Augusto dos Anjos: liv, stil, dikter, fraser

protection click fraud

Augusto dos Anjos, den mörkaste av brasilianska poeter, var också den mest originella. Hans poetiska verk, bestående av bara en bok med dikter, passar inte i någon litteraturskola, även om det påverkades av egenskaperna hos Naturalism och symbolism, kan den unika produktionen av Augusto dos Anjos inte inramas i någon av dessa rörelser. É det är därför vi klassificerar poeten tillsammans med hans samtida av pre-modernism.

Blanda filosofiska termer genomsyrade av ren pessimism och vetenskaplig ordförråd som sällan skulle finnas i texter poetisk, Augusto dos Anjos skrev en våldsam, visceral poesi, korsad av en kosmisk ångest, av ett evigt minne gravlik.

Läs också: Lima Barreto - stort namn i brasiliansk pre-modernistisk prosa

Augusto dos Anjos Biografi

Augusto de Carvalho Rodrigues dos Anjos föddes den 20 april 1884 på Engenho Pau D'Arco, Vila do Espírito Santo, nuvarande kommun Sapé, i Paraíba. Son till före detta planteringsmaskiner, poeten upplevde, från barndomen, hans långsamma förfall. Hans far, som hade en examen i juridik, lärde honom sina första brev tills han gick in i Liceu Paraibano för att gå på gymnasiet.

instagram story viewer

År 1903 inskriven vid Recife juridiska fakulteten. Under denna period började han publicera några dikter i tidningen Paraiba Bytet. Verserna fångade läsarnas uppmärksamhet, särskilt på ett negativt sätt: poeten sågs som hysterisk, obalanserad, neurasthenisk, egenskaper som skulle tillskrivas honom under hela hans liv. I Paraíba fick han smeknamnet ”Doctor Sadness”.

Examen 1907, Augusto dos Anjos aldrig utövat yrket advokat eller domare. Han flyttade från Recife till huvudstaden i Paraíba, där han började undervisa i portugisiskt språk och brasiliansk litteratur. År 1910 gifte han sig med Ester Fialho, med vilken han fick tre barn - den första av dem dog fortfarande nyfödd.

Augusto dos Anjos - poeten kopplad till temat död och röta
Augusto dos Anjos - poeten kopplad till temat död och röta

Oenigheter med guvernören i Paraíba ledde poeten till att flytta till Rio de Janeiro, där han började undervisa i geografi efter ungefär ett års arbetslöshet. År 1912publicerar sin enda bok, Mig, med ekonomisk hjälp av broren. Men han fick inget erkännande från den läsande allmänheten - förutom avvisningen från kritikerna av hans tid, kopplad till uppmätt och parnassisk lyrik.

I juni 1914 flyttade han till Leopoldina (MG) och antog positionen som chef för en skolgrupp i staden, men en dubbel lunginflammation avbröt poeten. dog bara 30 år gammal den 12 november 1914.

Sluta inte nu... Det finns mer efter reklam;)

Augusto dos Anjos-stil

Augusto dos Anjos är förmodligen den mest originella av brasilianska poeter. Även om det har fått vissa influenser från Symbolism och naturalism, poetiska rörelser på gång då, hans litterära stil passade inte någon av skolorna.

Pessimistisk, kosmisk, paradoxal, sjuklig och oroande, är poesin av Augusto dos Anjos gjord av en vetenskapligt ordförråd blandat med en djup sorg. Existentiell ifrågasättning möter vetenskap och Darwins evolutionsteori i en ovanlig kombination, aldrig sett tidigare, som ständigt påminner oss om den dödliga mänskliga ändligheten i termer avnedbrytning av materien, ger ruttet kött som stänger levnadstiden.

Kärlek, nöje, lust är inget annat än en organisk kamp för cellerna, liksom all mänsklig existens, som är avsedda att bli ett lik och mata de nedbrytande maskarna. Och den verskonstruktion Augusto dos Anjos uttrycker denna kamp: allt sägs på ett sätt hård, full av överskott och överdrift, i styv metrisk.

Det är en estetik av röta, ångest, deformation, blandar filosofiska och biologiska termer som bryter ut i ett våldsamt rop på jakt efter orsakerna till mänsklig existens. påverkad av Arthur Schopenhauer, vars filosofiska teori uppfattade en ständig omöjlighet till lycka, eftersom mänskligt liv sammanfattas till en pendel mellan lidande och tristess, efterklämmer poesin från Augusto dos Anjos en ”evig sorg”, en perenn existentiell smärta som alla varelser obevekligt utsätts för.

