Anita Malfatti: kdo to byl, vlastnosti, práce

Anita Malfatti, brazilská malířka, se narodil 2. prosince 1889 v São Paulu. Naučil se malovat se svou matkou. Umělec však studoval v roce 1914 na Imperial Academy of Fine Arts v Německu a v letech 1915 a 1916 na Arts Students League v New Yorku a na Independent School of Art ve Spojených státech. Jeho první samostatná výstava se konala v roce 1914 v São Paulu, ale ten z roku 1917 je nejznámější, kvůli jeho významu pro brazilský modernismus.

umělec účastnil Týdne moderního umění v roce 1922, umělecká událost oslavující sté výročí inezávislost Brazílie a zodpovědný za šíření nových trendů v brazilském umění, tj. modernismu, hnutí, které prolomilo tradiční umění a vytvořilo moderní, inovativní, nezávislé a národní umění. Takže výrobce obrazovky žlutý muž měl svůj rozkvět v modernismuS uměleckou vyspělostí se však rozhodl, že umění bude spontánnější s tématy založenými na populární kultuře až do své smrti 6. listopadu 1964.

Přečtěte si více: Modernismus v Brazílii - hnutí, které prolomilo tradiční styl

instagram story viewer

Životopis Anity Malfatti

Anita Malfatti narozen 2. prosince 1889v Sao Paulu. Jeho matka, Bety Malfatti (1866-1952), ho naučila malovat. Mladá malířka však měla atrofii v paži a pravé ruce a díky tomu si osvojila dovednost levé ruky, kterou malovala. Jeho první zbývající obrazy pocházejí z roku 1909. Následující rok, malíř přestěhoval se do německa, kde zůstal až do roku 1914. v této zemi studoval na Imperial Academy of Fine Arts, kromě kontaktu s expresionismem.

V letech 1915 a 1916 žila Anita Malfatti v New Yorku, kde studoval na Arts Students League v New Yorku a na Independent School of Art. Přestože se její první samostatná výstava konala v roce 1914, v São Paulu se malíř stal známým až v roce 1917 kvůli negativní recenze pisatele Monteiro Lobato (1882-1948). V každém případě modernistická malba, jejíž Anita Malfatti je považována za předchůdkyni, získala sílu realizací Týdne moderního umění v roce 1922.

V té době ona byl součástískupina pěti, skupina umělců složená z:

Tarsila do Amaral (1886-1973),
Mario de Andrade (1893-1945),
Oswald de Andrade (1890-1954)
Menotti del Picchia (1892-1988).

v roce 1923 šel studovat do Paříže, a do Brazílie se vrátil až v roce 1928, aby učil kreslení a malování. Od té doby se umělec relativně vzdaluje od modernismu.

Malířka, kreslířka, rytec, ilustrátorka a učitelka Anita Malfatti se zúčastnila salonu Sociedade Revolucionario Pró-Arte Moderna z Salão Paulista de Belas Artes a v roce 1937 nastoupil do umělecké rodiny São Paulo, kromě toho, že se stal Předseda Unie výtvarných umělců v São Paulu v roce 1942. Od 40. let 20. století tedy malíř začal vyrábět obraz zaměřený více napopulární kultura. Zemřel v6. listopadu 1964v Sao Paulu.

Nepřestávejte... Po reklamě je toho víc;)

Umělecký styl Anity Malfatti

Anita Malfatti byla Umělec brazilského modernismu, dobový styl slavnostně otevřen na Týdnu moderního umění v roce 1922. Toto hnutí provedlo a rozchod s tradičním uměním, tj. akademické umění, s cílem vytvořit nezávislé a národní umění. To znamená, že nacionalismus byla to jedna z hlavních charakteristik brazilského modernismu, hnutí, které bylo zpočátku velmi zaměřeno na městský kontext.

Výstava Anity Malfatti v roce 1917 je vědci považována za jednu z hlavních uměleckých událostí, které vedly k realizaci Týden moderního umění 1922. Proto byl umělec a předchůdce, v Brazílii, z „nového umění“ nebo moderního umění, která měla svůj vrchol mezi lety 1922 a 1930, nejradikálnějším obdobím hnutí, „fází ničení“.

Ó modernismus v Brazílii byl ovlivněn Evropští předvoji, tj. z pohybů, jako jsou:

Kubismus
futurismus
Dadaismus
Surrealismus
Expresionismus

Hlavně v plastice lze identifikovat charakteristické rysy těchto pohybů. Zpočátku tedy Anita Malfatti, ovlivněn expresionismem, tištěné značky této estetiky ve svých pracích.

V pracích tohoto raného období je možné pozorovat a experimentální práce se světlem, v upuštění od tradiční techniky šerosvitu. Umělkyně se nezabývala důvěryhodným, tedy naturalistickým zobrazením reality. Obrázky s silné, zvlněné kontury lze také identifikovat. Kromě toho nacionalistické téma jako v díle Tropický1917.

I ve 20. letech 20. století se však Malfatti začal odklánět od modernismu, aniž by se však s tímto hnutím rozešel. malíř zájem o fauvismus, to znamená, že začalo používat intenzivnější barvy, přešel k regionalistickému tématu, se vrátil k dialogu s klasickou malbou a nakonec se snažil vyjádřit originálněji. Na vrcholu své zralosti dosáhl jeho obraz spontánnosti, nezávislosti na estetických směrech a začal upřednostňovat témata populární kultury.

Přečtěte si také: Pablo Picasso - největší vrchol kubistické malby na světě

Týden moderního umění

Mário de Andrade (sedící), Anita Malfatti (sedící uprostřed) a Zina Aita (nalevo od Anity), v São Paulu, 1922.

Na oslavu sté výročí nezávislosti Brazílie, mladí brazilští umělci se rozhodli udělat událost představit nové trendy v brazilském umění, ovlivněni evropskými předvoji. Ve dnech 13. až 18. února 1922 se tedy v Městském divadle v São Paulu konal Týden moderního umění. Tam se konaly výstavy, konference a koncerty za účasti umělců, jako jsou:

Oswald de Andrade
Guilherme de Almeida (1890-1969)
Menotti del Picchia
Mario de Andrade
Hector Villa-Lobos (1887-1959)
Anita Malfatti

týden byl slavnostně otevřena 13. února 1922s přednáškou spisovatelky Graçy Aranhy (1868-1931). Druhou noc přečetl báseň Ronald de Carvalho (1893-1935) žáby, v Manuel Bandeira (1886-1968). Báseň byla vypískána publikem, složeným z členů elity v Sao Paulu, zvyklých na tradiční umění. Třetí noc Villa-Lobos vystupoval v žabkách, což vyvolalo odmítnutí části veřejnosti. Konzervativní média navíc zaútočila také na vznikající nové hnutí, které bylo zpočátku zaměňováno s futurismem.

Během týdne moderního umění Anita Malfatti přispěla 20 díly. Mezi nimi byla i jeho práce žlutý muž. Byla to tedy součást počátků brazilského modernismu. Jeho obrazy patřily mezi 100 děl vystavených na akci a sdílely prostor s díly následujících umělců: