Gregorius av Matos han var en av de mest kända poeterna i den litteratur som skapades under 1600-talet, en period av brasiliansk kolonialkultur. Det är också det stora uttryck för barockrörelsen i Brasilien och beskyddare av stol nummer 16 på Academia Brasileira de Letras.
Många av hans verser är sura, satiriska och speglar en kritisk hållning till den koloniala administrationen – överdrivet lokalistisk och byråkratisk – till den brasilianska adeln, till prästerskapet moralist och korrupt och som mest utgjorde det degraderade koloniala samhället, vilket gav honom smeknamnet i helvetets mun.
Läs också:Barock i Brasilien - särdragen av förekomsten av denna rörelse på brasiliansk mark
Biografi
Son till två portugisiska adelsmän, Gregório de Matos och Guerra föddes i20 december 1636 i Salvador (BA), dåvarande huvudstad i kolonin. Han studerade humaniora vid Colégio dos Jesuitas och lämnade sedan till Coimbra, där han tog examen från juridikskola och där skrev han sin doktorsavhandling, allt på latin.
Fortfarande i Portugal innehade han positionerna som brottsdomare och kurator för föräldralösa barn, men dåligt anpassad till livet i metropolen, lämna tillbakaeller till Brasilien 1683. I Bahia, den första ärkebiskopen D. Gaspar Barata beviljade honom befattningar som generalvikarie (ett yrke kopplat till biskopsdomstolen, ansvarig för utredning av brott och för rättskipning) och chefskassör. Men hans vägran att fullgöra kyrkliga order hindrade honom från att stanna kvar i tjänsten.
Han blev kär i änkan Maria de Povos, som han först levde i fred med och tills han föll i fattigdom. Det ansågs på sin tid a ökänd man men en utmärkt poet. Han föll in i bohemen, förbittrad, hånade och satiriserade allt och alla, särskilt de som hade makt, som störde sig så mycket att han deporterades till Angola 1685 och förbjöds att återvända till Brasilien t.o.m. 1694. Han bosatte sig i Recife (PE), 1696, där han hamnade går bort den 26 november samma år.
Läs också: Brasilien koloni, period av historien där Gregório de Matos levde
Sluta inte nu... Det kommer mer efter reklam ;)
litterära drag
Gregório de Matos arbete har två aspekter: den satirisk, sammansatt av hånfulla verser genom vilken han blev känd och som gav honom smeknamnet Boca do Inferno, och lyrisk-älskande, vars dikter är uppdelade mellan heliga teman Det är från sensuell kärlek. Poeten ekar i sitt verk litterära egenskaper hos Barrocco, som moraliseringen av jordelivet, karaktären kontrareformist, dualism och mänsklig ångest.
Gregório de Matos skrev sonetter, block, sextiler och dikter i olika former, alltid rimmande och i allmänhet efter det vanliga metriska schemat, som var i kraft vid den tiden (och som underlättade memorering). Det är vi sonetter som främst är till barockinflytande av hans verk, med syllogismer, riklig användning av talfigurer, ordlekar och oppositioner (heligt-profan, kärlekssynd, sublim-grotesk, etc.).
Konstruktion
Enligt professor och forskare João Adolfo Hansen, en av de främsta specialisterna på litteraturen från den brasilianska kolonialtiden, är han inte känd inget manuskript i hans egen hand skrivet av Gregório de Matos. Alla hans texter, liksom andra samtida poeter, samlades in sammanställningar gjorda av dina beundrare, så att författaren själv inte redigerade någonting i livet.
På 1600-talet var cirkulationen av böcker knapphändig och ofta förbjuden eller censurerad, och det fanns få läskunniga medborgare i Brasilien. Gregório de Matos dikter var som regel skrivet i broschyrer, som cirkulerade genom staden Salvador. Dessa pamfletter samlades in av några samlare och sys sedan ihop till en typ av dokument som kallas en codex. De satiriska verserna, å andra sidan, klistrades vanligen (med kassavamjölslim) på dörrarna till kyrkor och de som kunde läsa deklamerade dem – lätta att memorera, de tjänade till att inspirera till nya dikter.
Det finns mer än 700 texter som tillskrivs Gregório de Matos, men det finns inget sätt att bekräfta hans författarskap. Publiceringen av en första sammanställning av hans verser, med titeln Livet för den utmärkta lyriska poeten, doktor Gregório de Matos e Guerra, gjord av Bahianen Manuel Pereira Rabelo. Denna diktsamling var dock bortglömd fram till 1841, då kanon Januário da Cunha Barbosa, medlem av det nyligen grundade Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro, publicerade han två komiska dikter av denna kompilering.
