Die Darstellung von Schwarzen in der brasilianischen Literatur

DAS Darstellung von Schwarzen in der brasilianischen Literatur es verstärkt verschiedene Stereotype in den Werken, was diesem seit langem mit Verachtung und Verachtung behandelten Teil der Gesellschaft einen Bärendienst erweist. Das Vorhandensein von schwarzen Schriftzeichen in der Literatur, wenn es welche gibt, tritt meistens in kleinere Nebenrollen oder Schurken. Schwarze Vertreter im Protagonismus sind nicht oft zu finden und wenn sie es sind, sind sie fast immer an gebunden vorgegebene Umgebungen.

Lesen Sie auch: Was ist Rassismus und was ist struktureller Rassismus?

Die Darstellung von Schwarzen in der brasilianischen Literatur

Laut der Continuous National Household Sample Survey (PNAD) von 2015 Schwarze und Braune machen 54% der brasilianischen Bevölkerung aus. Inmitten dieses Szenarios der Vielfalt überwiegt es, in der gesunder Menschenverstand, die weit verbreitete Theorie von Rassendemokratie, die Brasilien als sogenanntes nicht-rassistisches Land bezeichnet.

Die Zahlen des Continuous Pnad von 2017 weisen jedoch auf eine andere Realität hin: Während das Durchschnittsgehalt der Schwarzen 1570 R$ beträgt, beträgt das der Braunen 1606 R$ und das der Weißen 2814 R$. Beim

Ungleichheiten Damit ist noch nicht alles getan: In der Gruppe der reichsten 1% der brasilianischen Bevölkerung lag der Anteil der Schwarzen und Braunen nur bei 17,8%.

Die Darstellung von Schwarzen in der brasilianischen Literatur geschieht meist noch auf diskrete und diskriminierende Weise.
Die Darstellung von Schwarzen in der brasilianischen Literatur geschieht meist noch auf diskrete und diskriminierende Weise.

Dieser Kontext beweist a sozialer Abgrund in der brasilianischen Gesellschaft. DAS Abschaffung der Sklavenarbeit, vor etwas mehr als einem Jahrhundert, garantierte, wie diese Zahlen belegen, die Eingliederung der Bevölkerung schwarz und braun als Bürger auf brasilianischem Territorium, zumindest nicht auf Augenhöhe mit der Bevölkerung Weiß.

Unter den verschiedenen Faktoren, die zu dieser Rassenungleichheit beitragen, die auf der Logik der Kolonisation basiert, die Millionen Afrikaner entführte, um sie in brasilianischen Ländern zur Sklaverei zu verurteilen, Literatur erscheint als großer Träger von Vorurteilen, sei es die Einbürgerung negativer Stereotypen im Zusammenhang mit Schwarzen oder das Fehlen schwarzer Schriftzeichen insgesamt. Dies ist zum Beispiel der Fall bei der nationalistisches Projekt von Romantik Indianer, der die brasilianische Genealogie als Ergebnis der Rassenbegegnung zwischen Europäern und Indigenen versteht und die schwarze Präsenz der nationalen Bevölkerung abzieht.

Hör jetzt nicht auf... Nach der Werbung kommt noch mehr ;)

Ö zeitgenössische Literaturszene ist nicht anders. Laut einer Umfrage der Studiengruppe Zeitgenössische Literatur der Universität Brasília haben 70 % der Werke, die zwischen 1965 und 2014 von großen brasilianischen Verlagen veröffentlicht wurden, wurden von Männern geschrieben, von welche sind 90% sind weiß und mindestens die Hälfte von ihnen stammt aus São Paulo oder Rio de Janeiro. Die porträtierten Charaktere selbst nähern sich der Realität dieser Autoren: 60 % der Arbeiten werden von Männern ausgeführt, 80 % davon weiße und 90 % heterosexuell.

Auch nach derselben Umfrage waren zwischen 2004 und 2014 nur 2,5% der veröffentlichten Autoren nicht weiß, und nur 6,9% der porträtierten Charaktere waren schwarz. In nur 4,5% der Geschichten erscheinen sie als Protagonisten. Zwischen 1990 und 2014 waren die fünf Hauptberufe schwarzer Charaktere in den analysierten Werken: Kriminelle, Hausangestellte, Sklavin, Sexarbeiterin und Hausfrau.

