Ο συμβολισμός ήταν μια λογοτεχνική τάση που γεννήθηκε στη Γαλλία, με τις αισθητικές θεωρίες του Charles Baudelaire, και άνθισε κυρίως στην ποίηση, σε διάφορα μέρη του δυτικού κόσμου, στο τέλος του 19ου αιώνα. Είναι η τελευταία κίνηση πριν από την εμφάνιση του νεωτερισμός στη βιβλιογραφία, έτσι θεωρείται επίσης προ-μοντέρνο.
Όπως επισημαίνει το όνομα, η συμβολική ποίηση πρότεινε ένα διάσωση τουσύμβολα, δηλαδή, μιας γλώσσας που κατάλαβε ένα καθολικότητα. Εδώ, ο ποιητής είναι ένας αποκρυπτογράφος των συμβόλων που συνθέτουν τη φύση γύρω του. Ενάντια στην υλική επιφανειακότητα του σώματος, η αντικειμενικότητα του ρεαλισμός και τις περιγραφές των ζώων του νατουραλισμός, ο συμβολισμός θέλει βουτήξτε σεπνεύμα, που σχετίζεται με κάτι μεγαλύτερο, με μια συλλογική καθολική παρουσία, με ένα υπέρβαση.
μάθετε περισσότερα: Λογοτεχνική γλώσσα: ποια είναι η διαφορά;
Ιστορικό πλαίσιο
Η συμβολική λογοτεχνία ήταν μια αντίδραση στην επιστημονική και
θετικιστές από το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα. Η Ευρώπη βίωσε το βρασμό Δεύτερη βιομηχανική επανάσταση, που έφερε μαζί του, εκτός από το οικονομικός καπιταλισμός, οι ιδεολογίες του εμπειρισμού και του ντετερμινισμού. Πρόκειται για μια τεχνική-αναλυτική αντίληψη του κόσμου, στην οποία η πραγματικότητα συλλαμβάνεται μόνο από την ποσοτικοποίηση και την ανάλυση των δεδομένων, υπέρ της ανάπτυξης της τεχνικής.Υπήρχε μια επικρατούσα αισιοδοξία στην πρόοδο του κλάδου, που εκφράστηκε στην ιδέα της προόδου. Ωστόσο, οι συμβολιστές βλέπουν την εμφάνιση του μητροπόλεις, συνοδευόμενη από δυστυχία, βιομηχανική βρωμιά και εκμετάλλευση του εργατικού δυναμικού, α παρακμήαπελπισμένος, μια νοσηρότητα που δεν είναι καθόλου προοδευτική.
Επομένως, κατευθύνουν τους λυρικός όχι για αντικειμενικές περιγραφές, αλλά για απόπειρα συμβιβασμόςμεταξύ ύλης και πνεύματος, μια προσπάθεια διάσωσης μιας υποβαθμισμένης ανθρωπότητας. Για αυτή τη στάση, αποκαλούνταν επίσης «αποκωδικοποιητές» και «καταραμένοι».
Οι συμβολιστές αμφισβήτησαν τα ορθολογικά και μηχανικά συμπεράσματα στη μόδα εκείνη την εποχή, καθώς δεν έδωσαν χώρο στην ύπαρξη του υποκειμένου, χρησιμεύοντας μόνο ως καύσιμο για την άνοδο της βιομηχανικής αστικής τάξης. Αναζήτησαν κάτι πέρα από τον υλισμό και πέρα από τον εμπειρισμό: μια αίσθηση οικουμενικότητας, που θα ανακτηθεί μέσω της ποιητικής γλώσσας. Αναζήτησαν, σε αντίθεση με την αριθμητική και τεχνολογική πλαστοπροσωπία, υπερβατικές αξίες - το Καλό, το Αληθινό, το Όμορφο.
Διαβάστε επίσης: Ρομαντισμός: αισθητική κίνηση βασισμένη στις αστικές αξίες
Μην σταματάς τώρα... Υπάρχουν περισσότερα μετά τη διαφήμιση.)
Χαρακτηριστικά του συμβολισμού
- Χρήση διαλειμμάτων, έλλειψη, κενά διαστήματα και συντακτικά διαλείμματα που αντιπροσωπεύουν τη μεταφυσική σιωπή.
- Συναισθησία: κατασκευή στίχων που περιγράφουν ήχους, αρώματα και χρώματα, επειδή το πέντε αισθήσεις είναι όργανα για τη σύλληψη των γύρω συμβόλων.
- Θέματα που εστιάζονται στην ανθρώπινη εσωτερική ζωή, στην έκσταση του πνεύματος.
- Αιθέρια λεξιλόγιο και αναφορές στο Τίποτα και στο Απόλυτο.
- Κοινή παρουσία αντιθέτων και αντιθέσεων, χάρη στις προσπάθειες ενσάρκωσης του θείου και πνευματικοποίησης του γήινου: το ποίημα είναι η μορφή συνδιαλλαγής μεταξύ των υλικών και πνευματικών επιπέδων
- Κατανόηση της ποίησης ως όραμα της ύπαρξης.
- Παρουσία θρησκευτικότητας, όχι μόνο Χριστιανού αλλά και Ανατολικού, συνθέτοντας τη συμβολική αναζήτηση υπέρβασης.
