Густав Клімт (1862-1918) - австрійський художник-символіст і кресляр і одне з великих імен модерну.
Він був попередником сучасного віденського руху, який називався "Віденський рух за сецесію". У ньому декілька художників зібралися в опозиції до класицизму та академізму та об'єдналися з символістським рухом у мистецтві.
Клімт був екстравагантним і неповторним видатним художником, його найвідомішою роботоюПоцілунок” (1908).
Біографія
Густав Клімт народився у місті Баумгартен, Відень, 14 липня 1862 року. Син ювеліра Ернеста Клімта та співачки Анни Флінстер Клімт, він народився в бідній родині і з юності Клімт був близький до мистецтва.
Був студентом "Віденської школи декоративно-прикладного мистецтва". Цей момент поклав початок його кар’єрі кресляра, коли він почав випускати портрети на продаж.
Крім того, він допомагав своєму вчителю у виготовленні фресок, і за короткий час він вже отримував пропозиції про роботу. У віці 18 років вони з братом відкрили декоративну студію, де отримали кілька замовлень.
Його робота почала набувати популярності тим, що вона відрізнялася від інших того часу.
У цей момент Клімт зустрічається з іншими художниками, які прагнуть відкинути академізм та консерватизм мистецтв. Так, у 1890 р. Він був одним із засновників «Австрійської асоціації художників-образних художників».
Його своєрідний та надзвичайно декоративний стиль мав важливе значення для того, щоб він отримував доручення виконувати свої картини в громадських будівлях, таких як фрески, панно, стелі тощо.
Як приклад можна навести Віденський університет, Муніципальний театр та Історичний музей мистецтв.
У 1900 році він отримав "Гран-прі на Всесвітній виставці в Парижі". У 1907 р. Він очолив "Віденський рух за сецесію", в цей час дотримувався символізму з акцентом на Модерн.
Ця група відповідала за редагування газети “Див. Sacrum”, Де Клімт представив деякі свої роботи як кресляр та ілюстратор.
У цей період художник написав кілька портретів, переважно напівголих жінок, у нецензурних і чуттєвих позах. З цієї причини він отримав багато критики з боку віденського суспільства того часу.
Він брав участь у Віденській бієнале в 1910 році і отримав приз на Міжнародній виставці в Римі в 1911 році. У 1917 році Клімт був обраний почесним членом Віденської академії мистецтв.
Смерть
Густав Клімт помер у Відні 6 лютого 1918 р., Постраждавши від цереброваскулярної катастрофи. Його тіло було поховано на цвинтарі Хітцінг (Відень). Тому у 2018 році відзначається сторіччя з дня його смерті.
Характеристика творів
Робота Клімта поділяється на дві великі фази: історико-реалістичну фазу та золоту фазу.
Перший, як вказує його назва, включає твори більш історичного характеру. Другий етап об’єднує роботи більш декоративного характеру, з виготовленням портретів та надмірним використанням золотого кольору.
У цей другий момент, який він набув більшої популярності, його роботи були сповнені сенсуалізму та еротики, де жіноча фігура була найбільш дослідженою.
З цієї причини його часто критикували більш традиційні сектори суспільства того часу.
Завдяки сильному декоративному стилю та використанню геометричних фігур, він створив портрети напівголих жінок та пейзажі, наповнені деталями, такими як квіти та орнаменти.
Крім того, вражаючою рисою його творів було використання золота та срібла, що наближалося до Росії візантійське мистецтво.
Основні роботи
Джудіт I (1902-1907)
Фриз Бетховена (1902)
Портрет Адель Блох-Бауер (1907)
Поцілунок (1907-08)
Данає (1907-08)
Надія II (1907-08)
Дерево життя (1909)
Капелюх з чорного пера (1910)
Богородиця (1913)
Життя і смерть (1916)
Курйози
- Емілі Фльоге була його коханкою роками, і вона мала бути фігурою, зображеною в "Поцілунку".
- Клімт використовував справжнє золото для виготовлення деяких творів із золотого періоду.
- Деякі вчені художника стверджують, що у Клімта було 14 дітей.
- Значна частина його робіт зібрана в музеї Бельведер у Відні, Австрія. Сайт відвідує близько 2000 відвідувачів на рік.
Докладніше про Сучасне мистецтво.
