Soyut sanat, en dikkat çekici özelliği görsel sanatlar olan bir plastik sanatlar hareketidir. formların gerçek olmayan bir şekilde temsili.
Soyut sanatta imgelerin temsili gerçeklikten uzaktır. Bu döneme ait eserlerde, gerçekliğin biçimi ve temsili, eserin duygu ve duygularla ilgili farklı yorumlara izin verme yeteneğinden daha az önemlidir.
Hareket, hem resim hem de heykel ve gravürde Avrupa avangard hareketlerine, esas olarak gerçekçiliğe karşı bir muhalefet biçimi olarak kabul edilir. 19. yüzyılda Avrupa'da ortaya çıktı ve Rus ressam Wassily Kandinsky bu hareketin ilk temsilcisi olarak kabul ediliyor.
Kübist, Dışavurumcu ve Fütürist hareketlerin etkilerini karıştırır. Hareket aynı zamanda soyutlamacılık, "temsili olmayan" sanat, geometrik soyutlama veya "temsili olmayan" sanat olarak da bilinir hale geldi.
hakkında daha fazla bilgi DIŞAVURUMCULUK ve dışavurumculuğun özellikleri.
Soyut sanatın özellikleri
Soyutlamacılık, gerçekliği temsil etmeye bağlı olmadığından, en çarpıcı özelliklerinden biri,
gerçekçi sanat kavramına karşı kontrpuan. Böylece eserler daha kavramsaldır ve klasik sanat olarak bilinen sanattan uzaklaşır.Eserler, ifade özgürlüğünün bir biçimi olarak duygu veya sezgi ile ilgili unsurlar içerebilir. sanatçının bir figürü temsil etmeye gerek duymadan ve gerçekliği aktarma taahhüdünde bulunmadan. Birçok eserde temsili bir duygudur.
Dolayısıyla soyut sanatın bir diğer özelliği de, hem sanatçı hem de esere değer vermekte ve yorumlamakta özgür olan halk için gerçeklikten taviz vermeden özgürlüktür.
Ö geometrik şekillerin kullanımı, düz ve kavisli çizgiler ve birçok renk de özellikle resimde çokça bulunur. Şekiller daha basittir ve renkler, ışıklar ve gölgeler arasındaki kontrast çok kullanılır.
Soyut sanat, bu gerçek dışı ve gerçeklikten uzak özelliklere sahip olmakla birlikte, eserlerin anlamları hakkında birçok farklı yorum yapılmasına da olanak tanır.
Soyut Sanat Türleri
Soyut sanat, iplikler olarak da adlandırılan iki farklı türe ayrılır: geometrik soyutlamacılık ve resmi olmayan soyutlamacılık.
geometrik soyutlama
Soyut geometrik sanat, geometrik şekillerin kullanımı ve temsillerde daha akılcı ve sert bir karaktere sahip olmasıyla Kübist ve Fütürist akımlardan büyük ölçüde etkilenmiştir. Çizgiler ve renkler geometrik şekilleri temsil etmek ve oluşturmak için kullanılır.
Piet Mondrian - Kırmızı, Mavi ve Sarı Kompozisyon (1930)
resmi olmayan soyutlama
Gayri resmi soyut sanatın farklı özellikleri vardır. Bilgi soyutlamacılığı, dışavurumcu hareketten büyük ölçüde etkilenmiştir.
Bu şekilde üretilen sanat, varlığı ile karakterize edilir. daha duygusal unsurlar, sanatsal ifade biçiminde daha fazla özgürlüğe ek olarak.
Gayri resmi soyut sanatta, geometrik sanatta olandan farklı olarak, kullanılan renkler ve şekiller, duyguların, hislerin veya duyumların içsel evrenini temsil eder.
Brezilya'da soyut sanat
Brezilya'da soyut sanat, esas olarak ressamların etkisiyle 50'li yıllarda ortaya çıkmaya başladı. Avrupa'da yaşadıktan sonra soyutlamacılığı dünyaya taşıyan Antônio Bandeira ve Cícero Dias. Brezilya.
Hareket, izleyen on yılda, özellikle 60'lar boyunca São Paulo Bienali baskılarından sonra ülkede tutundu.
Soyut Sanatta Sanatçılar
Soyut sanat üretiminde özellikle resim, heykel ve plastik sanatlarda birçok sanatçı öne çıktı.
Bazılarıyla tanışın:
- Vasily Kandinsky (resim),
- Paul Klee (resim),
- Piet Mondrian (resim),
- Henry Moore (heykel),
- Jackson Pollock (resim),
- Jorge Oteiza (heykel),
- Tomie Ohtake (resim, heykel ve gravür),
- Eric Aho (resim).
Brezilya'da soyutlama sanatçıları olarak öne çıktılar:
- Hélio Oititica (resim, heykel ve plastik sanatlar)
- Cicero Dias (resim),
- Antônio Bandeira (resim),
- Lygia Clark (resim ve heykel),
- Waldemar Cordeiro (plastik sanatlar),
- Iberê Camargo (resim ve gravür).
anlamlarına da bakın soyutlamacılık, gerçekçilik, Sanat, Modern Sanat ve hakkında oku Sanat Türleri.
