O Dadaism, eller given (hobbyhäst, på franska), var ett rörelse- och kulturfenomen som inträffade från 1916 till 1922 i vissa länder i Europa och i USA (USA). Till skillnad från andra konstnärliga stilar som övervägde konst och bildestetik, ifrågasatte Dada vad som var syftet med konst och dess kulturella värde.
Anses vara en avantgarde-rörelse som föreslog anti-konst, Hade dadaismen som representanter konstnärer och intellektuella av olika nationaliteter, särskilt tyskar, franska och rumäner. Dadaisternas uttrycksform var ologisk,destruktiv och på samma gång, rolig och barnslig.
Hur började dadaismen?
Dadaism började i slutet av Första världskriget, i Europa, som en litterär och konstnärlig rörelse. Men med tiden tog det andra riktningar, i linje med protestkonstens linje.
Under efterkrigstiden befann sig Europa i ett känsligt ögonblick, med tanke på händelserna fulla av fasor och absurditeter som markerade kriget. Som en form av kritik och utmaning för konsekvenserna av första världskriget
, särskilt vad som betraktades som konst vid den tiden, skapade vissa konstnärer således ideologi given.integrerade rörelsen given plastkonstnärer, författare, skådespelare, målare, musiker, poeter, läkare, bland andra. Gemensamt hade de känslor av ilska, cynism och besvikelse över tidens händelser.
fenomenet given började ta form i Zürich, i Schweiz. Det spred sig sedan till vissa europeiska städer, till exempel Berlin, Hannover och Köln, Tyskland; och Paris, Frankrike. Det var också representerat i New York, i USA, med Marcel Duchamp och Francis Picabia.
Andra Stephen Farthing, i boken allt om konst, under första världskriget, gick många artister i exil. I maj 1916 öppnade den tyska författaren och artisten Hugo Ball nattklubben Cabaret Voltairei Zürich. Platsen började hysa andra utländska artister, som tröttna på allt de hade sett i på senare tid kunde de ventilera sina känslor av raseri i förhållande till kriget, betraktade av dem utan känsla.
De var arg på det europeiska samhället, som enligt deras uppfattning tillät kriget att bryta ut, så de tyckte om att utmana nationalism, rationalism, den materialism och någon annan ”-ism”.
Hugo Ball och den rumänska Tristan Tzara anses grundarna av Dadaism. Så mycket att Ball läste det första Dada manifest den 14 juni 1916. båda sa det given det var en ny konsttrend.
Idén med tyska och rumänska var att bjuda in konstnärer och intellektuella att hålla presentationer och dagliga avläsningar på Cabaret Voltaire.
Dadaister hade sina ideal gemensamt. De ville gå i motsatt riktning till vad samhället tänkte vid den tiden, även mot traditioner. För detta bestämde de sig för att gå emot ögonblickets konstnärliga uttryck och skapa ”icke-konst”. Dadaister trodde att konsten förrådde mänskligheten.
Se också: Konst efter första världskriget
(Kreditera: Allmängods / wikimedia)
Vad betyder dadaism?
Enligt specialister var rörelsens avsikt att skapa en ny form av konst, som om det var ett barn som utvecklade sina första linjer. Med detta i åtanke, ordet given det är också en hänvisning till en babys första babble. Studier visar också att ordet given det hade andra betydelser. Se några:
Franska: "stick häst".
tysk: "inte bry mig"; "snälla du"; "Hejdå"; "till nästa".
- Rumänska: "Visst"; "klar"; "du har helt rätt"; ”Så är det”; "Ja sir"; "verkligen"; ”Det har vi redan tagit hand om”.
Dada-koncept
Enligt studier har dadaismen begreppet att vara en rörelse som består av nyckfull, färgstark, kvick sarkastisk och ibland helt dum konst.
Vem följde linjen given var mot samhället och över allt, mot konst. De ville förstöra henne från en ologisk hållning. I dadaismen firades barnsligheten. Det visade sig inte vara visuellt estetiskt utan tanken. Meningslöshet var själva meningen.
Dada hade stilen "Chock Art”, Det vill säga konst för att chocka människor. Med detta fokus uttryckte konstnärerna sig genom att tala obsceniteter, presenterade eskatologisk humor, gjorde visuella ordlekar, bland andra.
Målet var att provocera allmänheten, som ibland kände sig upprörd av de föreslagna antikonstformerna. Dadaisternas avsikt var att orsaka chock och upprördhet med sina uttryck.
