THE UměníModerní jedná se o soubor uměleckých projevů, které se v Evropě objevily na konci 19. století a přetrvávaly až do poloviny 20. století.
Pokrývá zejména architekturu, sochařství, literaturu a malířství.
V Brazílii byl tento umělecký trend upevněn s Týden moderního umění která se konala v roce 1922 v Městském divadle ve městě São Paulo.
Předpokládá se, že moderní umění mělo na konci druhé světové války úpadek a ustoupilo jiným uměleckým proudům současného nebo postmoderního umění.
Hlavní rysy moderního umění
Hlavní charakteristikou moderního umění je rozchod se současnými standardy. Tento aspekt je způsoben hlavně jeho historickým momentem.
Stalo se to v období velkých technologických úspěchů (jako byl vynález fotografie a kino), kromě průmyslové revoluce, první světové války a později druhé světové války Svět.
Umění se tedy také transformuje a začíná hrát stále náročnější roli, která určitým způsobem vyjadřuje nejistoty a dilemata soudobosti.
Tento umělecký výraz radikálně transformoval pole umění rozbitím formalismu a dosáhl dokonce gramatických struktur v literárním poli.
Jeho hlavní rysy jsou:
- odmítnutí akademismu
- Neformálnost
- Svoboda projevu
- relativní skóre
- Aproximace populárního a hovorového jazyka
- Deformované postavy a nelogické scény
- Opuštění reprezentace tvarů realistickým způsobem
- Libovolné použití barev
- urbanismus
- humor, neuctivost
- podivnost
Nejlepší umělci modernismu
Bylo to období velkého kulturního šumění, ve kterém se mnoho umělců dokázalo vyjádřit zcela inovativním způsobem.
Evropští modernističtí umělci
Podívejte se na některá skvělá jména v plastickém umění modernistického období v Evropě.
- Vasilij Kandinskij (1866-1944)
- Pablo Picasso (1881-1973)
- Georges Braque (1882-1963)
- Edward Munch (1863-1944)
- Henri Matisse (1869-1954)
- Piet Mondrian (1872-1974)
- Ernst Kirchner (1880-1938)
- Fernand Léger (1881-1955)
- Giorgio de Chirico (1888-1978)
- Salvador dali (1904-1989)
- Joan Miró (1893-1983)
- Marc Chagall (1887-1985)
- Umberto Boccioni (1882-1916)
Brazilští modernističtí umělci
Napaden Evropští předvoji, umělci v Brazílii rozvíjeli své umění odvážnějším způsobem.
Byli však terčem kritiky vzhledem k šoku způsobenému veřejnosti. Mnoho lidí se novými návrhy urazilo.
Hlavními exponenty moderního umění v zemi byli:
- NaLiteratura: Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade (1890-1954), Menotti Del Picchia (1892-1988), Plínio Salgado (1895-1975), Sérgio Milliet (1898-1966).
- NaMalováníanaDesign: Anita Malfatti (1889-1964), John Graz (1891-1980), Oswaldo Goeldi (1895-1961), Yan de Almeida Prado (1898-1991), Tarsila do Amaral (1886-1973)
- NaSochařství: Hildegardo Leão Veloso (1899-1966), Victor Brecheret (1894-1955) a Wilhelm Haarberg (1891-1986).
- NaArchitektura: Georg Przyrembel (1885-1956).
Přečtěte si také:
- Modernismus v Brazílii
- Týden moderního umění
- Modernismus: vše o pohybu v literatuře a umění
- Nejdůležitější umělecká hnutí 20. století
Hlavní směry moderního umění
Za účelem vytvoření nového uměleckého trendu se v Evropě objevilo několik hnutí, mezi nimiž zdůrazňujeme:
Expresionismus
Toto umělecké hnutí patří mezi první představitele historických avantgard a možná jako první se zaměřuje na subjektivní aspekty.
Proud se odehrává v opozici vůči impresionistickému hnutí, které se více zabývalo účinky světel a barev.
V expresionismu je hlavní charakteristikou reprezentace pocitů a emocí, které se snaží vyjádřit úzkosti a psychologický vesmír společnosti na počátku 20. století.
Fauvismus
Hlavní charakteristikou hnutí Fauve je použití čistých barev a zjednodušení forem.
Umělci vytvářeli postavy pouze tím, že navrhovali tvary, aniž by je realisticky zobrazovali, a barvy používali bez toho, aby je míchali a vytvářeli přechody.
Tento proud byl pojmenován „Fauvist“ po výstavě konané v Paříži v roce 1905. Malíři byli kritiky označováni jako fauves, což v portugalštině znamená „zvířata“. Toto jméno vzniklo kvůli intenzivnímu a svévolnému používání barev.
Kubismus
Kubismus lze považovat za první umělecké hnutí charakterizované začleněním industriálních městských obrazů do jeho děl.
To bylo charakterizováno zejména geometrizací tvarů, v podstatě modelovaných kostkami a válci.
Kubisté se také snažili vykreslit objekty a lidi ve všech jejich úhlech, jako by byli „otevřeni“. Tímto způsobem opouštějí pojem perspektivy a třetí dimenze, tak vyhledávaný renesančními malíři.
abstrakcionismus
V abstraktním umění vyniká absence přímého vztahu mezi zobrazenými formami a realistickými formami bytosti nebo objektu.
Zde umělci zkoumají barvy, tvary, čáry, textury, kontrasty a další nepodobné prvky.
