Renoir: liv, verk och nyfikenheter

Renoir var en mycket viktig fransk konstnär i slutet av 1800-talet. Han hade stor framträdande plats i måleriet och fortsatte tillsammans med andra konstnärer ett nytt sätt att borsta, vilket blev känt som impressionism.

Han uppskattade livets skönhet och gav optimismen, harmonin och lugnet till sina dukar genom att måla många utomhusscener. Han sa en gång:

För mig måste en bild vara något vacker, glad och vacker, ja, vacker. Det finns redan för många obehagliga saker i livet. Varför uppfinner vi mer?

Renoirs biografi

Foto av Renoir och självporträtt, båda daterade 1910

Pierre-Auguste Renoir föddes 1841 i Limoges, Frankrike. När han var fyra år gammal flyttade han till Paris med sina föräldrar och sex syskon. Hans mor, Marguerite Merlet, var en sömmerska och hans far, Léonard Renoir, en skräddare.

På gymnasiet stod han ut för sin lätthet i sång och förmåga att rita.

För att hjälpa familjen ekonomiskt, vid tretton års ålder, började han som lärling i en porslinsmålningsstudio i Levys verkstad. Där stannade han tills han var sjutton. Därefter ägnade han sig åt att måla tyger och fläktar.

År 1861 möter Renoir Charles Gleyre, som skulle bli hans mästare i målning året därpå. Det är då han också går in på konsthögskolan i Paris.

Vid den tiden blev han vän med Claude Monet (1840-1926), Alfred Sisley (1839-1899) och Frédéric Bazille (1841-1870), som också skulle bli viktiga målare.

Tillsammans utforskade de färger och ljusstyrka på utomhusmålning eftermiddagar i Fontainebleau-skogen.

Hans inspiration i konst var Eugene Delacroix (1798-1863) och Édouard Manet (1832-1883), som redan orsakade uppståndelse i den konstnärliga scenen.

1864 träffade han Lise Tréhot, en av målarens första modeller och senare hans älskarinna.

Arbetet Lise med paraply (1867) var en av dukarna som producerades när konstnären fortfarande slutförde sina studier vid Escola de Belas Artes. Så som ramen "Mère" Anthony's Inn (1866).

Till vänster, Lise med paraply (1867). Till höger, "Mère" Anthony's Inn (1866)

År 1869 konsoliderade Renoir och Monet sina målningsstilar, mer flytande, med karaktärer skissade och värderade solljus. Detta sätt att måla blev senare känt som impressionism.

Med början av Det fransk-preussiska krigetRenoir kallades upp för att tjäna i armén. Där blev han sjuk och deltog inte i strid. Han blev dock mycket störd av försvinnandet av sin vän Bazille, som dog vid 29 års ålder.

År 1871, med Paris kommun, beslutar konstnären att undanta sig från den politiska scenen, utan att inta en position och "sväva i händelsevattnet".

År 1873 skapade Renoir och andra oberoende konstnärer ett utställningsprojekt. Invigningen ägde rum i april 1874 med mer än 30 deltagare, inklusive målare, skulptörer och gravyrer.

Det var i denna utställning som skärmen tryck, soluppgång, av Monet, ställdes ut och namngav den impressionistiska rörelsen. Andra utställningar av gruppen ägde också rum 1876, 1877 och 1879.

Han gifte sig med modellen Aline Charigot 1880 och hade tre barn med sig. Under denna period, nu 40 år gammal, letar konstnären efter nya stimuli och inspiration och reser till Spanien, där han kommer i kontakt med Diego Velásquez.

Från 1883 till 1887 drabbades målaren av en kreativ kris och hade några depressiva episoder. Men strax framåt levde han en bra fas av professionellt erkännande och sålde en av sina dukar till den franska regeringen 1892.

Renoir led länge av smärtan orsakad av reumatism. Den första allvarliga krisen var 1888, vilket gav honom ansiktsförlamning. Från och med då kommer artrit att vara med dig till slutet av dina dagar.

Så mycket att konstnären 1897 började visa rörelseproblem och 1910 behövde han binda penslar i händerna för att fortsätta måla. Vid den tiden var han redan välkänd och vann ett specialrum på Venedigbiennalen.