Sluta inte nu... Det finns mer efter reklam;)
Dadaism påverkades av abstraktion och OCHxpressionism. Det fanns också tips om Kubism (limningstekniker) och, i mindre utsträckning, Futourism(Att marknadsföra sig själv).
Läs också: 1922 Modern Art Week
Dadaismens verk
av Marcel Duchamp.
(Bildkredit: emka74 / Shutterstock.com)
I Dada användes material som geometriska gobelänger i glas, gips och trärelief. Dessutom har monteringar (på franska, collage med material) och fotomontage.
Ett av de mest kända uttrycken för dadaism var fotomontage. Artister som Hans Arp, Raoul Hausmann, George Grosz och Hannah Höch var några av namnen som antog teknik, som bestod av att klippa ut fotografier från tidningar och tidskrifter för att skapa absurda collage och satirisk.
Dessa artister lade ordklipp i en påse, skakade den och tog ut dem en efter en. Sedan skrev de slumpmässiga meningar.
Ett av dadaismens huvudverk kallas ”Fontänen”, skapad 1917 av Marcel Duchamp. Arbetet är en pissoar, utan rör, i vitt porslin.
Ett annat känt verk av Duchamp var en kopia av Mona Lisa- mest kända italienska målning Leonardo Da Vinci - med mustasch. På tavlan skrapades obsceniteter.
Läs också:Mona Lisa, granne till Da Vinci
“konstkritikern”, Av Raoul Hausmann, är ett annat viktigt dadaismarbete (1919). Den innehöll egenskaper hos Dadas fotomontage: kritik mot systemet, ironiska bilder, självreferens och användning av typografi.
Dada har påverkat många litterära tidskrifter, t.ex. Chemarea, redigerad av Tristan Tzara, och Der Dada, av Hausmann. Rörelsen inspirerade också bildkonstströmmar som konstruktivism. Den huvudsakliga konstnärliga rörelsen som påverkades av dadaismen var Surrealism.
Cabaret Voltaire
Dadaismen kommer inte bara ihåg för sina verk utan också för de bullriga och provocerande föreställningarna som ägde rum på Cabaret Voltaire.
Konstnärerna skulle gå på scenen på Cabaret och göra nonsens (absurda) presentationer, som att slå på piano, dansa, göra kostymer, avvisa meningslösa dikter, bland andra. Dadaister var mycket performativa.
Vissa presentationer var starkt kritiska mot kriget. Dikter lästes på tre språk, som enligt studier representerade män av olika nationaliteter som dör samtidigt, på samma plats.
En av de minnesvärda presentationerna var när Hugo Ball han klädde sig i en kostym av blank metall och en konformad hatt för att recitera poesi med stavelser och ljud. Vissa anser att Ball är föregångaren till fonetisk poesi.
Berlin mässa
I Berlin 1920 "Erste Internationale Dada Messe”, Första Dada International Fair. Totalt ställdes 174 verk ut. Fokus för evenemanget var att göra en parodi på mässor.
En av höjdpunkterna på mässan var en skräddarsydd skyltdocka upphängd i mitten av rummet och klädd i en tysk officersuniform och ett grishuvud av pappermaché.
Se också: Marginal poesi
Dadaismens slut
Dadaism tros ha dött 1922, efter att en av dess föregångare, Tristan Tzara, föreläste att, som allt annat i livet, var dadaism värdelös. 1924 konverterade dadaismen till surrealism med André Bretons manifest.
Dada var inte representerad i Brasilien, men studier tyder på att boken Macunaíma, i mario de andrade, innehåller egenskaper hos den rörelsen.
Huvudnamn för dadaism
Det är viktigt att betona att dadaism inte är en konststil som kubism, futurism och surrealism. Dessutom består den inte bara av artister. Kolla in huvudnamnen nedan:
Tristan Tzara (rumänsk poet)
Hans Arp (tysk målare och poet)
Hugo Ball (tysk poet, författare och filosof)
Francis Picabia (fransk målare och poet)
Marcel Duchamp (fransk målare och skulptör)
Man Ray (amerikansk målare, fotograf och filmskapare)
Max Ernst (tysk målare)
Kurt Schwitters (tysk plastkonstnär)
Hans Richter (tysk plastkonstnär)
Richard Huelsenbeck (tysk poet, musiker och läkare)
____________________
CreditBildkredit: Allmängods / wikimedia
Av Silvia Tancredi
Brasilien skollag
