Lord Byron, Anglický básník, který je symbolem uměleckého a literárního hnutí Romantismus, označilo 19. století svým extrémně pesimistickým písmem, ve kterých jsou ústředními tématy smrt a pomíjivost života. Kromě tohoto morbidního stylu je další zásadní známkou Byronovy poezie ironie, která vyjadřuje jeho kritický pohled na zvyky anglické společnosti, prostoupené neustálým pokrytectvím.
Básník, jehož milostný život byl extrémně bouřlivý, protože byl spolehlivým a koketním bohémem, dal mu několik zážitků, které byly přeneseny konfesním tónem do mnoha jeho verše. Je to jeho autorství, například slavná báseň Don Juan, mýtická postava a symbol věčného dobyvatele.
Přečtěte si také: Casimiro de Abreu - básník druhé generace brazilského romantismu
Životopis lorda Byrona
Lord Byron, jméno, pod kterým podepsal svá díla, se narodil 22. ledna 1788 v Londýně v Anglii, který byl pokřtěn jménem George Gordon Byron. Byl synem kapitána Johna Byrona a Catherine Byronové. Jelikož jeho otec zemřel v exilu ve Francii v roce 1791 poté, co utratil dědictví po své manželce, Byron byl vychován jeho matkou. Měl také nevlastní sestru, dceru svého otce, jménem Augusta Maria Leigh, která byla o pět let starší než básník.
Za to, že šlechtická rodina, hlavně na mateřské straně, dostal v roce 1798 jako dítě titul barona. V roce 1801 vstoupil do slavné Harrow School. V letech 1805 až 1808 studoval na Trinity College v Cambridge.
V roce 1806 vydal s vlastními finančními prostředky svou první knihu poezie s názvem Uprchlé kousky. V roce 1809 zastával místo ve Sněmovně lordů.
Ještě v roce 1809 odcestoval do Řecka ve společnosti svého přítele Hobhouse. Na této cestě se zamiloval do dcer paní Tarsia Macri, zejména pro její dceru Theresu, které bylo 12 let. Theresa se stala známou jako „dívka z Atén“. Následující rok zpět do Atén, Byron pobýval v klášteře, kde studoval řečtinu a italštinu.
Jeho návrat do Anglie se uskutečnil v roce 1811, v roce, kdy zemřela jeho matka. Následující rok se Byron vrátil do Sněmovny lordů, kdy se přidal k liberálům. Téhož roku vydal svou knihu Pouť Childe Haroldové.
Nepřestávejte... Po reklamě je toho víc;)
V roce 1812 měl prchavý románek se spisovatelkou Caroline Lamb (1785-1828). Odmítnutá básníkem, Caroline nepřijala konec dobře a tento vztah řešila ve svém románu Glenarvon, publikoval v roce 1816. Byron byl velmi koketní, a to i v roce 1812, udržoval láskyplný vztah s Jane Elizabeth Scottovou (1774-1824). V roce 1813 zahájil Byron a jeho nevlastní sestra, která byla vdaná, incestní milostný vztah.
Její nevlastní sestra otěhotněla a 15. dubna 1814 se narodila Elizabeth Medora Leigh. Lord Byron však toto otcovství nepoznal, protože si nebyl jistý, zda to je nebo není jeho dcera. V roce 1815 se Byron oženil s Annabellou (1792-1860), která se stala lady Byron. Manželství však nevyšlo, kvůli Byronovým neustálým finančním problémům a jeho bohémskému životnímu stylu, stejně jako jeho násilným postojům k jeho manželce. V roce 1816 tedy šla do domu svých rodičů a vzala s sebou svou novorozenou dceru. Byron s nimi poté už neměl žádný kontakt.
Po tomto ukončení se Lord Byron přestěhoval do Švýcarska, kde potkal pár Shelley, když Mary Shelley (1797-1851) zahájila proces výroby klasiky Frankenstein.
V roce 1817 se v důsledku Byronova milostného vztahu s Claire Clairmontovou, sestrou Mary Shelleyové, narodila dívka. Téhož roku se básník vydal do Říma, kde byl jeho přítel Hobhouse. žil všechny excesy extrémně bohémského života. V roce 1819 se básník znovu zapojil do romantických skandálů: zamiloval se do hraběnky Terezy Guiccioli, mladé vdané ženy.
