Ö Dadaismus, oder gegeben (Hobbypferd, auf Französisch) war ein Bewegungs- und Kulturphänomen, das von 1916 bis 1922 in einigen Ländern Europas und in den Vereinigten Staaten (USA) auftrat. Im Gegensatz zu anderen künstlerischen Stilen, die die Kunst und Bildästhetik hinterfragte Dada den Sinn von Kunst und ihren kulturellen Wert.
Gilt als Avantgarde-Bewegung, die die Anti-KunstDer Dadaismus hatte als Vertreter Künstler und Intellektuelle verschiedener Nationalitäten, insbesondere Deutsche, Franzosen und Rumänen. Die Ausdrucksform der Dadaisten war unlogisch,destruktiv und gleichzeitig, komisch und kindisch.
Wie begann der Dadaismus?
Der Dadaismus begann am Ende von Erster Weltkrieg, in Europa, als literarische und künstlerische Bewegung. Im Laufe der Zeit nahm sie jedoch andere Richtungen und folgte der Linie der Protestkunst.
In der Nachkriegszeit befand sich Europa angesichts der Ereignisse voller Schrecken und Absurditäten, die den Krieg prägten, in einem heiklen Moment. Als Form der Kritik und Herausforderung an die
Folgen des Ersten Weltkriegs, insbesondere was damals als Kunst galt, schufen einige Künstler so die thus Ideologie gegeben.die Bewegung integriert gegeben bildende Künstler, Schriftsteller, Schauspieler, Maler, Musiker, Dichter, Ärzte u.a. Gemeinsam waren ihnen Wut, Zynismus und Enttäuschung über die damaligen Ereignisse.
das Phänomen gegeben begann in Zürich Gestalt anzunehmen, Schweiz. Es breitete sich dann auf einige europäische Städte aus, wie z Berlin, Hannover und Köln, Deutschland; und Paris, Frankreich. Es war auch vertreten in New York, in den USA, mit Marcel Duchamp und Francis Picabia.
Zweite Stephen Farthing, im Buch alles über kunst, während des Ersten Weltkriegs gingen viele Künstler ins Exil. Im Mai 1916 eröffnete der deutsche Schriftsteller und Performer Hugo Ball den Nachtclub Kabarett Voltaire, in Zürich. Der Ort begann, andere im Ausland lebende Künstler zu beherbergen, die müde von allem, was sie in der in letzter Zeit konnten sie ihrer Wut in Bezug auf den von ihnen betrachteten Krieg Luft machen Sinn.
Sie waren wütend auf die europäische Gesellschaft, die ihrer Meinung nach den Ausbruch des Krieges ermöglichte, und genossen es, die Nationalismus, Rationalismus, der Materialismus und jeder andere „-ismus“.
Hugo Ball und der Rumäne Tristan Tzara gelten als die Gründer von Dadaismus. So sehr, dass Ball den ersten gelesen hat Dada-Manifest am 14. Juni 1916. das haben beide gesagt gegeben es war ein neuer Kunsttrend.
Die Idee des Deutschen und Rumänen war es, Künstler und Intellektuelle zu Vorträgen und täglichen Lesungen im Cabaret Voltaire einzuladen.
Dadaisten hatten ihre Ideale gemeinsam. Sie wollten in die entgegengesetzte Richtung gehen, was die Gesellschaft damals dachte, auch gegen Traditionen. Dafür entschieden sie sich gegen die künstlerischen Ausdrucksformen des Augenblicks und schufen „Nicht-Kunst“. Dadaisten glaubten, die Kunst habe die Menschheit verraten.
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Was bedeutet Dadaismus?
Laut Fachleuten war die Absicht der Bewegung, eine neue Kunstform zu schaffen, als wäre es ein Kind, das seine ersten Linien entwickelt. In diesem Sinne ist das Wort gegeben es ist auch ein Hinweis auf das erste Geplapper eines Babys. Studien zeigen auch, dass das Wort gegeben es hatte andere Bedeutungen. Siehe einige:
Französisch: "Stockpferd".
Deutsche: "stören Sie mich nicht"; "Bitte"; "Tschüss"; "zum nächsten".
- rumänisch: "Bestimmt"; "klar"; "Du hast vollkommen recht"; "so ist es"; "Jawohl"; "Ja wirklich"; „Wir haben uns schon darum gekümmert“.
Dada-Konzept
Studien zufolge hat der Dadaismus das Konzept, eine Bewegung zu sein, die sich aus kapriziöser, farbenfroher, witziger, sarkastischer und manchmal völlig alberner Kunst zusammensetzt.
Wer folgte der Linie von gegeben war gegen die Gesellschaft und darüber hinaus, gegen die Kunst. Sie wollten sie aus einer unlogischen Haltung zerstören. Im Dadaismus wurde Kindlichkeit zelebriert. Dabei ging es nicht um die visuelle Ästhetik, sondern um die Idee. Sinnlosigkeit war die eigentliche Bedeutung.
Dada hatte den Stil von "Schockkunst“, also Kunst, die Leute schockiert. Mit diesem Fokus drückten sich die Künstler unter anderem durch das Sprechen von Obszönitäten aus, präsentierten eschatologischen Humor, machten visuelle Wortspiele.
