Феррейра Гуллар, безсмертним Бразильської академії літератури, вважається один з найважливіших поетів Бразилії. Ваш поезії, дуже динамічний, представляється від інтимних аспектів до критичних аспектів національної політичної та соціальної реальності. Крім того, наважився щодо форми, будучи одним із засновників çонкретизм та неоконкретизму. Він також відзначився в театрі, написавши нагороджені п'єси.
Читайте також: Ліричний жанр - літературний жанр, в якому Феррейра Гуллар виділялася найбільше
Феррейра Гуллар Біографія
Феррейра Гуллар, псевдонім Хосе де Рібамара Феррейри, народився в Сан-Луїсі, Мараньян, 10 вересня 1930 року. Його дитинство було типовим для будь-якої дитини середнього класу: він навчався і грав на вулиці з друзями, граючи в м'яч, або супроводжував їх на риболовлі на річці Баканга.
Багато цікавиться поезією, у віці 18 років, юний Гуллар почав відвідувати бари Praça João Lisboa та Grêmio Lítero Recreativo, де по неділях читали вірші.
Він дуже цікавився сучасною поезією, головними авторами якого були періоди
Карлос Драммонд де Андраде і Мануель Бандейра, поети, які читають із захопленням. Спочатку, скандалізований цією сучасною естетикою, він прагнув її вивчити і, незабаром після цього, дотримувався її.Ваша перша книга, бійка тіла, був опублікований в 1954 році. Останні вірші в цьому творі вважаються зародки конкретної поезії, літературна галузь, однією з послідовників якої була Феррейра Гуллар.
![Феррейра Гуллар, за часів військової диктатури, перетворив свою літературу на зброю проти авторитаризму. [1]](/f/41df7b2ff46b43b06b6e7592100675c7.jpg)
Незадоволений конкретною поезією, автором із Мараньяна був один із піонерів, у 1959 р., літературно-мистецького руху немаєеоконкретизм. Гуллар написав маніфест та "Теорію не-об'єкта", тексти, які є посиланнями на розуміння цієї бразильської художньої естетики.
Дуже сміливий, Гулларе новаторська бразильська поезія шляхом створення “книги-поеми”, “космічної поеми” та “похованої поеми”. Складається з підвальної кімнати, до якої можна піднятися сходами; проникнувши у вірш, ви натрапляєте на червоний куб; коли цей куб піднятий, є ще один, зелений, а під ним - ще один, білий, на одній зі сторін якого написано слово «омолоджувати».
Не зупиняйтесь зараз... Після реклами є ще щось;)
„Похований вірш” був останньою неоконкретною роботою Гуллара, який відійшов від цієї літературної галузі і долучився до політичної боротьби. Вступив до Комуністичної партії та стала частиною боротьби проти Dвисота Мвійськовий 1964 року. У цей період його поезія зверталася до політичних та соціальних питань. Наприклад, між 1962 і 1966 роками він опублікував три вірші в стилі шпагат, намагаючись більш безпосередньо дістатись до найпопулярнішого рівня читачів.
Завдяки своїй політичній діяльності, був переслідуваний та заарештований диктатурою. Після звільнення йому довелося піти в підпілля, а пізніше вислати у Москву, а потім у Сантьяго-де-Чилі, Ліму та Буенос-Айрес.
Він повернувся до Бразилії в 1977 році, коли і був заарештований і закатований військовим режимом, звільнений лише під сильним міжнародним тиском. Він працював у пресі в Ріо-де-Жанейро, а пізніше, як сценарист телевізійної програми, - роль, яка дозволила йому працювати з драматургом Дні Гомес.
Під час заслання в Буенос-Айрес, Феррейра Гуллар він написав те, що вважається його шедевром: брудний вірш, довгий вірш майже 100 сторінок. Дуже вражаюче, цей твір було перекладено кількома мовами.
Окрім поезії, письменник з Мараньяна також присвятив себе театру, будучи одним із засновників, після військового перевороту, Театр Думка, що відіграло важливу роль у демократичному опорі авторитаризму того часу. У цей період він пише разом з Одувальдо Віаною Фільо п'єси Якщо ви біжите, тварина ловить, якщо тварина залишається, їсть і Вихід? Де вихід? Він також є автором вистави рубін у пупку.
У 2002 році він був номінований на Нобелівська премія з літератури, але не розглядався. Він помер 4 грудня 2016 р., у місті Ріо-де-Жанейро, де він жив.
Літературна характеристика Феррейри Гуллара
Інтимний тон, присутній головним чином у його початковій поетичній постановці та в В vертігін з dзбирається (1980);
Вивчення просторового розташування рядків на сторінці, характерних для конкретизму;
Соціальні теми та діалог із масовою культурою шляхом створення струнних віршів;
Теми, пов’язані з політичною рефлексією, досвідом поета в еміграції, як у Росії у швидку ніч (1975);
Згадуючи уривки дитинства та описи повсякденних сцен, як у брудний вірш (1976).