- Περιγραφές λυκόφατος, ταυτόχρονη παρουσία φωτός και σκιάς.
- Θλιβερές, θλιβερές, παρακμιακές εικόνες;
- Χαλάρωση της μετρικής ακαμψίας Παρνασσός, κάνοντας χώρο για ακανόνιστη μέτρηση και δωρεάν στίχους.
- Μουσική ιδέα ποιήματος.
Το ποίημα «Ανταποκρίσεις» του Charles Baudelaire, έχει στον ίδιο τίτλο την κεντρική ιδέα του συμβολισμού: Η συμβολική γλώσσα σκοπεύει να δημιουργήσει μια αντιστοιχία μεταξύ του επιπέδου υλικού και του υπερβατικού επιπέδου, μεταξύ του θεϊκού και του βωμολοχίου.
Αλληλογραφία
Η φύση είναι ένας ζωντανός ναός στον οποίο οι πυλώνες
Συχνά επιτρέπουν να φιλτράρονται ασυνήθιστες πλοκές.
Ο άντρας το διασχίζει στη μέση ενός άλσος μυστικών
Ότι σας παρακολουθούν με τα γνωστά τους μάτια.
Σαν μακριά ηχώ που ξεθωριάζουν στο βάθος
Σε μια ζαλιστική και θλιβερή ενότητα,
Τόσο απέραντο όσο το βράδυ και το φως,
Οι ήχοι, τα χρώματα και τα αρώματα εναρμονίζονται.
Υπάρχουν φρέσκα αρώματα όπως το βρεφικό κρέας,
Γλυκό σαν τον όμπο, πράσινο σαν το λιβάδι,
Και άλλοι, ήδη διαλυμένοι, πλούσιοι και θριαμβευτικοί,
Με τη ρευστότητα αυτού που δεν τελειώνει ποτέ,
Όπως μόσχος, θυμίαμα και ρητίνες από την Ανατολή,
Μπορεί η δόξα να υψώσει τις αισθήσεις και το μυαλό.
(Charles Baudelaire, τα κακά λουλούδια, 1857, trans. Ιβάν Γιουνκίρα)
Ο πρόκληση πνευματικότητας υπάρχει ήδη στον πρώτο στίχο, στον οποίο η Φύση, που ξεκίνησε με κεφαλαίο γράμμα, ως οντότητα, είναι χαρακτηρίζεται ως ζωντανός ναός, δηλαδή, υπάρχει μια κρυφή πνευματική ζωή πίσω από την υλική ύπαρξη του υλικό. Ο άνθρωπος διασχίζει αυτόν τον ναό ζωντανό στη μέση ενός άλσος συμβόλων. Και αυτά σύμβολα Κοιτάξτε άνδρες με οικειότητα - για αυτούς είναι συνήθως συμβατικά, δηλαδή, υπάρχουν λόγω του συλλογική αίσθηση.
ο ποιητής μιλάει ηχώ, ήχοι, Χρωματιστά και Αρώματα: είναι η παρουσία της σύλληψης κινητική συμβόλων. Η ποιητική γλώσσα είναι η αποκρυπτογράφηση, αυτή που δημιουργεί μια γέφυρα, μια αντιστοιχία μεταξύ του υλικού κόσμου και του πνευματικού κόσμου. Η αναφορά στο μόσχο, το θυμίαμα και τις ρητίνες από την Ανατολή ανακτά επίσης αυτήν την κιναισθητική ευαισθησία, καθώς και αναφέρεται σε ένα πνευματικό σύμπαν, το οποίο χρησιμοποιεί αυτήν την αρωματική πρακτική ως επαφή με το υπερφυσικός.
Είναι δυνατή η επαλήθευση των τυπικών συμβολιστικών χαρακτηριστικών επίσης στο Cruz e Sousa, τον κύριο βραζιλιάνο εκθέτη του κινήματος:
αθάνατη στάση
Ανοίξτε τα μάτια σας στη Ζωή και σιγάστε!
Ω! απλά πιστέψτε επ 'αόριστον
Να φωτίζονται όλοι
Από αθάνατο και υπερβατικό φως.
Το να πιστεύεις είναι να νιώθεις, ως μυστική ασπίδα,
Η χαμογελαστή, διαυγής, βλέποντας ψυχή ...
Και εγκαταλείψτε τον βρώμικο κέρατο θεό,
Το αμετανόητο Σαρτύρ.
Εγκαταλείψτε τους αμυδρούς βρυχηθμούς,
Το άπειρο γκρίνια των φραγμάτων
Τι πηγαίνει στο λάσπη.
κοίτα ψηλά, σηκώστε τα χέρια σας
Στην αιώνια σιωπή των χώρων
και στη σιωπή, σιωπή κοιτάζοντας ...
(Σταυρός και Σούσα, τελευταία σονέτ, 1905)
Το ποίημα ξεκινά με μια πρόταση για την αίσθηση της όρασης: το άνοιγμα των ματιών στη ζωή (επίσης η χρήση κεφαλαίων γραμμάτων ως συμβολική πρόκληση της λέξης), όλα φωτίζονται, όλα τείνουνυπέρβαση. Η δεύτερη στάση εξισώνει την πίστη με την ευαισθησία και περιφρονεί την υλική, σαρκική πτυχή της ύπαρξης, προτιμώντας την ανύψωση του πνεύματος - η γελώντας ψυχή εγκαταλείπει τον «βρώμικο κέρατο θεό», «τον σάτυρο του Σάρκα».