Se också: Expressionism - europeisk avantgarde som också tog upp existentiell ångest

Verk av Augusto dos Anjos

Augusto dos Anjos var poet i en bok, berättigad Mig. Detta berodde delvis på hans alltför tidiga död, dels på grund av den litterära smaken av tiden, som medvetet ignorerade hans diktsvolym eller kraftigt avvisade den. olavo bilac, ganska känd på sin tid, blev medveten om poetens existens först efter hans död och när han hörde en av Augusto dos Anjos dikter avkallade sa han: ”Du klarade dig bra med att dö, inte mycket går förlorat”.

Arrogansen, petulansen och okänsligheten hos den parnassiska "poetens prins" kunde inte visa sig mer fel: Augusto dos Anjos fick postum berömmelse. Den tredje upplagan av hans diktebok, publicerad 1928, lade till några fler skrifter i samlingen, döpt om jag och annan poesi och sålde 3000 exemplar på 15 dagar och 5 500 exemplar på två månader. Boken överstiger nu 40 utgåvor och Augusto dos Anjos fortsätter att vara en av de mest lästa poeterna i Brasilien.

Dikter av Augusto dos Anjos

intima verser

Ser! Ingen såg det formidabla
Begravning av din sista chimera.
Endast otacksam - denna panter -
Hon var din oskiljaktiga följeslagare!

Vänja dig vid lera som väntar på dig!
Man, som i detta eländiga land,
Bor bland djur, känns oundvikligt
Behöver också vara ett odjur.

Ta en match. Tänd din cigarett!
Kyssen, vän, är före slemet,
Handen som smeker är samma hand som stenar.

Om någon ens är ledsen för ditt sår,
Sten den dåliga handen som smeker dig,
Damm in i munnen som kysser dig!

Ordförråd
Formidabel:
extraordinär, bra
Chimär: fantasi, fantasi, delirium

”Intima verser” är kanske den mest kända av Augusto dos Anjos dikter. Dekasyllerbar sonett, med ABBA-BAAB-CCD-EED-rimmningsschema, uttrycker göra uppror på maximens grymma upplevelse Hobbesian "mannen är människans varg". I detta "eländiga land", "bland vilda djur", blomstrar inte tillgivenheter - det är en värld av otacksamhet, där kyssen föregår sputum, där den som smekade igår nu stenar.

En förlorares psykologi

Jag, son till kol och ammoniak,
Monster av mörker och glans,
Jag lider, sedan epigenesen av barndomen,
Stjärnteckenens onda inflytande.

Djupt hypokondriskt,
Denna miljö äcklar mig ...
En iver som liknar längtan stiger till min mun
Det flyr från hjärtat.

Redan masken - den här arbetaren från ruinerna -
Må blodets ruttna blod
Den äter och förklarar krig till liv i allmänhet,

Kom och kika in i mina ögon för att gnaga dem,
Och du lämnar bara mitt hår,
I jordens oorganiska kyla!

Ordförråd
Rutilitet:
glans, prakt
Epigenes: process för att utveckla ett embryo från en formlös zygote
Kyla: kyla, likgiltighet

I ”Psychology of a Loser”, också en avkylbar sonett med ett ABBA-BAAB-CCD-EED-rimmningsschema, märker vi den gripande närvaron av vetenskapligt ordförråd parallellt med en bild av flerårigt lidande, som följer med det sedan barndomen. Miserly (och med smak för superlativ), känner avsky för världen, som om det drabbats av en sjukdom, med fysiska symtom. Och han märker uppmärksamt ormen, i analogi med döden, i slutet av existens och materia, som förföljer honom: det är röta estetik.

modern buddhism

Ta, sax, sax och... skära
Min mest unika person.
Vad spelar det någon roll för mig
Hela mitt hjärta, efter döden ?!

Ah! En gam landade på min tur!
Också från lagunens kiselalger
Den kryptogamiska kapseln går sönder
Till den starka högerhänt skälkontakten!

Så upplös mitt liv
Precis som en tappad cell
I aberrationen av ett infertilt ägg
Men den abstrakta sammansättningen av hemlängtan
Fortsätt slå de eviga barerna
Från den sista versen jag gör i världen!