Den så kallade Rabelo Codex är förmodligen den huvudsakliga källan för publicering av utvalda dikter, verk publicerat 2010 med urval, förord och anteckningar av professor José Miguel Wisnik. Värt att nämna är också Gregório de Matos samling, organiserad av João Adolfo Hansen och Marcello Moreira, sammansatt av fem volymer som sammanför poesin som tillskrivs författaren från Codex Asensio-Cunha.
Läs också:Arkadianism – postbarock litterär rörelse
Ämnen som behandlas och dikter
Det finns tre huvudteman som Gregório de Matos tar upp: kärlekspoesi, religiös poesi och satirisk poesi.
→ Lyrisk kärleksfull poesi
Kärlek kontaktas av Gregório de Matos ofta från dualitet mellan kött och ande, där köttslig kärlek representerar den sexuella passionens flyktiga frestelse, uppfattad som syndig av katolicismen, sår en känsla av skuld och en ångest uppfattning om materiens instabilitet och inkonstans – allt tar slut, kroppen försämras, människans existens är ändlig. Skönheten i den kvinnliga figuren är ofta förknippad med delar av naturen.
I dikten nedan, med titeln "D. Angela", vi kan tydligt se dessa egenskaper: frammaning av feminin skönhet jämfört med blomman, naturelement, i en ordlek med flickans namn, vilket i sin tur hänvisar till figurens gudomliga närvaro änglalik. Poetens slutsats, "du är en ängel som frestar mig och inte bevarar mig", påminner oss om att skönhet, även om den har gudomliga, änglalika drag, är resultatet av köttets frestelse.
D. Angela
Ängel i namnet, Angelica i ansiktet,
Detta ska vara en blomma och en ängel tillsammans,
Att vara Angelica Flower och Angel Florent,
I vem, om inte i dig?
Vem skulle se en blomma som inte hade klippt den
Med en grön fot, med en blommande gren?
Och den som än en ängel blir så ljus,
Att han av sin Gud inte hade dyrkat honom?
Om du som en ängel är av mina altare,
Du var min vårdnadshavare och min vakt,
Befriade mig från diaboliska olyckor.
Men jag ser hur vackert och så galant,
Eftersom änglar aldrig ångrar,
Du är en ängel, som frestar mig och inte bevarar mig.
Det finns också flera kärlekslyriska dikter baserade på en poetens reflekterande och meditativa hållning, skrivande i betydelsespel i ljuset av barocktidens dualism: liv och död, grymhet och medkänsla.
Poeten vandrade genom dessa retreater och filosoferade i sin olycka utan att kunna lossa harpiorna av sin rättvisa känsla
Som såg dåligt som mitt utan aktiva medel!
Ty i det som uppehåller mig och misshandlar mig,
Det är häftigt, när döden sträcker mig,
När livet tar bort mig är det medlidande.
Åh min höga anledning att lida!
Men åh min otacksamma synd martyrskap!
En gång ombytlig för att den dödar mig,
Ofta grym, eftersom det har mig vid liv.
Det finns inte längre något botemedel mot tillit;
Att döden att förstöra har ingen andedräkt,
När livet blir skevt sker inga förändringar.
Och vill att min ondska fördubblar mina plågor,
Må du vara död för hopp,
Och det går levande för känslorna.
→ religiös poesi
Det katolska temat finns i flera verser av Gregório de Matos, alltid genomsyrad av en kontrareformistisk anda också mycket karaktäristiskt för barocken. Den förlitar sig på rörelsens egenskaper: materia/ande dualitet, inkonstans (och faror) med jordelivet, orolig uppfattning om dödlighet och av mänsklig litenhet framför den gudomliga storheten, frälsning/synd, underkastelse till kyrkan, ånger och omvändelse från synder.
Vi kan se dessa egenskaper i dikten nedan, "På askonsdagen", där poeten frammanar en specifik dag i den romersk-katolska kalendern för att förklara sina idéer, glorifierande De gudomlig storhet och dess kraft (representation av det perenna, det andliga, det eviga) före den tillfälliga mänskliga existensen (dödlig, icke-varaktig och ombytlig), fördömande av människors skurkar och synder. Det låga, lilla kärlet, används som en figur för att representera livets faror och frestelser människa, gisslan till "fåfängas hav", i opposition till den katolska trons fasta land, som representerar frälsningens soliditet gudomlig.
askans dag
att du är jord, människa, och på jorden skall du bli,
Gud påminner dig idag för sin kyrka;
Av damm gör det dig till en spegel där du kan se dig själv
Den avskyvärda sak som jag ville bilda dig av.
Kom ihåg Gud att du är stoft för att förödmjuka dig,
Och som din låga alltid försvagas
I fåfängas hav, där han kämpar,
Sätter dig i sikte av landet, där du kan rädda dig själv.
Alert, alert därför att vinden skriker.
Fåfänga blåser och tyget sväller,
I fören landet har, mjuknar och stryker.
All död ved, låg människa,
Om du letar efter frälsning, ta mark idag,
Att landet av idag är en suverän hamn.