Στην τρίτη στροφή, ο Cruz e Sousa συνεχίζει να περιγράφει ακουστικές ακουστικές εκπομπές - βρυχηθμούς και γκρίνια του η θνητή ύπαρξη είναι αντίθετη με την «αιώνια σιωπή των χώρων» που εμφανίζεται στην τελευταία στροφή, μετά την ρυθμός του αντίθετα και παράδοξα συμβολιστής.
Συμβολισμός στην Ευρώπη
Ήταν στη Γαλλία το τελευταίο μισό του 19ου αιώνα που εμφανίστηκε ο συμβολισμός, που χαρακτηρίστηκε ως σχολή «ποιητών καταραμένος "και" παρακμιακός ", μποέμ, παριζιάνικοι νυχτερινοί και συχνά δείχνουν συμπεριφορά σκανδαλώδης.
Charles Baudelaire (1821-1867)
![Πορτρέτο του ποιητή Charles Baudelaire, ενός σημαντικού συμβολιστή ποιητή. [1]](/f/6f092627372d71c2352c23229f599324.jpg)
Η δημοσίευσή σας με τίτλο τα κακά λουλούδια, κυκλοφόρησε το 1857, θεωρείται πρόδρομος του συμβολικού κινήματος. Η θεωρία των αντιστοιχιών του συλλάβει τον ορατό κόσμο ως αλληλογραφία ενός αόρατου και ανώτερου κόσμου, στον οποίο πρέπει να επιτευχθεί ο ποιητής μέσω του έργου του με τη γλώσσα, και κατέληξε να εμπνέει ή να υποστηρίζει τον γαλλικό συμβολισμό, ο οποίος θα εμφανιζόταν ως κίνημα για κάποιο χρονικό διάστημα. αργότερα.
Η αιθέρια περιγραφή του ηλιοβασιλέματος στο ποίημα «Harmonia da απόγευμα», μια πρόταση ενός κόσμου που εξατμίζεται, γεμάτος ήχους και αρώματα και την ανάκληση ενός Σύμπαντος που συλλάβει περισσότερο από την απλή αντικειμενική παρουσίαση της κίνησης της γης γύρω από τον ήλιο, είναι ένα παράδειγμα της επιρροής που θα ασκήσει ο Baudelaire στο λογοτεχνικό ρεύμα συμβολιστής:
απογευματινή αρμονία
Ήρθε η ώρα όταν, δόνηση του παρθένου στελέχους,
Κάθε λουλούδι εξατμίζεται σαν θυμιατήριο.
Οι ήχοι και τα αρώματα σφυγμούν στον σχεδόν μη πόρο αέρα.
Μελαγχολία βαλς και αδύναμος ίλιγγος!
Κάθε λουλούδι εξατμίζεται σαν θυμιατήριο.
Ανακινήστε τα βιολιά σαν τις ίνες που πλήττονται.
Μελαγχολία βαλς και αδύναμος ίλιγγος!
Ο παράδεισος είναι λυπημένος και όμορφος σαν μια μεγάλη ρητορική.
Ανακινήστε τα βιολιά σαν τις ίνες που προσβάλλουν τον εαυτό τους,
Τρυφερές ψυχές που μισούν την τεράστια και περίεργη ανυπαρξία!
Ο παράδεισος είναι λυπημένος και όμορφος σαν μια μεγάλη ρητορική.
Ο ήλιος πνίγεται σε κύματα που τον λεκιάζουν με αίμα.
Τρυφερές ψυχές που μισούν την τεράστια και περίεργη Τίποτα
Παίρνουν από το παρελθόν τις ψευδαισθήσεις που την πλαστογραφούν!
Ο ήλιος πνίγεται τώρα σε κύματα που τον λεκιάζουν με αίμα ...
Η μνήμη σου λάμπει σαν ένα τέρας!
(Charles Baudelaire, τα κακά λουλούδια, 1857, trans. Ιβάν Γιουνκίρα)
Ο Baudelaire έγραψε επίσης δοκίμια στα οποία χρησιμοποίησε τη λέξη νεωτερισμός για να περιγράψει το αλλαγές που επιφέρουν οι επιπτώσεις της ανάπτυξης της βιομηχανίας σε μια ταχέως μεταβαλλόμενη Ευρώπη. Ήταν ένας από τους πρώτους συγγραφείς που έκαναν αυτήν την πρόταση, εφιστώντας την προσοχή των συγχρόνων του στη συνειδητοποίηση του εαυτού τους ως μοντέρνων.
Θεωρείται πρωτοπόρος αυτού που αργότερα κατανοήθηκε ως νεωτερισμός, για την τάση του να περιφρονεί αυτό που είχε συλληφθεί ως κλασική κουλτούρα, ρούχα που δεν εξυπηρετούσαν πλέον την παρούσα, εφήμερη εποχή μεγάλης κλίμακας παραγωγής και αστικοποίησης.
Κύρια έργα του Baudelaire: τα κακά λουλούδια (1857) - ποτάρι Αισθητική περιέργεια (1869) - πεζογραφία; σύντομα ποιήματα σε πεζογραφία (1869).