Ruský umělec Wassily Kandinsky lze považovat za předchůdce moderní abstraktní malby.
futurismus
Futurismus v plastickém umění byl odnož trendů v literatuře počátku 20. století a byl silně ovlivněn Futuristický manifest (1909), kterou vytvořil spisovatel Filippo Tommaso Marinetti.
Vyznačovala se valorizací industrialismu, zrychlením a technologií, která předčila rychlost přirozeného pohybu. Toto hnutí souvisí s průmyslovou revolucí, která probíhala.
Surrealismus a dadaismus
Tito předvojové se objevili jako reakce na racionalismus a materialismus západní společnosti a také jako kritika první světové války (1914-1918).
V případě dadaismu byla volba jména provedena náhodným otevřením slovníku a slovo, které se objevilo, bylo Dada, což ve francouzštině znamená v jazyce dětí „kůň“. Na tomto slově nezáleželo, protože ve světě, který ovládl iracionalismus války, také umění „ztratilo smysl“.
Z této umělecké linie se Surrealismus, idealizovaný spisovatelem André Bretonem (1896-1966). Tato forma umění oceňovala fantazii, šílenství, oneirický vesmír a impuls umělců, které dávají průchod projevům lidského nevědomí.
Konkretismus
Ó Konkretismus bylo to avantgardní hnutí zaměřené na vytvoření nového jazyka prostřednictvím geometrických obrazců. Umělci tohoto proudu se při pohledu na díla snažili na veřejnosti vyvolat pocity pohybu.
V literatuře tedy bylo jeho ústřední charakteristikou vylepšení vizuálního a zvukového obsahu. V plastice vynikal použitím abstraktních forem.
Cvičení na přijímací zkoušky z moderního umění
1. (Unifesp / 2019)
Toto umělecké hnutí vzkvétalo v polovině dvacátého století a bylo založeno na představivosti konzumu a populární kultury. Bylo na ni pohlíženo jako na reakci na abstraktní expresionismus, protože její praktici znovu zavedli obrazové obrazy do plastického repertoáru a využívali banální témata.
(Ian Chilvers (org.). Oxfordský slovník umění, 2007. Upraveno.)
Reprezentativní dílo uměleckého hnutí zobrazeného v textu je reprodukováno v:
The)
B)
C)
d)
a)
Správná odpověď je alternativa D..
Je to proto, že vystavuje dílo pop-art, avantgardy, které se v USA objevilo kolem 60. let. Toto hnutí se snažilo „popularizovat“ umění a využilo prvků masové komunikace, jako jsou komiksy, kino a reklama.
Práce v alternativě A je součástí surrealistického hnutí, které oceňuje fantazii, vesmír snů a šílenství. Dále to bylo hnutí proti myšlence konzumu a materialismu. Alternativa B obsahuje také dílo z tohoto období.
Kandinského obraz zobrazený v alternativě C patří k abstrakcionismu, přesně k jeho avantgardě je umístěn v textu na rozdíl od správné alternativy, stejně jako Pollockovo plátno v alternativa E.
2. (UEG / 2017)
Zprávy ze Španělska
Vracejícím se lodím
poznamenáno černou cestou,
mužům, kteří se v nich vracejí
s jizvami na těle
nebo zmrzačené tělo,
Žádám o zprávy ze Španělska.
[...]
Nikdo jim je nedává. Ticho
jít nahoru tisíc sáhů a zavřít
mezi nejtvrdší látky.
Ticho zdi Hirto,
hadříkových tlumených úst,
kamenné větve,
je suché a špinavé ticho
ve kterém je slyšet únik
jako na dně dolu
hustý červený vývar.
[...]
unaveni marnými otázkami,
otrávený rozjímáním,
Chtěl jsem udělat báseň
ne květina: bomba
as touto bombou
zeď, která obklopuje Španělsko.
(ANDRADE, Carlos Drummond)
Báseň i malba:
a) jsou zprávy o zkušenosti prožité na bojišti.
b) zaměřit se na aspekty spojené s vesmírem fantazie a snů.
c) zobrazovat scény, jejichž odkazem jsou válečné hrůzy.
d) odhalit subjektivní a individualistický zájem.
e) naznačují touhu po úniku a popření reality ze strany umělce.
Správná alternativa je c) vykreslit scény, jejichž odkazy jsou válečné hrůzy.
v malbě GuernicaPablo Picasso se snažil zdůraznit smrt a zoufalství, které sužovalo Španělsko během španělské občanské války, vedené diktátorem Franciscem Francem.
Básník Carlos Drummond de Andrade ve své básni "Zprávy ze Španělska", zabývá se také tématem barbarství španělské války a hořkým tichem, které obklopuje tyto temné epizody.
3. (Unifor / 2018)
Obraz brazilského umělce využívá estetické prvky od jednoho z evropských předchůdců, jmenovitě:
a) realismus
b) surrealismus
c) kubismus
d) expresionismus
e) dadaismus
Správná alternativa je c) kubismus.
Umělec z Ceará, Aldemir Martins, vytvořil dílo, které bylo silně ovlivněno avantgardními hnutími fauvismu a kubismu. Na zobrazené obrazovce je možné vnímat kubistické vlivy se zjednodušenými liniemi a oceněním dvojrozměrnosti a použití geometrických tvarů.
Zkontrolujte také tento výběr otázek, které jsme pro vás oddělili, abychom ověřili vaše znalosti: Cvičení na Evropských předvojích.
