Modernisme og første verdenskrig

Forholdet mellem modernismekunstnerisk og Første verdenskrig er berygtet i betragtning af, at modernistiske kunstnere klarede sig år før krigen brød ud i 1914, fange ruinen af ​​det euforiske klima og tro på den vestlige civilisations fremskridt, der markerede kaldet bellesæson.

  • fra euforien af bellesæson at henfalde

Vi ved, at opkaldet bellesæson (”Bela Época”, på fransk) var den periode, der dækkede årtierne fra 1870 til 1900 og var præget af stor optimisme i den vestlige verdens materielle udvikling. Vigtige teknologiske opfindelser såsom telegraf, telefon, biograf, fotografering, lokomotiver og dampskibe, blandt mange andre muliggjorde de større global integration og et stort befolkningsboom, der forårsagede fødslen af opkald "samfundipasta”. Imidlertid havde denne euforiske stemning sine kontraster.

Den samme type teknologisk modernisering, som gavn det praktiske liv i store bycentre, blev også anvendt til opfindelsen af ​​nye og sofistikerede våben, som ville blive brugt i FørstKrig -

begivenhed, der førte til bellesæson til totalt forfald. "Fornuftens" og "videnskabens" triumf led således under irrationaliteten i tvister racemæssig, nationalistisk og ideologisk i forskellige nuancer, hvilket ville føre til katastrofen og ødelæggelsen af krig. Det var i denne atmosfære, det kunstneriske fænomen kendt som modernisme.

  • Kunstneriske fortropper og brud

Modernismens kunstnere, der organiserede sig i avantgardegrupper som f.eks kubisme, O surrealisme, O ekspressionisme, O abstraktionisme, O futurisme Det er Dadaisme, forsøgte at assimilere den ovennævnte forfaldsatmosfære og på hver sin måde udsætte den type kunstnerisk produkt, der ville svare til den atmosfære. Med sine malerier, skulpturer og collager, den spanske pabloPicassofor eksempel den største repræsentant for kubisme, søgte at producere en type kunst, hvor former for mennesker og genstande blev præsenteret på en nedbrudt måde, som om de var skåret i stykker og limet sammen på en uordnet måde.

Andre kunstnere kan lide frelserderfra, WassilyKandinsky, Edwardmunch og Giacomoballa, knyttet til henholdsvis surrealisme, abstraktion, expressionisme og futurisme, søgte at tilbyde den samme type ”formdeformation”, både i maleri og i skulptur. inden for sang Den er fra ballet, det var ikke anderledes. Musikere kan lide ArnoldSchönberg, opfinder af dodekafonisk musik (af "tolv toner" i stedet for syv toner), brød med det traditionelle hierarki af klassisk musik. den russiske ballet, fra diaghilev og Nijinsky, ledsaget af dissonant musik fra Stravinsky, kiggede også efter den samme effekt af brud med klassisk ballet, karakteriseret ved gestusens lethed og delikatesse.

Den mest sure og skarp kritik af forfaldets atmosfære i bellesæson fulgte med Dadaisme (dimitterede i 1916, midt i krigen), fra Tristan Tzara, Hugo Ball og Hans Arp. Disse kunstnere gik ud over pausen med klassiske former og forsøgte at indvie øjeblikket med ”slutningen af ​​kunst”Eller en“anti-kunst”, Som indebar den fuldstændige ødelæggelse af kapaciteten til en ordnet repræsentation af virkeligheden gennem ethvert kunstnerisk udtryk - poesi, teater, maleri osv.

Som forskeren Márcio Hagihara understreger:

[…] Dada - gruppen (1916-23) oprindeligt organiseret i Zürich i Cabaret Voltaire gentog fjendtligheden over for den etablerede sociale orden og fortsatte avantgardemodellen. Dada-negativitet udvidet til to niveauer: ødelæggelse inden for den sociale sfære og diskontinuitet i strukturer af semantiske og kunstneriske sprog. Mottoerne var ødelæggelsen af ​​klarhed, sammenhæng og logisk analyse. [...] For dadaisterne var logik og rationalitet ødelæggende og vildledende, sandheden blev udtrykt fra naturen, som ifølge den dadaistiske opfattelse ville være kaotisk og spontan og ustabil. [1]

Frugterne af disse modernistiske strømme ville blive genereret i perioden mellem første og anden verdenskrig. Måden at forstå virkeligheden gennem kunst ville aldrig være den samme efter første verdenskrig.

* Billedkreditter: Shutterstock og Bangkok lykke

KARAKTERER

[1] HAGIHARA, Márcio. Den negative etos og avantgardekunst. Kandidatafhandling. Institut for Sociologi ved UnB, 2007. P. 91.


Af mig Cláudio Fernandes

Kilde: Brasilien skole - https://brasilescola.uol.com.br/guerras/modernismo-primeira-guerra-mundial.htm

Sort Sol: hvad det betyder og forholdet til nazisme

Sort Sol: hvad det betyder og forholdet til nazisme

O sHej Negro Det er et symbol af germansk og slavisk oprindelse, som blev tilegnet nazisterne og ...

read more

CAIXA Auktion: Ejendomme auktioneres med rabatter på op til 90%!

EN Caixa Econômica Federal annonceret a ejendomsauktion som tegner til at være en unik mulighed f...

read more

NASA superfood: billigt og nemt at finde, se hvordan du laver det derhjemme

Først og fremmest er det nødvendigt at huske, at kosten fremmes af NASA er baseret på nærende, si...

read more