O Fauvisme (eller fovisme) var en heterogen kunstnerisk bevægelse forbundet med maleri og havde sin oprindelse i Frankrig i begyndelsen af det 20. århundrede. Denne tendens udviklede sig mellem årene 1905 og 1907.
Det vigtigste kendetegn ved denne bevægelse var brugen af ren farve uden blandinger for at afgrænse, give værkerne volumen, lettelse og perspektiv.
Fauvismens historie

Fauvisme begyndte i 1901 i Frankrig. Imidlertid blev han kun anerkendt som en kunstnerisk strøm i 1905.
På det tidspunkt gjorde kunstnerne, der udgjorde bevægelsen, deres første offentlige optræden på "Salon de Autumn" i Paris. Det følgende år, i 1906, organiserede de en udstilling i "Salão dos Independentes".
Det var netop ved denne lejlighed, at gruppen modtog navnet de fauves, Fransk udtryk, der betyder "dyrene".
Kunstnerne blev kaldt "udyr", eller "vilder", af den berømte kunstkritiker Louis Vauxcelles (1870-1943), da han forsøgte at beskrive fornemmelsen forårsaget af at observere et enkelt klassisk værk omgivet af Fauve malerier.
Fauvist kunst søger at føre mennesket til sin naturlige tilstand gennem en primitivistisk æstetik, såsom renhedstilstanden for børns kreationer. Disse funktioner er også til stede i opkaldet Naiv kunst.
Kunstnerne i denne bevægelse var ikke optaget af aspekter af komposition i maleriet, men af de udtryksfulde kvaliteter, som personlig fortolkning kunne skabe.
Uden frygt for at stille spørgsmålstegn ved de traditionelle kanoner blev denne maleristil udgjort som en kunst af balance, renhed, forherligelse af instinkter og vitale fornemmelser. Alt dette, konstitueret af kunstnernes brændende visuelle indtryk på deres lærreder.
Desuden undgik Fauvisme de mest deprimerende temaer. Det henviste også aspekter som form og indhold til baggrunden. Derudover forsøgte den at repræsentere lette og glade emner uden politisk eller kritisk konnotation.
De vigtigste egenskaber ved fauvisme
Blandt de mest slående træk ved Fauvist-bevægelsen skiller følgende sig ud:
- brug af rene farver
- vilkårlig brug af farve
- forenkling af formularer
- manglende forpligtelse til trofast repræsentation af virkeligheden;
- indflydelse af primitivistisk kunst;
- indflydelse af post-impressionistisk kunst.

Der var en overvejende anvendelse af stærke og levende farver (lilla, grøn, gul, blå og rød), anvendt vilkårligt og uden korrespondance med virkeligheden.
Disse farver, altid i ren tilstand, forenklede formene. Således afgrænsede og modellerede de lydstyrken gennem en svag eller ikke-eksisterende gradering af farvetoner.
Et andet vigtigt aspekt er de brede og spontane penselstrøg, som Fauve-kunstnerne definerede flyene med og skabte en fornemmelse af dybde.
Vigtigste kunstnere og værker af fauvisme
Fauvisme var ikke en sammenhængende og organiseret kunstnerisk strøm, men samlede kunstnere, der delte fælles karakteristika i malerier i denne periode.
Blandt de navne, der har påvirket bevægelsen, er van gogh (1853-1890) og Paul Gauguin (1848-1903).
Med deres stærke penselstrøg, livlige og følelsesmæssige farver eller endda med den syntetiserende primitivisme af naturen bidrog begge til dette aspekt af kunsten.
De vigtigste Fauve-kunstnere var dog:
Henri Matisse (1869-1954)

Paul Cezanne (1839-1906)

Georges Braque (1882-1963)

Albert Marquet (1875-1947)

Andre Derain (1880-1954)

Jean Puy (1876-1960)

Kees Van Dongen (1877-1968)

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

Raoul Dufy (1877-1953)

Tjek også dette udvalg af spørgsmål, som vi har adskilt for at teste din viden: Øvelser på europæiske Vanguards.
For at lære om andre aspekter af kunst, læs:
- Impressionisme
- Ekspressionisme
- Surrealisme
- Kubisme
- futurisme
- Dadaisme