Jackson Pollock (1912-1956), 20. yüzyılın ilk yarısında sanat dünyası için çok önemli olan Amerikalı bir sanatçıydı.
Soyut dışavurumculuğun yaratıcılarından biri olarak kabul edilebilir veya aksiyon boyama Sanatın bu yönü, her şeyden önce, eserin yaratıldığı zamandaki bedensel ve jestsel harekete büyük önem vermenin yanı sıra, kendiliğinden gelen dürtüye değer veriyordu.
Pollock, "damla" olarak bilinen tekniği en iyi şekilde yapan sanatçı olarak hatırlanır. Bu yöntemde, tuval üzerine sıvı boya dökerek, karışık çizgiler ve öngörülemeyen desenlerle soyut kompozisyonlar yarattı.
Yeni nesil sanatçılar için bir referans olurken, büyük ölçüde Avrupalı modernist avangardlardan etkilendi.
Jackson Pollock Biyografisi
Paul Jackson Pollock, 28 Ocak 1912'de Cody, ABD'de doğdu.
Stella May ve LeRoy Pollock'un oğlu, çiftin altı çocuğunun en küçüğüydü. Babası tarımda çalıştı ve daha sonra bir sörveyör olarak bir devlet memuruydu. Annesi dokumacı bir aileden geliyordu ve bir terziydi.
Jackson sadece 10 aylıkken aile taşındı ve o andan itibaren Pollock birkaç Amerikan şehrinde ikamet ediyor, ancak bir daha asla Cody'ye geri dönmedi.
Pollock, karmaşık bir genç adamdı ve 1928'de okuldan atıldı. Daha sonra kaydolun Lise Sanat El Kitabı o da yasaklı olduğu Los Angeles, California'dan.
1930 yılında ağabeyi Charles Pollock'un izinden New York'a gittiğinde doğru düzgün sanat eğitimi almaya başlar.
O zaman, kardeşler okulda okuyorlar. Sanat Öğrencileri Ligi bölgeselci temayı eserlerine taşıyan önemli bir muralist olan Amerikalı sanatçı Thomas Hart Benton ile.
sanatsal kariyer
1936'da Pollock, Meksikalı sanatçı David Alfaro Siqueiros ile New York'ta bir deneyim sırasında sıvı boya ile temasa geçti.
1940 yılında sanatçı eserleri yarattı. Erkek ve kadın ve Dökme I ile Kompozisyon, tuvallere boya dökmek de dahil olmak üzere çeşitli teknikler kullanır.
1938 ve 1942 yılları arasında tarafından geliştirilen sanatsal bir projede yer aldı. İş İlerleme Yönetimi1930'larda bayındırlık projeleri yürüten ve birçok sanatçıyı istihdam eden önemli bir kurum.
Bu dönemde sanatçı alkol bağımlılığını tedavi etmek için psikolojik yardım arar, Dr. Joseph Henderson ve daha sonra Dr. Laszlo'dan Violet Staub.
Henderson ile tedavi, Pollock'un kendi çalışmasına dayanıyordu. Sanat terapisi teknikleri ile doktor, kolektif bilinçdışı gibi çeşitli Jungian kavramlarıyla çalışmak için sanatçının çizimlerini ve resimlerini tedaviye dahil etti.
1943'te Pollock, önemli bir sanat koleksiyoncusu ve hamisi olan Peggy Guggenheim'ın evinin cephesi için bir duvar resmi yaptı. Sanat, büyük bir tuval üzerine yapıldı ve evin içine entegre edildi. Zamanın eleştirmenleri, Pollock'un çalışmasını olağanüstü olarak değerlendirdi ve değerlendirdi.
Damlayan (veya damlayan)
Pollock, stüdyo zemininde büyük tuvaller düzenleyerek ve tüm vücudunu soyut kompozisyonlar oluşturmak için bir enstrüman olarak kullanarak yaratma fikrine sahiptir.
Bu boyama yöntemi, teknikten ilham almıştır. damlayan(Portekizce, damlama), bir parçası olan sanatçı Max Ernst tarafından icat edildi. sürrealizm.
