Ekspresyonizm bir sanatsal hareket yazarların eserleri aracılığıyla duygu ve duygularını ifade ettikleri. Bu ifade abartılı, ahlaksız ve yıkıcı bir şekilde ve karamsarlık seviyelerinde gerçekleşti.
Yalnızlık, sefalet ve delilik gibi temalar sıklıkla işlendi. Aşağıdaki dışavurumculuğun temel özelliklerine göz atın:
1. Yoğun renklerin kullanımı
Oyma bir sandalyenin önünde Franzi (1910), Ernst Ludwig Kirchner tarafından
Dışavurumculuğun temel özelliklerinden biri, güçlü ve canlı renkler, genellikle gerçek dışı, yani gerçekliği doğrudan temsil etmeyen.
2. Kalın ve çarpık vuruşlar
Sunulan dışavurumcu eserler güçlü ve iyi işaretlenmiş özellikler ancak konturlarda doğrusallık yoktu.
Çizgiler bükülmüş şekillere sahipti, biraz agresifti ve şeklin dış hatlarını tam olarak belirlemiyordu.
Vuruşlar kalın ve açısaldı.
3. Sübjektif yönlere odaklanmak
Yıldızlı Gece (1889) Van Gogh tarafından.
Ekspresyonist sanat, yazarının resmedilen konuyla ilgili algısını, duygularını ve duygularını yansıtan dramatik ve öznel sanattır.
Örneğin yukarıdaki tablo, Van Gogh, sanatçının Saint-Rémy-de-Provence akıl hastanesine kaldırıldığı sırada yatak odasının penceresinden gördüklerine dair algısını yansıtıyor.
İşin tüm bileşenleri aslında pencereden görülemiyordu. Van Gogh'un eklediği köy gibi bazı görüntüler hayali ve özneldi, yani sanatçının kendi referans öğeleriyle ilgiliydi.
Bazı bilim adamları, resimde tasvir edilen köyün Van Gogh'un çocukluğunu geçirdiği yeri temsil ettiğini düşünüyor.
4. İnsanın trajik görünümü
ölü anne ve çocuğu (1899), Edvard Munch tarafından
Ekspresyonizmin sübjektif bir sanat olması, eserlerin yazarlarının kendi yaşam görüşlerini yansıtmalarına olanak sağlamıştır.
Bu ifade biçimi genellikle korku, yalnızlık, kıskançlık, sefalet, fuhuş vb. gibi insan duygularının daha dramatik sorunlarını ele aldı.
Bazen yaşam, ölüm ve manevi dünya ile ilgili durumlar tasvir edilmiştir.
5. Hayatın karamsar tarafına maruz kalma
Dışavurumculuğun temel özelliklerinden biri, yoğun duyguların tasviri.
Estetik güzellik standartlarıyla ilgili büyük endişeler yoktu. Çoğu zaman eserler, yaşadıkları gerçekliğe karamsar bir yaklaşım sergileyen sanatçıların duygusal ve zihinsel durumlarını yansıtıyordu.
Bu karamsarlık, esas olarak insanlığın içinden geçmekte olduğu tarihsel ana bağlandı ve Birinci Dünya Savaşı öncesinde, sırasında ve sonrasında büyük bir endişe duygusuna yansıyan Dünya.
6. Dünya gerçekliği çarpıtma
Dışavurumcu sanatçıların ortaya koyduğu gerçeklik, bir nesnellik fikri tarafından yönetilmemiştir.
Öznelliğin dışavurumculuğun temel özelliklerinden biri olduğunu akılda tutarak, Bu Avrupalı avangardın sanatçıları, gerçekliği kendilerine göre sunmakta özgür hissettiler. algı.
Bu temsilin asıl amacı, duygu ve hislere öncelik verin gerçekliğin nesnel bir tanımı pahasına.
7. bireysel özgürlüğün ifadesi
Dışavurumcu hareket, bireysel özgürlüğü savunmuştur. mantıksızlık ve öznellik.
Öznellik, sanatçının dışında olan her şeyin bilgisinin kendi referansları doğrultusunda gerçekleşmesine izin verdi.
İrrasyonalizm, adından da anlaşılacağı gibi, rasyonel olana karşıdır.
