Gregório de Matos war der wichtigste Dichter der Brasilianischer Barock, bekannt als "Mund der Hölle". Er war bekannt für seine satirischen Sonette, in denen er vor allem die bahianische Gesellschaft seiner Zeit angriff.
traurige Bahia
Traurige Bahia! Oh wie unähnlich
Sie sind und ich bin aus unserem alten Staat!
Arm, ich sehe dich, du hast dich mir verpflichtet,
Reich sehe ich dich schon, du mich reichlich.
Du hast die Handelsmaschine getauscht,
Das in deine breite Leiste eingetreten ist,
Es hat mich verändert, und es hat sich verändert,
So viel Geschäft und so viel Händler.
Hast du so viel ausgezeichneten Zucker gegeben?
Für nutzlose Drogen, wie neugierig
Einfach angenommen von der schlauen Brichote.
Oh, wenn Gott das plötzlich so will
Eines Tages würdest du so ernst dämmern
Machen Sie Ihren Mantel aus Baumwolle!
Gonçalves Dias war Teil von erste Generation der brasilianischen Romantik. Seine Hauptgedichte wurden nach dem indischen Thema produziert.
I-Juca Pirama
Inmitten der Tabas von mildem Grün,
Umgeben von Stämmen - mit Blumen bedeckt,
Die Dächer der stolzen Nation erheben sich;
Es gibt viele Kinder in starker Stimmung,
Ängstlich im Krieg, das in dichten Kohorten
Sie spuken durch die unermessliche Weite des Waldes.
Sie sind laut, streng, dürstend nach Ruhm,
Schon Preise regen an, singen schon Sieg,
Tender reagiert bereits auf die Stimme des Sängers:
Sie sind alle Timbiras, tapfere Krieger!
Dein Name fliegt in den Mund der Leute,
Ein Zorn der Wunder, des Ruhms und des Schreckens!
Die Nachbarstämme, ohne Kraft, ohne Stolz,
Die Waffen zerbrechen, sie in den Fluss werfen,
Der Weihrauch, der von ihren Maracas angesaugt wurde:
Aus Angst vor den Kriegen, die die Starken entzünden,
Kostspielige unedle Steuern fließen dort ein,
Für harte Krieger, die dem Frieden unterworfen sind.
In der Mitte der Taba befindet sich eine Terrasse,
Wo jetzt der Kriegsrat stattfindet
Vom Damenstamm, von den unterwürfigen Stämmen:
Die sitzenden Alten üben in der Vergangenheit,
Und die rastlosen jungen Männer, die die Party lieben,
Sie strömen um einen unglücklichen Inder herum.
Wer ist es? – niemand weiß: dein Name ist unbekannt,-
Dein Stamm sagt nicht: – von einem fernen Volk
Es stammt sicherlich ab – von einem freundlichen Volk;
Also dort in Griechenland zum Inselsklaven
abgegrenzt von dem abscheulichen Muslim
Die richtigen Linien des edlen Profils.
Für Kriegsfälle geriet er in Gefangenschaft
In den Händen der Timbiras: – im weitläufigen Hof
Das Dach war verwüstet, was ihn ins Gefängnis brachte;
Stämme aus deiner Umgebung sind eingeladen,
Pflegekräfte brüten die Farbvase aus,
Von den verschiedenen Bestimmungen für die ehrenvolle Funktion.
Sammeln Sie das Brennholz vom riesigen Lagerfeuer
Das Seil der Lichtembira ist gespannt,
Der Apfel ist mit zarten Federn geschmückt:
Zum Selbstkostenpreis, unter den freien Stellen der Dorfbewohner
Spaziert die Timbira, die der Mob umgibt,
Herrlich in Federn in verschiedenen Farbtönen.
Soweit Frauen mit einer großen Figur,
An den Ritus des barbarischen Gebrauchs gewöhnt,
Indianer wollen schon in Gefangenschaft enden:
Das Koma schneidet ihn, seine Glieder beflecken ihn,
Brillantes Enduape im Körper umgibt ihn,
Beschattet ihre sanfte Stirn,
[…]
Casto Alves war ein sehr bedeutender Schriftsteller der dritten Generation der Romantik in Brasilien. Seine Gedichte repräsentieren Castro Alves' persönliche Empörung über die sozialen Probleme seiner Zeit, wie etwa die Sklaverei. Aus diesem Grund wurde er als Dichter der Sklaven bekannt.
das Sklavenschiff
Wir sind mitten im Meer… Doudo im Weltraum
Mondscheinspiele – goldener Schmetterling;
Und die Stellen nach ihm laufen... sie werden müde
Wie ein rastloser Säuglingsmob.