"In der brasilianischen Literatur nimmt der schwarze Charakter einen kleineren Platz ein, oft ausdruckslos und fast immer Nebenrolle oder Bösewicht im männlichen Fall, wobei in den Charakteren die ihnen als Spiegel der Epoche gegebene Minderwertigkeit beibehalten wird Sklave."|1|

Auch sehen: 20. November - Nationaler Tag des Schwarzen Bewusstseins

Schwarze Schriftzeichen in der kanonischen brasilianischen Literatur: Stereotypen

Das Schwarze taucht in der brasilianischen Literatur eher als Thema denn als auktoriale Stimme auf. So porträtieren die meisten brasilianischen literarischen Produktionen schwarze Charaktere aus Sichtweisen, die Stereotypen der vorherrschenden, eurozentrischen weißen Ästhetik belegen. Es ist eine literarische Produktion, die hauptsächlich von weißen Autoren geschrieben wurde, in der Schwarze Menschen sind Gegenstand einer Literatur, die rassistische Stigmatisierungen bekräftigt.

Die Forscherin Mirian Mendes erinnert uns daran, dass Stereotype „die ideologische Grundlage für die Vorherrschaft der Schwarzen durch die Weißen“ sind. Professor und Forscher Domício Proença Filho nennt als die wichtigsten Stereotypen:

  • der edle Sklave

Hier wäre der Schwarze derjenige, der ist treu, unterwürfig, der alle Demütigungen überwindet und die Grausamkeit der Herren durch Bleichen. Dies ist der Fall bei der Hauptfigur von Sklave Isaura, im Bernardo Guimaraes, veröffentlicht 1872 und adaptiert als Fernsehseifenoper von Rede Globo im Jahr 1976 und von Rede Record im Jahr 2004. Isaura ist die Tochter einer schwarzen Mutter und eines portugiesischen Vaters und hat helle Haut. Sehen Sie einen Auszug aus dem Roman, in dem sich Isaura mit Sinhá Malvina unterhält:

„- Ich mag es nicht, wenn du es singst, Isaura. Sie werden denken, dass du misshandelt wirst, dass du ein unglücklicher Sklave bist, Opfer barbarischer und grausamer Herren. Inzwischen verbringt man hier ein Leben, um das viele freie Menschen beneiden würden. Sie genießen die Wertschätzung Ihrer Meister. Sie haben dir eine Ausbildung gegeben, da sie nicht viele reiche und berühmte Damen hatten, die ich kenne. Du bist schön und hast eine schöne Farbe, dass niemand sagen wird, dass ein einziger Tropfen afrikanischen Blutes in deinen Adern wirbelt.

[...]

- Aber Lady, trotz alledem bin ich mehr als eine einfache Sklavin? Diese Ausbildung, die sie mir gegeben haben, und diese Schönheit, auf die ich so stolz bin, was sie mir dienen... Es sind Luxusartikel, die in den Sklavenquartieren der Afrikaner untergebracht sind. Das Sklavenquartier hört nicht auf, das zu sein, was es ist: ein Sklavenquartier.

– Beschwerst du dich über dein Glück, Isaura?

– Ich nicht, Ma'am: Trotz all dieser Gaben und Vorteile, die sie mir zuschreiben, kenne ich meinen Platz.“

Der Dialog offenbart und bekräftigt die aktuellen Paradigmen: Weißheit als Synonym für Schönheit, afrikanisches Erbe als verflucht, Wohlwollen der Herren gegenüber dem Sklaven, die Aufrechterhaltung dieses Zustands, der mit Isauras Rede „Ich kenne meine“ endet Platz".

  • das schwarze Opfer

Geschaffen, um das abolitionistische Projekt hervorzuheben, wird hier das Schwarz auch mit dem unterwürfige Unterwerfung, Opfer eines unmenschlichen Systems. Dies ist der Fall bei mehreren Gedichten von Castro Alves, wie „A Cruz da Estrada“, in dem der Tod als einzige Chance zur Befreiung des versklavten Schwarzen erscheint, oder auch das berühmte „Das Sklavenschiff“, in dem der Dichter er erinnert an die perversen Jahre des Sklavenhandels und erwähnt große europäische Namen wie Colombo und Andrada, aber nicht einmal den schwarzen Widerstand, den Quilombos, die Zombie oder Luisa Mahin.

"Gehhilfe! des in Ungnade gefallenen Sklaven

Der Schlaf hat gerade erst begonnen!

