Імпресіонізм був художній рух яка з’явилася у Франції у другій половині 19 століття, під час періоду Belle Époque (Прекрасний період).
THE головне твердження імпресіонізму він мав показати за допомогою пластичних мистецтв, головним чином живопису, ефекти світла в навколишньому середовищі, на додаток до презентації особисті враження художників від того, що вони спостерігали, через основні кольори (також звані кольорами чистий).
Він відомий як рух, який породив Сучасне мистецтво а його роботи відомі наявністю контрасту та тіньових ефектів, зроблених за допомогою власних мазків художників, крім світла та чіткості кольорів.
Термін імпресіонізм з'явився після першої роботи французького живописця Клод Моне, виклик "Друк - Схід сонця” (Impression du Soleil Levant - 1872). Художник відомий як один з головних рушіїв імпресіоністичного руху.
Друк плакатів Схід сонця, Клод Моне (1872).
Імпресіонізм був відомий також тим, що виступав проти пануючого на той час руху - неокласицизму, який надихав художників на це
викривати реальність та об’єктивність за допомогою своїх творів, без наявності їх думок щодо того, що вони спостерігали.Оскільки в центрі уваги імпресіонізму було те, щоб художники змалювали своє особисте бачення у творах, даючи більше свободи творити, був рух, який жорстоко критикував французька художня еліта Росії епохи.
Крім Моне, інші художники, які виділялися своїми творами імпресіонізму були:
- Художник Едуар Мане (1832 - 1883);
- Художник Едгар Дега (1834 - 1917);
- Художник П'єр-Огюст Ренуар (1841 - 1919);
- Художник Каміль Піссарро (1830 - 1903);
- Художник Берте Морізо (1841-1895);
- живописець Мері Кассат (1844-1926);
- Скульптор Огюст Роден (1840-1917).
Оскільки це був один із перших художніх рухів, який зосередився на більшій свободі у образотворчому мистецтві, що дозволило художникам менше слідувати академічні правила та прийоми, імпресіонізм став одним із найбільших художніх рухів у Європі, починаючи еру мистецтва Сучасна.
В основні риси імпресіонізму вони є:
- Акцент на темах природи, особливо ландшафтів;
- Валоризація природного світла;
- Використання розкладених та основних кольорів;
- Використання кольорових і світяться тіней;
- Фокус на дослідженнях оптичних ефектів (ілюзій);
- Оцінка за зовнішній живопис;
- Перевага змішуванню кольорів за допомогою оптичної ілюзії, а не техніки (злиття), тобто немає змішування кольорів для створення нових тонів, лише використання первинних пігментів зіставлені;
- Застосування закону додаткових кольорів;
Найкращі художники та твори імпресіоністів
Клодет Моне
Французький живописець Клоде Моне вважався одним з найважливіших художників імпресіоністичного руху. Його робота під назвою Impression, Nascer do Sol відповідала за ім'я руху.
Цю назву руху принизливо дав критик пластичних мистецтв Луї Леруа, коли побачив роботи Моне. Це пояснюється тим, що картина передає «враження» пейзажу, а не обов’язково його реальність.
Це сталося, бо до того часу твори того часу мали повний вплив руху неокласицизму, в якому працювали художники зображували реальність та об'єктивність того, що вони спостерігали, всупереч будь-якому мистецтву, що вийшло з академічної техніки рух.
Кадр Водяні лілії і японський міст, 1899 Клод Моне.
Едуар Мане
Він був відомим французьким художником-імпресіоністом, відомим тим, що кидав виклик стилю стандартних робіт того часу, використовуючи нові кольорові техніки у своїх картинах. Одна з головних його робіт мала назву "А" Страта Максиміліана.
Страта Максиміліана, 1868 рік.
П'єр-Огюст Ренуар
Французький живописець розпочав своє життя в образотворчому мистецтві, переїхавши в Париж у дуже молодому віці і ставши помічником художника-порцеляниста. Він розвивав свої навички, поки не став одним із найбільших художників-імпресіоністів. Однією з найвідоміших його робіт є живопис обід човників.
Плакат "Обід човників", 1880 рік.
Едгар Дега
Саме французький художник-імпресіоніст прославився своїми роботами, спрямованими на жіночі фігури, і ефектом руху, який він робив на своїх картинах. Його два найвідоміші твори Балерини на сцені і Балерини в блакитному.
Балерини на сцені, з 1890 року.
Каміль Піссарро
Французький живописець також вважався одним з лідерів імпресіоністичного руху і був єдиним художником, який брав участь у 8 незалежних виставках, що проводились імпресіоністами в Парижі. Одна з головних його робіт озаглавлена село поблизу Понтуаз.
Настінний розпис Село біля Понтуазу, 1874 рік.
Берте Морізо
Французький живописець, який навіть писав реалістичні твори, подружився з Едуаром Манте, який безпосередньо вплинув на її спосіб живопису. Берте стала однією з найвідоміших художниць імпресіоністичного руху, залишивши кілька робіт, що представляють цей період, наприклад, її живопис читання (читання).
Читання живопису, 1888 рік.