Stéphane Mallarmé (1842-1898))
Συγγραφέας γνωστός για τον ερμητισμό του: η πολυπλοκότητα του κόσμου που χτίστηκε διαπερνά την κατασκευή των στίχων του, καθοδηγούμενη από το θέμα της αδυναμίας και από μια αναζήτηση διαρκής της τελειότητας της φόρμας, σε συνεχή αγωνία που τον οδηγεί να προτείνει παιχνίδια ποιητικής σύνθεσης, της οποίας η ιδιοφυΐα αναγνωρίστηκε καθυστερημένα
Ήταν μεγάλος επηρεαστής λογοτεχνικών εμπροσθοφυλακών και συγκαταλέγεται στους προδρόμους του συγκεκριμένη ποίηση, κυρίως για το μακρύ ποίημα «Ένα παιχνίδι με ζάρια», γραμμένο σε δωρεάν στίχοι και στην επαναστατική τυπογραφία για την ώρα.
Η «καλοκαιρινή θλίψη», με τη σειρά της, είναι ένα από τα πολλά παραδείγματα κειμένων του συγγραφέα που σχετίζονται με τη συμβολική παράδοση:
Θλίψη καλοκαιριού
Ο ήλιος, πάνω στην άμμο, ζεσταίνει, Ω κοιμάμαι γενναίος,
Ο χρυσός του κώμα σας σε ένα αδυσώπητο λουτρό,
Κάψιμο του θυμιάματος στο άγριο πρόσωπό σου,
Και αναμίξτε ένα αγαπημένο φίλτρο στα δάκρυά σας.
Από αυτή τη λευκή λάμψη στην ακινησία
Σας κάνει να λέτε, έντρομοι, ω διακριτικά χάδια,
«Οι δυο μας δεν θα είμαστε ποτέ κρύα μούμια
Κάτω από την αρχαία έρημο και τους μόνιμους φοίνικες! »
Αλλά τα μαλλιά σου, ζεστό ποτάμι, ικετεύει
Να πνίξουμε ατρόμητα τη λυπημένη ψυχή μας
Και βρείτε ότι Τίποτα που στην ύπαρξή σας δεν ευδοκιμεί.
Θα δοκιμάσω το χτύπημα των βλεφαρίδων σου
Να δω αν δωρίζει σε αυτό που πληγώνεις
Η ευαισθησία του μπλε και της πέτρας.
(Stéphane Mallarmé, 1864, trans. Augusto de Campos)
Στο παράδειγμα, ξεχωρίζουν χαρακτηριστικά τα σύμβολα: το κινητικές περιγραφές η θερμότητα του ήλιου κατ 'αναλογία προς το θυμίαμα · η παρουσία της νοσηρότητας της μούμιας σε αντίθεση με τη ζωτική, ηλιακή όραση. το στοιχείο της θλίψης, ένα σημάδι της αναντιστοιχίας με τον σύγχρονο κόσμο · το θέμα του Τίποτα, η φιλοδοξία του απόλυτου κενού. και το έργο με το συμβολικό που προκαλείται από τους όρους «μπλε» και «πέτρα» ως μεταφορείς της ευαισθησίας.
Κύρια έργα του Mallarmé: Ποίηση (1887); και κροταλία (1897) - δοκίμια στην πεζογραφία.
Πολ Βερλαϊνη (1844-1896)
Μεγάλη επιρροή της Βραζιλίας Alphonsus de GuimaraensΟ Verlaine είναι γνωστός για τους φθινοπωρινούς τόνους και τη συνεχή προσπάθειά του να συμφιλιώσει την κατακριτέα συμπεριφορά. (ο συγγραφέας πυροβόλησε ακόμη και τον εραστή του, το διάσημο Rimbaud) και μια μυστική φιλοδοξία με έναν αέρα υπερβατικής καθαρότητας.
Παρεμπιπτόντως, αυτός προτείνει τον όρο «καταραμένος ποιητής». εκτός σονάδες, αποτελείται επίσης από πεζογραφία και σε δωρεάν στίχοι. Αν και ο ποιητής δεν κατάλαβε ποτέ τον εαυτό του ως συνδεδεμένο με κανένα ρεύμα, το έργο του έχει σαφείς αποχρώσεις της σχολής συμβολιστών:
φθινοπωρινό τραγούδι
αυτοί οι θρήνοι
των αργών κιθάρων
του φθινοπώρου
γεμίστε την ψυχή μου
ενός ήρεμου κύματος
Του ύπνου.
Και λυγμός,
χλωμό όταν
ακούγεται η ώρα,
Θυμάμαι όλα
τις τρελές μέρες
Από το παρελθόν.
Και δεν πηγαίνω για τίποτα
Στον κακό αέρα που πετά.
Τι σημασία έχει?
Πάω για ζωή,
πεσμένο φύλλο
Και νεκρός.
(Paul Verlaine, 1866, τρανς Guilherme de Almeida)
Η εργασία με αλλοτρίωση δίνει το ποίημα α μουσικότητα που προκαλεί αισθητικά τον ίδιο τον ήχο των κιθάρων που περιγράφει. Ο τόνος φθινοπωρινός, η μελαγχολία και η χλωμή απόκριση, η ζωή σε σύγκριση με ένα πεσμένο φύλλο που πετά στον άνεμο, αντηχεί τη συμβολική ατμόσφαιρα.
