Barock- ist der Name eines Epochenstils, der Ende des 16. Jahrhunderts in Italien auftauchte und gekennzeichnet ist durch starker religiöser Einfluss, aufgrund des historischen Kontextes, der von der protestantischen Reformation und der Gegenreformation geprägt ist. Neben so viel Religiosität gab es damals aber auch eine starke Appell an Sinnesfreuden. Auf diese Weise gestaltet sich der Stil grundsätzlich in der Annäherung von Gegensätzen.
Daher sind sie Merkmale in Werken von Gregor von Matos und P. António Vieira, die Hauptautoren der Brasilianischer Barock: Kontrastkult, Fusionismus, Pessimismus, Feismus, Kultismus, Konzeptismus, zusätzlich zur Verwendung von Antithese, Paradox, Hyperbel, Hyperbato und Synästhesie.
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Barocker historischer Kontext
Zwei historische Tatsachen aus dem 16. Jahrhundert hatten großen Einfluss auf die Werke der Barockautoren: die
Protestantische Reformation und der Gegenreform. Letzteres geschah als Reaktion auf den Verlust von Gläubigen durch den Protestantismus (Lutheranismus und Calvinismus).→ Protestantische Reformation
- der deutsche Priester Martin Luther (1483-1546) verurteilte den Verkauf von Begnadigungen als korrupte Praxis der katholischen Kirche.
- Luther verteidigte, dass das Heil nur durch ein Leben erreicht wird, das von Religiosität, Buße der Sünden und Glauben an Gott geprägt ist.
- Da sie erkannten, dass sie die Absolution nicht mit Spenden und Bußen bezahlen mussten, verließen viele Gläubige die Kirche, um dem Luthertum zu folgen.
- Johannes Calvin (1509-1564) verteidigte die Idee, dass der durch Arbeit erzielte Gewinn eine göttliche Gabe ist, die den Ansturm der Gläubigen verstärkte.
- Also, ein Teil der Bourgeoisie dem Protestantismus treu geblieben.
→ Katholische Gegenreform
Bei der Konzil von Trient (1545-1563) definierte die Kirche Maßnahmen zur Bekämpfung der protestantischen Reformation.
→ Wichtige Maßnahmen:
- Wiederbelebung des Hofes des Heiligen Offiziums (Heilige Inquisition);
- Erstellen des Verzeichnisses der verbotenen Bücher — Index librorum prohibitorum;
- Grundlage von Gesellschaft Jesu von Pater Ignatius von Loyola (1491-1556).
Also, die religiöser Einfluss es war bemerkenswert in der Bildung barocker Autoren. Im Gegensatz (oder als Folge) zu dieser Religiosität gab es jedoch auch einen starken Appell an Sinnesfreuden, ein Verlangen, sich hinzugeben Weltlichkeit. Daher war diese Zeit von Opposition und Konflikten geprägt.
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Barocke Merkmale
Ö Barock- ist ein Epochenstil, der mit Opposition und von Konflikt, die am Ende eine starke existenzielle angst. So präsentieren die literarischen Werke dieser Zeit gegensätzliche Ansichten (Annäherung von Gegensätzen), wie zum Beispiel:
- Anthropozentrismus gegen Theozentrismus
- Heilig gegen entweihen
- Licht gegen Schatten
- Heidentum gegen Christentum
- Rational gegen irrational
- Material gegen spirituell
- Vertrauen gegen Grund
- Rindfleisch gegen Geist
- Sünde gegen Vergebung
- Jugend gegen hohes Alter
- Himmel gegen Erde
- Erotik gegen Spiritualität
zusätzlich zu Kontrastkult, hat der Stil auch diese Eigenschaften:
- Fusionismus: Fusion zwischen mittelalterlicher Vision und vision Renaissance;
- Antithese und Paradox: spiegeln eine Ära der Kontraste wider;
- Pessimismus: Glück, das auf der Erde unmöglich ist, würde sich nur auf der himmlischen Ebene verwirklichen;
- Feismus: Faszination für menschliches Elend, Grausamkeit, Schmerz, Fäulnis und Tod;
- verfeinern: übermäßige Verzierung der Sprache, verbunden mit visuellem Reiz;
- Hyperbel: übertrieben;
- Synästhesie: sensorische Anziehungskraft;
- Kultismus oder Gongorismus: Wortspiel (Synonyme, Antonyme, Homonyme, Wortspiele, Redewendungen, Hyperbatics);
- Konzeptismus oder Quevedismus: Ideenspiel (Vergleiche und ausgeklügelte Argumentation);
- Morbidität;
- Schuld;
- nutze den Tag:genieße den Moment;
- Nutzung der neuen Maßnahme: dekasilable Verse;
- Hauptthemen: menschliche Schwäche, flüchtige Zeit, Kritik der Eitelkeit, Widersprüche der Liebe.