İrrasyonalizm kavramı, insan rasyonel olanın dayattığı sınırların ötesine geçtiğinde öğrenme kapasitesinin üstün olduğunu savunur.
hakkında daha fazla bilgi öznellik.
8. Eserlerde üç boyutluluk kullanımı
iskeledeki kızlar (1899), Edvard Munch tarafından
Dışavurumcu sanatçılar eserlerinde üç boyutluluktan yararlanmışlardır.
Ancak bu etki hayali bir şekilde sağlandı, yani eserlerde gerçek bir rahatlama olmadı. İllüzyon kasıtlı olarak çizgiler aracılığıyla yaratıldı.
Ekspresyonizmin en iyi sanatçıları
Ana dışavurumcu sanatçıların kimler olduğuna bakın.
edward munch
Ekspresyonizmin öncülerinden biri olarak kabul edilen en sembolik eseri Çığlık.
Munch'un eserleri, dışavurumculuğun çok tipik bir örneği olan deforme olmuş gerçekliği çok açık bir şekilde tasvir etti.
Aşağıdaki tabloda, örneğin, tanımlanmış şekilleri olmayan bir yüz ve kıvrımlı bir vücut görebiliriz.
Munch'un dışavurumcu resimlerinde çokça görülen bir diğer özellik, tasvir edilen varlıkların yansıttığı korku, acı ve ıstırabın ifadesidir.
Bu detayların anlatımını, henüz gençken harap olan ressamın acılı yaşamına bağlayanlar var. annesinin ve bir kız kardeşinin erken ölümü ve bu yaşta sunduğu psikolojik rahatsızlıklar nedeniyle yetişkin.
Çığlık (1893), Edvard Munch tarafından
Van Gogh
Sanatında insanları ve doğayı resmetmiş, gördüklerini değil, hissettiklerini resmetmiştir.
yanında Yıldızlı Gece, onun ana eserlerinden biri Kargalar ile buğday alanı.
Bu eser Van Gogh'un son resmi oldu. İçinde, her ikisi de dışavurumculuğa özgü olan fırçanın güçlü darbesini ve duyguların öznel temsilini ve gerçeklik algısını gözlemlemek mümkündür.
Tehditkar gökyüzü, kargalar ve çıkmaz sokağın ressamın hayatının sonuna geldiği fikrini aktardığı söylenir.
Kargalar ile buğday alanı (1890), Van Gogh tarafından
Gauguin
Gauguin'in resimleri, stilize boyutlu formlar ve alegorik doğa ile karakterize edildi.
Gauguin parlak renkleri sadece geleneksel dışavurumculukta kullanmakla kalmamış, aynı zamanda duygularını ifade etmek için onları temsili bir şekilde kullanmıştır.
En ünlü tablolarından birinde, sarı İsa, renklerin kullanımı mantıksal temsil için değil, bir barış hissinin sembolizmi için tasarlandı.
sarı İsa (1889), Gauguin tarafından
Brezilya'da Ekspresyonizm
Brezilya'nın iki seçkin dışavurumcu sanatçısı vardı:
candido portinari
Sanatçının eserleri, kuzeydoğu halkının zorluklarını ve insanoğlunun seçkinler tarafından sömürülmesini temsil etmesiyle biliniyordu.
Sanatçı, dışavurumculuğun özelliği olan gerçekliğin bir deformasyonunu sergileyen çok büyük ayaklı insanları resmederdi.
Bu abartılı temsil, insan ve toprak arasındaki yakın ilişkiyi göstermeyi amaçlamıştır.
Başlıca eserlerinden biri, kahve çiftçisi.
çerçeve kahve çiftçisi (1934) MASP'de sergilendi (São Paulo, Brezilya)
anita malfatti
Anita Malfatti'nin eserleri çıplak portreler, manzaralar ve günlük sahneler içermesiyle biliniyordu.
Başlıca eserlerinden biri, Yedi Rengin Adamı.
Sanatçının eserlerinde dışavurumculuğun etkileri güçlü renklerin kullanımıyla kendini gösterir.
Örneğin aşağıdaki tabloda, hiçbir şeyin gerçek bir insana benzemediği bir insan temsili aracılığıyla ifade edilen gerçekliğin çarpıtıldığını da görebiliriz.
yedi renkli adam (1916), Anita Malfatti tarafından
Hakkında daha fazla öğren DIŞAVURUMCULUK.