Ancak Pollock, gelişimi için çok önemli olan bu yöntemi en çok kullanan sanatçıydı. Ekranın önemli bir eseri olan "Bir" (1950) aksiyon boyama.
Bu resim tarzındaki en önemli özelliklerden biri, sanatçının tuvale "girmesi", gerçekleştirmesi gerektiği gerçeğiydi. Çizgiler, sıçramalar ve spontane dokular şeklinde iletilen büyük hareketler ve jestinizi neredeyse bir dans gibi damgalayın.
Sonuçta eserin kendisi de bir performansa benzer şekilde yaratılış anından oluşuyordu.
1951'de Pollock, yöntemi kullanarak resim yapmayı bıraktı.
Lee Krasner'ın Pollock'un Sanatına Etkisi
Jackson Pollock bir sergiye katıldı Galeri, 1942'de. Aynı gösteride Pollock'un çalışmalarından etkilenen sanatçı Lee Krasner'ın çalışmaları da yer aldı. Daha sonra sanatçıya beklenmedik bir ziyarette bulunmaya karar verdi.
Oradan, ikisi bir romantizme başlar ve 1945'te sadece iki tanıkla samimi bir törenle evlenirler.
Daha sonra Peggy Guggenheim'dan kredi alarak bir ev satın almayı başarırlar. Konutun Pollock'un stüdyosuna dönüştürdüğü bir ahır vardı. Krasner, sırayla, evin içinde daha küçük bir odada üretti.
Kocasının çalışması için gerekliydi, üretimine büyük ölçüde yardımcı oldu ve onu etkiledi. Bu bulgu ancak 60'larda, feminist hareketin ilerlemesiyle birlikte düşünülmeye başlandı.
Sanatçının bu konuda büyük bilgisi vardı. modernizm ve yenilikçi bir sanattan beklenenlerle uyumluydu. Ardından, prodüksiyonunu daha çağdaş hale getirmek için ayarlayan Pollock'u yönetir ve günceller.
Ayrıca Krasner, Pollock'u çeşitli koleksiyonerler, galeri sahipleri ve sanat eleştirmenleriyle temasa geçirdi ve bu da onun konsolide etmesi için gerekliydi.
Krasner'in üretimi hafife alındı ve Pollock'un yaratıcı unsurlarını çalışmalarına dahil ettiği konusunda haksız bir şüphe vardı.
Bu olaylar nedeniyle sanatçı, eseri kocasının eserinin bir "ek"i olarak görülmeden sanat dünyasında kendini kurmakta zorlandı.
Pollock'un son yılları
Pollock, 1955 yılında resim yapmayı bıraktı ve heykel üretmeye başladı.
1956'dan itibaren Krasner ile olan evliliği, alkolizm ve başka bir soyutlama sanatçısı olan Ruth Kligman'a olan sadakatsizliği nedeniyle kargaşa yaşar.
11 Ağustos 1956'da Pollock, alkollü araç kullanırken bir trafik kazası geçirir ve 44 yaşında ölür. Arabada hayatta kalan Ruth Kligman ve yine ölmek üzere olan arkadaşı Edith Metzger vardı.
Kocasının ölümünden sonra Krasner, stüdyosunu Pollock'un çalıştığı ahıra taşır.
Pollock'un Önemli Eserleri
Pollock'un kariyerinde kronolojik sırayla takip eden bazı önemli çalışmaları seçtik.
1. Erkek ve Kadın (1942)
2. Mavi veya Moby Dick (1943)
3. anahtar (1946)
4. Tam Kulaç Beş (1947)
5. 8 numara (1948)
6. Bir: Sayı 31 (1950)
7. Okyanus Griliği (1953)
Jackson Pollock Filmi
2000 yılında, Ed Harris'in yönettiği ve oynadığı sanatçı hakkında bir film yapıldı. Karakteri yaratıcı eylemde gösteren filmden bir alıntıya göz atın.