Τα κύρια έργα της Verlaine: ποιήματα του Κρόνου (1866); και οι καταραμένοι ποιητές (1884).
Arthur Rimbaud (1854-1891)
Εικόνα της γαλλικής ποίησης, Ο Rimbaud επηρεάστηκε από τον Verlaine και τον επηρέασε - οι δύο συναντήθηκαν στα μέσα της δεκαετίας του 1870 και συμμετείχαν ρομαντικά, μια σχέση που σκανδαλώθηκε την πόλη εκείνη την εποχή. Ο αισθησιακός χαρακτήρας των στίχων του Rimbaud τον απαθανάτισε κανονικά ως έναν από τους μεγαλύτερους ποιητές της εποχής του, αν και έγραψε μόνο μέχρι να ήταν 20 ετών.
αιωνιότητα
Με εισβάλλει ξανά.
Οι οποίοι? - Αιωνιότητα.
Είναι η θάλασσα που φεύγει
Σαν τον ήλιο που δύει.
φρουρός ψυχή,
διδάξτε μου το παιχνίδι
η παγωμένη νύχτα
Και η μέρα στη φωτιά.
Των ανθρώπινων υποθέσεων,
Από το χειροκρότημα και το πονηρό,
είστε ήδη απογοητευμένοι
Και απλώσατε στον αέρα.
Από κανένα άλλο,
Σατέν χοβόλεις,
Το καθήκον εξαφανίζεται
Χωρίς να πούμε: ούτως ή άλλως.
Δεν υπάρχει ελπίδα εκεί
Και δεν υπάρχει μέλλον.
Επιστήμη και υπομονή,
Ασφαλή βασανιστήρια.
Με εισβάλλει ξανά.
Οι οποίοι? - Αιωνιότητα.
Είναι η θάλασσα που φεύγει
Με τον ήλιο που πέφτει.
(Arthur Rimbaud, trans. Augusto de Campos)
Ο μουσικότητα των στίχων, δουλεύοντας με τον τομέα του συμβολικού (νύχτα, φωτιά, θάλασσα, ήλιος) και το θέμα της θνητής ύπαρξης με η υπερβατική διάσταση της αιωνιότητας και της ψυχής είναι χαρακτηριστικά του συμβολισμού σε αυτό το ποίημα από Rimbaud.
Τα κύρια έργα του Rimbaud: Φωταγώγηση, 1872 (ποίηση); και μια σεζόν στην κόλαση, 1873 (πεζογραφικά ποιήματα).
Συμβολισμός στη Βραζιλία
Το βραζιλιάνικο συμβολιστικό κίνημα ενσωμάτωσε ευρέως τις διαδικασίες σύνθεσης του γαλλικού συμβολισμού. Ωστόσο, οι μποέμ νυχτερινές σκηνές και το επίθετο των καταραμένων αντικαθίστανται από μια λογοτεχνία περισσότερων θρησκευτικός και λειτουργικός.
Τζοάο da Cruz e Sousa (1863-1898)
Κεντρική φιγούρα του βραζιλιάνικου συμβολισμού, Cruz e Sousa γεννήθηκε στη Φλοριανόπολη. Γιος των απελευθερωμένων σκλάβων, αλλά έχοντας συμμετάσχει σε μια ελίτ τυπική εκπαίδευση, το έργο του αποκαλύπτει ένα ασυμβίβαστη υποτροφία με τη φυλετική κατάσταση μιας Βραζιλίας που μόλις είχε καταργήσει επίσημα την πρακτική της δουλείας.
Είναι από τη δημοσίευση του Missals, βιβλίο λυρικής πεζογραφίας, και Κουβάδες, γραμμένο σε στίχο, και τα δύο δημοσιεύθηκαν το 1893, το οποίο δείχνει την ανάπτυξη μιας συμβολιστικής αισθητικής στη Βραζιλία. Το έργο του φέρνει μεγάλη καινοτομία στη λογοτεχνική διαδικασία της Βραζιλίας: αλλιώσεις, επεκτάσεις ήχου, ένα διάλειμμα με την αυστηρότητα του μετρητή του Παρνασσού, εσωτερικοί συντονισμοί, μεταξύ άλλων.
σαρκική και μυστικιστική
Μέσα από τις λεπτότερες περιοχές της ομίχλης
περιπλανηθείτε στις Παρθένοι και τα σπάνια αστέρια ...
Όπως το ελαφρύ άρωμα των δημητριακών
ολόκληρο τον ορίζοντα γύρω από τα αρώματα.
Σε εξάτμιση λευκού αφρού
οι σαφείς προοπτικές αραιώνουν ...
Με ωμές και λαμπερές τιάρες λάμπει
τα αστέρια βγαίνουν ένα προς ένα.
Και μετά, στο σκοτάδι, στο μυστικιστικό μούδιασμα,
παρελάσεις, με παρενέργειες,
των Παρθένων η πομπή του υπνοβάτη ...
Ω αόριστες μορφές, νεφελώματα!
Η ουσία των αιώνιων παρθενιών!
O έντονες χίμαιρες της επιθυμίας ...