„Wir sind mitten im Meer... Vom Firmament“
Die Sterne springen wie goldene Schaumkronen...
Das Meer wiederum erleuchtet die ardentias,
— Konstellationen des flüssigen Schatzes…
„Wir sind mitten im Meer… Zwei Unendlichkeiten“
Dort schließen sie sich in einer wahnsinnigen Umarmung,
Blau, gold, ruhig, erhaben…
Welcher von beiden ist der Himmel? Welches Meer...
„Wir sind mitten im Meer.... die Kerzen öffnen
Im heißen Hecheln der Meere,
Segelboot Brigue fährt zur Blume der Meere,
Wie die Schwalben die Welle streifen...
Woher kommst du? wohin gehen Sie? der umherirrenden Schiffe
Wer kennt die Richtung, wenn der Raum so groß ist?
In dieser Sahara erheben die Rosse den Staub,
Sie galoppieren, fliegen, aber hinterlassen keine Spuren.
Sehr glücklich wer kann gerade da sein
Spüren Sie die Majestät dieses Panels!
Unten – das Meer oben – das Firmament...
Und im Meer und am Himmel – die Unermesslichkeit!
Oh! welch süße Harmonie bringt mir die Brise!
Welch leise Musik in der Ferne ertönt!
Mein Gott! wie erhaben ist ein brennendes Lied
Für die endlosen Wellen, die ziellos schweben!
Männer des Meeres! Oh unhöfliche Matrosen,
Von der Sonne der vier Welten geröstet!
Kinder, die der Sturm geliebt hatte
In der Wiege dieser tiefen Pelagos!
Warten! warten! lass mich trinken
diese wilde, freie Poesie
Orchester – es ist das Meer, das aus dem Bug rauscht,
Und der Wind, der auf den Saiten pfeift...
Warum rennst du so weg, leichtes Boot?
Warum fliehen Sie vor dem furchtlosen Dichter?
Oh! Ich wünschte ich würde dich auf die Matte begleiten
Was für eine Ähnlichkeit mit dem Meer – verrückter Komet!
Albatros! Albatros! Seeadler,
Du schläfst in den Wolken zwischen den Gazas,
Schüttle deine Federn, Leviathan aus dem All,
Albatros! Albatros! gib mir diese Flügel.
Cruz e Souza war ein bedeutender Dichter für die brasilianische Symbolik. Seine Werke sind geprägt von Musikalität, Pessimismus, Subjektivismus und Individualismus.
Darüber hinaus thematisieren seine Hauptgedichte Tod, Religion, Tod und Spiritualität.
Gitarren die weinen
Ah! ruhende, lauwarme Gitarren,
Schluchzen im Mondlicht, Weinen im Wind...
Traurige Profile, vage Umrisse,
Mit Bedauern murmelnde Münder.
Nächte jenseits, fern, an die ich mich erinnere,
Nächte der Einsamkeit, abgelegene Nächte
Dass im schicken Bluesboard,
Ich gehe auf Konstellation unbekannter Visionen.
Leichtes Herzklopfen im Mondlicht.
Ich freue mich auf die Momente mit dem meisten Heimweh,
Wenn sie dort in der menschenleeren Straße weinen
Die lebendigen Saiten weinender Gitarren.
Wenn die Gitarrenklänge schluchzen,
Wenn die Gitarrenklänge auf den Saiten stöhnen,
Und sie reißen und erfreuen sich weiter,
Zerreißt die Seelen, die in den Schatten zittern.
Harmonien, die durchbohren, diese Spitzen,
Nervöse und bewegliche Finger, die laufen
Strings und eine Welt von Leiden erzeugen,
Stöhnt, weint, die im Weltraum sterben...
Und dunkle Klänge, seufzte Sorgen,
Bitterer Kummer und Melancholie,
Im eintönigen Flüstern des Wassers,
Nachts, zwischen kalten Remakes.
Verhüllte Stimmen, samtige Stimmen,
Volupten von Gitarren, verschleierte Stimmen,
wandere in den alten schnellen Wirbeln
Aus den Winden, lebendig, eitel, vulkanisiert.
