Abaporu: Tarsila do Amarals mest kända verk

Abaporu är den modernistiska målarens mest kända verk Tarsila do Amaral. Denna målning ger de nationella färgerna (grön, gul och blå), har surrealistiska drag och hyllar den brasilianska kulturella mångfalden. Inspirerad av denna duk skrev författaren Oswald de Andrade Manifesto Anthropophagus, som också försöker bestämma den nationella identiteten.

Läs också:Anita Malfatti — målaren anses vara modernismens föregångare i Brasilien

Sammanfattning om Abaporu

  • Abaporu är ett verk av den modernistiska målaren Tarsila do Amaral.

  • Målningen har en nationalistisk karaktär och värdesätter brasiliansk miscenation.

  • Den skapades av Tarsila med syftet att presentera Oswald de Andrade.

  • Inspirerad av denna gåva skrev Oswald de Andrade det antropofaga manifestet.

  • Den antropofa rörelsen värdesätter den brasilianska kulturella mångfalden.

Mening och analys av arbetet Abaporu

Arbetet Abaporu, från 1928, har brasilianska inslag, såsom: solens gula, kaktusens gröna, himlens blå.

Dessa färger finns i Brasiliens flagga, vilket demonstrerar

nationalistisk aspekt av denna målning. Personen som porträtteras har mörk hud och representerar brasiliansk blandning. Han har ansiktet vilande på handen, vilket antyder en reflekterande attityd och tar oss tillbaka till skulpturen. Tänkaren, av fransmannen Auguste Rodin (1840-1917).

På så sätt gör målaren Tarsila do Amaral en dialog mellan tradition och innovation, givet att Abaporu den har också surrealistiska drag, eftersom den skildrar en mänsklig figur i oproportionerliga former och därför långt ifrån verkligheten och närmare ett drömlikt universum.

Abaporu é ett av huvudverken inom modernistisk måleri i Brasilien, producerad under de första åren av mBrasiliansk modernism. Därav dess nationalistiska karaktär och den synliga förstärkningen av det brasilianska folkets identitet, präglad av den kulturella mångfalden som uppstår till följd av sammanslagning.

Arbetets historia Abaporu

Foto av verket
Foto på arbetet Abaporu, av Tarsila do Amaral. [2]

Tills dess Abaporu var en present som målaren Tarsila do Amaral bestämde sig för att ge till sin man, författaren Oswald de Andrade(1890-1954), på hans födelsedag den 11 januari 1928. Upprymd över nuet gjorde författaren snart sin tolkning och betraktade den porträtterade gestalten som en antropofag.

Efter att ha konsulterat en ordbok, målaren och författaren namngav det senaste verket Abaporu. Av Tupi-Guarani ursprung, termen flik betyder "man"; redan poru, "som äter". Tarsilas duk inspirerade författaren att skriva Manifestet Antropofágico.

kannibalrörelse

Den antropofagiska (eller antropofatiska) rörelsen Det är relaterat till första fasen av mBrasiliansk modernism. Dess grunder är uttryckta i det antropofaga manifestet|1|, skriven av Oswald de Andrade 1928. I huvudsak förespråkar detta dokument ett slags kulturell antropofagi.

Därför, är emot en radikal nationalism, eftersom dess författare förstår och accepterar att den brasilianska kulturen är resultatet av olika influenser. Således uppmuntrar det konstnären att, metaforiskt, "äta utlänningen", dvs. tillgodogöra sig det som är bra kultur utländsk och prägla något typiskt brasilianskt på den.