(Σταυρός και Σούσα, Κουβάδες, 1893)
Το «Carnal and Mystical» είναι μια πρόταση της πολύ δυαδικότητας που οι συμβολιστές σκοπεύουν να συμφιλιωθούν. Η ανακρίβεια και η συννεφιά από την Cruz e Sousa - ομίχλη, αραίωση προοπτικών, αόριστες μορφές - είναι χαρακτηριστικά θέματα του συμβολισμού, καθώς και η συναισθησία, που προκαλούνται στο "ελαφρύ άρωμα των καλλιεργειών" που «Ολόκληρος ορίζοντας γύρω από το άρωμα», σαν ο συγγραφέας να κατασκευάσει το ποίημα με βάση τις ευαισθησίες ποικίλος. Ο κεφαλοποίηση Το να δίνεις απόλυτη αξία σε ορισμένους όρους είναι επίσης ένα επαναλαμβανόμενο χαρακτηριστικό του συγγραφέα.
Afonso Henriques da Costa Guimarães (1870-1921)
Πιο γνωστό ως Alphonsus de Guimaraens, ο συγγραφέας λατινικοποίησε το όνομά του το 1894, μια μυστικιστική πρόθεση που τον έφερε πιο κοντά στους καθολικούς ύμνους που αγαπούσε τόσο πολύ. Όταν ήταν μόλις 17 ετών, πέθανε ένας ξάδελφος που αγαπούσε και θεωρούσε ως νύφη. Το επεισόδιο τον άφησε εμμονή με το θέμα θανάτου, που διαπερνά τόσο πολύ τους στίχους του. υπάρχει ένα πολυετές απογοήτευση με τον κόσμο που μεταφράζεται σε θλιβερό θρήνο και που συνυπάρχει με θρησκευτικό, λειτουργικό θέμα.
Στο «Ισμάλια», ίσως το πιο διάσημο ποίημά του, ο Αλφόνσος οριοθετεί τη δυαδικότητα-πνεύμα, χρησιμοποιώντας σύμβολα όπως η Σελήνη, ο ουρανός, η θάλασσα, το όνειρο, ο άγγελος, σε μια σαφή συμβολική πρόταση. Ζωή και θάνατος, πραγματικός και φανταστικός, φως και σκοτάδι: οι στίχοι είναι φτιαγμένοι από ανταγωνισμοί, από τη φωτεινή και σκοτεινή πλευρά της ανθρωπότητας, το σαρκικό και το υπερβατικό:
Ισμαλία
Όταν η Ισμαλία τρελάθηκε,
Στάθηκε στον πύργο όνειρα ...
είδα ένα φεγγάρι στον ουρανό
Είδε ένα άλλο φεγγάρι στη θάλασσα.
Στο όνειρο που χάσατε,
Όλα ήταν λουσμένα στο φως του φεγγαριού ...
Ήθελα να ανέβω στον παράδεισο
Ήθελα να πάω στη θάλασσα ...
Και, στην τρέλα σου,
Στον πύργο άρχισε να τραγουδά ...
Ήταν κοντά στον παράδεισο,
Ήταν μακριά από τη θάλασσα ...
Και σαν κρεμασμένος άγγελος
Τα φτερά για να πετάξουν ...
Ήθελα το φεγγάρι στον ουρανό,
Ήθελα το φεγγάρι από τη θάλασσα ...
τα φτερά που σου έδωσε ο Θεός
Βρυχηθμούσαν από ζευγάρι σε ζευγάρι ...
Η ψυχή σου ανέβηκε στον ουρανό,
Το σώμα του κατέβηκε στη θάλασσα ...
(Alphonsus de Guimaraens)
Διαβάστε περισσότερα:Πέντε ποιήματα του Alphonsus de Guimaraens
Augusto de Carvalho Rodrigues dos Anjos (1884-1914)
Δύσκολο να ενταχθεί σε οποιοδήποτε λογοτεχνικό κίνημα, να είναι έξω και πάνω από αυτό ταυτόχρονα, Augusto dos Anjos Το Cruz e Sousa επαναλαμβάνει τη δυσκολία προσαρμογής στην καθημερινή ζωή και τη δομή ορισμένων στίχων. Ωστόσο, η καινοτομία που έφερε ο ποιητής, κατανοητή από τον Otto Maria Carpeaux ως το πιο πρωτότυπο από όλους τους βραζιλιάνους ποιητές, ήταν ένα μείγμα επιστημονικής ορολογίας με ένα έργο που διαποτίζεται από βαθιά θλίψη και πικρία.
ενοχλημένος από ένα τεράστια μεταφυσική αγωνία, Ο Augusto dos Anjos πλησιάζει τους συμβολιστές για την επιθυμία για ενότητα, για να ξεπεράσει όλες τις αντιθέσεις πνεύματος. Έγραψε ένα βιβλίο, με τίτλο Μου (1912), και πέθανε πρόωρα, σε ηλικία 30 ετών, από φυματίωση.
Ψυχολογία ενός χαμένου
Εγώ, γιος άνθρακα και αμμωνίας,
Τέρας του σκότους και της λαμπρότητας,
Υποφέρω, από την επιγενετική παιδική ηλικία,
Η κακή επιρροή των ζωδιακών σημείων.
βαθιά υποχονδριακό,
Αυτό το περιβάλλον με μισεί ...
Μια επιθυμία παρόμοια με τη λαχτάρα ανεβαίνει στο στόμα μου
Αυτό ξεφεύγει από το στόμα ενός καρδιακού παλμού.