Alles auf den Gitarrensaiten hallt nach
Und es vibriert und windet sich in der Luft, krampfhaft...
Alles in der Nacht, alles weint und fliegt
Unter dem fiebrigen Flattern eines Pulses.
Dass diese nebligen und tristen Gitarren
Sie sind Inseln des grausamen, begräblichen Exils,
Wohin sie gehen, müde im Traum,
Seelen, die in Geheimnisse eingetaucht waren.
Mario de Andrade er hatte verschiedene Interessen, wurde Musikwissenschaftler, Volkskundler, Literaturkritiker und Kulturaktivist. Darüber hinaus prägte es die brasilianische Literatur als modernistische Schriftstellerin der ersten Stufe.
Damit kann der Autor an der Wertschätzung der brasilianischen Kultur arbeiten und wirkte bei der Organisation der Woche der modernen Kunst.
Meditation über Tietê
Wasser aus meiner Tietê,
Wohin willst du mich bringen?
─ Fluss, der durch das Land in mich eindringt
Und dass du mich vom Meer fernhältst...
Es ist Nacht. Und alles ist Nacht. unter dem bewundernswerten Bogen
Von der Brücke von Bandeiras zum Fluss
Er murmelt in einem Bad aus schwerem, öligem Wasser.
Es ist Nacht und alles ist Nacht. Eine Runde Schatten,
Düstere Schatten, erfülle so eine weite Nacht
Die Flussbrust, die ist, als ob die Nacht Wasser wäre,
Nachtwasser, flüssige Nacht, ertrinken in Befürchtungen
Die hohen Türme meines erschöpften Herzens. Plötzlich
Das Öl des Wassers nimmt schimmernde Lichter voll auf,
Es ist ein Schreck. Und gleich der Fluss
Herrlich in unzähligen Lichtern, Häusern, Palästen und Straßen,
Straßen, Straßen, wo Dinosaurier kreischen
Nun, mutige Wolkenkratzer, aus denen sie entspringen
Die blauen Käfer und die strafenden grünen Katzen,
In Liedern, in Freuden, in Jobs und Fabriken,
Lichter und Herrlichkeit. Es ist die Stadt... Es ist die verschlungene Form
Korrupter Mensch des Lebens, der muht und applaudiert.
Und es jubelt und täuscht und versteckt sich. Und es blendet.
Aber es ist nur ein Moment. Bald wird der Fluss wieder dunkel,
Es ist schwarz. Das schwere und ölige Wasser beruhigt sich
In einem Stöhnen. Blume. Traurigkeit, die einen Weg des Todes prägt.
Es ist Nacht. Und alles ist Nacht. Und mein am Boden zerstörtes Herz
Es ist ein Gerücht über ungesunde Keime durch die schlaflose und menschliche Nacht.
Mein Fluss, mein Tiet, wohin führst du mich?
Sarkastischer Fluss, der dem Lauf des Wassers widerspricht
Und du wendest dich vom Meer ab und in das Land der Menschen,
Wohin willst du mich bringen? …
Warum verbietest du mir so Strände und Meer, warum?
Behältst du mir den Ruhm der Atlantikstürme vor?
Und die schönen Zeilen, die davon sprechen, zu gehen und nie wiederzukommen?
Fluss, der Erde macht, Humus der Erde, Tier der Erde,
Induzieren Sie mich mit Ihrer Beharrlichkeit turrona paulista
Für die menschlichen Stürme des Lebens, Fluss, mein Fluss!…
Cora Coraline gilt als ein sehr wichtiger Schriftsteller in Brasilien. Die meisten seiner Werke hatten ein alltägliches Thema.
Darüber hinaus verfasste der Schriftsteller sehr bemerkenswerte Gedichte und verfasste auch Kurzgeschichten für die Kinderliteratur.
Mein Schicksal
in deinen Handflächen
Ich lese die Zeilen meines Lebens.
Gekreuzte, gewundene Linien,
dein Schicksal stören.
Ich habe dich nicht gesucht, du hast mich nicht gesucht -
Wir sind alleine auf verschiedenen Wegen gefahren.
Gleichgültig, wir überquerten
Du bist mit der Last des Lebens gegangen...
Ich rannte, um dich zu treffen.
Lächeln. Wir reden.
dieser Tag war geplant
mit dem weißen Stein des Kopfes eines Fisches.
Und seitdem sind wir gelaufen
zusammen fürs Leben...