Es ist zu beachten, dass das Vorhandensein von Licht und Schatten, wird in barocken Texten meist mit Jugend (Licht) und Alter (Schatten) in Verbindung gebracht. Aus dieser Perspektive erinnert der Barockdichter immer wieder daran, wie flüchtig die Jugend ist und wie schnell das Alter und damit der Tod eintreten. Es gibt also a Überbewertung der Jugend und die Freuden, die dieser Lebensabschnitt bieten kann.
Nach dem gleichen Gedankengang Natur, wenn es dargestellt wird, erinnert daran, dass Schönheit – zum Beispiel die einer Rose – ist flüchtig, wie die Jugend. Darüber hinaus symbolisieren Bilder wie die Morgendämmerung (Übergang zwischen Nacht und Tag) und die Dämmerung (Übergang zwischen Tag und Nacht) den typischen Dualismus des Barock.
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Barock in Europa
Der Barock entstand in Italien und verbreitete sich in ganz Europa und Amerika. Jedoch, die größten Namen der europäischen Barockliteratur es sind die Spanier Luis de Góngora (1561-1627) und Francisco de Quevedo (1580-1645). Der portugiesische Barock (1580-1756) hatte diese Autoren:
- Francisco Rodrigues Lobo (1580-1622):Das pReim (1601);
- Jerónimo Bahia (1620-1688): Gedicht Dem Kindergott in einer Metapher von Süßigkeiten;
- António Barbosa Bacelar (1610-1663): Sonett Zu einer Abwesenheit;
- António José da Silva (1705-1739), „der Jude“: Werke des Teufels mit der durchbohrten Hand;
- Gaspar Pires de Rebelo (1585-1642):Tragisches Unglück des ständigen Florinda (1625);
- Teresa Margarida da Silva und Orta (1711-1793):Abenteuer von Diophanes (1752);
- P. António Vieira (1608-1697): die Predigten (1679);
- D. Francisco Manuel de Melo (1608-1666): Metrik funktioniert (1665);
- Verletzung des Himmlischen Sor (1601-1693): Romanze zum gekreuzigten Christus (1659);
- Soror Mariana Alcoforado (1640-1723):Portugiesische Buchstaben (1669).
Als nächstes lesen wir einige Auszüge|1| von einem der Liebesbriefe von Soror Mariana Alcoforado. Was auffällt, ist die Annäherung zwischen den heilig und profan, da sie Nonne war, lebte sie an einem als heilig geltenden Ort und an diesem Ort gab sie ihrer erotischen Begierde Luft:
„Ich glaube, am Ende schade ich meinen Gefühlen enorm, wenn ich versuche, sie dir in einem Brief zu erklären. Wie glücklich wäre ich, wenn Sie sie anhand Ihrer Intensität verstehen könnten! Aber ich darf dir nicht trauen, und ich darf auch ohne die Gewalt, die ich empfinde, nicht sagen, dass du es nicht tust Du solltest mich so mißhandeln, mit einer Verachtung, die mich zur Verzweiflung treibt, und das ist sogar eine Schande für dich. Es ist nur fair, dass Sie zumindest die Klagen über dieses Unglück tragen, das ich vorausgesehen habe, als Sie sich entschieden haben, mich zu verlassen.
[...]
