Brugen af kunstig intelligens er vokset i de senere år, ud over dets sofistikerede, som nu giver systemet mulighed for at udføre flere hidtil ufattelige opgaver. Det er i øjeblikket muligt at programmere AI til at skabe ansigter, sange eller endda tøj, og endda udvikle systemer til at simulere menneskelig ræsonnement.
Det viser sig, at denne teknologi har nået den kunstneriske verden, og det har oprørt mange mennesker, især kunstnerne selv, som hævder at have deres arbejde delvist kopieret af AI. Læs lidt mere om denne teknologi i vores artikel.
se mere
Japansk virksomhed pålægger tidsbegrænsning og høster fordele
Advarsel: DENNE giftige plante landede en ung mand på hospitalet
Læs mere: Illustration af kunstig intelligens: hvordan kan denne nyhed skade kunstnere?
AI kan bruges til mange funktioner
Et af de største fremskridt i det 21. århundrede er udviklingen af kunstig intelligens. Denne teknologi gør det muligt at skabe stemmer og ansigter, simulere menneskelige ræsonnementer, køre programmer, skabe musik og endda skrive bøger. AI er til stede i vores daglige liv og hjælper os på forskellige områder af vores liv, især når vi bruger vores mobiltelefoner.
Problemer forbundet med dets brug
På trods af at det har flere fordele, har brugen af kunstig intelligens skabt kontroverser i de seneste dage. Problemet ligger i, at en AI er i stand til at bruge fotos produceret af andre mennesker til at skabe nye billeder, og det har skabt utilfredshed hos kunstnerne. De hævder, at AI'er stjæler deres originale tegninger for at skabe modificerede versioner, som kan kvalificeres som plagiat.
ArtStation-platformen, hvor flere illustratorer og designere udgiver deres arbejde, var målet for protesten. Dette er en kampagne mod AI-genererede værker, hvor kunstnere poster billeder med overskriften "nej til AI-genererede billeder".
Webstedsadministratorer reagerede ved at oprette en platform til at hjælpe kunstnere, så de kan lufte deres holdning. ArtStations regulering forhindrer dog ikke brugen af AI-genererede billeder, hvilket holder spørgsmålet åbent og ikke løser kunstnernes utilfredshed.