Manuel Bandeira wirkte als Lehrer, Literaturhistoriker und Kunstkritiker.
Darüber hinaus produzierte er mit seiner poetischen Lyrik seine literarische Karriere und markierte die erste Generation der Moderne in Brasilien. Damit sprach sich der Autor für die Verwendung von Versen in Sprache und Umgangssprache aus und widersprach dem Ideal, dass die Poesie vorgegebenen Regeln und Ästhetiken folgen muss.
Seine Hauptthemen sind Melancholie und Alltag.
Ich fahre nach Pasargada
Ich fahre nach Pasargada
Ich bin dort ein Freund des Königs
Da habe ich die Frau die ich will
im bett werde ich wählen
Ich fahre nach Pasargada
Ich fahre nach Pasargada
Hier bin ich nicht glücklich
Da ist die Existenz ein Abenteuer
so belanglos
Möge Joana die Verrückte von Spanien
Königin und falscher Wahnsinniger
Kommt zum Gegenstück
Schwiegertochter hatte ich nie
Und wie mache ich Gymnastik
Ich werde Fahrrad fahren
Ich werde einen wilden Esel reiten
Ich werde auf den Talgstock klettern
Ich werde im Meer baden!
Und wenn du müde bist
Ich liege am Flussufer
Ich schicke nach der Mutter des Wassers
um mir die Geschichten zu erzählen
das in meiner zeit als junge
Rose kam, um es mir zu sagen
Ich fahre nach Pasargada
In Pasargada hat es alles
Es ist eine andere Zivilisation
Es hat einen sicheren Prozess
um eine Empfängnis zu verhindern
Es hat ein automatisches Telefon
Alkaloid nach Belieben haben Have
habe schöne Huren
für uns bis heute
Und wenn ich trauriger bin
Aber traurig, dass es keine Möglichkeit gibt
wenn in der nacht gib mir
will mich töten
— Ich bin dort ein Freund des Königs —
Ich werde die Frau haben, die ich will
im bett werde ich wählen
Ich fahre nach Pasargada.
Carlos Drummond er war Teil der brasilianischen Moderne und galt als einer der größten Schriftsteller der brasilianischen Literatur und als der einflussreichste seiner Zeit.
Der Schriftsteller verwendete populäre Sprache und die konkretste und objektivste Poesie, um seine Texte zu produzieren. Darüber hinaus brachte er einen sarkastischen Ton und ironische Verse in seine Produktionen ein.
Schultern stützen die Welt
Irgendwann wird es nicht mehr gesagt: mein Gott.
Absolute Debug-Zeit.
Zeit, in der es nicht mehr heißt: meine Liebe.
Denn Liebe war nutzlos.
Und die Augen weinen nicht.
Und die Hände weben nur die grobe Arbeit.
Und das Herz ist trocken.
Vergebens klopfen Frauen an die Tür, du sollst sie nicht öffnen.
Du warst allein, das Licht ging aus,
aber im Schatten leuchten deine Augen riesig.
Sie sind sich alle sicher, Sie wissen nicht mehr, wie Sie leiden sollen.
Und du erwartest nichts von deinen Freunden.
Egal, Alter, was ist Alter?
deine Schultern stützen die Welt
und er wiegt nicht mehr als eine Kinderhand.
Kriege, Hungersnöte, Diskussionen in Gebäuden
Beweise einfach, dass das Leben weitergeht
und noch ist nicht jeder frei.
Manche finden das Spektakel barbarisch
sie würden lieber (die Zarten) sterben.
Es gibt eine Zeit, in der sich das Sterben nicht lohnt.
Es ist eine Zeit gekommen, in der das Leben eine Ordnung ist.
Das Leben allein, keine Mystifikation.
Jorge de Lima war Teil der zweiten Phase der Moderne in Brasilien und schrieb Gedichte und Prosa mit sozialen und religiösen Aspekten.
Außerdem galt er als „Prinz der Dichter von Alagoas“. Darüber hinaus beschäftigte er sich mit der bildenden Kunst, bezogen auf die künstlerische Avantgarde des Surrealismus.
Die Erfindung des Orpheus
Ein ernannter Baron
kein Wappen, kein Rand und Ruhm
erfüllt nur sein Schicksal:
Liebe, lobe deine Dame,
Tag und Nacht zu segeln,
das ist von hier und darüber hinaus
die Insel die du suchst und liebst du liebst.