All dieses Unglück führe ich auf die Blindheit zurück, mit der ich mich mit dir vereinigen ließ. Hätte ich nicht voraussehen sollen, dass mein Vergnügen schneller enden würde als meine Liebe? Wie konnte ich erwarten, dass Sie für den Rest Ihres Lebens in Portugal bleiben, auf Ihre Zukunft verzichten und Ihr Land nur an mich denken? Es gibt keine mögliche Linderung von meinem Leiden, und die Erinnerung an dieses Vergnügen erfüllt mich mit Verzweiflung. Könnte es sein, dass all mein Verlangen damals nutzlos war, und das? Ich werde dich nie wieder in meinem Zimmer sehen, gefüllt mit der Begeisterung und Ekstase, die du mir gezeigt hast? Mein Gott, wie habe ich mich getäuscht!
Ich weiß, dass alle Emotionen, die meinen Kopf und mein Herz beschäftigten, in dir nur im Moment bestimmter Freuden erwachten; und die, wie sie, bald verschwanden. In diesen glücklichen Momenten hätte ich es tun sollen appellierte an die Vernunft und mäßig oder tödlich Übertreibung der Freude am Vergnügen, und war vor allem, was ich heute leide, gewarnt. Aber ich habe mich dir so vollkommen hingegeben, dass mir nichts einfällt, was meine Freude zerstören und mich daran hindern könnte, das brennende Zeugnis deiner Leidenschaft voll und ganz zu genießen. Das Gefühl, bei dir zu sein, war so wunderbar, dass ich mir nicht vorstellen konnte, dass du eines Tages weit von mir entfernt sein würdest.
[...]”
Barock in Brasilien
![Statue von P. António Vieira in Lissabon. [1]](/f/476f70238193960de958803d0711b6a7.jpg)
In Brasilien wurde der Barock (1601-1768) durch das Buch eingeweiht Prosopopöie (1601), von Bento Teixeira (1561-1618). Die Hauptautoren dieses Stils im Land sind jedoch Gregório de Matos (1636-1696) und P. Antonio Vieira (1608-1697).
P. Antonio Vieira
P. António Vieira ist bekannt für seine konzeptionellen Predigten mit raffinierter Argumentation. Seine Texte preisen den christlichen Glauben und die portugiesische Monarchie. Er wurde jedoch von der Inquisition verfolgt, weil er die Neuen Christen (zum Katholizismus konvertierte Juden) verteidigte. Seine Hauptarbeit ist die Predigten, 1679.
Lesen wir als nächstes den ersten Teil des Mandatspredigt von 1643. In dieser Predigt verteidigt Vieira, dass Gott vor Liebe krank ist:
„Wer auch immer dieses Haus heute betritt – allmächtiger und allliebender Herr – wer auch immer dieses Haus heute betritt – das ist die ultimative Zuflucht vor der Armut und das universelle Heilmittel gegen Gebrechlichkeiten – wer, sage ich, Sie besuchen kommt – wie diese ganze Konkurrenz der christlichen Frömmigkeit – kann sehr wohl bezweifeln, ob Sie wegen eines Verschwenders hierher gekommen sind, wenn für gebrechlich. Ihr habt den Himmel gegeben, ihr habt Erde gegeben, ihr habt euch selbst gegeben, und wer auch immer so verschwenderisch ausgegeben hat, was er war und was er hatte, es dauerte nicht lange, bis er in einem Krankenhaus landete. Dieser Gedanke hat mich fast überzeugt, aber im Urteil des Bösen erriet er immer besser, wer den Größten annahm. Sag deinem Evangelisten, Herr, dass dich Krankheit an diesen Ort gebracht hat, nicht Verschwendung. Krank sagt, dass du bist, und so krank, dass dein eigenes Wissen dir wenige Stunden Leben verspricht, und dass für einen Moment der letzte kommt: Sciens Jesus quia venit hora ejus (Joh 13,1). Was dieses Gebrechen ist, erklärt auch der Evangelist. Er sagt, es ist Liebe und unsere Liebe, und unheilbare Liebe. Aus Liebe: Sperma dilexisset; unserer Liebe: suos qui erant in mundo; und von unheilbarer und unheilbarer Liebe: in finem dilexit eos. Das ist, krank Herr, und Gesundheit unserer Seelen, das ist die Schlecht oder der gut wovon du krank bist und was dich wegbringen wird Leben. Und weil ich denen, die mir zuhören, zeigen möchte, dass ich dir alles verdanke für die Tod, schulde dir noch mehr für die Krankheit, ich will nur davon sprechen. Ich gewöhne mich daher an den Tag, an den Ort und an das Evangelium, an die Worte, die ich von ihm nahm, werde ich behandeln vier Dinge, und einziger. Sie Medikamente von Liebe und Liebe kein Heilmittel. Dies, göttlicher Liebhaber, wird mit Erlaubnis deines Herzens das Argument meiner Rede sein. Wir wissen immer noch nicht sicher, ob deine Liebe es ist unterscheidet deiner Gnade. wenn wenn nicht unterscheiden, ich bitte dich um deine Liebe, ohne die man nicht davon sprechen kann, und wenn es verschiedene Dinge sind, um die Liebe derselben Liebe bitte ich um deine Gnade. Heilige Maria."