Ήδη το σκουλήκι - αυτός ο εργαζόμενος από τα ερείπια -
Μπορεί το σάπιο αίμα του σφαγίου
Τρώει, και στη ζωή γενικά δηλώνει πόλεμο,
Ελάτε να ρίξετε μια ματιά στα μάτια μου για να τα μάθω,
Και θα αφήσεις τα μαλλιά μου,
Στην ανόργανη ψυχρότητα της γης!
(Αύγουστος των Αγγέλων)
Ο παθολογικό λεξιλόγιο αναμιγνύεται με μυστικιστικές προσδοκίες - τα χημικά στοιχεία συνυπάρχουν με τα σημάδια του ζωδιακού κύκλου. Ο σταθερή και νοσηρή αδιαθεσία μεταφράζεται στη μόνη δυνατή λύση: το τέλος του θέματος.
Δείτε επίσης:Μεταξύ του ατόμου και του κόσμου - πέντε ποιήματα του Augusto dos Anjos
Περίληψη
- Ήταν ένα λογοτεχνικό κίνημα γαλλικής προέλευσης στα τέλη του 19ου αιώνα.
- Αναζήτησε, μέσω της λέξης, τη σύνδεση μεταξύ του υλικού και του πνευματικού κόσμου.
- Είχε υπερβατικά και μεταφυσικά θέματα.
- Η συναισθησία, το αιθερικό λεξιλόγιο, οι αντιθέσεις και τα παράδοξα, η χρήση παύσεων, οι αλλοιώσεις και η ρυθμική μουσικότητα είναι χαρακτηριστικά αυτών των συνθέσεων.
- Κύριοι ευρωπαίοι συγγραφείς: Baudelaire, Mallarmé, Verlaine, Rimbaud;
- Κύριοι Βραζιλιάνοι συγγραφείς: Cruz e Sousa, Alphonsus de Guimaraens, Augusto dos Anjos (οι τελευταίοι θεωρούνται «μετα-συμβολιστές» ή «προ-μοντέρνοι»).
Γυμνάσια
1) (Και είτε)
φυλακή ψυχών
«Αχ! Κάθε ψυχή σε φυλακή φυλακίζεται,
λυγμός στο σκοτάδι ανάμεσα στις ράβδους
Από το μπουντρούμι κοιτάζοντας την απεραντοσύνη,
Θάλασσες, αστέρια, απογεύματα, φύση.
Όλα φορούν ίσο μεγαλείο
Όταν η ψυχή δεσμεύει τις ελευθερίες
Όνειρα και, όνειρα, αθανασίες
Σπάζει το διάστημα της αγνότητας στο αιθέριο.
Ω παγιδευμένοι, βουβοί και κλειστές ψυχές
Σε κολοσσιαίες και εγκαταλελειμμένες φυλακές,
Τον πόνο στο μπουντρούμι, φρικτό, νεκρικό!
Σε αυτές τις μοναχικές, σοβαρές σιωπές,
ποια μπρελόκ του ουρανού κρατά τα κλειδιά
να ανοίξεις τις πόρτες του Μυστηρίου για σένα;! "
(CRUZ E SOUSA, J. ολοκληρωμένη ποίηση. Florianópolis: Fundação Catarinense de Cultura / Fundação Banco do Brasil, 1993.)
Τα επίσημα και θεματικά στοιχεία που σχετίζονται με το πολιτιστικό πλαίσιο του συμβολισμού που βρίσκεται στο ποίημα «Cárcere das almas», του Cruz e Sousa, είναι:
α) την επιλογή προσέγγισης, σε απλή και άμεση γλώσσα, φιλοσοφικών θεμάτων.
β) η επικράτηση της αγάπης και του οικείου λυρισμού σε σχέση με το εθνικιστικό θέμα.
γ) την αισθητική τελειοποίηση της ποιητικής μορφής και τη μεταφυσική αντιμετώπιση των καθολικών θεμάτων.
δ) την προφανή ανησυχία του λυρικού εαυτού με την κοινωνική πραγματικότητα που εκφράζεται σε καινοτόμες ποιητικές εικόνες.
ε) την επίσημη ελευθερία της ποιητικής δομής που διαφωνεί με τον παραδοσιακό ποιητή και μετρητή υπέρ των καθημερινών θεμάτων.
2) (PUC-Campinas)
"Ω! αδρανείς, χλιαρές κιθάρες,
Να λυγίζει στο φως του φεγγαριού, να κλαίει στον αέρα
Λυπημένα προφίλ, τα ασαφή περιγράμματα,
Τα στόματα μουρμουρίζουν με λύπη.
...
Λεπτές αίσθημα παλμών στο φως του φεγγαριού.
Ανυπομονώ για τις πιο νοσταλγικές στιγμές,
Όταν κλαίνε στον ερημικό δρόμο εκεί
Οι ζωντανές χορδές των κιθάρων που κλαίνε.
Όταν οι ήχοι των κιθάρων λυγίζουν,
Όταν οι ήχοι των κιθάρων στις χορδές φωνάζουν,
Και συνεχίζουν να σκίζουν και να χαίρονται,
Δίνοντας τις ψυχές που τρέμουν στις σκιές.
...
