Італійський художник епохи Відродження, який народився у місті Верона, один із найвидатніших майстрів венеціанської школи і відомий як Веронезе тим, що був з Верони. Він був учнем Антоніо Баділе, представником місцевої традиції і передав йому смак до інтеграції людських фігур та архітектурних елементів, дуже присутніх у його творчості.
Відповідальний за оформлення кількох резиденцій, він створив фрески для бенкетів, балів, міфологічних та історичних сцен. Під впливом Мікеланджело він написав «Спокуси святого Антонія» (1552) для собору в Мантуї. Він переїхав до Венеції (1553), вже з власним стилем та повною владою кольорів. На початку його живопис характеризувався солідністю, регулярністю обсягів, сильними і контрастними кольорами і звичайними і він присвятив багато років оздобленню різних частин палацу дожів живописних сцен навколо Юнони та Юпітера на стелі кімнати Ради з десяти.
Він прикрасив церкву Сан-Себастьяно (1555-1558), в якій його поховали. Потім він отримав контрастні процедури між кольором і світлом, а після 35 років його живопис відзначився спокоєм, спрощення виразних засобів завдяки більш класичним композиціям, більш тонким тонам та ще більшому використанню світла та кольорів чудова. За звинуваченням у тому, що його вечеря в Леві (1573) була надто брудною, на нього подала позов інквізиція і змусила виправити деякі деталі твору.
Він і такі художники, як Тиціан, з його використанням кольорів, Тінторетто, з його величною роботою, і Джорджоне, з його виразністю, створили твір, який характеризував останню фазу Відродження, в 16 столітті, та Чинквенто (1500-1599), надаючи більше значення кольору та суворій перспективі порівняно з форму. З художньої точки зору Ренесанс був культурним рухом, головною характеристикою якого було виникнення ілюзії глибини у творах.
Взагалі кажучи, за визначенням Ренесанс був мистецьким, науковим і літературним рухом, який процвітав у Європі в період, відповідний Росії Пізнє Середньовіччя і Ранній Новий Вік, з 13 по 16 століття, колиска в Італії і Флоренція та Рим як два найбільш центральних центру важливо. Основною його характеристикою було виникнення ілюзії глибини у творах і, хронологічно, це може бути розділений на чотири періоди: Дуоченто (1200-1299), Треченто (1300-1399), Кватроченто (1400-1499) і Чинквенто (1500-1599).
Він помер у Венеції, залишивши за собою твір високого просторового глузду, майстерність якого з кольорами та обробкою перспектива стала посиланням для інших художників, таких як Рубенс і Тієполо, хоча він цього не дозволяв учнів. Його робота свідчила як про розквіт, так і про перші ознаки занепаду венеціанської традиції. Навіть сьогодні кілька його картин займають почесне місце в багатьох європейських музеях, таких як Париж, Лондон, Венеція та Відень, включаючи Вечерю фарисея (1560), Ханаанське весілля (1563), Христос і жінка з їх нащадками (1565-1570), Алегорія любові (1570), Зустріч Мойсея (1570-1575), Розп'яття (1572), Вечеря в домі Левія (1573), П'єта (1576-1582), Сент-Люсія і відданий (1580), Христос і самарянка (1580-1582) і знаменита Лукреція, яка колола себе (1583-1584), ця, як і декілька з них, у Музеї історії так Віденське мистецтво.
Екран "Лукреція (~ 1583)" скопійований зі сторінки VERONESE / PICTURESQUE:
http://www.pitoresco.com.br/italiana/veronese.htm
Джерело: http://www.dec.ufcg.edu.br/biografias/
Замовлення P - Біографія - Бразильська школа