Мері Кассат
Іншим відомим художником імпресіоністського руху була американка Мері Кассат, яка прожила значну частину свого дорослого життя у Франції, зазнавши впливу руху. Однією з головних його робіт називається Чай (чай).
Картинка Чай, 1880 рік.
Постімпресіонізм та неоімпресіонізм
Постімпресіонізм - це мистецький період, що виник наприкінці XIX століття, який тривав до початку 20 століття і з'явився як продовження імпресіонізму, але з новим набором стилів, технік та художніх тенденцій.
Ці нові методи забезпечували свобода використання нових кольорів які не використовувались в імпресіонізмі, як чорний, наприклад. Крім того, він прагнув незалежності у створенні твору, наголошуючи на більшій свободі для художника.
Центральна ідея художників постімпресіонізму полягала не в тому, щоб заперечувати або забувати імпресіонізм, а навпаки, покращувати його, маючи вільний художній підхід, спрощений і виразний.
Важливість «живого кольору» та двовимірності у творах - два дуже важливі художні підходи для постімпресіоністів. Кубізм, експресіонізм та фовізм - приклади художніх стилів, що виникли в цей період.
головний художники-постимпресіоністи, вони є:
- голландський художник Вінсент Ван Гог, відомий використанням техніки масло на полотні. Одна з найвідоміших його робіт - "Спальня в Арлі", що вийшла з 1888 року.
Кімната в Арлі, 1888 рік.
- французький живописець Пол Сеццан (1839-1906), відомий одним із своїх найвідоміших творів під назвою «Яблука та апельсини».
Картина натюрморту з яблуками, 1890 рік.
- французький живописець Поль Гоген (1848-1903), відомий одним із своїх найвідоміших творів під назвою «Бачення після проповіді».
Картина Вінсент Ван Гог малює соняшник, 1888 рік.
Період неоімпресіонізм, ще одне продовження імпресіонізму, орієнтоване на нові технічні підходи, позначене Техніка пуантилізму, який також називають дивізіонізмом.
Одним з найвідоміших художників цього періоду був французький живописець Жорж Серат, відомий тим, що є прихильником пуантилізму на картинах.
Плакат у неділю вдень на острові Гранде-Ятте, 1886 рік.
Див. Також значення Пуантилізм, Кубізм і Фовізм.
Імпресіонізм у Бразилії
Імпресіонізм прибув до Бразилії з двох умов: з новою модою на зовнішній живопис і створенням незліченних нових кольорів у галузях промисловості в 19 столітті.
Рух виник в країні у 1880-х роках, у Ріо-де-Жанейро, де була відкрита Escola do Ar Livre.
Картини стали знаковим для імпресіонізму, коли бразильські художники почали малювати місто Ріо-де-Жанейро у своїх роботах з більш вільним виглядом, який надавав імпресіонізм.
Італійсько-бразильський Елізеу Вісконті - піонер цього стилю в країні і один з найбільш виразних представників жанру.
Серед бразильських художників найбільше виділяються в імпресіоністичному стилі:
- Елісей Вісконті (1866 - 1944);
- Альмейда Юніор (1850 - 1899);
- Артур Тімотео да Коста (1882 - 1923);
- Енріке Каваллейро (1892 - 1975);
- Альфредо Андерсен (1860 - 1935);
- Вісенте-ду-Рего Монтейро (1899 - 1970).
Імпресіонізм та експресіонізм
Експресіоністичний рух народився в Німеччині в 1905 році, будучи суб'єктивним, драматичним художнім рухом, який прагнув виразити почуття художників перед тим, що вони спостерігали.
THE Головна відмінність між імпресіонізмом та експресіонізмомщо є те, що художники-імпресіоністи вкладають у свої роботи свої думки та уявлення про те, що вони спостерігали, тоді як експресіоністи малюють про свої почуття щодо побаченого.
В експресіонізмі художник малював усе, що відчував, позбувшись будь-якої академічної техніки чи загальних правил малювання.
Взаємозв'язок між цими двома великими мистецькими періодами полягав у більшій свободі художників залишати поле реальності в Росії його картини, вкладаючи більше своїх уявлень і почуттів, чого не було в попередніх рухах, як реалізм. Обидва вони відомі як рухи, що започаткували період сучасного мистецтва.
Докладніше про значення експресіонізм, сучасне мистецтво і читати про Види мистецтва.
Імпресіонізм у літературі
У літературі імпресіонізм представляє використання точної мови, заснованої на науковій думці, для розповіді про події в повсякденній реальності.
Інші теми, на які також зверталися імпресіоністи, - це: еротика, розчарування, відсутність спілкування, смерть та втомлюваність життя.
Автори присвоїли метафори для опису емоцій та почуттів. У цьому випадку для імпресіонізму також була характерна валоризація бачення сучасності («візуальне сприйняття знімка») з описом кольорів і тонів пейзажів.
Дещо з головними письменниками, які виділяються в цьому стилі, є: Марсель Пруст (1871 - 1922), Рауль Помпея (1863 - 1895), Еса де Кейрош (1845 - 1900) та Евклід да Кунья (1866 - 1909).
Див. Також значення реалізм.