Under de sista åren av sitt liv förblir han aktiv, trots sjukdom och smärta.

Han började våga sig in i skulptur, med hjälp av unga konstnärer Richard Gieino och Louis Morel, som arbetade enligt Renoirs instruktioner.

Han målade en bukett blommor dagen för hans död den 3 december 1919 i Cages-sur Mer, Frankrike.

Huvudverk av Renoir

Nedan följer några av de viktigaste målningarna av Pierre-Auguste Renoir, presenterade i kronologisk ordning, där man kan se den kreativa processen och transformationerna på konstnärens sätt att måla.

1. På sommaren (1868)

På sommaren, av Renoir. Till höger detalj av modellens ansikte, med blicken förlorad en varm sommardag

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 85 x 59 cm;
• Plats: Nationalgalleriet, Berlin, Tyskland.

2. La Grenouillère (1869)

La Grenouillere, av Renoir. Ett spel av reflexer där det mänskliga elementet och naturen blandas

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 66 x 81 cm;
• Plats: National Museum of Fine Arts i Sverige.

3. The Parisian (1874)

parisern, av Renoir är porträttet av den berömda skådespelerskan Madame Henriot

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 160 x 160 cm;
• Plats: Cardiff National Museum, Wales.

4. Kvinnlig naken i solljus (1875)

Kvinnlig naken i solljus, från Renoir. Detalj av realistiska juveler mitt i naturen som omger scenen

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 81 x 65 cm;
• Plats: Orsay Museum, Paris, Frankrike.

5. Le Moulin de la Galette (1876)

Le Moulin de la Galette, av Renoir, är ett av målarens mest kända verk

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 131 x 175 cm
• Plats: Orsay Museum, Paris, Frankrike.

6. Flicka med vattenkanna (1876)

flicka med vattenkannaav Renoir skildrar oskuld och enkelhet i barndomen

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 100 x 73 cm
• Plats: National Art Gallery, Washington, USA.

7. Rowers Lunch (1880-81)

roddare lunch, av Renoir, är en av de viktigaste målningarna av impressionismen

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 130 x 173 cm
• Plats: National Art Gallery, Washington, USA.

8. Wargemont Girls 'Afternoon (1884)

Wargemont Girls 'Eftermiddag, av Renoir. Period då konturerna var fastare

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 130 x 170 cm;
• Plats: Nationalgalleriet, Berlin, Tyskland.

9. De stora badarna (1884-1887)

de stora badarna, av Renoir. Från scenen då målaren inspirerades av konstnären Ingres

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 115 x 170 cm;
• Plats: Philadelphia Museum of Art, USA.

10. Gabrielle med en ros (1911)

Gabrielle med en ros, av Renoir. Duken producerades när målaren redan var ganska försvagad

• Teknik: olja på duk;
• Mått: 55 x 47 cm;
• Plats: Orsay Museum, Paris, Frankrike.

Nyfikenheter om Renoir

1. När han var elev av Charles Gleyre, förtalade han en gång honom och sa att den unge mannen bara målade för kul, som Renoir omedelbart svarade: "Du kan vara säker på att jag inte skulle måla om du inte gjorde det. roade. "
2. Renoir levde och producerade sitt arbete samtidigt som fotografiets tillkomst och detta nya språk påverkade starkt målarens arbete.
3. Renoirs bror Edmond Renoir var journalist och hade många positiva recensioner av sin brors arbete.
4. På söndagar deltog Renoir i den berömda bollen Moulin de la Galette för att hitta modeller för sina målningar.
5. Hans fru, Aline Charigot, porträtterades med en valp på skärmen. roddare lunch.
6. Pierre Renoir, konstnärens första son, blev en berömd skådespelare.
7. Den andra sonen, Jean Renoir, var en berömd filmregissör.
8. Claude Renoir, den yngste sonen, var i keramik.
9. Claude födelse fungerade som en stimulans för Renoir, som nu är 60 år gammal och ganska försvagad av sjukdomen.
10. Renoir förklarade att det inte gick någon dag utan att måla. Han lämnade ett arv på över tusen verk.