In diesem Auszug sehen wir folgende Barockzeichen:
- Konzeptismus: Vieira beginnt, eine Idee zu verteidigen;
- Pessimismus: „[...], aber im Urteil des Bösen hat er immer besser gemutmaßt wer hat den größten angenommen”;
- Antithesen: “[...] krank Herr, und Gesundheit unserer Seelen, das ist die Schlecht oder der gut wovon du krank bist und was dich wegbringen wird Leben. Und weil ich denen, die mir zuhören, zeigen möchte, dass ich dir alles verdanke für die Tod, [...]”; "Sie Medikamente von Liebe und Liebe kein Heilmittel”; und „Wir wissen immer noch nicht genau, ob deine Liebe es ist unterscheidet deiner Gnade. wenn wenn nicht unterscheiden, ich bitte um deine Liebe, […]“;
- Paradox: „[...], ich werde behandeln vier Dinge, und einziger”.
Während der Predigt verstehen die Leser, dass vier Dinge sind – die Medizin der Liebe. Sie sind: Zeit, Abwesenheit, Undank und Objektverbesserung. Diese Heilmittel haben jedoch die gegenteilige Wirkung auf Gott, da sie seine Liebe noch mehr steigern.
Gregor von Matos
Gregor von Matos, auch bekannt als Mund der Hölle, ist der ultimative Vertreter der brasilianischen Barockpoesie. Seine Poesie gliedert sich wie folgt:
- Lyrisch oder philosophisch: Liebesthema, Gegensatz zwischen Geist und Materie, Vergänglichkeit der Zeit;
- heilig: religiöse Themen, menschliche Schwäche und Angst vor der göttlichen Verurteilung;
- satirisch: soziale, wirtschaftliche und politische Kritik.
Bei der SonettWankelmut der Waren der Welt, das lyrische Selbst, von Antithesen, enthüllt seine Wahrnehmung, dass Sonnenlicht nicht länger als einen Tag dauert; deshalb kommt immer die Nacht. Außerdem endet die Schönheit und aus Freude wird Traurigkeit.
er demonstriert seine Angst angesichts der Unbeständigkeit der Dinge der Welt und kommt zu dem Schluss, dass, wenn selbst Licht nicht stetig und dauerhaft ist, Schönheit auch nicht sein kann. Dieser Befund erklärt die Paradox „Und in der Freude die Traurigkeit fühlen“, das heißt die Freude der Jugend und die Traurigkeit, zu wissen, dass sie vergänglich ist. Schließlich kommt das lyrische Selbst zu dem Schluss, dass Unbeständigkeit ist oberstes Gebot:
Wankelmut der Waren der Welt
Die Sonne geht auf und es dauert nicht länger als einen Tag,
Nachdem das Licht der dunklen Nacht folgt,
In traurigen Schatten stirbt die Schönheit,
In ständiger Traurigkeit, Freude.
Wenn die Sonne jedoch untergeht, warum ist sie dann aufgegangen?
Wenn das Licht so schön ist, warum hält es dann nicht?
Wie wird Schönheit so verklärt?
Wie schmeckt der Stift so?
Aber in der Sonne und im Licht fehlt die Festigkeit,
Sei in der Schönheit nicht konstant,
Und fühle in Freude Traurigkeit.