Här är utdrag ur manifestet:

Jag bryr mig bara om det som inte är mitt. Människans lag. antropofagens lag. […] Vi blev aldrig katekiserade. Vi lever genom en sömngångsrätt. Vi gjorde Kristus född i Bahia. Eller i Belém do Pará. […] Mot fader Vieira. Författare till vårt första lån, för att tjäna provision. Den analfabete kungen hade sagt till honom: skriv detta på papper men utan för mycket läpparnas bekännelse. Lånet gjordes. Brasilianskt socker registrerades. Vieira lämnade pengarna i Portugal och gav oss läpparnas bekännelse. […] Vi blev aldrig katekiserade. Vi gjorde karneval. Indianen klädde sig till imperiets senator. Att låtsas om Pitt. Eller medverkar i Alencars operor fulla av goda portugisiska känslor. […] Jag frågade en man vad lagen var. Han svarade att det var garantin för möjlighetens utnyttjande. Den mannen heter Galli Mathias. Jag åt den. […] Men det var inte korsfararna som kom. De var flyktingar från en civilisation som vi äter, eftersom vi är starka och hämndlystna som sköldpaddan. […] Innan portugiserna upptäckte Brasilien hade Brasilien upptäckt lyckan.

I dessa utdrag samlade i vårt citat är det möjligt att uppfatta utländskt inflytande, särskilt portugisiska, i brasiliansk kultur, men också uppfattningen att vår kultur har något unikt, en "lycka" före upptäckt och katekisering. Dessutom visar det också att vi förvandlar främmande element till något typiskt brasilianskt.

Vilken betydelse har arbetet? Abaporu?

Abaporu det är en symbol för den antropofa rörelsen och är också en symbol för brasiliansk modernistisk konst som helhet. Verket genererar också reflektion kring nationell identitet, ett tema som är så kärt för modernister. Den visar att det bakom det gröna och gula också finns andra färger (influenser) i den nationella kulturen.

Se också: Mona Lisa — en av de mest kända målningarna i världen

Tarsila do Amarals liv

Tarsila do Amaral föddes i September 1886, i staden Capivari i São Paulo. Senare studerade han vid Sacré-Coeur de Jésus College i Barcelona, Spanien, där han började måla. 1906 var han tillbaka i Brasilien, där han gifte sig för första gången. Redan frånskild, 1920, studerade hon vid Julian Academy i Paris.

Porträtt av målaren Tarsila do Amaral.
Målaren Tarsila do Amaral. [3]

Två år senare, år 1922, hongick med i mmodernism. Samma år, med Oswald de Andrade, hennes dåvarande pojkvän, åkte hon för att bo i Europa och återvände först i slutet av 1923. Förutom att vara målare regisserade Tarsila Pinacoteca i delstaten São Paulo. Fanlände den 17 januari 1973, i huvudstaden i São Paulo.

Några omtolkningar av verket Abaporu

  • Abaporu, av Eloir Jr.

  • Abaporu, av Luciano Martins.

  • Abaporu, av Romero Britto.

  • Abaporu, av Valdsom Braga.

  • Abaporu do sertão, av Eduardo Lima.

  • Auauporu, av Tarik Klein.

Notera

|1| ANDRADE, Oswald de. Det antropofagiska manifestet. I: TELES, Gilberto Mendonca. Europeiskt avantgarde och brasiliansk modernism: presentation och kritik av de viktigaste avantgardemanifesterna. 3. ed. Petrópolis: Röster; Brasilia: INL, 1976.

bildkrediter

[1] Paulo José Soares Braga | Brasilien skola

[2] Wikimedia Commons (fortplantning)

[3] Allmän egendom | allmänningar

av Warley Souza
Litteraturlärare 

Dessa vanor är dåliga för tänderna, men få människor känner till det

ta hand om munhälsa går mycket längre än att borsta tänderna eller använda tandtråd. Det beror på...

read more

Problem med ålder? Se 3 tecken som inte vet hur man åldras bra

Att veta hur man åldras är en egenskap som få människor har, men det är viktigt att garantera en ...

read more

Ta reda på vilka matvanor personer över 50 behöver ha

En person över 50 år kan vara friskare och disposition än någon som är 20 år. Detta beror på hur ...

read more