Jejich mimomanželský vztah trval až do roku 1823, kdy Byron odcestoval do Řecka, kde bojoval ve válce za nezávislost. Lord Byron zemřel 19. dubna 1824. Protože se aktivně účastnil války za nezávislost v Řecku, byl v této zemi považován za národního hrdinu.
![Opatství Newstead v Anglii, kde bydlel lord Byron. [1]](/f/7b5c2f5c7c84cbc4991db4c38bb304cb.jpg)
Charakteristika práce lorda Byrona
Lord Byron je považován jeden z nejdůležitějších autorů anglického romantismu, takže jeho díla mají mnoho charakteristik tohoto uměleckého hnutí, například:
- idealizace žen a lásky;
- záliba v tématech souvisejících se smrtí;
- melancholický a pesimistický tón;
- opakování, v poezii, zpovědního tónu;
- přítomnost satirického charakteru ve vztahu k určitým sociálním a politickým aspektům anglické společnosti;
- formální struktura směřující k příběh inverzní;
- přítomnost revolučního postoje;
- opakování lyrických já, které odhalují pocity viny;
- Gotický styl.
Podívejte se také: Castro Alves - romantický básník, který dostal přezdívku „básník otroků“
Hlavní díla lorda Byrona
- korzár (1814)
- Minervina kletba (1815)
- The Siege of Corinth (1816)
- Vězeň z Chillonu a další básně (1817)
- Tassův nářek (1817)
- Don Juan (1819)
- doba bronzová (1823)
Don Juan
Don Juan je to dílo, které vyšlo nedokončené v roce 1819. Je to rozsáhlý báseň narativní a satirický, ve kterém autor obnovuje mýtus o donu Juanovi, postava vylíčená jinými autory jako negativní obraz svůdného a bezohledného muže, který svádí bezbranné ženy. Byron však dává tomuto číslu nový vzhled.
V 16 rozích, které tvoří Byronovu práci, Don Juan je postava, která vyjadřuje kritiku pokrytecké společnosti 19. století. Tento protagonista se stává milenkou vdané ženy Donny Júlie. Podívejte se na následující verš z rohu 1, ve kterém Byron představuje Dona Juana:
Odvážní válečníci už od Agamemnona
Žili a ukázali svou hodnotu,
Některým se to líbí, jiným méně
Ale pokud bard svou chválu nedělá,
Jsou zapomenuty Neodsuzuji je,
Ale žádný z nich nemohu zlikvidovat
Do mého koutku (tedy na zítra!).
Proto jsem se obrátil k D. Juan.
Don Juan, poté, co ji objevil její zrazený manžel, nastoupí na loď a utrpí vrak. Poté, co se mu podařilo přežít, se romanticky zapletl s Haidée, dcerou piráta jménem Labro, který ho prodal jako otroka jako odplatu za útoky dona Juana na jeho dceru.
Dozadu, Juan bojuje v ruské armádě, Při které příležitosti zachrání dívku jménem Leila. Po tomto hrdinském činu potká královnu Kateřina Veliká (1729-1796). Ten však onemocní a je spolu s Leilou převezen zpět do Anglie. Tím však jeho sláva dobyvatele nekončí. S láskou se stýká s jinými ženami, čímž si udržuje svoji pověst věčného dobyvatele.
Přečtěte si také:Iracema - Brazilský romantický román od José de Alencar
Básně lorda Byrona
Šálek vyrobený z lidské lebky
Nespadejte zpět! Duch ode mě nezmizel ...
Ve mně uvidíte - špatná studená lebka -
Jediná lebka, která místo živých
Vylévá to jen radost.
Žít! Miloval jsem! pili jste: smrtí
Vytrhli mi kosti ze země.
Neurážejte mě! polet mě!... jaká larva
Má temnější polibky než ty.
Lepší je zachránit šťávu z vinné révy
Než pozemský červ bude hnusná pastvina;
- Pohár - vezmi si drink od bohů,
Ta pastvina plazů.
Že tato nádoba, kde zářil duch,
Nechť se duch rozsvítí v ostatních.
Tam! Když lebka už nemá mozek
... můžete to naplnit vínem!
Pijte, dokud je čas! Další závod,
Když ty a tvoje jdete do příkopů,
Kéž vás objetí osvobodí od Země,
A opilý blázen, aby znesvětil tvé kosti.