Fass ihn nicht auf dem Verlobungsbett an,

Freiheit hat ihn gerade geheiratet.“

(Schlussverse von „A Cruz da Estrada“, Castro Alves)

Dieses Stereotyp ist auch mit der treuer und passiver Sklave, in mehreren Werken vorhanden, wie z Heilige Maria, Kindergeschichte von olavo bilac, veröffentlicht im Buch Ländergeschichten (1904):

„Der Kauf und Verkauf von Sklaven war damals eine Selbstverständlichkeit. Niemand fragte einen gekauften Schwarzen nach seiner Vergangenheit, ebenso wenig versuchte man herauszufinden, woher das Fleisch stammte, von dem er sich ernährte oder von welchem ​​Bauernhof er sich anzog. Woher kam die alte Maria, als mein Vater sie kurz nach meiner Geburt kaufte? Ich weiß nur, dass sie Afrikanerin war; und vielleicht hatte sie eine schreckliche Vergangenheit: denn darauf angesprochen, ein großer Schrecken great seine Augen weiteten sich, und seine schwarzen, glitzernden, schwieligen Hände wurden zitternd geschüttelt. krampfhaft. Bei uns war Ihr Leben fast glücklich.“

(Olav Bilac, Heilige Maria)

siehe die Einbürgerung durch Sklaverei und die vollständige Auslöschung der Vergangenheit des Charakters, in der „African“ ihre Herkunft verbirgt und alle Begriffe sich für eine Unbestimmtheit Von Maria. Die Abwesenheit der Familie trägt dazu bei, sie unter weißer Bevormundung „fast glücklich“ einzurahmen.

Lesen Sie auch: Drei großartige schwarze brasilianische Abolitionisten

  • das infantilisierte Schwarze

Gekennzeichnet als subaltern und Diener, ist das Stereotyp, das ihn als unfähig. Präsentiert in Werken wie der bekannte teufel (1857), von José de Alencar, und Blinde (1849), von Joaquim Manuel de Macedo. Domício Proença Filho verbindet dieses Stereotyp auch mit Animalisierung von Bertoleza, Charakter von die Mietswohnung (1900), von Aluisio Azevedo:

"Bertoleza war diejenige, die mit der krummen Sorte weitermachte, immer der gleiche dreckige Nigger, immer ungeschickt im Dienst, ohne Sonntag oder Feiertag: dieser hier, nichts, nichts absolut, sie nahm an den neuen Vergünstigungen ihres Freundes teil: im Gegenteil, als er gesellschaftlichen Status erlangte, wurde die unglückliche Frau immer mehr Sklavin und kriechen. João Romão würde nach oben steigen und es würde unten bleiben, verlassen wie ein Pferd, das wir nicht mehr brauchen, um unsere Reise fortzusetzen.“

(die Mietswohnung, Aluisio Azevedo)

Dies gilt auch für Tante Nastasia, Charakter von Monteiro Lobato, beschränkt auf die Küche, wo sie im Dienste einer weißen Familie arbeitet, präsentiert als „eine schwarze Haustierfrau, die Lúcia als Kind trug“ (Monteiro Lobato, Herrschaften der kleinen Nase), deren Geschichten oft disqualifiziert von den anderen Charakteren:

„Nun, hier bei mir“, sagte Emilia, „ich habe diese Geschichten nur als Studien über die Unwissenheit und Dummheit der Leute ertragen. Ich empfinde keine Freude. Sie sind nicht lustig, sie sind nicht humorvoll. Sie wirken auf mich sehr unhöflich und sogar barbarisch – selbst bei einer angeschwollenen Schwarzen wie Tante Nastácia. Ich mag es nicht, ich mag es nicht und ich mag es nicht!

[...]

– Nun, Sie können sehen, dass sie schwarz und Muschi ist! Es hat keine Philosophie, dieser Teufel. Sina ist deine Nase, weißt du? Alle lebenden Menschen haben das gleiche Recht auf Leben, und für mich ist das Töten eines Lammes ein noch größeres Verbrechen als das Töten eines Menschen. Facinator!“

(Monteiro Lobato, Geschichten von Tante Nastasia)

Illustration von Dona Benta, Narizinho und Tia Nastácia.
Illustration von Dona Benta, Narizinho und Tia Nastácia.

Abgesehen davon, dass sie als ignorant gelten, werden die Merkmale ihres schwarzen Phänotyps, wie Hautfarbe und Mundgröße, auch als anstößig angelegt, gleichbedeutend mit Hässlichkeit und Minderwertigkeit.