Die Welt beginnt schließlich mit Unwissenheit,
Und haben Sie eine der Waren von Natur aus
Festigkeit nur in Unbeständigkeit.
schon im Sonett Zu Christus S. Nein. gekreuzigt, ein beispiel von dir heilige Poesie, der lyrische Selbstdialog mit Jesus. Er sagt paradoxerweise, dass er gegen das Gesetz Gottes ist, aber dass er in diesem Gesetz sterben wird, das heißt, er lebt ein Leben der Sünde, aber am Ende, in der Stunde des Todes, wird er durch Buße gerettet.
Zu dieser Zeit wird Gott gemäß dem lyrischen Selbst sanft und sanftmütig sein und dir deine Sünden vergeben. Er sagt, dass Gottes Liebe ist zu groß und auch seine Sünde (des lyrischen Selbst); jedoch, argumentiert er, kann die Sünde enden, aber Gottes Liebe ist unendlich. Daher ist er sich sicher, dass er sich, so sündig auch immer, am Ende selbst retten kann:
An Christus Nr. S. gekreuzigt
Mein Gott, der an einem Baum hängt,
In dessen Gesetz ich protestiere zu leben,
In wessen heiligem Gesetz soll ich sterben
Fröhlich, konstant, fest und ganz:
In diesem Angebot, als letztes,
Weil ich sehe, wie mein Leben untergeht,
Ja, mein Jesus, es ist Zeit dich zu sehen
Die Sanftmut eines Vaters, sanftes Lamm.
Groß ist deine Liebe und mein Verbrechen;
Aber alle Sünde kann enden,
Und nicht deine Liebe, die unendlich ist.
Dieser Grund zwingt mich zu vertrauen,
Dass, wie sehr ich auch gesündigt habe, in diesem Konflikt
Ich hoffe in deiner Liebe, mich zu retten.
Und zum Schluss das Gedicht Der, den er "der Specht" nannte, entstand als Reaktion auf eine Nonne, die den Dichter wegen seiner Magerkeit verspottete und ihn einen „Picaflor“ nannte, mit anderen Worten: Kolibri. Also, in diesem Textsatirisch, im erotische Briefmarke, greift das lyrische Selbst denjenigen an, der ihn beleidigt hat. Um das Gedicht zu verstehen, ist es notwendig, das Verb „Pica“ mit dem männlichen Geschlechtsorgan und das Substantiv „Blume“ mit dem weiblichen Geschlechtsorgan zu assoziieren. Von dort gibt es einen Vorschlag von a Geschlechtsverkehr zwischen dem lyrischen Selbst und der Nonne, an die sich das Gedicht richtet:
Wenn Picaflor mich anruft,
Specht akzeptiert zu sein,
aber jetzt bleibt es zu wissen
Wenn im Namen, was gibst du mir,
Du legst die Blume, die du behältst
auf den besten Vogel!
Wenn du mir diesen Gefallen gibst,
bin nur ich Pica,
und das meiste natürlich von dir
dass ich dann Picaflor bekomme.
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Barocke Zusammenfassung
- Historischer Kontext der protestantischen Reformation und der katholischen Gegenreformation.
- Eigenschaften:
- Kult des Kontrasts;
- Antithese und Paradoxon;
- Pessimismus;
- Raffination;
- Übertreibung;
- Kultismus oder Gongorismus;
- Konzeptismus oder Quevedismus;
- Morbidität;
- Schuld;
- Nutze den Tag;
- Verwendung der neuen Maßnahme.
Mainthematisch:
- Menschliche Gebrechlichkeit;
- Zeit flüchtig;
- Kritik der Eitelkeit;
- Widersprüche der Liebe.
gelöste Übungen
Frage 01 (Gegner)
Als Gott von der Tyrannei erlöste
Aus der Hand des verhärteten Pharao
Das hebräische Volk, geliebt und erleuchtet,
Ostern war die Erlösung des Tages.
Ostern der Blumen, Tag der Freude
Dass die Leute so betroffen waren
Der Tag, an dem er von Gott erlöst wurde;
Ergo bist du, Herr, Gott von Bahia.