Edel nur aus Erinnerungen,
wird sich an deine Tage erinnern,
Tage, das sind die Geschichten,
Geschichten, die Streit sind
von Vergangenheit und Zukunft,
Schiffswracks und andere Zwangslagen,
Entdeckungen und Freuden.
Freuden entdeckt
oder sogar gefunden, los gehts
an alle alarmierten Schiffe
von verschiedenen Rigs,
Pole, die Wege weisen
in Länder anderer Weine.
Das ist das betrunkene Gefäß.
Betrunkener Baron, aber Baron,
von verzierten Flecken;
zwischen Meer, Himmel und Erde
sprechen, ohne gehört zu werden
zu fischen, Menschen und Vögeln,
Münder und Tüllen, mit Schlüsseln,
und er ohne Schlüssel in der Hand.
[…]
Vinicius de Moraes er war bekannt für seine Co-Autorschaft, zusammen mit Antônio Carlos Jobim, des Liedes Garota de Ipanema.
Darüber hinaus war es für die zweite Phase der Moderne von großer Bedeutung. Seine poetischen Werke decken alltägliche und gesellschaftliche Themen seiner Zeit ab.
Die Rose von Hiroshima
denk an die Kinder
telepathische Sämlinge
denk an die Mädchen
ungenau blind
denk an frauen
geänderte Routen
denk an die Wunden
wie warme Rosen
Aber ach vergiss nicht
aus der Rose aus der Rose
Von der Rose von Hiroshima
die erbliche Rose
die radioaktive Rose
dumm und ungültig
die Rose mit Leberzirrhose
die atomare antirose
keine farbe kein parfüm
Kein Rosa, kein Nichts.
Cecilia Meireles er brachte starke psychoanalytische Einflüsse in seine Werke ein. Darüber hinaus verwendete er stark soziale, religiöse und individuelle Themen.
Ihre Werke haben symbolistische Züge, aber die Autorin ragte in der zweiten Phase der Moderne mit den Dichtern der „Poesie der 30“ heraus.
Sprich mit den toten Ungläubigen
Nacht Dunkelheit,
Wolldecke
in den geschwungenen Schultern
aus den hohen Bergen
Cluster…
jetzt alles
liegt in der Stille:
Liebe, Neid,
Hass, Unschuld,
in unendlicher Zeit
wenn sie nehmen...
dicker Kies
des menschlichen Lebens...
stolze Schwarze,
naive Kühnheit,
und so tun, als ob
und Feiglinge
(und Feiglinge!)
Herumgehen
in ungeheurer Zeit,
– zu unnachgiebigem Wasser
der unendlichen Zeit,
loslaufen,
mit deiner unhöflichen
entblößtes Elend…
Halt nachts an,
im Nebel schweben:
nein, wir sehen uns nicht
die tiefen Betten…
Aber am Horizont
was ist erinnerung
der Ewigkeit,
verweisen auf den Zusammenstoß
aus alten Zeiten,
von alten Tatsachen,
von alten Männern.
und hier bleiben wir
alle zerknirscht,
im Nebel lauschen
der Nonkonformist,
untergetauchter Kurs
von diesem Torrent
aus dem Fegefeuer…
Welche fallen,
bei erschöpften Verbrechen,
welche steigen auf,
gereinigt?
João Cabral de Melo Neto er ist einer der Vertreter der 45. Generation, in der zweiten Generation der Moderne in Brasilien.
Der Schriftsteller beherrscht die Technik und die Genauigkeit des Wortes sehr gut, so dass er Sentimentalität und Subjektivität meisterhaft beherrscht.
Sein Gedicht Morte e Vida Severina festigte ihn als einen der großen brasilianischen Dichter.
Tod und schweres Leben
Mein Name ist Severino,
da ich keinen anderen aus der Spüle habe.
Da es viele Severinos gibt,
Wer ist ein Wallfahrtsheiliger,
dann haben sie mich angerufen
Severinus von Maria.
Da es viele Severinos gibt
mit Müttern namens Maria,
Ich war Marias
des verstorbenen Sacharja.
Aber das sagt noch wenig aus:
Es gibt viele in der Pfarrei,
wegen eines Obersten
wer hieß Sacharja
und welches war das älteste
Herr dieser Zuteilung.
Wie kann ich dann sagen, mit wem ich spreche?
Beten Sie zu Ihren Damen?