Ordförråd
Kiselalger:
encelliga alger som gör fotosyntes och finns i färskt eller saltvatten
Cryptogama: växter som reproducerar sig genom sporer
Splittras: minskar till damm, smular

"Modern buddhism" är också en sonett decasyllable, men den här gången med ABBA-ABBA-CCD-EED-rymdschema. I denna dikt är det biologiska och ofta konstiga ordförrådet, mycket okonventionellt i poetiska kompositioner ("diatomer", "cryptogam", "cell", "ägg"), används för att betona den organiska kompositionen, livets material mänsklig. Förslaget för läkaren att klippa det är redan ett första minnet av denna köttliga existens: hjärtat, sentimental metafor par excellence, kommer bara att hamna som mat för de nedbrytande maskarna.

En nyfikenhet på just denna sonett är att den sätts på musik av Arnaldo Antunes.

nattklagomål

Vem var det som såg min smärta gråta ?!
Jag går ut. Min själ lämnar i ångest.
Mörka monster går på vägen
Och längs vägen, bland dessa monster, går jag!

[...]

Bilden av lidanden som konsumerar mig
Pedro Américo själv målar inte ...
För att måla den behövde du färgen
Tillverkad av alla mans plågor!

[...]

Jag slog stenarna av grov plåga
Och min skada idag är så intensiv
Att jag tror att glädje är en sjukdom
Och sorg är min enda hälsa.

[...]

Om kärlekshistorier eller ifrågasätta mig
Det är förgäves, det är värdelöst, det är värdelöst, kort sagt;
Jag kan inte älska någon kvinna
Det finns inte heller någon kvinna som kan älska mig.

Kärlek har kammar och heta buljonger,
Och även om det är bra, är det dåligt;
Poetens hjärta är ett sjukhus
Där alla sjuka dog.

Idag är allt jag gillar bittert;
Morgonvälsignelsen jag får ...
Och det är allt: brödet jag äter, vattnet jag dricker,
Den gamla tamarind jag lutar på!

[...]

Melankoli! Utöka din tu'asa till mig!
Du är trädet som jag måste ligga på ...
Om en dag kommer nöjet letar efter mig
Berätta för detta monster att jag sprang hemifrån!

Ordförråd
Ohjälpsam:
oproduktiv, ineffektiv, värdelös

”Nattliga klagomål” är en lång dikt, bestående av 19 avkylningsbara block (rim mellan vers 1 och 4; 2 och 3 i varje strofe), varifrån vi lyfter fram några utdrag. Vi vet redan från titeln att det är en klagan. Smärta, ångest, monster, lidanden, plågor, sjukdom: allt detta påverkar poeten, vars sorg är så intensiv att Pedro Américo (1843-1905), den stora akademiska målaren som ansvarar för berömda målningar som Oberoende eller död! (1888), skulle inte kunna representera i ett verk.

Poeten själv kämpar för att uttrycka sådant lidande inför ett liv där kärlek, njutning, solljus, allt förlorade sin mening. Det är viktigt att nämna tamarind, ett träd som har varit med honom sedan barndomen och som förekommer i flera andra dikter. Detta är ett biografiskt faktum: Augusto dos Anjos satt i skuggan av tamarind på fastigheten till Engenho do Pau d'Arco för att skriva. Trädet bevarades och kan besökas på Memorial Augusto dos Anjos, i kommunen Sapé (PB).

Också tillgång: Murilo Mendes - modernistisk författare som i vissa verk visade den andliga konflikten

Fraser av Augusto dos Anjos

"Jag bröt bilden av mina egna drömmar!" (från dikten Vandalism)

"Får ingen tämja en poeters hjärta!" (från dikten Vinnare)

"Kärlek, poet, är som surt sockerrör, / varje mun som inte smakar bedrar den." (från dikten älskar verser)

"Handen som smeker är samma hand som stenar." (från dikten intima verser)

"Kärlek i mänskligheten är en lögn." (från dikten Idealism)

"Mänskligt medvetande är denna fladdermus! / Oavsett vad vi gör, på natten, kommer det in / omärkligt in i vårt rum!" (från dikten Fladdermusen)

av Luiza Brandino
Litteraturlärare 

Teachs.ru

Modernism i Brasilien: egenskaper och historiskt sammanhang

Den modernistiska rörelsen i Brasilien ägde rum under tre perioder från 1922 till 1945. Modernism...

read more

Romantisk prosa i Brasilien

DE romantisk prosa introducerade romantiken i Brasilien. Även om det fortfarande är enligt europe...

read more

Vad är litteratur?

DE litteratur (från latin litera, som betyder "bokstav") är en av de konstnärliga manifestationer...

read more
instagram viewer