίνειΣταυρός, και η μυστικιστική ποίηση του Γκόνγκορα, μεταξύ άλλων.
Από εμένα, Cláudio Fernandes