Mal sehen: es ist Severino
von Maria do Zacarias,
von Serra da Costa,
Grenzen von Paraíba.
Aber das sagt noch wenig aus:
wenn es noch mindestens fünf mehr wären
mit Severinos Namen
Kinder so vieler Marys
Frauen von vielen anderen
schon tot, Sacharja,
wohne im selben berg
dünn und knochig, wo ich lebte.
Wir sind viele Severinos
in allem im Leben gleich,
Wir starben den gleichen Tod,
gleicher schwerer Tod:
was ist der tod, den man stirbt
im Alter vor dreißig,
Hinterhalt vor zwanzig,
täglich ein bisschen hungrig
(von Schwäche und Krankheit
ist das ein schwerer tod
Angriffe in jedem Alter,
und sogar ungeborene Menschen).
Mario Quintana gilt als Meister des Wortes, arbeitet mit einfachen Sprachen, Analogien zu gesellschaftlichen Themen und ständigem Wortspiel.
die gedichte
Die Gedichte sind Vögel, die ankommen
niemand weiß wo und landen
in dem Buch, das du gelesen hast.
Wenn du das Buch schließt, fliegen sie weg
wie eine Falltür.
Sie haben keine Landung
kein Hafen
füttere für einen Moment an jedem Paar Hände
und abfahren. Und dann schau auf diese deine leeren Hände,
im staunenden Staunen des Wissens
dass ihr Essen schon in dir war…
olavo bilac ist der Hauptvertreter der Brasilianischer Parnassianismus, immer Wert auf Kompositionsregeln und reiche Reime legen.
Ihr Lieblingsthema war Liebe und Sinnlichkeit. Darüber hinaus war Olavo Bilac der berühmte Autor der Texte von „Hino à Bandeira“.
Milchstraße
„Nun (sollt ihr sagen) um Sterne zu hören! Recht
Du hast den Verstand verloren!“ Und ich sage Ihnen jedoch,
Dass ich oft aufwache, um sie zu hören
Und ich öffne die Fenster, bleich vor Erstaunen...
Und wir haben die ganze Nacht geredet, während
Die Milchstraße, wie ein offenes Blätterdach,
Funkelt. Und als die Sonne kam, Heimweh und in Tränen,
Ich suche sie immer noch am Wüstenhimmel.
Sie werden jetzt sagen: „Wahnsinniger Freund!
Welche Gespräche mit ihnen? was für ein sinn
Hast du, was sie sagen, wenn sie bei dir sind?"
Und ich sage Ihnen: „Liebe es, sie zu verstehen!
Denn nur wer liebt, kann gehört haben
Kann Sterne hören und verstehen.“
Augusto dos Anjos er gilt als einer der kritischsten Dichter seiner Zeit. Obwohl er als Dichter der Vormoderne, sieht man Zusammenhänge mit Symbolik.
Außerdem bezeichnete er sich als „Sänger der Poesie von allem, was tot ist“, da ihm das Thema Tod und Angst gefallen hatte.
Die Schismen des Schicksals
Recife. Buarque de Macedo-Brücke.
Ich gehe zu Agras Haus,
Von meinem dünnen Schatten verfolgt,
Ich dachte an das Schicksal und hatte Angst!
Im strengen Hochgewölbe das Zielmatch
Von den Sternen leuchteten… Der Bürgersteig
Sachsen, mit hartem Asphalt, atro und glasig,
Es kopierte die Höflichkeit eines kahlen Schädels.
Ich erinnere mich gut. Die Brücke war lang,
Und mein riesiger Schatten füllte die Brücke,
wie eine Nashornhaut
Mein ganzes Leben lang verlängert!
Die Nacht befruchtete das Ei der Laster
Tiere. Aus der Kohle der immensen Dunkelheit
Ein verdammter Hauch von Krankheit fiel
Auf dem allgemeinen Gesicht der Gebäude!
So eine wilde Horde hungriger Hunde,
Überqueren eines verlassenen Bahnhofs,
Es heulte in mir, mit offenem Mund,
Das verblüffte Paket der Instinkte!
Es war, als ob in der Seele der Stadt,
Tief lüstern und rebellisch,
Zeigt das Fleisch, ein Tier los
Lass den Schrei der Animalität aus.
Und die dunkle Argumentation vertiefend,
Ich sah es dann im Licht goldener Reflexe,
Die genetische Arbeit der Geschlechter,
Die Männer der Zukunft nachts machen.