Lesen Sie auch: Carolina Maria de Jesus, eine der ersten schwarzen brasilianischen Schriftstellerinnen

  • Das animalisierte, hypersexualisierte und perverse Schwarze

Anwesend in der gute nigger (1885), von Adolfo Caminha, ist die schwarze Figur, die Homosexualität verkörpert, damals als Perversion. Das ist auch beim Roman so Das Fleisch (1888), Werk von Júlio Ribeiro, das die Befreiung der Sexualtriebe der (weißen) Protagonistin Lenita mit Promiskuitäten mit den Sklaven. Es erscheint auch in der Figur von Rita Baiana, aus die Mietswohnung (1900) und in mehreren Werken von Bernardo Guimarães, wie z Rosaura: das Findelkind (1883):

„Adelaide war, wie der Leser bereits weiß, von plastischer Schönheit und provokanter. Ihre geschwollene Brust, die sich immer in einer morbiden Woge bewegte, schien das Nest der Zärtlichkeit und des Vergnügens zu sein; ihr Blick, zugleich voller Sanftmut und Feuer, als gieße sie göttliche Funken über ihre ganze Gestalt; die rosigen Wangen, die purpurnen Lippen waren wie diese versiegelten Schnauzen, die im Paradies die Urahnen der Menschheit verführten und ihre erste Schuld verursachten; und der mit natürlicher Eleganz ausgestattete Wagen mit seinen wollüstigen Wellen und anmutigen Schwingungen schien ewig die Hymne der Liebe und Wollust zu singen; die nicht ganz korrekten Züge waren von einem so bezaubernden Ausdruck beseelt, der Anbetung aufzwang, ohne Zeit für die Beobachtung zu geben."

DAS Erotik und Versachlichungder schwarzen Frau ist eines der häufigsten Stereotypen nicht nur in der brasilianischen Literatur, sondern auch in der Darstellung schwarzer Frauen im Allgemeinen – seit Gregor von Matos, Dichter aus dem 17.

Vergleichen wir im Folgenden zwei Auszüge aus Gedichten von Gregório de Matos: den ersten, einer von vielen, der D. Angela de Sousa Paredes, weißes Mädchen; der zweite an Jelu, die „Königin der Mulatten“:

„Engel im Namen, Angelika im Gesicht,
Dies soll eine Blume und ein Engel zusammen sein,
Angelica Flower und Angel Florent sein,
In wem, wenn nicht in dir?

[...]

Wenn du als Engel von meinen Altären bist,
Du warst mein Hüter und mein Wächter,
Er hatte mich von teuflischen Unglücken befreit.

[...]”

Im Vergleich zu einem Engelwesen, zu Blumen, zu einem Amulett gegen das Böse, D. Angela ist das Porträt von Schönheit und Tugenden. Über Jelu sagt derselbe Dichter:

„Jelu, du bist die Königin der Mulatten.
Und vor allem bist du die Königin der Huren.
Du hast das Kommando über das Ausschweifende
Wer lebt in den Lebensmittelgeschäften dieser Katzen.

[...]

Aber du Mulattin so anmutig zu sein
So schön, so schneidig und verspielt,
Du hast ein Übel, dass du sehr beschissen bist.

Für vor der geneigtesten Persona
Entwinde den widerlichen Darm,
Was Weiß du gewinnst, verlierst du Scheiße.“

Weit entfernt von der vergeistigten Idealisierung der platonischen Liebe, inspiriert vom weißen D. Angela, Jelu ist leicht verklärt in "Katze", in Tierfigur, in einer prostituierten Frau, anders als das Engelsporträt der ersten. Außerdem erotisiert, objektiviert, als unrein angesehen, muss Jelu seine Schönheit immer noch mit einer schmutzigen, stinkenden Umgebung vergleichen.