→ satirisk poesi
Det är för denna kategori av dikter som Gregório de Matos är mest känd och hyllad i den nationella litterära kanonen. Bitande kritiker av det koloniala samhället, ingen undkom deras hån: brasilianska adelsmän som stoltserade över sitt portugisiska blod (men de var mestiser), präster som försvarade moral och det goda seder (men de var korrupta, libidinösa, lata och syndiga), myndigheter som missbrukade makten (koloniala och centraliserade), till och med svarta, mestiser och medborgare allmänning. med din skarpt ordförråd och kompositioner av burleska ramsor, de satiriska dikterna hånade och hånade allt och alla, som fördömer kolonins laster.
Se några utdrag ur de 100 verserna i dikten "Poeten har redan gett sig iväg för sin landsflykt och blickar mot hans otacksamma hemlandet sjunger farväl till honom från havet”, skrivet, som rubriken säger, när Gregório de Matos utvisades från Brasilien. I den attackerar poeten hela Bahias huvudstad och bildandet av en skrupellös koloni; mot planteringarna; mot portugiserna och brasilianarna – de senare, arbetshästar som stöder Portugal –; mot den koloniala adeln stolta över en rasrenhet den inte besitter, hycklande och smickrande, och som lever av att också bli smickrad.
Poeten har redan gett sig iväg till sin exil, och riktar blicken mot sitt otacksamma hemland, han sjunger farväl från havet.
Adjö Beach Adjö stad
och nu kommer du att vara skyldig mig,
Rogue, säg adjö,
till vem jag är skyldig demon att ge.
att nu, att du är skyldig mig
säger adjö, som att någon faller,
eftersom du är så nere,
att inte ens Gud vill ha dig.
Farväl människor, hejdå Bahia,
Jag menar, din infernaliska jävel,
[...]
gå och hälsa på vänner
i var och ens bruk,
och äta dem med en fot,
ta aldrig foten därifrån.
Att brasilianare är odjur,
och kommer att arbeta
allt liv att behålla
maganos i Portugal.
[...]
I Brasilien adeln
i det goda blodet är det aldrig,
inte ens i rätt förfarande,
så fort det kan bli?
Den består av mycket pengar,
och det består av att spara det,
var och en hålla det bra,
att behöva spendera dåligt.
Det består av att ge det till magiker,
att de vet hur man smickrar dig,
säger, som är ättling
av Vila Real-huset.
[...]
Vi kan se att fördömandet av exil i Angola kommer från en serie verser mot guvernörerna och medborgarna i Bahia, som i utdrag som presenteras nedan från dikten "Omdefiniering av poetens dåliga sätt att arbeta i styret av Bahia [...]", där han gör en lista över sociala missförhållanden som plågade kolonin och dess huvudstad, Räddare. Ingen kommer undan: från härskare till slavar, passerar genom de svarta, det felaktiga rättssystemet, prästerskapet korrumperad och ambitiös, jämför Bahia med en sjuk och döende kropp, med tanke på samlingen av sjukdomar som lider.
Poeten definierar återigen de dåliga sätten att arbeta i styret av Bahia, särskilt i den universella hungern som staden led.
Vad saknas i denna stad... Sanning
Vad mer för din vanära... Ära
Det finns mer att göra... Skam.
Demon to live avslöjar sig själv,
lika mycket som berömmelse upphöjer,
i en stad, var
Sanning, heder, skam.
Vem satte henne i detta partnerskap... Företag
Vad orsakar sådan fördärv... Ambition
Och den största delen av detta galenskap... Ocker.
anmärkningsvärt missöde
av ett dåraktigt folk, och Sandeu,
att du inte vet, att du tappade det,
Affärer, ambition, ocker.
Vilka är dina föremål... svart
Har du andra mer massiva varor... mestizos
Vilken av dessa är du mest tacksam... Mulatter.
Jag ger demot dårarna,
Jag ger demon vi asnal,
vilken aktning för kapitalet
Svarta, mestiser, mulatter.
[...]
Och att rättvisa skyddar... bastard
Delas det ut gratis... såld
Vad är det som skrämmer alla... Orättvis.
Gud hjälpe oss, vad det kostar,
vad El-Rei ger oss gratis,
att rättvisan går på torget
Bastard, såld, orättvist.
Vad gäller prästerskapet... Simony
Och för kyrkans medlemmar... Avundas
Jag passade på, vad fanns det mer... Nagel.
Kryddad Periwinkle"
äntligen det i den heliga stolen
vad som utövas är
Simonia, Envy, Nail.
[...]
Är sockret borta... nedladdade
Och pengarna dog ut... gick upp
Har du redan blivit frisk... dog.
Bahia hände
vad händer med en patient,
faller i säng, ondskan växer över honom,
Ner, upp och dog.
av Luiza Brandino
Litteraturlärare