Performance in Art: definition, egenskaper och artister

Prestanda är en hybrid konstnärlig metod, det vill säga den kan blanda olika språk som teater, musik och bildkonst.

Det är också relaterat till happening och termerna beskrivs ofta som samma sak.

Vissa forskare säger att det finns en liten skillnad mellan de två typerna av konstnärliga uttryck.

Vila energi (1980), känd föreställning av Marina Abramović och Ulay

Föreställningen skulle vara när konstnären presenterar en scen där han normalt använder sin kropp som stöd medan åskådarna tittar; redan i happening publiken deltar vanligtvis också i åtgärden.

Etymologiskt härstammar ordet performance från gammalfranska parformanceoch betyder "att ge form", "att göra".

Egenskaper för performance art

• Hybridspråk: blandar bland annat element från teater, bildkonst, installation, musik;
• Det har ingen "lämplig" plats att hända: det kan hända både i museer, gallerier och institutioner, såväl som i en stads- och / eller offentlig miljö;
• Handlingar kan registreras genom fotografier och videor, men arbetets karaktär är flyktig, flyktig;
• Kropp som ett instrument för konstnärlig handling.

Ursprung för performance i konst

I konstuniverset framträder denna typ av konstnärlig framställning från andra hälften av 1900-talet och framåt som ett resultat av utvecklingen i popkonst och konceptuell konst på 60- och 70-talet.

Det beror på att samtida konst växer fram som ett nytt sätt att producera och uppskatta konst.

Dada-presentation av Hugo Ball (1916), i Cabaret Voltaire, i Schweiz

Det kan dock sägas att prestanda är relaterad till äldre modernistiska rörelser, som Dada och Bauhaus-skolan.

För att ytterligare förstå universumet av konstnärlig prestanda, läs:

• Modern konst
• Bauhaus-skolan
• Dadaism

Artister i framförande

På 60-talet uppstod rörelsen i Tyskland flöde, som initierar innovativa performativa förslag. Många viktiga artister från hela världen deltog i rörelsen, några av dem är:

• Joseph Beuys (1921-1986) - tysk
• Wolf Vostell (1932-1998) - tysk
• Nam June Paik (1932-2006) - Sydkoreanska
• Yoko Ono (1933) - japanska

Jag gillar Amerika och Amerika gillar mig (1974), av Joseph Beuys, är en föreställning där konstnären tillbringar dagar i ett rum med en vild coyote

Andra artister som sticker ut i performance-konst är:

• Marina Abramović (1946) - Serbien
• Chris Burden (1946-2015) - Amerikansk
• Ana Mendieta (1948-1985) - kubansk
• Valie Export (1940) - österrikisk

Konstnärlig föreställning i Brasilien

I Brasilien, på 50-talet, visade performancekonst redan tecken. Detta beror på Flávio de Carvalho (1899-1973), föregångare till rörelsen och en del av den brasilianska modernismen.

Nytt utseende (1956), en föreställning av Flávio de Carvalho orsakade förvåning, eftersom konstnären offentligt bar "feminina" kläder

Senare, med Rex Group (1966-1967), artisterna Wesley Duke Lee (1931-2010), Geraldo de Barros (1923-1998) och Nelson Leirner (1932) utför olika konstnärliga handlingar, inklusive föreställningar.

Det finns också andra namn i Brasilien, till exempel Carlos Fajardo (1941), José Resende (1945), Frederick Nasser (1945), förutom Helium Oiticica (1937-1980).

Video - Prestanda av Yoko Ono

Kolla in inspelningen av föreställningen - som också kan betraktas som en happening - Klipp bit (1965) av Yoko Ono.

Detta är ett välkänt verk i konstvärlden. I det förblir artisten sittande framför publiken och bredvid henne finns sax som publiken använder för att klippa Yokos kläder tills de lämnar henne naken.

Yoko Ono - 'Cut Piece' (1965)

Läs också om andra relaterade ämnen.:

• kroppskonst
• Arte Povera
• Urban konst
• Typer av konst
• Konstnärlig installation: verk och konstnärer

Lär dig mer om samtida konst:

Samtida konst - allting