Кандідо Портінарі був важливим бразильським художником модерністської фази.
Визнаний у всьому світі, він отримав кілька нагород та брав участь у численних виставках.
Окрім живопису, Портінарі також присвятив себе ілюстрації, графіці та викладанню, будучи професором пластичних мистецтв.
Портінарі Біографія
Кандідо Торквато Портінарі народився 30 грудня 1903 року на кавовій фермі в місті Бродовський, в інтер'єрі Сан-Паулу.
Син італійців, Портінарі походив зі скромної родини і був другою дитиною дванадцяти братів.
Незважаючи на те, що він закінчив лише початкову школу, він був частиною бразильської інтелектуальної еліти 1930-х років.
Портінарі залишив Сан-Паулу у віці 15 років і оселився в Ріо-де-Жанейро, де вступив до "Національної школи образотворчих мистецтв". У 20 років Кандідо вже визнаний національною критикою.
Однак саме в 1928 році, коли він виграв "Нагороду за подорожі за кордон" на Загальній виставці образотворчих мистецтв, Портінарі виграв світ.
Він жив у Парижі та інших європейських містах, де познайомився з такими художниками, як Ван Донген та Отон Фріз, а також з Марією Мартінеллі, уругвайкою, з якою одружився і прожив все своє життя.
Він повернувся до Бразилії в 1931 р. І в той час почав більше цінувати кольори у своїх роботах, відмовившись від концепцій об’єму та тривимірності.
У 1935 році Кандідо Портінарі отримав на виставці «Почесну відзнаку» Інститут Карнегі, міжнародний Пітсбурга, США. Колись ця подія відкрила двері для живописця в тій та інших країнах.
Після цього він виготовив три великі панно для бразильського павільйону на "Всесвітній виставці в Нью-Йорку" в 1939 році.
Однак саме в 1940-х роках цей процес визнання буде закріплений. Художник бере участь у "Латиноамериканському мистецькому шоу" у Ріверсайд-музей, В Нью-Йорку.
Крім того, він відзначився персональною виставкою в Детройтському інституті мистецтв та в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку. Все це поряд з іншими великими художниками, визнаними у всьому світі.
На той момент у Кандідо Портінарі з’явиться перша книга, присвячена його особі, твору Портінарі, його життя та мистецтво, з Чиказького університету.
У 1941 році художник виготовив фрески у Фонді іспаномовної культури Бібліотеки Конгресу у Вашингтоні, завжди висвітлюючи латиноамериканську тему.
Пізніше художника запрошує Оскар Німейер, в 1944 році, щоб внести свої роботи до архітектурного комплексу Пампульї, в Белу-Орізонті (MG).
У цьому проекті виділялися сакральні композиції Сан Франциско і Via Crucis у церкві Пампульги.
Перша виставка Портінарі в Європі відбудеться в 1946 р., Коли художник повертається до Парижа та експонує у відомій Галерея Шарпентьє наступного 1947 року.
Ваші роботи відбуватимуться в салоні Пейзер, в Буенос-Айресі, а також у залах Національної комісії образотворчих мистецтв у Монтевідео.
Перебування в Латинській Америці продовжується, коли Портінарі виїжджає в еміграцію в Уругвай з політичних причин у 1948 році.
Він брав активну участь у партійно-політичному русі та був членом "Бразильської комуністичної партії". У 1945 році він балотувався до конгресмена, а в 1947 - до сенатора, програвши на обох виборах.
У 1950 році він отримав золоту медаль "Міжнародної премії миру", а в 1951 році він був відзначений на 1-му Бієналі Сан-Паулу.
1950-ті ознаменували життя Кандідо. Це пов’язано з тим, що проблеми зі здоров’ям виникають внаслідок отруєння свинцем у фарбах, які художник використовував у своїх роботах.
Саме в цей час він зробив знамениті фрески Війна і мир (1953-1956) до штаб-квартири ООН у Нью-Йорку.
Пізніше, також в Нью-Йорку, в 1955 році Портінарі був удостоєний золотої медалі Міжнародна рада образотворчого мистецтва у категорії найкращий художник року.
Що важливо, Портінарі був єдиним бразильським художником, запрошеним на виставку 50 років сучасного мистецтва, в Палац витончених мистецтв, в Брюсселі, в 1958 році.
Нарешті, в середині 1962 року Портінарі прийняв наказ міста Барселони, проте його рівень отруєння фарбою стає смертельним, і він помирає цього року 6 лютого, у 58 років років.
Будинок-музей Портінарі
Будинок, де він жив у Бродовському, в інтер'єрі Сан-Паулу, став Будинок-музей Портінарі у 1970 році.
Місце об'єднує кілька робіт, меблів та особистих предметів художника. В даний час там розвивається кілька освітніх та культурних заходів.
Характеристика художньої продукції Портінарі
Портинарі майже намальовані п’ять тисяч робіт і досяг національного та міжнародного престижу навряд чи зрівнявся в Бразилії.
Його постановка в основному змальовує соціальні проблеми. Деякі напрямки мистецтва, такі як реалізм, кубізм, сюрреалізм та мексиканський фреска, послужили натхненням для художника.
Він прославився тим, що досліджував бразильські теми, серед яких боротьба робітничих класів на плантаціях, фавелах та містах.
Крім того, він створив твори, пов’язані із спогадами про дитинство на батьківщині.
Щоб дізнатись про суміжні теми, прочитайте:
- Сучасне мистецтво
- Кубізм
- Сюрреалізм
- Фреска
- Експресіонізм
- реалізм у мистецтві
Твори Портінарі
Продукція художника велика, проте ми можемо виділити деякі важливі роботи. Перевіряти.
Серенада (1925)
Местіо (1934)
Кава (1935)
Кавовий фермер (1939)
Плач (1942)
Одержувачі (1944)
Мертва дитина (1944)
Фрево (1956)
Щоб дізнатись більше про деякі роботи, показані тут, прочитайте: Праці Портінарі, які потрібно знати.
Якщо ви хочете текст про цього художника з акцентом на дошкільній освіті, прочитайте: Портинарі - Діти.