Teosentrik ve antroposentrik görüşler hakkında sonsuz bir sorgulama zamanında Barok doğdu ve gelişti. Barok Sanat zevki, zıt gerçekliklerin birbirine yaklaştırılması, çatışma ve zamanın bağlamıyla, yani dünya insanının dünya görüşüyle doğrudan bağlantılı şiddetli çelişkiler. XVII yüzyıl. Barok İtalya'da ortaya çıktı ve Rönesans'ın bazı ama güçlü unsurlarından yararlanarak onları dönüştürdü.
Barok, maddi dünyanın maneviyata karşıtlığı gibi karmaşık ve anlaşılması zor özellikler sunan bir hareketti. Bu karmaşıklıkta, o anki sanatçıların enerjik kişiliği, soyutlamaya açık ve öznel olan bu üslup içinde büyük bir farklılıktı. Barok eseri takdir edenleri kışkırtmak için sanatçı, şiddetlenmiş bir şehvet ve idealleştirme kullandı. günlük hayatta tasvir edilen sahnelerin, dini temaların ve sahnelerin gerçekliğini kötüye kullanan sevgi dolu kadın mitolojik.
Barok sanat, neredeyse her zaman çapraz bir kombinasyon oluşturan resimlerdeki öğelerin düzenlenmesi üzerinde çalıştı. Temsil edilen sahneler, açık renk gölgenin kesin bir karşıtlığı içinde sarılıydı, sıcak renklerin gücüne sahipti. netlik dereceleri, tüm bu unsurlar neredeyse kendileriyle konuşan eserlerde duygu ifadesini pekiştirdi. muhataplar. Barok resmin teması her zaman gerçekçiydi, ancak ressam için bir çıkış noktası olarak hizmet eden gerçeklik öyle değildi. yalnızca soyluların, din adamlarının ve burjuvazinin gerçeğiydi, aynı zamanda işçilerin basit yaşamının gerçekliğiydi, köylüler.
Barok sanatçısı için, eserin uyumu, üretiminde ifade edilen her şeyle her zaman iç içeydi. Çalışmanın uyumlu bütünü esastı. Eserin bireysel uyumu arka planda kaldı. Bu anlamda mimari, heykel ve resim ile bağlantılı olan birimin değer kazanmasının açıklaması vardır. Barok yapıların ideali, işin iyiliği için uyumlu bir şekilde diyalog kurmaya başlayan bu unsurların birliği haline geldi.
Avrupa'daki bazı Barok sanatçılar ve eserleri:
Şimdi durma... Reklamdan sonra devamı var ;)
Sıcak renklerin yoğunlukları - "Venüs ve Adonis". Peter Paul Rubens (1577-1640) İspanya
“São Pedro ve São Paulo” resminin dikeyliği. El Greco (1541-1614) - İspanya
Açıklığın derecelendirilmesi yoluyla duygu - "İbrahim'in Kurbanı". Rembrandt van Rijn (1606-1669)
İspanyol milliyetinin yüzleri “Hayranı olan bayan”. Diego Velásquez (1599-1660) – İspanya
Günlük yaşamın narin güzelliği “Lacemaker”. Vermeer (1632-1675)
Işık ve ısının yoğunluğu “Yükseliş”. Tintoretto (1515-1549) - İtalya
Barok sanat, 17. yüzyıl sanatçısının fikir ve duygularını ifade ettiği için etkileyiciydi. Temaları büyü yarattı, Barok eserlerin görsel çekiciliği çok güçlü ve gerçekti, bununla birlikte yapıları yeni bir dünya anlayışını ifade etmek için birleştirildi.
tarafından Lilian Aguiar
Tarih Mezunu
Brezilya Okul Takımı
Bu metne bir okulda veya akademik bir çalışmada atıfta bulunmak ister misiniz? Bak:
AGUIAR, Lilian Maria Martins de. "Resimde Barok Sanat"; Brezilya Okulu. Uygun: https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-barroca-na-pintura.htm. 27 Haziran 2021'de erişildi.