Ziel war es, die Öffentlichkeit zu provozieren, die sich zeitweise von den vorgeschlagenen Anti-Kunst-Formen abgestoßen fühlte. Die Absicht der Dadaisten war es, mit ihren Gesichtsausdrücken Schock und Empörung zu verursachen.
Der Dadaismus wurde von der Abstraktion und der UNDxpressionismus. Es gab auch Hinweise auf Kubismus (Klebetechniken) und in geringerem Maße die FUtourismus(Selbstwerbung).
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Werke des Dadaismus
von Marcel Duchamp.
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In Dada wurden Materialien wie geometrische Wandteppiche in Glas, Gips und Holzrelief verwendet. zusätzlich Assemblagen (auf Französisch, Collagen mit Materialien) und Fotomontagen.
Einer der bekanntesten Ausdrucksformen des Dadaismus war der Fotomontagen. Künstler wie Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz und Hannah Höch waren einige der Namen, die die Technik, die darin bestand, Fotografien aus Zeitungen und Zeitschriften auszuschneiden, um absurde Collagen zu erstellen, und satirisch.
Diese Künstler steckten Wortausschnitte in eine Tüte, schüttelten sie und nahmen sie einen nach dem anderen heraus. Dann schrieben sie zufällige Sätze.
Eines der Hauptwerke des Dadaismus heißt „The Fountain“, das 1917 von Marcel Duchamp geschaffen wurde. Die Arbeit ist ein Urinal, ohne Keder, aus weißem Porzellan.
Ein weiteres berühmtes Werk von Duchamp war eine Kopie von Mona Lisa– berühmteste italienische Malerei Leonardo da Vinci – mit Schnurrbart. Auf der Tafel wurden Obszönitäten gekritzelt.
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“der Kunstkritiker“ von Raoul Hausmann, ist ein weiteres wichtiges Werk des Dadaismus (1919). Sie enthielt Merkmale von Dadas Fotomontagen: Systemkritik, ironische Bildsprache, Selbstreferenz und Typografie.
Dada hat zahlreiche Literaturzeitschriften beeinflusst, wie zum Beispiel Chemarea, herausgegeben von Tristan Tzara, und Der Dada, von Hausmann. Die Bewegung inspirierte auch Strömungen der bildenden Kunst wie den Konstruktivismus. Die wichtigste vom Dadaismus beeinflusste künstlerische Bewegung war die Surrealismus.
Kabarett Voltaire
Dadaismus ist nicht nur für seine Werke bekannt, sondern auch für die lauten und provokativen Aufführungen, die im Cabaret Voltaire stattfanden.
Die Künstler würden im Kabarett auf die Bühne gehen und unsinnige (absurde) Darbietungen machen, wie zum Beispiel Klavier schlagen, tanzen, Kostüme nähen, bedeutungslose Gedichte deklamieren. Dadaisten waren sehr performativ.
Einige Präsentationen standen dem Krieg heftig kritisch gegenüber. Es wurden Gedichte in drei Sprachen gelesen, die Studien zufolge Männer verschiedener Nationalitäten darstellten, die gleichzeitig am selben Ort starben.
Eine der denkwürdigsten Präsentationen war, als Hugo Ball er zog sich ein Kostüm aus glänzendem Metall und einen kegelförmigen Hut an, um Gedichte mit Silben und Klängen zu rezitieren. Einige halten Ball für den Vorläufer der phonetischen Poesie.
Berliner Messe
In Berlin wurde 1920 die „Erste Internationale Dada Messe“, Erste internationale Dada-Messe. Insgesamt wurden 174 Werke ausgestellt. Im Mittelpunkt der Veranstaltung stand die Parodie auf Messen.
Einer der Höhepunkte der Messe war eine in der Mitte des Raumes aufgehängte Schneiderpuppe in deutscher Offiziersuniform und einem Schweinekopf aus Pappmaché.
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Ende des Dadaismus
Es wird angenommen, dass der Dadaismus 1922 gestorben ist, nachdem einer seiner Vorläufer, Tristan Tzara, einen Vortrag gehalten hatte, in dem er sagte, dass der Dadaismus wie alles andere im Leben nutzlos sei. 1924 konvertierte der Dadaismus mit dem Manifest von André Breton zum Surrealismus.
Dada war in Brasilien nicht vertreten, aber Studien deuten darauf hin, dass das Buch Macunaíma, im Mario de Andrade, enthält Merkmale dieser Bewegung.
Hauptnamen des Dadaismus
Es ist wichtig zu betonen, dass der Dadaismus kein Kunststil wie Kubismus, Futurismus und Surrealismus ist. Außerdem bestand es nicht nur aus Künstlern. Schauen Sie sich die Hauptnamen unten an:
Tristan Tzara (rumänischer Dichter)
Hans Arp (deutscher Maler und Dichter)
Hugo Ball (deutscher Dichter, Schriftsteller und Philosoph)
Francis Picabia (französischer Maler und Dichter)
Marcel Duchamp (französischer Maler und Bildhauer)
Man Ray (US-amerikanischer Maler, Fotograf und Filmemacher)
Max Ernst (deutscher Maler)
Kurt Schwitters (deutscher bildender Künstler)
Hans Richter (deutscher plastischer Künstler)
Richard Huelsenbeck (deutscher Dichter, Musiker und Arzt)
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¹Bildnachweis: Gemeinfrei / wikimedia
Von Silvia Tancredi
Brasilianisches Schulteam