Es gibt unzählige Produktionen, die dies verewigen erotisiertes Stereotyp der schwarzen Frau. Dies ist der Fall bei Mulattenfrauen aus Jorge Amado, mit besonderer Betonung auf Gabriela, Protagonistin von Gabriela Nelke und Zimt (1958), beschrieben mit Sinnlichkeit und Schönheit, die Männer in den Wahnsinn treiben und als Frau, die sich der Leidenschaft hingibt, aber nicht der Fortsetzung einer affektiven oder liebevollen Beteiligung:

„Er hat eine Sertão-Melodie angegriffen, er hatte einen Kloß im Hals, sein Herz litt darunter. Das Mädchen begann leise zu singen. Es war spät in der Nacht, das Feuer erlosch in der Glut, als sie sich neben ihn legte, als wäre nichts geschehen. So eine dunkle Nacht, sie hätten sich fast nicht gesehen. Seit dieser wundersamen Nacht lebte Clement in Angst, sie zu verlieren. Er hatte zuerst gedacht, dass sie ihn, nachdem es passiert war, nicht mehr loslassen würde, sie würde ihr Glück in den Wäldern dieses Kakaolandes spielen. Doch bald wurde er desillusioniert. [...] Sie war von Natur aus lachend und verspielt, sie tauschte sogar Gnaden mit schwarzen Fagunden aus, verteilte Lächeln und bekam von allen, was sie wollte. Aber wenn es Nacht wurde, kam sie, nachdem sie sich um ihren Onkel gekümmert hatte, in die hinterste Ecke, wohin er ging, und legte sich neben sie, als hätte sie nicht den ganzen Tag für etwas anderes gelebt. Sie gab sich ganz hin, verlassen in seinen Händen, starb seufzend, stöhnte und lachte."

Luís Fernando França listet in seiner Masterarbeit, basierend auf der Analyse von Roger Bastide, über zwanzig Stereotypen im Zusammenhang mit Schwarzen in der brasilianischen Literaturproduktion. Unter ihnen die der Schurke, von betrunken oder süchtig nach Zauberer oder "macumbeiro", von der böse usw.

"Einige Beispiele: Wer erinnert sich nicht an die Verse von Manuel Bandeira, „Schwarze Irene, gute Irene, Irene immer gut gelaunt“? Oder die wilde Mulattin, die nie eine Tagfrau ist, sondern nur eine Nachtfrau; es ist nie Geist, nur Fleisch; Ist es nie Familie oder Arbeit, nur Vergnügen? Und die männliche Ergänzung dieses weißen Kostüms kennen wir gut: den schelmischen Mulatten, der zum Feiern und zu vielen Lastern gekommen ist, ein Faktor der Degeneration und des sozialen Ungleichgewichts. Diese und so viele andere Geister tauchen aus unserer Sklaverei-Vergangenheit auf und bewohnen immer noch die Brasilianisches soziales Imaginär, in dem Figurationen wie der „gute Herr“ oder der „gute“ Chef"; des „zufriedenen Sklaven“ oder seines Gegenteils, der blutrünstigen und psychopathischen Randgruppe, natürlich zum Verbrechen. Diese und viele andere Verzerrungen der afrobrasilianischen Identität sind in unsere Texte eingeschrieben, genauso wie in den Film, im Fernsehen oder in die populären Sendungen, die sich über die Radiowellen verbreiten. Dies sind soziale Stereotype, die weit verbreitet sind und sogar unter ihren Opfern angenommen werden, Stereotype, die als starke Elemente zur Aufrechterhaltung der Ungleichheit wirken.“

(Eduardo de Assis Duarte, „Afro-Brasilianische Literatur: ein Konzept im Aufbau“)

Lesen Sie auch: Conceição Evaristo: ein weiterer großer Vertreter der schwarz-brasilianischen Literatur

schwarze Literatur

Vor allem ab den 1960er Jahren, mit dem Erstarken der von schwarzen Männern und Frauen organisierten sozialen Bewegungen, begann sich dieses Szenario zu ändern. Auf der Suche nach einem Bruch mit dieser jahrhundertealten Sammlung von Vorurteilen und Stereotypen, die von der brasilianischen kanonischen Literatur vermittelt werden, die oft schwarze Schriftzeichen schwächt oder auslöscht, schwarze und schwarze Autoren und Autoren begannen zuveröffentlichen Sie Ihre eigenen Werke als Instrument der Subjektivierung und Kulturbestimmung.

Figuren wie Luis Gama, Rechtsanwalt und romantischer Dichter Abolitionist 19. Jahrhundert, oder Maria Firmina dos Reis, die erste weibliche Autorin, die in Brasilien einen abolitionistischen Roman geschrieben hat, werden oft auf die vom brasilianischen Literaturkanon vergessen, aber als Vorläufer der Literaturbewegung aufgegriffen schwarz.