A proč ne? pokud v průběhu života
Tolik zla, tolik bolesti tam spočívá?
Je dobré utéct z hniloby na boku
Sloužit ve smrti konečně něco zastaví! ...
(Překlad Castro Alves)
V básni „Pohár vyrobený z lidské lebky“ jsou patrné některé výrazné rysy stylu lorda Byrona. Ó Otextoval jsem oslovuje lebku a vyjadřuje úvahy o pomíjivosti života, jak je uvedeno v tomto verši: „Pijte, dokud je čas!“
Samotná volba tohoto partnera naznačuje přítomnost dalšího Byronova drahocenného tématu: smrti. V Brazílii tento styl poezie pěstoval Álvares de Azevedo, hlavní básník výzvy Ultraromantismus.
Ines
Nesměj se na mé pochmurné čelo
Tam! úsměv nemohu znovu:
Kéž by nebe vzalo to, co byste plakali
A marně můžeš plakat, jen.
A otázky, které přináším tajnou bolest,
Kousat se do mé radosti a mládí?
A marně se snažíš znát mou úzkost
Že ani vy byste to neudělali méně hrubou?
Není to láska, není to ani nenávist,
Ani ztracené pocty s nízkou ambicí,
které mě nutí postavit se proti mému stavu
A vyhýbá se mi od nejdražších věcí.
Ze všeho, co najdu, slyším nebo vidím
Od této nudy se odvíjí a kolik!
Ne, krása mi nedělá potěšení,
Tvé oči pro mě mají sotva kouzlo.
Tento nepohyblivý a nekonečný smutek
Je to toulavý a báječný Žid
Kdo neuvidí za hrob
A v životě nebudete mít odpočinek.
Jaký vyhnanec - může utéct sám před sebou?
I ve stále vzdálenějších oblastech
Mor existence mě vždy pronásleduje,
Myšlenka, která je ďábel, předtím.
Zdá se však, že ostatní se nosí sami
Potěšení a to, co jsem nechal, si užívám;
Můžete vždy snít o těchto vytrženích
A jak se probudím, nikdy se neprobudím!
Pro mnoho podnebí je mým osudem jít,
Pryč s prokletým odvoláním;
Mým komfortem je vědět, že k tomu přesto dochází
Ať se stane cokoli, to nejhorší mi již bylo dáno.
Co bylo nejhorší? Mě se neptej,
Nehledejte, co mě zděsilo!
Usměj se! neriskujte rozpletení
Srdce člověka: uvnitř je peklo.
(Překlad Castro Alves)
V této básni má lyrické já jako partnera „Inês“, možná ženu, která byla jeho vášní, ale už ne, což je odvozeno z těchto řádků: „Vaše oči pro mě sotva mají kouzlo“. Báseň tedy má pesimistický tón, což si všimli všechny sloky, jako ve verších: „Mým komfortem je vědět, že se to stává, i když / Ať se stane cokoli, to nejhorší mi již bylo dáno.“ Tento pesimistický pohled na lásku je se zhmotnilo na konci básně, když lyrické já syntetizuje svou myšlenku s následující maximou: „neriskujte při rozpletení / Srdce člověka: uvnitř je Peklo".
Podívejte se také: 5 nejlepších básní Fernanda Pessoa
![Lord Byron byl v Řecku považován za národního hrdinu. Na obrázku řecké razítko k 150. výročí. [2]](/f/6ce67d24011cd2c4dce38ad9c24a3e7a.jpg)
Fráze lorda Byrona
- „Každý, komu se dostane radosti, to musí sdílet.“
- "Život je jako víno: pokud si ho chceme dobře užít, neměli bychom ho pít do poslední kapky."
- "Vzpomínka na štěstí už není štěstí; vzpomínka na bolest je stále bolest. “
- „Láska se rodí z maličkostí, žije z nich a někdy jimi umírá.“
- „Je snadnější zemřít pro ženu, než žít s ní.“
- „Jíst, pít a milovat: zbytek, k čemu by nám to bylo?“
- „Když si myslíme, že budeme vést, jsme obvykle vedeni.“
- "A nakonec, co je to lež?" Je to jen maskovaná pravda. “
- „Všechny časy, když jsou schváleny, jsou dobré.“
Kredity obrázků
[1] Nahlik / Shutterstock
[2] Lefteris Papaulakis / Shutterstock
Leandro Guimarães
Učitel literatury