20. yüzyılın başında Theodor W. Frankfurt Okulu'nun en önde gelen düşünürlerinden biri olan Adorno, bazı metinlerini sözde kültür endüstrisi fenomeni üzerine düşünmeye adadı. Bu kavram, düşünüre göre, kültürel pratiklerin metalaştırılması sürecinin içerimlerini oluşturmaktan ibaretti. Ona göre 19. yüzyıldan beri kültür, kapitalist sistemin çıkarları tarafından değersizleştirildi.
Adorno, akıl yürütmesini açıklamak için, esas olarak müzikte, kültürün ticarileştirilmesiyle ilgili sorunlara bir örnek aradı. Yazar, “Müzikte fetişizm ve işitmenin gerilemesi” adlı ünlü metninde, müziğin disk ve radyo aracılığıyla yeniden üretilmesinin kültüre getireceği sorunları gözler önüne seriyor. Ayrıca yazar, cazı temel referans alarak bir müzik analizi yaparak, belirli estetik tekrar kalıplarının insanların müzik zevkini nasıl zayıflatacağını gösteriyor.
Bir dereceye kadar, bu Alman düşünürün eleştirileri, büyük ölçüde kültürün durumunu tanımlar ve zaman zaman çağdaş durumdan söz eder gibi görünür. Kuşkusuz günümüzde pek çok kişi müzik zevkini medyanın sunduğu estetik ve simgesel kalıplarla şekillendirmektedir. Aynı zamanda, plak şirketleri, sanatçıların özgür yaratıcı sürecini desteklemek yerine satışla giderek daha fazla ilgileniyor.
Adorno'nun 1938'de geliştirdiği fikirleri, kültür endüstrisi tarafından ortaklaşa seçilen müziğin geleceğine dair apokaliptik bir vizyon oluşturdu. Bununla birlikte, Amerika Birleşik Devletleri'nde yeni bir müzik tarzının ortaya çıkması, Alman düşünür tarafından geliştirilen teorilere karşı çıkacaktı. Rock'n roll, genç nüfus arasında ortaya çıkan ve daha önce üç popüler türün (country, blues ve caz) katkılarının okunmasını sağlayan bir stildi.
20. yüzyılın başında kurulan aynı “sınırlı” müzik yapım biçimlerini kullanan rock, yeni yaşam, aşk ve dünya kavramları hakkında konuşmak için güçlü bir şekilde senkoplanmış ritimler kullandı. Şarkı sözlerinin rock dansının veya durumların zevkinden bahsettiği ilk günlerinde bile Romantikler, belirgin değer değişimlerini gösteren dünya görüşlerini tanıyabiliriz. o zaman. Bu anlamda, rock'ta bir dönemin bağlamı üzerinde düşünebilen ve yansıtabilen kültürel bir tezahür görebiliriz.
Büyük ticari projeksiyona sahip rockçılar arasında bile, bir kültür endüstrisinin müdahalesinin başarısız olduğu görünen şarkıların varlığını fark edebiliriz. Daha 1956'da Little Richard'ın "Long Tall Sally" şarkısı, evlilik dışı ilişkilerde iş ve evlilik yükümlülüklerinden kaçmak isteyen bir adamın cinsel maceralarından bahsediyordu.
Çoğu kişi tarafından aşırı davranışlı bir rockçı olarak görülen Elvis Presley'in en romantik şarkılarında bile ilginç bir çelişki görüyoruz. Rock of King'in erkeksi ve çekici görüntüsü, kendini tamamen kadın figürüne tabi tuttuğu şarkı sözleriyle ilginç bir tezat oluşturuyor. "Sert Başlı Kadın", "Teddy Bear" ve "Devil in Disguise" gibi şarkılarda sunulan durumun açık örneklerine sahibiz.
Son olarak rock kültür endüstrisi ile birlikte öldü diyebilir miyiz? Kesinlikle hayır. Sadece 1980'lerin başında, en saygın rock gruplarından biri olan AC/DC'nin tarihin en çok satan ikinci albümünün damgasını taşıdığını unutmayın. Bu argüman yeterli değilse, “The Monkeys” gibi uydurma bir grubun nasıl ortaya çıktığını görebiliriz. bağımsız çalışma ve "Pleasant Valley Sunday" gibi kritik şarkı sözleriyle birlikte iyi satışlar elde etti.
Kurallara veya hayranların taleplerine uymadan, bu müzik türü standartları aşmayı ve geçmişe veya altın bir zamanın başlangıcına tapmamayı amaçlar. Bu nedenle rock müzik, sanatı yaratıcılık ve yenilikle kristalize etmenin değil, tasarlamanın bir yoludur. Klasik, ağır, pop, hard ya da punk, rock hala Adorno'nun bile hayal bile edemeyeceği yaratıcı bir özgürlüğün tuzağına düşmüş durumda.
Şimdi durma... Reklamdan sonra devamı var ;)
Rainer Sousa tarafından
Tarih Mezunu
