Jackson Pollock: liv og arbejde

Jackson Pollock (1912-1956) var en amerikansk kunstner, der var meget vigtig for kunstens verden i første halvdel af det 20. århundrede.

Kan betragtes som en af skaberne af abstrakt ekspressionisme eller actionmaleri. Dette aspekt af kunsten værdsatte frem for alt den spontane impuls ud over at give den kropslige og gestikale bevægelse stor betydning på tidspunktet for værkets oprettelse.

Pollock huskes som den kunstner, der fik mest ud af teknikken kendt som "dryp". I denne metode hældte han flydende maling på lærredet og skabte abstrakte kompositioner med sammenfiltrede linjer og uforudsigelige mønstre.

Det blev stort set påvirket af europæiske modernistiske avantgards, samtidig med at det blev en reference for nye generationer af kunstnere.

Jackson Pollock Biografi

Paul Jackson Pollock blev født i Cody, USA, den 28. januar 1912.

Søn af Stella May og LeRoy Pollock, han var den yngste af parets seks børn. Hans far arbejdede inden for landbrug og var senere embedsmand som landmåler. Hans mor kom fra en familie af vævere og var syerske.

instagram story viewer

Da Jackson kun var 10 måneder gammel, flyttede familien, og fra da af boede Pollock i flere amerikanske byer, men han vendte aldrig tilbage til Cody igen.

Pollock var en kompliceret ung mand og blev udvist fra skolen i 1928. Senere kan du tilmelde dig High School Arts Manual fra Los Angeles, Californien, hvorfra han også er forbudt.

Han begynder at studere kunst ordentligt i 1930, da han rejser til New York, i fodsporene fra sin bror Charles Pollock.

På det tidspunkt studerede brødrene på Art Students League med den amerikanske kunstner Thomas Hart Benton, en vigtig muralist, der bragte det regionalistiske tema i sine værker.

kunstnerisk karriere

I 1936 kom Pollock i kontakt med flydende maling under en oplevelse i New York med den mexicanske kunstner David Alfaro Siqueiros.

I 1940 skabte kunstneren værkerne Hankøn og hunkøn og Sammensætning med hældning I, hvor han bruger adskillige teknikker, herunder at hælde maling på lærred.

Mellem 1938 og 1942 var han involveret i et kunstnerisk projekt udviklet af Works Progress Administration, et vigtigt agentur, der gennemførte projekter om offentlige arbejder og beskæftigede mange kunstnere i 1930'erne.

Det er i denne periode, at kunstneren søger psykologisk hjælp til at behandle sin alkoholafhængighed, gennemgår jungiansk psykoterapi med Dr. Joseph Henderson og senere med Dr. Violet Staub af Laszlo.

Behandlingen med Henderson var baseret på Pollocks eget arbejde. Med kunstterapiteknikker involverede lægen kunstnerens tegninger og malerier i behandlingen for at arbejde med forskellige jungianske begreber, såsom det kollektive ubevidste.

I 1943 malede Pollock et vægmaleri til facaden af huset til Peggy Guggenheim, en vigtig kunstsamler og protektor. Kunsten blev lavet på et stort lærred og integreret i huset. Kritikere fra den tid fablede og betragtede Pollocks arbejde som ekstraordinært.

Drypper (eller drypper)

Pollock har ideen om at skabe ved at arrangere store lærreder på studiegulvet og bruge hele sin krop som et instrument til at skabe abstrakte kompositioner.

Denne måde at male på var inspireret af teknikken dryp(på portugisisk, dryp), opfundet af Max Ernst, kunstner, der var en del af surrealisme.

Pollock var imidlertid den kunstner, der mest brugte denne metode, da den var meget vigtig for dens udvikling. Skærmen "One" (1950), et vigtigt arbejde fra actionmaleri.

Et af de mest betydningsfulde træk ved denne måde at male på var det faktum, at kunstneren havde brug for at "komme ind" på lærredet, udføre store bevægelser og aftryk din gest, næsten som en dans, transmitteret i form af linjer, stænk og spontane teksturer.

I sidste ende blev selve værket også komponeret af skabelsestidspunktet, svarende til en forestilling.

I 1951 stoppede Pollock med at fremstille malerier ved hjælp af metoden.

Lee Krasners indflydelse på Pollocks kunst

Jackson Pollock og Lee Krasner i malerens studie

Jackson Pollock deltog i en udstilling i McMillen Galleryi 1942. Det samme show indeholdt også værker af kunstneren Lee Krasner, der var imponeret over Pollocks værker. Derefter besluttede hun at aflægge kunstneren et uventet besøg.

Derfra starter de to en romantik og gifter sig i 1945 i en intim ceremoni med kun to vidner.

Senere lykkes det at købe et hus med et lån fra Peggy Guggenheim. Boligen havde en lade, som Pollock forvandlede til hans studie. Krasner producerede til gengæld i et mindre rum inde i huset.

Hun var afgørende for sin mands arbejde og hjalp stærkt til og påvirkede hans produktion. Dette fund begyndte først at blive overvejet i 60'erne med den feministiske bevægelses fremskridt.

Kunstneren havde stor viden om modernisme og det var i tråd med, hvad der forventedes af en innovativ kunst. Derefter instruerer og opdaterer hun Pollock, som tilpasser sin produktion til at blive mere moderne.

Derudover satte Krasner Pollock i kontakt med forskellige samlere, gallerierejere og kunstkritikere, hvilket var vigtigt for ham at konsolidere.

Krasners produktion blev undervurderet, og der var en uretfærdig mistanke om, at hun indarbejdede kreative elementer fra Pollock i sine værker.

På grund af disse begivenheder fandt kunstneren det vanskeligt at etablere sig i den kunstneriske verden uden at hendes arbejde blev betragtet som et "bilag" til sin mands arbejde.

Pollocks sidste år

Pollock stoppede med at male i 1955 og begyndte at producere skulpturer.

Fra 1956 gennemgår hans ægteskab med Krasner uro på grund af alkoholisme og hans utroskab mod Ruth Kligman, en anden kunstner af abstraktionisme.

Den 11. august 1956 lider Pollock under en bilulykke, mens han kørte fuld og dør i en alder af 44 år. I bilen sad Ruth Kligman, som overlever, og hendes ven Edith Metzger, som også er ved at dø.

Efter sin mands død flytter Krasner sit studie til stalden, hvor Pollock arbejdede.