Für gesendet von der Hohen Majestät
erlöste uns aus so trauriger Gefangenschaft,
Hat uns von so einem abscheulichen Unglück erlöst.
Wer kann sein, aber ein echter
Gott, der kam, um diese Stadt zu entwurzeln
Der Pharao des brasilianischen Volkes.
DAMASZENE, D. (Org.). beste gedichte: Gregor von Matos. São Paulo: Globo, 2006.
Mit einer Ausarbeitung der Sprache und einer Vision der Welt, die barocke Prinzipien präsentieren, präsentiert das Sonett von Gregório de Matos Themen, die von
a) Skeptischer Blick auf soziale Beziehungen.
b) Sorge um die brasilianische Identität.
c) verschleierte Kritik an der gegenwärtigen Regierungsform.
d) Reflexion über die Dogmen des Christentums.
e) die heidnischen Praktiken in Bahia in Frage zu stellen.
Auflösung:
Alternative C.
Im Sonett spricht das lyrische Selbst am Anfang davon, als Gott das hebräische Volk von der Tyrannei der Pharaonen befreite, um am Ende die Liste der Tyrannen zu erstellen Pharaonen mit dem „Pharao des brasilianischen Volkes“, also der Tyrannenregierung der Stadt Bahia (Salvador), dem damaligen Sitz der portugiesischen Regierung. So übt das lyrische Selbst eine verschleierte Kritik an dieser Regierung.
Frage 02 (USP)
Der gewisse verblasste Charakter
Ein Sonett beginnt in deinem Gabo*:
Lassen Sie uns diese Regel zuerst erzählen,
Es sind bereits zwei, und dies ist die dritte,
Jetzt ist dieses kleine Quartett am Kabel.
In der fünften dreht die Sau nun den Schwanz;
Der sechste geht auch so:
Im siebten trete ich schon mit grand. ein** Müdigkeit,
Und ich verlasse die Quartette sehr wütend.
Was soll ich jetzt in den Drillingen sagen?
Ich werde sagen, dass du, Herr, mich ehrst
Ich prahle mit dir und ich werde ein König.
In diesem Leben habe ich schon ein Sonett diktiert;
Wenn ich jetzt davon entkomme, nie wieder:
Gelobt sei Gott, ich habe es beendet.
Gregor von Matos.
* Lob.
** groß.
Null eingeben
Du bist ein Typ, der keinen Typ hat
mit jedem typ wie du aussiehst
Und ein Typ zu sein, der so viel Typ assimiliert
Er wurde ein Typ, den niemand vergisst
wenn du einen salon betrittst
und mischt sich unter die Menge
du wirst ein herausragender typ
alle sind misstrauisch
Dass dein Typ nicht qualifiziert ist
Sie werden ein disqualifizierter Typ
ich habe noch nie welche gesehen
vulgärer Typ, so ungewöhnlich
Dass er so ein beobachteter Typ war
du bist jetzt überzeugt
Dass dein Typ schon geschlagen ist
Aber dein Typ ist der erschöpfte Typtyp
Santa rosa.
Gregório de Matos' Sonett und Noel Rosas Samba, obwohl in Form und Zeit weit entfernt, kommen sich näher, weil sie ironisieren
a) der Texterstellungsprozess.
b) seine eigene Minderwertigkeit gegenüber dem Dargestellten.
c) die Eindeutigkeit eines Nullzeichens.
d) das Erhabene, das sich in der Vulgarität verbirgt.
e) Intoleranz gegenüber Genies.
Auflösung:
Alternative C.
Gregório de Matos widmet sein Sonett „einem bestimmten verblassten Charakter“, also ausgelöscht, leblos. Daher greift er schließlich auf die Metasprache zurück und spricht über die Konstruktion des Gedichts selbst, da über diesen Charakter nichts zu sprechen ist. Die Texte von Noel Rosa hingegen sprechen von einem „Typ Zero“, also einer unwichtigen Person, einem beliebigen Typus, einem vulgären Typus. Daher ist in beiden Texten die „Einzigartigkeit eines Nullzeichens“ zu erkennen.