Дивіться також: Маріо Кінтана - поет простоти, легкості та гумору
Твори Феррейри Гуллара
трохи над землею (1949)
боротьба (1954)
вірші (1958)
непредметная теорія (1959)
Жоао Боа-Морте, козел, якого померло (рядок) (1962)
Хто вбив Апаресіду? (рядок) (1962)
культура ставить під сумнів (1965)
Капральський бій і нові вірші (1966)
Якщо тварина біжить, воно ловить, якщо залишається, тварина їсть, з Одувальдо Віана Фільо (1966)
Історія сміливого (рядок) (1966)
Вихід? Де вихід?, з Антоніо Карлосом Фонтурою та Армандо Коста (1967)
Доктор Гетуліо, його життя та його слава, з Діасом Гомесом (1968)
для вас, для мене (1968)
Авангард і недорозвинення (1969)
у швидку ніч (1975)
брудний вірш (1976)
рубін у пупку (1978)
світло на підлозі (1978)
при запамороченні дня (1980)
про мистецтво (1982)
Етапи сучасного мистецтва: від кубізму до неоконкретного мистецтва (1985)
Злочинність у флорі або порядок і прогрес (1986)
шуми (1987)
дивне банальне життя (1989)
Сьогоднішні запити (1989)
Мурашник (1991)
Аргумент проти смерті мистецтва (1993)
Найз да Сільвейра (1996)
Гамація (1996)
Винайдені міста (1997)
ракетний хвіст (1998)
багато голосів (1999)
кішка на ім'я кошеня (2000)
хлопчик і веселка (2001)
король, який живе на морі (2001)
зачарований бик (2003)
Блискавка (2003)
Доктор Стерв'ятник та інші байки (2005)
Людина як винахід себе (2012)
Вірші Феррейри Гуллара
синє море
синє море блакитний орієнтир
синє море блакитний орієнтир синій човен
синій море синій орієнтир синій човен синій лук синій
синій морський блакитний каркас блакитний човен блакитний лук блакитний повітряно-синій
У цьому вірші конкретна характеристика виявляється в розташуванні слів і віршів на сторінці. Кожна послідовність віршів включає пару, що складається із іменника та прикметника, які мають звукову апроксимацію. В кінці вірша є візуальний образ, що нагадує океанську хвилю.
Окрім візуального аспекту, звуковий аспект також є особливістю вірша, оскільки близькість слів «« море »,« орієнтир »,« човен »та “Дуга” створює звук, який, пов’язаний з повторенням прикметника “синій”, розширює значення вірша за допомогою фігур мови асонанс і алітерація.
Пісня не вмирати
коли ти підеш,
білосніжна дівчина,
візьми мене.
на випадок, якщо ви не можете
неси мене за руку,
білосніжна дівчина,
візьми мене в серце.
Якщо в серці не можеш
трапиться взяти мене,
мрія і сніг дівчина,
Візьми мене на пам'ять.
А якщо ви не можете, то теж
на стільки, що потрібно
вже живеш у своїх думках,
білосніжна дівчина,
візьми мене в забуття.
(у швидку ніч, 1975)
У цьому вірші, який вже покладений на музику співаком і композитором Фагнером, є присутність інтимний тон, в якому любовне почуття ліричного голосу спрямоване на піднесення коханої.
Цукор
Білий цукор, який підсолодить мою каву
сьогодні вранці з Іпанеми
не був виготовлений мною
і воно не з’явилося всередині цукорниці дивом.
Я бачу це чисто
і придатні до піднебіння
як дівочий поцілунок, вода
на шкірі, квітка
який розчиняється в роті. Але це цукор
це зроблено не мною.
цей цукор прийшов
з кутового продуктового магазину, і Олівейра теж цього не робила,
власник продуктового магазину.
цей цукор прийшов
цукрового заводу в Пернамбуку
або в штаті Ріо
а також власник заводу.
Цей цукор був очеретом
і походив із великих очеретяних полів
які не народжуються випадково
на колінах долини.
У віддалених місцях, де немає лікарні
ні школа,
чоловіки, які не вміють читати та голодувати
у 27 років
посадив і зібрав тростину
що перетвориться на цукор.
У темних рослин
люди гіркого життя
і важко
виробляли цей цукор
білий і чистий
як я підсолоджую каву сьогодні вранці в Іпанемі.
вся поезія (1950/1980)
У цьому вірші соціальна критика, очевидна одна з головних характеристик поезії Феррейри Гуллара. Протягом усіх віршів ліричний голос від першої особи виступу спрацьовує a рефлексія з того моменту, у своїй квартирі в Іпанемі, він піднімає цукорницю, щоб підсолодити каву. Це відображення проходить через визнання відчуження яка пронизує багатьох, особливо тих, що належать до привілейованих міських прошарків, аж до доносу експлуатації, для якої працюють працівники, які є частиною початку виробничого ланцюжка цукор.
Детальніше: Ліма Баррето - автор прé-модерніст, який викрив кілька недуг бразильського суспільства
Нагороди Феррейра Гуллар
Нагороди Мольєра, 1966, с Якщо ви біжите, тварина ловить, якщо тварина залишається, воно їсть.
Премія Джабуті за найкращу художню книгу 2007 року, с Бурчання.
Премія Камоеса у 2010 році за всю роботу в цілому.
Звання лікаря honoris Çаус, в 2010 році на факультеті мистецтв Федерального університету Ріо-де-Жанейро (UFRJ).
Премія Джабуті, у 2011 році, з книгою поезії нікуди.
Бразильська академія літератури
Сьомий мешканець місця 37, він був обраний 9 жовтня 2014 р., Прийнятий 5 грудня 2014 р. Академіком Антоніо Карлосом Секкіном.
Його крісло протегує поетові та невпевненому в собі Мінас-Жерайс Томасу Антоніу Гонзазі, і раніше його займали:
Сільва Рамос
Сокира Алькантара
Гетуліо Варгас
Ассіс Шатобріан
Жуан Кабрал де Мело Нето
Іван Хункейра (друг Феррейри Гуллара)
Кредит зображення
[1] Межі думки / спільноти
Леандро Гімарайнш
Вчитель літератури
