ال الفن القوطي، أو النمط القوطي ، ظهر في شمال ما يعرف الآن بفرنسا ، في القرن الثاني عشر ، وانتشر في البداية كنمط معماري في مواقع مختلفة في أوروبا حتى القرن الخامس عشر. يُعتبر الفن القوطي تعبيرًا عن انتصار الكنيسة الكاثوليكية خلال العصور الوسطى ، حيث كان تعبيرًا فنيًا دينيًا ملحوظًا.
كان الطراز القوطي معارضًا للطراز المعماري الرومانسكي ، الذي كان رائجًا في السابق في مباني العصور الوسطى ، وخاصة في الأديرة والكاتدرائية. تميزت هذه الإنشاءات بأقواس مستديرة وأقبية بزاوية (تتكون من اختراق قبوين) صنعت في هياكل ضخمة مع القليل من الامتدادات.
في الطراز القوطي ، تكون هياكل المباني أخف ، وتتكون من مسافات أوسع ، والتي تهدف إلى تحقيق أكبر اللمعان داخل المباني ، مدعومًا باستخدام النوافذ المصنوعة بدقة والزجاج الملون على شكل وريدات.
مادونا في الكنيسةبقلم جان فان إيك (1390-1441). من الممكن رؤية الخصائص الداخلية للمباني القوطية على الشاشة
تم بناء بلاطات الكاتدرائيات ، الدعاة الرئيسيون للعمارة القوطية ، في شكل غاضب ، وهو إجراء أصبح ممكنًا بفضل التقدم التقني في بناء الأقواس الداعمة. هذه الأقواس على شكل رؤوس حربية وإبر وعواصم ، إضافة إلى استخدام الدعامات الطائرة ، سمحت للمباني بأن تكون أطول ، بمزيد من الأشكال المعمارية العمودية ، مما يشير إلى الاتجاه نحو السماء ، والذي يميز أيضًا منظورها متدين.
كانت الجدران والأعمدة أرق وأخف وزنا ، مع وجود ضلوع تقويها. يحتوي مدخل الكاتدرائيات على ثلاث بوابات ، على عكس بوابة واحدة موجودة في المباني الرومانية. كما أن عظمة الأبنية تعطي انطباعًا بصغر حجم الإنسان في مواجهة فخامة المباني.
من المحتمل أن يكون الاسم القوطي قد صاغه جورجيو فاساري (1511-1574) ، أحد دعاة عصر النهضة ، الذي اعتبره أسلوبًا فنيًا وحشيًا وبربريًا. من المحتمل أن تكون اللغة القوطية مشتقة من القوط ، وهم الناس البربريون الذين غزوا الإمبراطورية الرومانية خلال تدهورها. لن يتم التغلب على هذا المنظور التحقير للفن القوطي إلا في القرن الثامن عشر ، عندما شكل جديد من النظر إلى الفن القوطي بدأ في التطور في إنجلترا ، ثم أشع إلى الآخرين الدول.
منبر منحوت بواسطة نيكولا بيسانو في معمودية مدينة بيزا
لكن النمط القوطي لم يقتصر على العمارة. كانت هناك أيضًا تغييرات في التمثيلات النحتية ، تميزت بشكل أساسي بقصد إعطاء الحياة للشخصيات البشرية من خلال التعبير عن المشاعر. يبدو أن المنحوتات القوطية الموضوعة على أروقة الكاتدرائيات تتحرك وتنظر إلى البعض الآخر ، لا يزال يحمل رموزًا تسمح بالتعرف على الشخصيات الكتابية ، على سبيل المثال. كان نيكولا بيسانو أحد الأسماء البارزة في النحت القوطي.
وتجدر الإشارة في اللوحة إلى الزخارف المصنوعة في المخطوطات الدينية ، حيث تم التعبير مرة أخرى عن نية تصوير المشاعر الإنسانية. في الرسم القوطي ، برز اسم جيوتو دي بوندوني (1267-1337) ، على الرغم من أن الرسام الإيطالي يمثل الانتقال إلى عصر النهضة ، وتطوير مفاهيم وأساليب عمل جديدة ، والبحث عن الواقعية في كل مرة أكبر. كان ينوي أن ينقل إلى لوحاته الجدارية وجداريات الأهداف والمفاهيم التي طورها النحاتون القوطيون ، مما يخلق وهمًا بالعمق على سطح مستو.
مادونا تتويج القديسين والفضائلبقلم جيوتو دي بوندوني (1267-1337)
كان الرسام البارز الآخر هو الهولندي جان فان إيك (1390-1441) الذي كان ينوي تسجيل جوانب الحياة الحضرية والربيع. المجتمع البرجوازي في عصره ، يسعى إلى العمل أيضًا مع مفهوم المنظور وتمثيل التفاصيل في اعمال بناء.
تبع الفن القوطي فترة النهضة الحضرية والتجارية في أوروبا ، وانتشر مع القوة الاقتصادية للبرجوازية الناشئة في القارة. لم تكن الكاتدرائيات هي فقط من صنع المهندسين المعماريين والنحاتين والرسامين ، ولكن أيضًا المباني العلمانية غير الدينية. ومن الأمثلة على ذلك بناء قصر دوجي ، الذي بدأ عام 1309 في البندقية ، في ذروة القوة الاقتصادية للمدينة الساحلية الإيطالية. منذ نهاية القرن الخامس عشر فصاعدًا ، تم تجاوز الطراز القوطي تدريجياً من خلال الأسلوب الفني الذي تم تطويره مع عصر النهضة.
شاشة الزوجين Arnolfiniبقلم جان فان إيك (1390-1441)
بواسطة حكايات بينتو
ماجستير في التاريخ