Frage 03 (UFMG)
Eine der Ressourcen, die Pater Antônio Vieira in seinen Predigten verwendet, ist „Schärfe“ – eine Art, den Gedanken umzusetzen, dass bringt entfernte, unterschiedliche Objekte und/oder Ideen durch einen künstlichen Diskurs zusammen, der oft als „Diskurs“ bezeichnet wird genial".
Markieren Sie die Alternative, in der der Autor im transkribierten Auszug aus „Sermão da Sexagesima“ diese Ressource verwendet.
Das) Lesen Sie die kirchlichen Geschichten, und Sie werden sie alle mit den wunderbaren Wirkungen der Verkündigung des Wortes Gottes gefüllt finden. So viele bekehrte Sünder, so viele Veränderungen im Leben, so viele Reformen der Sitten; die Großen verachten die Reichtümer und Eitelkeiten der Welt; Könige, die Zepter und Kronen aufgeben; die Jugendlichen und die Freundlichkeiten, die die Wüsten und Höhlen betreten [...].
B) Erbärmlich von uns und erbärmlich von unserer Zeit, denn in ihnen ist die Prophezeiung von S. Paul: [...] „Die Zeit wird kommen, sagt S. Paulus, dass die Menschen gesunde Lehre nicht leiden werden.“ [...] "Aber für ihren Appetit werden sie eine große Anzahl von Predigern haben, die verschwenderisch und ohne Wahl gemacht werden, die nur ihren Ohren schmeicheln."
ç) Damit ein Mann sich selbst sehen kann, sind drei Dinge notwendig: Augen, Spiegel und Licht. [...] Was ist die Bekehrung einer Seele, wenn ein Mensch in sich selbst eindringt und sich selbst sieht? Für diese Ansicht braucht es Augen, Licht und einen Spiegel. Der Prediger konkurriert mit dem Spiegel, der die Lehre ist; Gott konkurriert mit Licht, das Gnade ist; Der Mensch konkurriert mit den Augen, die Wissen sind.
d) Als David mit dem Riesen aufs Feld ging, bot Saul ihm seine Waffen an, aber er wollte sie nicht annehmen. Mit den Waffen anderer kann niemand gewinnen, selbst wenn es David ist. Sauls Waffen dienen nur Saul, und Davids, Davids, und er nutzt einen eigenen Stab und eine eigene Schleuder mehr als das Schwert und der Speer eines anderen.
Auflösung:
Alternative C.
In der Passage bringt Vieira „Augen“, „Spiegel“ und „Licht“ zusammen und baut eine Beziehung zwischen diesen Elementen auf, wie sie für den Menschen notwendig sind, um sich selbst zu sehen, seine eigene Seele zu sehen. Der Spiegel ist die Lehre; das Licht, die Gnade; und die Augen, Wissen.
Hinweis
|1|Übersetzt von Marilene Felinto, da die Briefe erstmals in Frankreich veröffentlicht wurden.
Bildnachweis
[1]SchlechtAngela Cruz / Shutterstock
von Warley Souza
Professor für Literatur Literatur
(UNIV. CAXIAS DO SUL) Wählen Sie die Alternative, die den folgenden Satz richtig vervollständigt:
Die ______ Sprache, das Paradox, ________ und die Erfassung von Sinneseindrücken sind sprachliche Ressourcen der ________ Poesie.
eine einfache; die Antithese; parnassisch.
b) weit hergeholt; die Antithese; Barock.
c) Ziel; die Metapher; Symbolist.
d) subjektiv; der freie Vers; romantisch.
e) detailliert; Subjektivismus; Symbolist.
a) Barock stellt Widersprüche zwischen Geist und Fleisch, Seele und Körper, Tod und Leben her.
b) Der Mensch konzentriert sein Anliegen auf sein eigenes Sein im Hinblick auf seine Verbesserung, basierend auf der griechisch-römischen Kultur.
c) Barocke Merkmale, als markantes Merkmal, der Geist der Spannung, der Konflikt zwischen gegensätzlichen Tendenzen: einerseits mittelalterlicher Theozentrismus; andererseits der Anthropozentrismus der Renaissance.
d) Barocke Kunst ist mit der Gegenreformation verbunden.
e) Barock zeichnet sich durch eine obskure Syntax, die Verwendung von Übertreibungen und Metaphern aus.