Καλυμμένες φωνές, βελούδινες φωνές,
Volupts κιθάρων, καλυμμένες φωνές,
περιπλανηθείτε στις παλιές γρήγορες δίνη
Από τους ανέμους, ζωντανούς, μάταιους, βουλκανισμένους. "
Οι προηγούμενες stanzas, σαφώς αντιπροσωπευτικές του _____, δεν έχουν _____.
Ελέγξτε την εναλλακτική λύση που ολοκληρώνει σωστά ΤΑ ΔΥΟ προηγούμενα κενά.
α) Ρομαντισμός - συναισθησία
β) Συμβολισμός - αλλοιώσεις και συντονισμοί
γ) Ρομαντισμός - μουσικότητα
δ) Παρνασιανισμός - μεταφορές και μεταωνυμίες
ε) Συμβολισμός - λευκοί και ελεύθεροι στίχοι.
Σχολίασε το ψήφισμα
- Εναλλακτική λύση ντο - Η ποίηση του Cruz e Sousa βασίζεται σε ένα εκλεπτυσμένο έργο με ποιητική γλώσσα, το οποίο σημειώνεται από τη χρήση των decasyllables και τη μουσικότητα του προαναφερθέντος ποιήματος. Υπάρχει μια μεταφυσική αντιμετώπιση των καθολικών θεμάτων, όπως το μυστήριο της ύπαρξης.
- Εναλλακτική λύση και - το ποίημα είναι σαφής εκπρόσωπος του συμβολισμού λόγω της κινητικής του τάσης, και όχι παρουσιάζει δωρεάν στίχους στη σύνθεσή του, με κανονικό ρήμα.
από τη Luiza Brandino
Καθηγητής λογοτεχνίας
Αχ! Κάθε ψυχή σε φυλακή φυλακίζεται,
λυγμός στο σκοτάδι ανάμεσα στις ράβδους
Από το μπουντρούμι κοιτάζοντας την απεραντοσύνη,
Θάλασσες, αστέρια, απογεύματα, φύση.
Όλα φορούν ίσο μεγαλείο
Όταν η ψυχή δεσμεύει τις ελευθερίες
Όνειρα και, όνειρα, αθανασίες
Σπάζει το διάστημα της αγνότητας στο αιθέριο.
Ω παγιδευμένοι, βουβοί και κλειστές ψυχές
Σε κολοσσιαίες και εγκαταλελειμμένες φυλακές,
Τον πόνο στο μπουντρούμι, φρικτό, νεκρικό!
Σε αυτές τις μοναχικές, σοβαρές σιωπές,
ποια μπρελόκ του ουρανού κρατά τα κλειδιά
για να ανοίξετε τις πόρτες του Μυστηρίου για εσάς ;!
(CRUZ E SOUSA, J. Πλήρης ποίηση. Florianópolis: Fundação Catarinense de Cultura / Fundação Banco do Brasil, 1993.)
Τα τυπικά και θεματικά στοιχεία που σχετίζονται με το πολιτιστικό πλαίσιο του συμβολισμού που βρίσκονται στο ποίημα φυλακή ψυχών, από τον Cruz e Sousa, είναι:
α) την επιλογή προσέγγισης, σε απλή και άμεση γλώσσα, φιλοσοφικών θεμάτων.
β) η επικράτηση της αγάπης και του οικείου λυρισμού σε σχέση με το εθνικιστικό θέμα.
γ) την αισθητική τελειοποίηση της ποιητικής μορφής και τη μεταφυσική αντιμετώπιση των καθολικών θεμάτων.
δ) την προφανή ανησυχία του λυρικού εαυτού με την κοινωνική πραγματικότητα που εκφράζεται σε καινοτόμες ποιητικές εικόνες.
ε) την επίσημη ελευθερία της ποιητικής δομής που διαφωνεί με τον παραδοσιακό ποιητή και μετρητή υπέρ των καθημερινών θεμάτων.
«Αχ! αδρανείς, χλιαρές κιθάρες,
Να λυγίζει στο φως του φεγγαριού, να κλαίει στον αέρα
Λυπημένα προφίλ, τα ασαφή περιγράμματα,
Τα στόματα μουρμουρίζουν με λύπη.
Λεπτές αίσθημα παλμών στο φως του φεγγαριού.
Ανυπομονώ για τις πιο νοσταλγικές στιγμές,
Όταν κλαίνε στον ερημικό δρόμο εκεί
Οι ζωντανές χορδές των κιθάρων που κλαίνε.
Όταν οι ήχοι των κιθάρων λυγίζουν,
Όταν οι ήχοι των κιθάρων στις χορδές φωνάζουν,
Και συνεχίζουν να σκίζουν και να χαίρονται,
Δίνοντας τις ψυχές που τρέμουν στις σκιές.
Καλυμμένες φωνές, βελούδινες φωνές,
Volupts κιθάρων, καλυμμένες φωνές,
περιπλανηθείτε στις παλιές γρήγορες δίνη
Από τους ανέμους, ζωντανούς, μάταιους, βουλκανισμένους. "
Οι προηγούμενες stanzas, σαφώς αντιπροσωπευτικές του _____, δεν έχουν _____.
Ελέγξτε την εναλλακτική λύση που ολοκληρώνει σωστά ΤΑ ΔΥΟ προηγούμενα κενά.