Conceição Evaristo, zum Beispiel, hat die meisten seiner Werke in der Hauptrolle schwarze Frauen, und aus dem Substrat seiner Erfahrungen und seiner Innerlichkeit werden die Verse und Handlungen seiner Arbeit gebaut. Solano Trindade beansprucht Schwärze und den schwarzen Phänotyp mit Stolz und Präsenz. Ana Maria Gonçalves nimmt das Thema der versklavten schwarzen Frau als bewusstes und revolutionäres Thema wieder auf und erinnert an echte Aufstände und Widerstände in der brasilianischen Geschichte. Jarid Araes, hauptsächlich mit dem Schnur, hebt auch die Quilombola-Krieger hervor.

Porträt der Empfängnis Evaristo. [1]
Porträt der Empfängnis Evaristo. [1]

Es gibt unzählige Autoren und Autoren, die sich damit beschäftigen nimm den Standpunkt der Schwarzen wieder ein, immer wieder von der brasilianischen Literatur missachtet. Dies beinhaltet eine Rettung der schwarzen Abstammung und Identität sowie die Denunziation der Unterdrückung:

Mahin morgen

Die Verschwörung ist in den Ecken zu hören
tiefe Stimmen flüstern präzise Sätze
die Klinge der Dolche läuft durch die Gassen
Menschenmenge stolpert über Felsen
Revolte
da ist ein vogelschwarm
flüstern, flüstern:
„Es ist morgen, es ist morgen.
Mahin sagte, es ist morgen.“

Die ganze Stadt bereitet sich vor
männlich
bantus
geges
nagos
bunte Gewänder halten Hoffnung
warten auf den Kampf

Der große weiße Sturz ist aufgebaut
der Kampf ist in der Sprache der Orixás. gezeichnet
"es ist morgen, morgen"
flüstern
männlich
bantus
geges
nagos
"Es ist morgen, Luiza Mahin ich spreche"

(Miriam Alves, in Schwarze Notizbücher: Beste Gedichte)

Zukunft

was für afrika

ist gedruckt

bei den Schülern

von der schwarzen Oma

was für ein Tanz

die congada?

wie viele Zombies

wird entstehen

in Poesie

aus der angeschlagenen Peripherie?

es ist fies

was für ein Tanz

und besetze die Umarmung

des geflochtenen Mädchens?

was für ein orisha

aussehen

für diesen Jungen

der liebt

Fußball spielen?

ein uralter Atem

von Trommeln und Stimmen

beschütze uns

des Bösen

das moderne, das neue

in den Fluss fließen

traditionell

es gibt keine menschen

keine Geschichte

ohne Gedächtnis

Kollektiv

und es ist auf der haut

dass diese Erinnerung

noch am Leben

(Marcio Barbosa, in schwarze Notizbücher, Bd. 31)

mehr wissen: Das Konzept der schwarzen Literatur und weitere Werkbeispiele

Noch, diese literarische Produktion steht noch vor Herausforderungen bei der Aufnahme in den Kanon und wird ständig an den Rand gedrängt. Daher ist es völlig schwierig, diese Stereotypen zu zerstreuen und eine Literatur zu vermitteln, die sich der Darstellung der gesamten brasilianischen Bevölkerung verschrieben hat. Das Verhältnis von Literatur und Realität wird deutlich, wenn Umfragen wie die der UnB zeigen, dass das Profil des Autors Brasilianisch ist seit 1965 gleich geblieben und behält das Privileg der Veröffentlichungen großer Verlage für Männer bei Weiße.

Noten

|1| Maria de Lourdes Lopedote, „Literatur und das afrobrasilianische Bild“, 2014.

Bildnachweis

[1]: Paula75/Mitmons

von Luisa Brandino
Literaturlehrer

Bernardo Guimarães: Leben, Arbeit, Stil, Kurioses

Bernardo Guimarães: Leben, Arbeit, Stil, Kurioses

Bernardo Guimaraes er wurde am 15. August 1825 in Ouro Preto, Minas Gerais, geboren. Er studierte...

read more

Das poetische Selbst und der Autor: Unterschiede, die sie abgrenzen

Der poetische Text muss wesentliche Merkmale aufweisen, wie unter anderem: Subjektivität, Emotion...

read more
Anton Tschechow: Leben, Eigenschaften, Werke, Sätze

Anton Tschechow: Leben, Eigenschaften, Werke, Sätze

Anton Tschechow wurde am 29. Januar 1860 in Taganrog, Russland, geboren. Er war nicht nur Schrift...

read more